文‖楊夢婉
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設計社會學取向的《色彩學》碩士研究生課程教學實證研究
文‖楊夢婉
【摘要】筆者主張專項研究視野引領與開拓對于研究生初級階段教學的理念,通過24位碩士研究生與教師的課程教學互動及其成果,論證了設計社會學取向《色彩學》課程的可行性,揭示了“取向選題式”雙軌教學的功能與價值,提請對評價論高等設計藝術教育研究生課程教學專項研究的關注。
【關鍵詞】設計社會學;碩士研究生課程教學;高等設計藝術教育;“取向選題式”雙軌教學;實證研究

眾所周知,課程是高等教育發揮實際效力的顯性形式,教學是高等教育發揮效力的隱性形態。課程構建框架既是各學科各專業研究生教育培養方案的重要組成部分,也是教學得以具象化的顯性存在形式。正因為課程在高等教育的培養體系中占有極其重要的地位,根據學生所在高等教育不同階段所需要獲得的不同能力,可以將課程精細地劃分為主干核心課、專業必修課、專業選修課等等。在早期的教育研究中,“課程與教學論”作為一個與“教育原理”、“教育史論”、“教育評價論”等平行的一個專項研究分支,早已是一門顯學。而在當代的教育研究中,將“課程與教學論”分為“課程論”、“教學論”,與其他分支平行,更可見課程與教學獲得更為獨立的內涵與研究體系。因此,對課程教學的關注與重視是高等教育研究的重要組成部分。
碩士研究生的教育處于整體高等教育的過渡階段,上啟高等教育的初級階段(大學本科或高職教育),下承高等教育的高級階段(博士研究生教育)。在這個階段中,從制度的視角看,“班集管理制度”變更為“導師管理制度”;從學生的視角看,從一個專業學習者變更為一個在學身份的專業研究者;從教師的視角看,被賦予了自主管理學生的權力,自身的學脈有了傳承的“合法”通道。可以說,整體研究生教育形態是一個構筑在研究語境下的師生互動關系模式。其中,師生互動的正相關性比例直接決定著研究生的優秀程度,是衡量研究生培養質量的指標之一。從這個意義上來說,碩士研究生教育具有專業系統性、專項引領性以及互動開放性等特點。
那么,在研究生教育的初等階段,即剛步入碩士研究生階段的學生們,該如何面對新的專業身份、更新性的專業系統以及幾乎未涉足過的專項研究活動,而更好地完成符合碩士研究生教育特點的課業,為自身的學科起到傳遞學術薪火的作業呢?我們當然還是要回到原點去尋找答案,即通過不同的課程與教學行為,使研究生獲得儲備學科專業知識、培植專業思維與學科素養、轉換生存技能、厚實專業人人生的各種能力。
筆者于2015—2016的第一個秋季學期開設《色彩學》課程,帶領北京交通大學建筑與藝術學院2015級的24位設計學研究生(1)共同進行該門課程學習。這24位同學分別來自不同的學科背景與高等院校,大部分來自于設計學中諸如視覺傳達設計、環境藝術設計、數字媒體設計、工業設計等,也有來自于傳播學、經濟管理等跨設計學專業學習的學生,以及留學生。有本校直接保送的,也有外校考取的。在藝術學門類語境下,依循研究生教育的特點,如何調控選修該課程的這樣基數較大的研究生課堂,如何有效地落實好每一項教學任務,關照到每一位研究生在整體課程推進上的縱向進步,以及每個學生個體在自身能力訓練上的橫向進步,從而在研究生的初級學習階段為今后的研究定位、就業選擇以及人生價值判斷打下良好的基礎,是處于這個階段的所有課程與教學都必須要思考的關鍵問題。
通過筆者上課前期對一些學生與教師的調研,以及課程推進中慢慢呈現出來的問題,針對學生一方面的科學研究意識不足、能力薄弱以及論文或方案、報告撰寫較差等種種問題,另一方面本科色彩教學中教學慣例積習下對于設計學科的學生認知、把握色彩的思維滯后等不足,筆者思考如何將這兩條線同時貫穿在這門課程當中,以具有專項視野為邏輯基礎的專業知識儲備來獲取帶動初步研究能力訓練的方式。最終,在為期8周的課程教學完成后,我們能夠看到的每一位學生的進步以及還沒能夠看完全的進步及其課業成果,都讓我們論證了在藝術學科研究生教育的初級階段,以專項研究視野的引領與開拓對于研究生專項前沿知識儲備與研究能力培養的重要性與必要性,采用“取向選題式”研究生專業課程教學的方式是可行的。
專項研究主要指具有獨立研究對象及其研究方法、獨立研究范疇的科學研究。在高校從事教學工作的教師們都有自己的專業背景及其與之關系緊密的擔任課程。而專項研究區別于專業背景,專項研究是某一個學科專業中的某一項較為“小眾”的領域,一般從事專項研究的群體占整個學科專業中很小的一部分。專項研究或者是具有自身獨立開創意義的某個個人專項研究,或者是一個小的學術共同體共同完成的某一課題的專門研究,總之,專項研究是學科專業語境下的隸屬關系。但專項研究又有一個非常特殊的功能:即它的跨學科性,因此,專項研究獲得了諸如交叉特點、互動特色、互釋價值、開放性對比功能等特性,而這對于打破人文學科的舊有壁壘、學生跨學科間壁壘、學生理論知識儲備嚴重不足、學術研究意識淡薄等問題,提供了一個理念引領,正如當下的交叉學科或專項研究,比如藝術社會學、美術治療、高等藝術教育社會學、設計心理學、文化研究等等人文社會學科,都是發展態勢良好的專項研究。因此,在人文社會學專項研究中汲取資源,為課程樹立一個專項研究的視野,以知識帶動能力,起到研究生初級階段學習的引領與開拓作用,是重要且必要的。
(一)專項研究視野的引領與開拓有助于研究生較為直接的實現角色轉換
藝術門類中不同學科的碩士研究生在剛剛跨入研究生學制初期,面對專業的不同程度的轉換、社會角色的變更,以及導師不同風格的教育教學,會遭遇不同程度的迷茫、緊張、恐懼、焦慮,往往都是源于對新的社會角色的認知不準而導致的沒有身份認同感,有的僅僅是外界對自身新角色的表面夸贊或評價。要讓碩士研究生快速而直接地實現對研究生在學的研究身份的認同,一個貫穿于課程及整體教學行為的專項研究視野的引領,能夠起到直接的作用。專項研究視野的引領與開拓,不僅能夠讓學生在課程學習與作業訓練中得到切實的專門知識的儲備,更能夠給學生一個看得見、摸得著的角色認知與定位。
(二)專項研究視野的引領與開拓有助于塑形研究生的研究思維與方法
在有了初步的研究生身份的認知與定位的基礎之上,接下來就是對具有邏輯理性特點的研究思維與不同類型研究的扎實的研究方法的訓練。這種訓練是循序漸進而緩慢持久的,也是教師需要能動性的調節教學節奏,以達到更好效果的時機。如何啟發入學不久的研究生的研究思路,從而在一個可以對話的語境中,帶領學生摸索出適合自身關注與持續研究的研究選題與方法呢?尋找一個具有跨學科、跨研究領域特征的專項研究,能夠在研究生的初步研究意識、研究思維與方法上共同進行訓練與培養。
(三)專項研究視野的引領與開拓有助于教學相長式的師生互動
碩士研究生階段的整體教育特征,一般都是“教師-學生=引導-操作”的模式。不像在博士研究生階段,學生能夠在自身的專項研究領域方面與導師進行有質量、有探索深度可能的對話。而碩士研究生時期,如何讓學生與導師展開一定程度的真正的“對話”,使得教師教得有“互動性”,學生學得有“探索性”,而將“教”與“學”雙方都置于某一個或某一些命題上獲得持續交流的空間,是在課程中設置專項研究視野進行共同探討,以輔助師生互動的教學相長的有力手段。
《設計色彩》課程幾乎是中國所有藝術類設計學科本科學生在入學第一學期的核心主干課程。相應的,《設計學》作為碩士研究生入學第一學期的專業必修課,也承擔著寬口徑打下專業認知與實踐基礎、培育學科素養的職責,作為研究生初級階段的所有必須課,它還承擔著另一重職責,即幫助學生快速轉換角色認知,植入該學科的學術研究意識與學養獲取習慣。
筆者在把握北京交通大學現有的三個本科專業(視覺傳達設計、環境藝術設計、數字媒體設計)的情況下,根據學生的現實需求(大多數不知道何為科學研究?何為學術?如何撰寫一篇具有自己觀點的研究生學術論文?)與需要完善的知識儲備(在本科多以手繪、制圖、寫生、拼貼等手段認識的色彩基本原理與色彩構成規律,而欠缺較為深厚的學科認知與專業文化素養。特別是在進行具體設計實踐的時候,因缺乏社會認知視角而導致的設計問題),加之“目前西方各國的設計教育體系雖存在變化差異,卻都具有一個相似的基本結構,其中社會學導論被定為一門提供給所有專業的必修或選修理論課程”,選擇用設計社會學的視野搭建《色彩學》課程的基本內容框架,旨在在研究生初步教學階段實施以知識帶能力的教育活動。
這門課程一共8周,32課時。我們分為兩個部分進行設計。第一部分是前5周,第二個部分是后3周。在第一部分中,我們設置了設計社會學在色彩學研究中能夠被探討的5個命題,社會環境中的色彩教師每周集中講解一個命題。分別是:第一周:“設計社會學取向的色彩學導論”;第二周:“社會環境中的色彩”;第三周:“社會文化中的色彩”;第四周:“社會性別與色彩”;第五周:“比較視域的色彩分析論綱”。在這5周中,我們會在第一周的導論課講述結束后,布置學生以設計社會學取向選擇相關的色彩設計研究選題,以此每周縮小范圍,逐步定題,討論選題精確到每一位同學。第一部分的基本形態即是:“課程講述+本周課程作業+推薦書目閱讀”(2)。在第二部分中,我們設置了8人一組連續三周匯報自己選題的活動,模擬研究生學術論文開題報告的形式,具體內容在第五周的課程中會提前講到。
(一)設計社會學取向的色彩學導論
第一周的導論課,首先從色彩作為一種最具相對性的媒介入手,例舉莫蘭迪(Giorgio Morandi,1890-1964)四十年間的靜物寫生的色彩變遷、伊夫·克萊因(Yves Klein,1928-1962)怎樣聯手自己的出身、媒介創造了“伊夫·克萊因藍”、約翰·伊頓(Johannes Itten,1888-1967)的經典色溫實驗三類色彩相差很大的呈現語境,導入理解什么是“色彩學”(圖1)。在“色彩學”基本學理的講述中,一方面,我們先回顧本科階段可能學過的諸如色彩的采集與搭配、色彩的調和與歸納、色彩的提取與選擇,貫穿藝術色彩與設計色彩的區分與聯系;另一方面,我們植入研究生階段的交叉學科與專項研究領域的前沿探索觀念,提出用設計社會學取向研究色彩學的基本理念(圖2)。其中,集中講解關于設計社會學(3)的內涵、研究對象、研究發展現狀等相關內容的講述。進而完整地揭示出色彩學是一門色彩科學道理的學問,以及以設計社會學取向進行色彩科學道理研究的整體框架。如果說本科階段修習色彩課程是以物理學、生理學等學科基礎進行的色彩基本要素的學習,那么研究生階段即是以社會學、心理學、文化學、藝術學等多學科交叉為視野,進行的系統的色彩科學道理的學問探索與構建。以此明晰碩士研究生階段以探索交叉學科與專項研究領域為目的的能力訓練。
同時,以無印良品的包裝表面色(白+紅)為例透視設計社會學視野下的色彩規律。從白的發現(動物骨、甲骨)、白的“全色”與“無色”,以及能包含“間”和“余白”這樣的時間與空間感,或是“無存”與“零”這樣的抽象概念,在抽象與具體之間,白作為交流的空間,落實在了“紙”上,從交流與溝通的意義上來說,無論何種顏色何種質地的紙張,都是白色的。比如中國西漢出現的最早的“灞橋紙”以及后來的竹簡、歐洲與遠東使用的“羊皮紙”、古埃及的“紙莎草”、日本一直流傳之間的“和紙”,都有一種白色的屬性。這種屬性為何只有日本保存下來并在當代做了許多更新性的形態,讓好的設計引領大眾,而大眾又樂于接受這種引領呢?就白色的社會屬性,我們在課堂上瀏覽了大量的關于日本的建筑設計、環境設計、產品設計以及服裝設計等案例,特別針對日本著名設計師原研宅的幾個以白、紅兩色為主色的設計案例進行了分析,進而切入到“無印良品”的設計理念及其背后的日本浮世繪文化文脈對于日本當下設計中紅色的無間斷影響。同時,對比西方藝術作品中的紅色與其他文化族群下的設計藝術作品中的紅色與白色的使用視角與方式。
(二)社會環境中的色彩
第二周順延第一周的雙色講述思路,即每周講兩種有相互文脈關系的兩種顏色。首先拋出一個問題:為什么德爾夫特(Delft)藍是荷蘭的國寶色?以社會環境變遷的視角,慢慢地從16世紀的文藝復興內部藝術創作環境開始觀察,為何在歐洲的設計文化中,藍色與黃色的搭配呈現在生活的各處?火車站標識色、建筑搭配色、日常服飾色、民族服飾色等等,旨在通過兩種具有內在文化屬性搭配的顏色,為何成為當下設計用色當中的約定俗成,社會環境在其中起到了怎樣的影響?旨在啟發學生不要僅僅從表面識色,要觀察與尋找用色規律背后的奧秘,從而在建立中國色彩體系的問題上做一些思考。
(三)社會文化中的色彩
第三周講兩種混合色,粉紅色與綠色。社會文化中色彩考察必須要依托當時的歷史背景,在當下這兩種顏色在嬰童服飾設計中分別對應女孩與男孩,可在當時社會意識形態的規約下,恰恰是相反的,粉紅色通常是男嬰或小男孩的服飾色,綠色通常是女嬰或小女孩的服飾色。為什么會出現如此大的反差呢?這與當時社會的宗教服飾使用色是有關的。因此,考察約定俗成的色彩搭配要看當時的社會文化習俗。我們選擇了宮廷文化與服飾設計最有代表性的洛可可時代以及其后到來的維多利亞時代來講解社會文化中粉紅色與綠色搭配背后的規律。

圖1

圖2
(四)社會性別與色彩
第四周將持續在社會環境、社會文化等社會學研究的核心命題基礎上往前推薦,從中世紀掛毯色彩與修女教育講起,以社會性別的視角講述“制度環境中的社會性別色”、“性別群體構筑的社會性別色彩”兩部分的內容。第一部分,以“行會制度中的社會性別色”、“沙龍制度中的社會性別色”、“學院制度中的社會性別色”構建制度環境中的社會性別色講解框架。第二部分,“性別群體構筑的社會性別色彩”主要以話題的形式輕松的剖析社會性別與色彩之間的互動關系。如“直擊藝術家伉儷”、“社會性別過程與藝術流派互動”、“男性裸體與女性裸像主題”、“瑪利亞哺乳耶穌的‘左’與‘右’圖像分析”、“象征功能的社會性別色”、“社會性別的‘身體’觀看形象”、“‘酷兒’亞文化群體的藝術創作的現實”、“修女設計元素的服飾色彩設計分析”等。
(五)比較視域的色彩分析論綱
第五周比較視域分析色彩的設置目的是在前四周的基本內容完成之后,為學生講述一種做學術研究的直觀方法——比較的方法,進而拓展到用比較的視域審視設計社會學中的中西方、亞洲文化圈、不同族群間的色彩命名差異、使用差異以及文化屬性差異等等。重點講述不同視域關系的“變遷研究”、“形態研究”、“交叉研究”、“互釋研究”四種研究類型。
(六)學生選題匯報與評價
第六至八周,是8人一組連續三周,24位同學分別匯報自己選題的活動,每人15—20分鐘,分別就自主選擇的課題進行PPT口述報告,情境模擬研究生學術論文開題報告的形式。每周不做報告的同學,模擬組成“專家組”,進行答辯環節的提問、互動與評價,最后由教師評價。
在課程內容的基本框架設計完成后,利用什么樣的方式讓學生在很好地內化知識的同時帶動其學術研究思維與能力的訓練,是保證研究生專業課程效能的重要手段。
我們采用的“取向選題式”方式即是保證一門課程主題的討論取向于一個專項研究領域,通過對這個專項研究領域研究對象、研究方法、研究范疇以及前人研究梳理,找到與該門課程主題的互動點,學生將這些互動點擬成一個個選題,在同教師一次次的交流與討論后,最終確定一個能夠持續研究的選題。
(一)探索課程本體內容輸出與學生本體能力訓練的雙軌教學方式
我們在前5周課程內容講解的同時,會在課后布置學生做設計社會學取向的色彩學研究選題。在第一周,我們布置課后自主做出5個選題。方法是:給出一定的數據庫,如知網、萬方數據等學生能夠有據可查的資源,先快速瀏覽選題(即學術論文的題目)的基本形態,再根據課程內容,結合自身的興趣點及可行性資源,初擬出5個選題,確定自己的意向性研究領域。在第二周,我們會分類整理24位同學所提交的120個選題,分問題分類指導,鑒于學生的科研水平較低、認識理解程度還需提升,所以第二周的選題指導是全班一同參與而不是每個學生單獨指導。因此,從第二周開始,我們的課程分為課程講解與選題指導兩個部分。第二周的選題進度最終為:一部分同學在其5個選題中精選3個,做論文的三級目錄,一部分同學還需要對應設計社會學視野的相關理論支撐找到與色彩學中的互動生發點,繼續選題。在第三周,5選3的同學基本有了論文的三級框架,這個階段是與教師深入討論的階段,因此,我們的討論方式變更為單個同學獨立交流而非大班討論,在通過師生就選題的學生自身興趣度、難度、重點、創新點以及基本框架的討論完畢后,這一部分同學最終確定了一個自己的選題,開始動筆撰寫。另一部分同學也陸續完成了各自的三級目錄,持續討論完型。第四、五周,即是更為機動地討論選題及撰寫問題的階段,同學可就自身的問題隨時與教師討論,教師在技術路線、寫作方法上答疑解惑。在這個階段,不同學生的分化尤為明顯,有的選題進展程度很深,有的則還在原地張望。
當然,在自主選題的階段,有的學生也會刻意等待教師課程內容的完結,再最后做選題,教師需要自主把握學生整體情況,以免這種課程本體內容輸出與學生本體能力訓練的雙軌教學方式不能在課程規定的時間內有效完成。
(二)“取向選題式”雙軌教學方式的成效案例
“取向選題式”雙軌教學最大的特點即是學生在吸收了這門課程的知識儲備的同時,又獲得了研究科學研究的必備能力。如果教師在專項研究價值的取向上能把握得比較好的話,學生們在課程中所產生的選題本身就是原創性的,這就從根本上把握了學術研究的要義。如果在做選題與撰寫的過程中,不斷地討論、閱讀、成型、修改,基本是能夠成就一篇良好的碩士研究生課程論文的。論文最終的質量、完整程度、獨創性貢獻,也與學生本人在其中的開悟、不斷努力以及研究中所遇到的實際困難息息相關。
學生做選題的過程是一個相對時間段較長的過程,教師在與每一位學生交流的同時,除了討論與技術錄像相關的問題,特別要注意把握每一位同學的興趣點、性格特點與選題是否能夠做的資源。比如,數字媒體專業的應屆畢業學生朱京京,她的選題過程不順利,是班里最后一個才敲定選題的學生。由于本身的理論功底比較弱,她不是不能深入,而是因為選題領域不明確,后來她依據課程內容做了一個相關選題,但很難寫明白三級目錄。筆者就跟她聊她的生活、興趣愛好等等屬于她的特質的東西。原來她是一個滑雪發燒友,還拿了很多獎,只要關涉滑雪的話題,她都能滔滔不絕,講得可圈可點,對于筆者這與一個滑雪零基礎的人來說,她幾乎可以成為滑雪話題的“專家”,但一講到選題,她的那種不自信與她的“滑雪專家范兒”就截然不同了。于是,我就啟發她做一個從設計社會學視角思考的滑雪運用,聯系其中的色彩運用,思考這個范疇內能夠碰撞出火花的內容。她半信半疑地說,滑雪也能做科研?然后就試試去了。兩周以后,她做得課題報告讓全班同學驚訝,沒想到這個最后一個才出選題的同學竟然把選題深入到了這個程度。雖然朱京京不是班里選題做得最完善的,但是從她的身上,我們看到了研究生做學術研究,不脫離自身的興趣點、不脫離自身的生活方式去選題,保持持續的熱情,以及逐步增強自信心,對于一個選題的完成有多么重要的意義。再比如,有過在高校做輔導員工作經驗的趙漢青,在選題的過程中很好地用到了與自己工作經驗相關的經歷,最初他的三個選題是:《簡述“行為色彩學”在大學生管理中的作用》、《分析“裝飾色彩學”在大學校園環境對學生的影響》、《不同職業群體對于工業產品色彩的選擇研究》,后來一步步推敲,最終確定了做大學生色彩偏好變遷的定量方法的社會科學調查研究。因為工作資源的關系,找到大一到大四不同學科的400位學生并回收問卷是能夠實現的,這在普通應屆畢業生中完成起來就難度比較大。因此,利用自身能夠管理的優勢資源做區別于普遍群體的不同類研究,是趙漢青給我們的啟示。
24位同學使用“取向選題式”教學方式在碩士研究生《色彩學》課程都產生了各有亮點的選題并在結課后按時提交了論文。程誠的論文《基于用戶體驗的色彩識別影響研究》,從設計邏輯運行的社會文化因素角度,論證了色彩識別所產生的用戶行為及心理影響,有機聯系了他的數字媒體專業研究方向。崔潔的論文《中年群體的服飾色彩場合選擇研究》,從設計的社會功能與受眾分類聯系的層面,研究不同社會群體的設計生活及其結構形式與變化規律。以問卷調查的形式調研中年群體的場合服飾色彩,分析場合服飾色彩的選擇及心理影響,對不同場合色彩的選擇進行重新規劃。馮孟昕的論文《人體機能中的色彩體系研究》,是較為典型的跨專項研究領域的思路。文章分析了人體機能色體系,對比中西方色彩體系研究在人體醫療中的差異性,最后建構了一套中醫療法中的色彩體系。馮夢玲的論文《漢服的社會色彩研究》,從色彩行為習俗對當下社會群體造成的影響層面,重點分析了中國漢服色彩與現代社會色彩的互動關系。高龍博的論文《中國藝術傳統的色彩體系探討》,從設計的社會文化本質的角度,梳理與探討了中國藝術傳統的非單一性色彩體系。郭湘的論文《論中西方類型電影發展對比與色彩研究》,從分析社會群體的特殊群體設計師的用色角度,用對比的方法,分析中西方較為特殊的類型電影色彩,做了詳盡的梳理與闡釋。侯思言的論文《傳統染色工藝與當代設計色彩的互動關系研究》,從社會文化本質及社會功能的一般規律層面,構建了傳統染色工藝與當代設計色彩的互動模式,從設計教育、設計立法等方面對中國的傳統染色工藝的當代吸納之法做了構建性闡釋。季曦冉的論文《淺議色彩語言在品牌營銷中的運用》,從設計生產、儲存、銷售、傳播、交流、溝通、推廣、消費等各種社會機制影響的層面,重點剖析了色彩語言的內涵,以及對設計邏輯行程的影響。康思威的論文《監獄建筑環境色彩對矯正罪犯心理的科學性和有效性》,從社會的設計管理層面,針對一個特殊性群體——服刑人員,做了實地調研與訪談,通過確立用色彩治療理論運用到服刑人員心理治療的思想,確立色彩心理學解決特殊人群心理治療問題的理念。Pai Chong Lay的論文《色盲對設計認知的研究》,從自身的身體背景與環境影響出發,分析了色盲(或色弱)群體對色彩的認知系統,呼吁設計為特殊群體考慮的心聲。呂俊瑩的論文《從色彩營銷角度詮釋運動會色彩名稱的文化定位》,從社會消費群體接受設計船票的社會文化環境條件以及相關的社會群體心理層面,以色彩名稱的定位為切入點,得出色彩名稱的文化定位是色彩營銷成功與否的指標之一。毛瑞的論文《中國城市色彩的趨同形態批評研究》,從社會設計研究的批評角度,分析了中國城市色彩的同質化與異質化表現,得出了中國城市色彩趨同形態的成因,并在此基礎上對中國城市色彩的發展進行了展望。田慧媚的論文《宗教文化語境中日、美游戲色彩風格研究》從宗教社會學對于設計邏輯行程的影響層面做了中國、日本、美國三國的游戲色彩風格的對比研究。謝雨杉的論文《當代中國不同社會階層的服飾色彩觀研究》,從設計的社會一般功能層面,梳理概括了當下中國社會的十個階層的服飾色彩特征,剖析了各階層服飾色彩觀的變化。徐竹君的論文《20世紀前后中國和日本傳統服飾色彩異同分析——以旗袍與和服為例》,從設計的社會文化本質、社會生活方式對于涉及生活及其結構變化的影響層面,用比較的視域,以20世紀前后中國民國旗袍與日本明治時期和服的面料色彩為研究對象,從同一時期的政治、經濟、文化與科技技術發展背景的角度出發,對比兩國女性傳統服飾色彩的同一性與差異性的歷史特征,并以同一時期傳統婚禮旗袍為例具體闡述其色彩特征差異。楊佳怡的論文《中西方國家的色彩命名差異》,從中西方社會文化本質差異層面,通過分析詞的形態和意義來研究中西方色彩命名的構成和差異性原因與特點。楊溪濛的論文《日本料理色彩對于國民本土文化認同的作用研究》,從設計作為現代社會文化創造的特質影響下的社會公眾全面發展的關系層面,將日本料理色彩由來的文化屬性放在由家庭教育影響下的重要組成部分中,具體闡釋了日本料理的色彩設計對于國民設計審美及本土文化認同的積極作用。張藝嫣的論文《城市屋頂色彩影響的中國社會記憶研究》,從設計的社會文化本質、功能以及設計師群體的社會作用有機結合下的社會大眾群體的色彩接受影響層面,首次談論屋頂色彩的文章。通過探討城市屋頂色彩的物質文化屬性,揭示其與社會記憶的內在聯系,引領社會大眾群體的共同探討。朱京京的論文《安全色在設計社會學語境中的研究》,從設計的社會屬性與功能層面,通過安全色的設計元素分析,以滑雪運動領域的安全色設計運用為具體案例,具體揭示出“設計為人”的理念。張軼倫的論文《染織材料——綠色設計材料研究發凡》,從設計的社會文化特質層面,厘清了綠色設計的概念,從材料的角度思考色彩設計中的相關元素,確立“綠色設計”理念應成為設計師內心之本的觀念。趙漢青的論文《微觀環境下大學生色彩偏好變遷影響研究》,從社會成員的代表性群體——大學生群體與社會審美的關系層面,通過對不同學科、年級、學科、性別的四百名大學的問卷調查的方式,統計分析大學生對于RGB(紅、綠、藍)工業原色在不同比例度變化所呈現出的不同的色彩的選擇與認知情況,以此歸納出大學生群體的色彩偏好變遷規律。張芫銘的論文《茶生態設計色彩研究》,從設計邏輯行程的社會文化因素角度,綜合闡述茶色域的建構分析,進行對茶轉換色的實踐實驗,概括分析了茶轉換色并用它進行色彩藝術創作,將茶色域可視化,深度剖析了茶色域與茶生態之間的關系。章雪婷的論文《中國傳統色彩觀念在現代室內設計色彩的影響》,從社會的行為習俗與意識形態影響下的設計功能層面,梳理了五行五色到儒家、道家、佛教的傳承,以及五色的心理暗示意義,期望對現代室內設計色彩起到一定的借鑒作用。鄭怡然的論文《中國食文化的色彩聯覺研究》,從現象學與社會生活習俗的關系層面,研究深化了對于中國食文化色彩的理解,從中國食文化中的色彩聯覺現象引申到中國人賦予食文化的民族個性和魅力,探究中國人在食文化中寄托的情感。(4)
當然,雖然每位學生的情況不盡相同,但24同學都在這門課上有了不同程度的收獲,有的第一次課對做研究絲毫不理解的同學,雖然在科研的技術路線、學術方法上還有很長的路要走,但他們明晰了研究生的任務和職責。有的同學說自己以前對學術研究沒有一點概念,經過一學期的訓練,真正體驗到了從找選題、做文獻、用方法、建資源、寫成文的全部過程中所包含的種種艱辛,也對做學問的學者們產生了從前沒有過的敬仰。有的同學在論文提交完成后,還持續思考自己的選題與課程內容的延展,這些都是學術研究不可或缺的真正自由與精神。
最終的“取向選題式”雙軌教學除了課程論文的最終呈現以外,每位同學還將論文研究中具有創新部分的內容轉換成為色彩認知圖冊,同課程論文一同提交,作為課程總作業。
通過運用“取向選題式”雙軌教學進行了設計社會學取向的《色彩學》課程的全部過程,我們能夠清晰地感受到評價行為在高等設計藝術教育中的重要功能與價值。評價行為在幾乎任何意義上都是一種實在面對行為,放在具體的教育語境中,評價是保證所有教育理念與環節互動有效的最具體手段。在設計藝術研究生課程教學行為中的評價活動,一方面能夠有效定位專項研究取向,二方面能夠直接輔助“取向選題式”雙軌教學,三方面能夠寬口徑厚實學生的學科素養。因此,評價論高等設計藝術教育研究生課程教學應該成為高等設計藝術教育中獨立的研究專項,值得關注該課題的學者們共同研究。
注釋:
(1)選修該門課程的研究生分別為:趙漢青、侯思言、呂俊瑩、謝雨杉、徐竹君、楊溪濛、張軼倫、張藝嫣、鄭怡然、馮夢玲、程誠、崔潔、馮孟昕、高龍博、郭湘、季曦冉、康思威、毛瑞、田慧媚、楊佳怡、章雪婷、張芫銘、朱京京、Pai Chong Lay(智利留學生),一共24位學生。
(2)該門課程的每周推薦書目如下:第一周:(英)維多利亞·D·亞歷山大.藝術社會學[M].南京:江蘇美術出版社,章浩,沈楊譯,2013;楊先藝.設計社會學[M].北京:中國建筑工業出版社,2012;張宗登.設計社會學[M].合肥:合肥工業大學,2015;宮浩欽.設計社會學研究[M].南京:中國輕工業出版社,2015;(日)原研宅.設計中的設計[M].濟南:山東人民出版社,朱鍔譯,2006;(日)原研宅.白[M].南京:廣西師范大學出版社,紀江紅譯,2012;(日)原研宅.引人興趣的媒介[M].南寧:廣西師范大學出版社,張朵朵譯,2012;(德)海勒.色彩的性格[M].北京:中央編譯出版社,吳彤譯,2013;(美)法爾曼.色彩物語:影響力的秘密(第2版)[M].北京:人民郵電出版社,謝康等譯,2012;(美)約瑟夫·阿爾伯斯.色彩構成[M].北京:人民郵電出版社,李敏敏譯,2012;呂澄.色彩學綱要[M].太原:山西人民出版社,2015;(日)尾上孝一.色彩學用語言詞典[M].北京:中國建筑工業出版社,胡連榮譯,2012;(日)原研宅,阿部雅世.為什么設計[M].濟南:山東人民出版社,朱鍔譯,2010;(日)原研宅.欲望的教育[M].南寧:廣西師范大學出版社,張鈺譯,2012。第二周:駱峰.漢語色彩詞的文化審視[M].上海:上海辭書出版社,2004;王其鈞.中國傳統建筑色彩[M].北京:中國電力出版社,2009;杭間.設計的善意[M].南寧:廣西師范大學出版社,2011;祝帥.設計的善意[M].沈陽:遼寧科學技術出版社,2010。第三周:姜澄清.中國色彩論[M].貴陽:貴州大學出版社,2012;鐵軍.中日色彩的文化解讀[M].北京:中國傳媒大學出版社,2012;(英)德波頓,阿姆斯特朗.藝術的療效[M].南寧:廣西美術出版社,張帆譯,2014;陸揚,王益.文化研究導論[M].上海:復旦大學出版社,2015。第四周:梁漱溟.中國文化要義[M].上海:上海人民出版社,2011;何友暉,彭泗清,趙志裕.世道人心:對中國人心理的探索[M].北京:北京大學出版社,2007;梁曉聲.中國社會各階層分析[M].北京:文化藝術出版社,2014;翟學偉.中國社會中的日常權威:關系與權利的歷史社會學研究[M].北京:社會科學文獻出版社,2004;世紀嬰兒.中國社會的一千個細節[M].鄭州:河南文藝出版社,2009;柳冠中,蔣紅,胡鴻.2011-2013年度中國工業設計園區發展指數統計白皮書[M].北京:清華大學出版社,2014;周至禹.祛魅與解咒——管窺西方現代藝術[M].重慶:重慶大學出版社,2008;袁丹.基于信息訴求的身體語言設計研究[D].中央美術學院,2014;蔣勛.漢字書法之美[M].南寧:廣西師范大學出版社,2014。第五周:倪建林,李倍雷,梁玖.藝術學科研究生應用手冊[M].上海:上海交通大學出版社,2015;李倍雷.比較藝術學[M].南京:南京大學出版社,2013;李雪梅.中西美術比較十書:中西繪畫比較[M].石家莊:河北美術出版社,2000;施維琳,丘正瑜.中西民居建筑文化比較[M].昆明:云南大學出版社,2007;魏光奇.中西文化觀念比較[M].北京:經濟科學出版社,2012。
(3)設計社會學,是一門探討設計與社會的本質聯系和相互作用以及在設計產品等設計現象中如何體現這些聯系和作用的學科。設計社會學探討設計活動中的人與人、群體與群體(主要是設計師與受眾)之間相互溝通和相互影響的原因、過程和結果,以及因這些溝通、影響而產生的社會習俗興趣、思潮傾向、群體心理和社會結構機制,和這些背后的社會力量。設計社會學是典型的母學科+子學科的人文社會學科的交叉學科。設計學是母學科,社會學作為一種研究理論、方法、視角、工具等功能的子學科。目前,中國有“設計社會學”命名的專著(第一部《現代設計社會學》專著為章利國撰寫,湖南科學技術出版社于2005年出版)。從具有專項研究之名的專著產生到現在剛剛十年,之后陸續有三部專(編)著出版。分別是:楊先藝編著的《設計社會學》,中國建筑工業出版社于2014年出版;宮浩欽編著的《設計社會學研究》,中國輕工業出版社2015年1月出版;張宗登編著的《設計社會學》,合肥工業大學2015年8月出版。相關命題的研究也有一些。但總體來看,其具體的學術成果還較少,有許多學者也逐步認識到用社會學交叉設計學研究的意義與價值。
(4)每篇論文的題目與內容的最終解釋權歸北京交通大學建筑與藝術學院2015級修《色彩學》課程的研究生個人所有。
參考文獻:
[1]王受之.世界現代設計史[M].北京:中國青年出版社,2002.
[2]章利國.現代設計社會學[M].長沙:湖南科學技術出版社,2002.
[3]楊先藝.設計社會學[M].北京:中國建筑工業出版社,2012.
[4]張宗登.設計社會學[M].合肥:合肥工業大學出版社,2015.
[5]宮浩欽.設計社會學研究[M].南京:中國輕工業出版社,2015.
[6](英)維多利亞·D·亞歷山大.藝術社會學[M].章浩,沈楊,譯.南京:江蘇美術出版社,2013.
[7]梁玖.“藝術教育社會學”成為學的思考[J].藝苑,2014(1).
[8]李倍雷.比較藝術學[M].南京:南京大學出版社,2013.
[9](美)帕翠西亞·岡伯特.高等教育社會學[M].朱志勇,范曉慧,譯.北京:北京大學出版社,2013.
[中圖分類號]G64
[文獻標識碼]A
作者簡介:楊夢婉,北京交通大學建筑與藝術學院教師、在站博士后、北京師范大學藝術學博士。