半菊風(fēng)華 一枝獨(dú)秀

潘奕宇

“寒花開已盡，菊蕊獨(dú)盈枝。”菊花欺霜傲雪、高風(fēng)亮節(jié)，是中國文人人格和氣節(jié)的寫照，被賦予了廣泛而深遠(yuǎn)的意義。自明代起，許多藝人就曾將菊花融入到紫砂壺的創(chuàng)作之中，比如“菊瓣壺”、“合菊壺”等造型。上世紀(jì)六十年代，一位老藝人以菊花為題材創(chuàng)作了一把獨(dú)具一格的紫砂壺，這就是宜興陶瓷博物館珍藏的王寅春大師的“半菊壺”（見圖1）。

王寅春作為紫砂界的七大老藝人之一，1956年被江蘇省人民政府授予“技術(shù)輔導(dǎo)”的稱號。他13歲拜趙松亭為師，并隨制壺藝人金阿壽學(xué)藝，滿師后即當(dāng)客師幫窯戶制坯。他制壺功力深厚、為人誠樸謙虛、雙手粗糲卻靈巧、制作茶壺以又快又好而著稱，因此很快就揚(yáng)名滬上。王寅春不泥于傳統(tǒng)，勇于突破，其筋瓤器技藝冠絕一時，被尊為一代宗師。這把“半菊壺”就是他諸多筋瓤器佳作中的一件。

“半菊壺”屬筋瓤器，筋瓤器又稱筋紋器，是依據(jù)瓜果花卉的筋瓤和紋理，運(yùn)用幾何等比分割和重合變化形成的造型。“半菊壺”是王寅春大師在上世紀(jì)三、四十年代創(chuàng)作的，形式多樣、瓤數(shù)不等，如南京博物院就藏有一把“十二瓤半菊壺”。宜興陶瓷博物館藏“半菊壺”自菊花狀壺鈕開始，經(jīng)蓋、壺身至底，以連貫通暢的線條將壺身等分為十六份，突起的塊面飽滿生動，形如菊瓣，所以此壺又稱為“十六瓤半菊壺”。壺嘴從筋瓤塊面突出，過流自然；壺蓋、壺身隨意通轉(zhuǎn)皆嚴(yán)絲合縫，充分體現(xiàn)了王寅春的精湛技藝。造型雍容大方、氣勢連貫，線條紋理清晰自然，有規(guī)律的橫向連續(xù)變化，形成了獨(dú)特的韻律美，由上俯視好似一朵綻放的秋菊，在蕭瑟的秋風(fēng)中一枝獨(dú)秀。

“半菊壺”的壺底印有一枚“王寅春”的篆文方章，看似普通，卻是王寅春所有印章中最受其珍愛的一枚，由潘稚亮所刻。潘稚亮是民國時期著名的金石家、書畫家，有“切玉圣手”之美譽(yù)，他熱愛家鄉(xiāng)紫砂藝術(shù)，與諸多紫砂藝人有交往，因喜王寅春的精湛技藝，特意做此方章，并鼓勵王寅春要師古不泥、勇于突破，要有自己的風(fēng)格。就是這樣一枚不起眼的方章，深刻地影響了王寅春未來的創(chuàng)作之路。從藝六十多年，他創(chuàng)制了無數(shù)紫砂精品，形成了獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格，無論光素器、花塑器還是筋紋器都帶有強(qiáng)烈的個性。南京博物院常務(wù)副院長曾稱贊道：“王寅春恐怕是近代第一高手了，其作品渾厚溫潤，為古今獨(dú)步，尤以‘半菊壺最具創(chuàng)造性。”

“半菊壺”是王寅春大師的創(chuàng)新之作。他將“菊殘猶有傲霜枝”的不屈精神與紫砂相結(jié)合，造就了這把獨(dú)具一格的紫砂壺。他通過自己的實踐證明，紫砂藝術(shù)的創(chuàng)作需要師古不泥、勇于創(chuàng)新的精神。只有在傳統(tǒng)文化藝術(shù)的基礎(chǔ)上作適應(yīng)時代的發(fā)展，創(chuàng)作出新的作品，才能使紫砂文化綿延不斷、歷久彌新。