來路清楚 去路不管

高鵬飛

每每與畫家聊天聊到激烈處，往往是什么樣的藝術形式和語境代表當代中國畫的主流。“八五”美術新潮后，實驗水墨、新文人畫、新中國畫、后傳統(tǒng)主義、傳統(tǒng)主義等，風起云涌，影響著當代中國母體平面藝術視覺的發(fā)展。雖然當下中國畫的主流畫法初步形成，但時至今日仍沒有較科學的評價體系，問題在于中國畫主流的價值觀難以統(tǒng)一。

比較歐美當代藝術，主流藝術的語境幾乎全球化，而且具備了文獻式的特質(zhì)。路易斯·布爾茹瓦、安迪·沃霍爾、馬克·夏卡爾、弗蘭西斯·培根、格魯吉·奧基夫等，記錄性的個人語言描述了當代藝術的生態(tài)環(huán)境。威尼斯雙年展的主題性，不斷修正著國際當代藝術評價體系，將藝術先鋒推陳出新。除老祖宗外，當代中國畫藝術家能夠記錄性、文獻性地進入世界級藝術機構(gòu)[美術館、博物館和基金會]鮮有幾人。就是中國當代藝術幾大天王的作品，多為國際投資者或私人收藏，極少入駐項級國際藝術機構(gòu)。全球當代知名藝術家[美術界]排名前一百位當中，當代中國畫藝術家沒有位上榜。中國畫的特立性不僅遠未融入國際平面藝術大家庭，而且當代的評價體系的唯一性（全國美展）以及藝術封建的束縛，無法形成主流引領浩蕩之勢。使當代中國畫問題不僅僅是價值問題，而且影響了中國畫的國際地位。

社會科學喜歡把藝術置身于哲學范疇，黑格爾曾宣揚“藝術終結(jié)”論，后繼者更認為藝術將被社會不斷變革的觀念和生活方式所改變。……