山水有情凝紫器

陶哲

陶都宜興，坐落于太湖西岸，人杰地靈，盛產太湖石。有這樣一位才貌雙全的女子，熱愛著宜興這片熱土，鐘情于太湖石，以此為靈感的源泉，創作出一件件充滿靈性的紫砂藝術作品。她的名字叫范燕萍。

范燕萍1972年出生在紫砂壺的發源地——宜興丁蜀鎮，從小耳濡目染，受到紫砂藝術的熏陶，母親曾跟著紫砂大師周桂珍學做紫砂壺，家中的親朋好友，多從事紫砂行業。對紫砂藝術的喜愛，早就種植于幼小的心靈里，她自幼喜好美術，曾就讀于無錫技術學校美術系，隨后又進修于中央工藝美術學院陶瓷設計系。1994年，憑著對紫砂藝術的喜好進入紫砂行業，從此如魚得水，在紫砂行業摸爬滾打，漸漸嶄露頭角，創立了自己獨特的紫砂藝術風格。

紫砂器物的制作是一門技藝，是一個藝術的歷程，這就需要有扎實的基本功。這包括紫砂壺的成型，泥料的選擇以及配制，然后需要開動腦筋，潛心創作。范燕萍是位心靈手巧的女子，她深知要在紫砂行業有所成就，必須踏踏實實地從做紫砂壺基礎開始，跟著多位民間紫砂壺高手學習紫砂壺的制作。其中有位手藝高超的吳才君老師，言傳身教，悉心指導，對范燕萍在紫砂壺制作技藝的提高，幫助頗多。做紫砂壺，需要不斷地進修，吸收眾家所長，方能有所成就。在從藝的道路上，范燕萍不斷向名家大師學習取經，她又跟著紫砂名家吳培林學習了一段時間，紫砂壺制作技藝更加精進，設計理念更加豐富。

2004年，范燕萍創辦“燕萍紫砂工作室”，開始自己獨立創作紫砂壺。她的壺，以花器為多，多來自于她巧妙地構思，作品生動別致，得到眾多紫砂壺收藏家的好評和收藏。她的《含香壺》，在2005年獲第四屆中國工藝美術大師精品博覽會獲銀獎。她的《春之語》，在2007年被無錫博物院收藏。她的《待放壺》，在2008年被中國陶瓷博物館收藏。她的《小梅香》，在2011年在香港紫砂博覽會上獲得金獎。在眾多榮譽面前，范燕萍沒有驕傲，而是更加努力研究紫砂技藝，默默工作，開拓創新。

隨著紫砂技藝的日益完善，她開始喜歡做供春壺，她的供春壺，有著自己獨特的思想理念，不同于尋常的供春壺造型。一般的供春壺，以樹瘤為造型。而范燕萍的供春壺，是以太湖石點綴在壺身上，看似無意，其實獨具匠心。

范燕萍是位熱愛大自然的人，閑暇之余，總是鐘愛于到大自然中休閑釋放，尋找創作靈感。家鄉——陶都宜興，的確是個靈秀之地，山水風光迷人，而千奇百怪、造型鬼斧神工的太湖石，引起了范燕萍的濃厚興趣。她開始以太湖石作為自己創作的主要源泉，泥隨心造，做自己隨心喜歡的東西，做太湖石紫砂作品不必拘泥于框架，思維方式可以天馬行空，任意想象和發展。于是，她獨創了自己的紫砂藝術門類——太湖石紫砂藝術裝飾。

因為范燕萍原來就是做紫砂壺花器的，自小打下了扎實的紫砂花貨的基礎，所以能融會貫通，隨著心意在做太湖石作品，而且每一個作品都獨一無二，自成一體。視覺效果非常好，給人賞心悅目的美好感覺。她靜靜坐在泥案前，手中的一抔泥土，經過她靈巧的雙手，慢慢成型，有時不滿意，捏掉反復試做，推敲，直到做出來的效果達到滿意，心里才舒服。她的太湖石作品，通靈剔透，姿態萬千，有著“皺、漏、瘦、透”之美。

范燕萍做的太湖石裝飾系列，有放在茶席上的干泡臺，這通常是一個組合。我們來看一組紫砂作品，一個全手工捏制的紫砂干泡臺，邊圍有看似隨意的太湖石小造型融起，在干泡臺的一側，往往會捏一個大一點太湖石造型，然后在這個干泡臺上，放一把自己做的供春壺，組成一個系列，整件作品就顯得簡約，給人清心的感覺，留給人無限憧憬、無限想象。再來看另一個范燕萍制作的茶具組合，一個紫砂干泡臺，周邊上零星布局著大大小小的太湖石，中間平坦，給人一汪靜湖的感覺，小巧玲瓏而又輕盈雅致，恰好能放兩把紫砂壺的樣子。范燕萍幫這個干泡臺配制了兩件紫砂器，一把供春壺，一把公道杯，壺體上都配有太湖石造型，包括壺把，壺鈕，統一的格調，完美的造型，給人和諧的藝術美感。看完這套茶具組合，如果是在外的游子，一定會勾起他們的思鄉之情，太湖石、紫砂器，哪一樣不代表著宜興？遠在異鄉的游子，會觸景生情，難免生發鄉思鄉愁。這一組合，極好地表達了一份濃濃的游子思鄉情。

范燕萍這樣一位柔美、文靜、知性的女子，她喜歡大自然的美，她回歸初心，走自己的創作路線，已經逐漸形成自己獨特的藝術風格，看過她太湖石系列作品的人，都覺得作品有味道，有著一整套的藝術美感。這來自于她對太湖石肌理的獨特感覺：做紫砂作品，有感覺才能做出好作品，好作品當然能得到大家的賞識。所以，范燕萍制作的太湖石系列紫砂作品，往往供不應求，有的作品剛剛成型，還沒燒制出來，已經被定購，可想而知其紫砂作品受歡迎的程度。

一組動人心弦的紫砂作品，一種美好的視覺感受，一氣呵成的創作靈感，用在范燕萍的身上，一點也不為過。藝人的作品會說話，作品代表作者內在氣質，范燕萍的作品空靈、秀美、精巧，淡雅，正如她的人品，在紫砂世界里堅守一方屬于自我心靈的安靜天地。