解讀“菊蕾壺”的創作理念

蔣云蘭

摘 要 紫砂造型變化萬千，根據其造型設計主要分為筋紋器、花塑器、光素器。本文就“菊蕾壺”的創作談談其創作理念。

關鍵詞 創作動力；獨特造型；蘊含深意

紫砂造型變化萬千。經過歷代紫砂藝人的辛勤創作與改良，已有數以萬計的紫砂器型問世。其品類繁多，是中國陶瓷藝術史中造型比較豐富的品種之一。根據其造型設計主要分為筋紋器、花塑器、光素器。宜興紫砂筋紋器，以多種幾何曲線構成方、圓、三角、梯形的均等幾何形態，利用線、面、明暗、轉折、過渡創造出豐富的造型語言。一件上乘的筋紋器，它的線條胖瘦得體，線面轉折明確，角線凹凸清晰相稱；銳鈍之間產生的光影效果使實體和空間相互補充，可以充分展示紫砂壺的美妙姿態。加之筋紋器的成型工藝較難，包括泥片鑲接、壓筋紋、依據樣板校準、拼接這幾個步驟，是一種獨特的成型工藝，可以最大程度發揮紫砂人的藝術才華，紫砂壺的個性由此鮮明。

筋紋器的主要創作理念是依照植物瓜果、花瓣的筋瓤和紋理，提煉加工后進行創作，如瓜棱、菊花、玉蘭和水仙等。其紋理規則，等分勻衡、齊整協調、線條順暢、自然明快，具有強烈的節奏感。現就“菊蕾壺”談談其創作理念。

1 造型設計

自古以來，以菊入壺的名作不勝枚舉。如這款“菊蕾壺”（見圖1），選用原礦老段泥，由蒯良榮老師全手工制作，經過高溫燒成，氣韻獨特。全壺以圓融的菊蕾為造型，壺鈕飾以筋紋，猶如層層菊瓣緊致包裹的花蕾。壺身較為簡約，通體由四條筋紋分割而成，嚴謹細致，不僅做工精到，形態上以意為先的做法也值得稱道。此壺為250cc容量的中品，器型簡單，球形壺體，耳形壺把，修長的一彎嘴水平伸出，氣勢凜人，出水流暢，為壺中漢子。

作為一名紫砂藝人，如何在師法前人的基礎上彰顯自己的個性呢？菊形壺以合菊、半菊、菊形等為常見形式。“菊蕾壺”由筆者采用優質紫砂底槽青泥料精制而成（見圖2）。全壺形似含苞待放的菊花。壺身下鼓上收，以“大肚”面目示人；俯視全壺，則被八等分；利用從頸部到壺底的凹線均勻劃分，筋脈清晰、深淺自如。平蓋壓口，嚴絲合縫，貯茶密閉不滲水，開合順暢自在。以一小圓菊蕾為鈕，采用筋紋裝飾，儼然壺身的縮小版，觀之小巧可愛，憐愛之心油然而生。一彎嘴線條流暢，耳形把彎曲有度，提攜傾倒極為順手。嘴、把遙遙相望，宛似兩片菊葉，將花蕾輕輕托起，正應了“紅花還需綠葉襯”這句話。全壺簡約不失氣質，可愛之中不乏靈動。

2 蘊含深意

百花叢中，菊花向以“花中君子”、“花中隱士”的名號享譽天下，菊花尤其為那些不趨世俗、節操高尚的志士仁人、遷客騷人所鐘愛。其中晉代詩人陶淵明獨愛菊，曾贊美菊花：“懷以貞秀枝，卓為霜下杰。”當他辭官回歸故園，“三徑就荒，松菊猶存。”他以菊為友，可以“采菊東籬下，悠然見南山。”其樂陶陶。而唐代司空圖的《二十四詩品·典雅》載有“玉壺買春，賞雨茅屋，坐中佳士，左右修竹，白云初晴，幽鳥相逐，眠琴綠蔭，上有飛瀑。落花無言，人淡如菊，書之歲華，其曰可讀。”其中“落花無言，人淡如菊”更是人們所推崇的境界和追求的品格。“落花無言”是一種經歷了滄桑和磨難之后的胸襟，是一種“不以物喜，不以己悲”的大氣，是一種“寵辱不驚，看庭前花開花落；去留無意，望天空云卷云舒”的淡然。“人淡如菊”是一種淡定；是清麗脫俗、雅韻天成的從容，如佳人遺世而獨立；是一種腳踏實地、寵辱不驚的平實。它豐富而不膚淺，它恬淡而不聒噪，它理性而不盲從。

“菊蕾壺”樸實的光澤中流露出雅而不媚的氣質，正如菊內斂的氣質。品茗時，感受菊蓬勃的朝氣與旺盛的生命力，一瞬間有東籬采菊的錯覺。“菊蕾壺”意在提醒我們多感悟自然，寧靜致遠，釋放自己的身心，用心去感悟生命，從而讓生命之花更好地綻放。

紫砂行業的發展充滿希望，讓我們壺藝人不斷吸收各個方面的新力量，對筋紋器進行更深入的探究，使筋紋器的表現形式日趨多元化，為筋紋器的發展打開更加燦爛奪目、多姿多彩的嶄新局面。

參 考 文 獻

[1]陳巖.紫砂陶的杰出代表——筋紋器[J].陶瓷科學與藝術.2011（10）：42.

[2]黃云云.紫砂陶——藝術與技術的統一[J].陶瓷科學與藝術.2010（07）：61.