供春提梁，承古傳今

王柯鈞

宜興紫砂歷史悠久，宋朝已出現紫砂壺，并有詩為證：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華。”大文豪蘇東坡在宜興居住期間，因其嗜茶，故對紫砂壺情有獨鐘，曾寫下 “青煙白菜炒米飯，氐壺天水菊花茶。”的著名詩句，這里的“氐壺”說的就是他親自設計并制作的提梁紫砂壺。可以說蘇東坡是動手設計并制作紫砂壺的文人雅士中的第一人，從此紫砂壺便進入了世人視野。但真正工藝成熟并天下知名，還是明代正德年以后的事。眾多文人雅士參與設計和制作，紫砂壺在實用的基礎上慢慢增添了文人氣，由此紫砂文化初步形成，并在此后成為中國傳統文化的重要組成部分。

歷經幾百年的發展，紫砂壺早已譽滿全球。其呈現出來的造型亦千變萬化。藝人們對自然和生活深刻的感悟，加上在繼承傳統的基礎上不斷創新，都增加了創作的靈感。制作一把工藝完美且風格獨特的紫砂壺一直是藝人們追求的目標。現以“供春提梁壺”（見圖1）為例，淺談其創作思路，探討其實用性能，并對其藝術層次進行分析。

1 “供春提梁壺”的創作思路

在紫砂界流傳著關于壺的很多故事，其中影響最廣泛也最深刻的一個，莫過于是蘇東坡先生創制的提梁壺了。自問世以來，它因那圓潤持重的造型、簡明瀟灑的提梁設計、恰到好處的布局安排，歷來備受世人青睞，一直是后世藝人們爭相模仿的對象，卻始終未曾被超越。據說其創作靈感來源于小書童手里提的一盞燈籠，提梁則受屋頂大梁的啟發。經過歷代能工巧匠的不斷創新，提梁壺亦有了各種形態，壺身或圓或方，器型或花貨或筋紋貨，提梁或單或雙，風格或古樸粗獷或精巧典雅。

明代正德、嘉靖年間，有一位名叫龔春的小書童，見寺中的一位老和尚做紫砂壺，便偷偷地學；偶然間覺得寺內大銀杏樹的樹癭非常好看，于是依照樹癭的形狀做了一把壺，并在壺身上刻下樹癭紋。燒成之后，樹癭紋及其指紋合在了一起，那把散發著古樸自然氣息的壺一時聲名鵲起，深受人們喜愛，人們都叫它供春壺，這也開創了紫砂壺取材自然的先河。

“供春提梁壺”的創作思路便是來自東坡提梁壺和供春壺。東坡提梁壺的“梁”取材于屋頂的大梁；“供春壺”取材于樹癭：兩者皆為有形創作，有著異曲同工之妙。把兩種元素結合起來創作一把新的壺，亦是在傳承紫砂壺藝時體現的又一創新。此壺壺身設計為供春壺的造型；壺把為提梁，上刻樹癭紋。似供春而非供春”，似提梁而非提梁。既保留了供春壺的特質，又有著提梁壺的氣勢，故命名為“供春提梁壺”。

2 “供春提梁壺”的實用性能

已故壺藝泰斗顧景舟曾說過“紫砂壺首先得實用。”在筆者設計制作“供春提梁壺”時，從壺身到梁，以及沖泡功能，都經過周密細致的考慮再付諸實際制作。一方面，其整體比例協調。細觀此壺，口與流齊平，把與嘴相呼應。另一方面，口、蓋嚴絲合縫，平蓋內嵌旋轉順暢。此外，圓弧狀梁提拿更為方便舒適。最后二彎流壺嘴因其根部較大，有一定的蓄水功能，出水格外流暢，而且帶有一定的沖擊力，出水完畢時斷水利落。壺身飽滿，茶葉在壺內可充分舒展，故茶湯更為芳香醇厚。“供春提梁壺”燒成后，經反復使用，根據實際問題做出相應調整，再重新制作燒成，終得此壺。

3 “供春提梁壺”的藝術欣賞

紫砂壺分為光素器、花塑器、筋紋器三大類。 “供春提梁壺”屬“花塑器”范疇。好的花塑器不僅可以營造出一種自然清美、返璞歸真的意境，更能給人帶來巧奪天工的視覺享受。

“供春提梁壺”所用泥料上乘，燒制后渾身散發著古樸的氣息。壺身紋理天然，讓人不然而然地想到深山中的千年古樹。那古樹歷盡滄桑，吸日月精華，沐陽光雨露，面對歲月榮枯、四時更迭，自始至終站成一道美麗的風景線，彰顯著生命的睿智與從容。刻有樹癭紋的提梁，張弛有度、線條柔美，構造出高渺曠遠的空間，不失典雅。全壺流露出的自然平和及返璞歸真，均給人留下無窮回味。

4 小 結

“供春提梁壺”的設計創作繼承傳統的同時追求創新，于變化中尋求統一：它既經久實用，又妙趣天然。提壺品茗時，似乎置身于天地間，彎曲的提梁形成的圓既美觀大方又寓意美好。圓為團圓、融洽之意，又通“緣”，以壺為媒，與過往先賢和當世高朋對話，廣結壺緣。