觀山記
——淺談繪畫風景寫生

王永才　（佛山市藝術創作院 佛山畫院　528000）

觀山記
——淺談繪畫風景寫生

王永才（佛山市藝術創作院 佛山畫院528000）

近年來，在中國繪畫界“寫生”成了一個熱門詞匯，很多人把寫生當作手段或者目的掀起了一股走出畫室的熱潮。“寫生”我覺得從字面看即寫自然之生氣，是直接面對物象進行描繪創造的一種繪畫方式。中國古代畫家注重行旅，“讀萬卷書，行萬里路”。“寫生”一詞在我國最早由五代時期滕昌祐提出“工畫而無師，惟寫生物”.宋代范鎮《記事》卷四寫道：“又有趙昌者，漢州人，善畫，每畫朝露下，遶（rao）欄檻諦玩，手中調采色寫之，自號寫生趙昌。”東坡先生《書鄢陵王主簿所畫折枝》詩之一：“邊鸞雀寫生，趙昌花傳神。”提出其寫出物象之生意，寫神。明朝《徐氏筆精》：“惟元倪瓚輩始喜寫生，脫畫家蹊徑。”清朝趙翼《本淳化帖》詩：“譬如畫家寫生法，須見美人描翠娥。”近現代以來都有提“寫生”一徑來探索新時代繪畫樣式。而西方畫家自印象派以來更是走出畫室，注重自然寫生，通過自熱光下的色彩變化表現視覺中的真實，并以寫生來搜集素材。近現代以來由于受西方藝術影響，特別是印象派繪畫，前蘇聯繪畫的影響，在很長一段時間里，我們也把“寫生”當作搜集素材或體驗生活的一種重要方式。藝術發展到當代，很多走出去寫生的藝術家把“寫生”作為其創作方法或創作方式，畫家們為追尋自己情感的棲居地，走遍千山萬水，堅持戶外繪畫創作；如：王克舉、張新權、白羽平、毛岱宗等藝術家。而眾多中國畫畫家常年堅持寫生，更是把“寫生”視作尋找中國畫出路的重要途徑。

在戶外寫生中，人與自然是一個永恒的課題，在自然山水面前，我們是如此渺小，而對自然存了一份敬畏之心，胸含悲天憫人的情懷對于我們的繪畫寫生來說有特別的意義，人有情則畫自然有意。自然即造化，古人畫畫講“外師造化，中得心源”，在當代我們畫者通過自己的視角去解讀自然萬物，納天地萬物于畫中，這無形中產生了畫作與自然生命的距離，造化已美至極也，而繪畫寫生不止是為了表現或再現其中之美，還有我們所達不到的神秘，這種神秘引領我們在畫作里尋找自我。近年來我把“寫生”視作我的創作方法，走出畫室，行走于鄉野山村，堅持寫生，在置身于自然物我兩忘的狀態下感受到寫生的樂趣，從而喜歡上了戶外寫生，尤其是在畫室呆的久了，那種想走出去的欲望也就愈加強烈，每次面對大自然的氣象萬千，就好像歸家的游子一樣激動。我從小生長的地方沒有什么崇山峻嶺，習慣了把稍微高于平地的地方喊作山，那兒有一個叫做東石山的石坡，在村外的東邊，因為年幼，那會兒覺得東石山是那么的高大遙遠，要走很遠的路，爬很高的石坡才能到達，所以那會兒山對我的誘惑已經很強烈了。可能是故鄉沒什么山的緣故，所以才對山產生了向往，向往那山里的山石樹木，為了心里的那份向往，多年來我數次用手中的畫筆去寫我所游歷的的山山水水。畫家洪凌強調自己畫的是“山水”而非“風景”，我覺得這是一種精神意味，一種山水精神，我也用水墨寫生，從其中體會中國繪畫的精氣神，同時也用油彩和丙烯寫生，有時幾種材料并用，試圖從不同的材料中尋求材質豐富的感覺，豐富自己敏銳的感知力，拓展繪畫表現力的疆域。

通過不斷地寫生，我也漸漸懂得了“寫生”的意義，其并不只是描繪物象本身，而在于“寫生”中求藝術之生，古人在“師造化”的同時又講“師我心”，遵從自我的內心需求，從印象到意象，面對物象的第一印象，順勢而寫，不受物像本身形色的制約，順應自己的主觀感受，通過畫筆釋放自己的情感，寫自我之心象。中國傳統繪畫講究意境，我覺得這是繪畫藝術的最高追求，也就是寫意，寫作者之意。意境的產生是客觀物象在感受中升華的結果，繪畫寫生不僅是視覺感受，更重要的是自我的內心需求。每當我置身于山林之中呼吸著清新沁人的空氣，聽著蟲鳥的吟唱，行走在田野鄉間，嗅著泥土的芬芳，這對我來說是一種莫大的享受，享受這大自然的饋贈，我的身心自由的游走其中。在寫生的路上，沿著古今中外前輩大師的足跡親近萬物造化，追尋自我內心的向往，真誠的對待自然萬物。通過不斷寫生，去發現自然的生生不息和造化之變化無窮，從而錘煉與尋找自己的藝術語言。在寫生時以純凈的本我面對陌生的世界，眼睛與內心游離于真實與想象中，用充滿無限可能性的筆墨媒材去捕捉內心的真實。讓每一次“寫生”都成為發現自我的驚喜之旅，當然也會有沮喪，每次寫生內心都與自然和畫筆較勁，當心無障礙時，心的軌跡就是畫的軌跡，那是物與神游的境界。

自然和生活是藝術的源頭，經過我們的內心升華，從而成就了自我的藝術。藝術來自于生活，“寫生”可以直接完成從生活到藝術，從自然物象到藝術表達的全過程，“寫生”是繪畫藝術傳承與發展的一條大道，關鍵在于我們如何“師造化，師我心”。面對如此紛繁躁雜的現實，放下中國與西方、傳統與當代這些無所謂的概念束縛，慢慢放下前輩大師以及身邊師長的影響，并從自己在畫室里畫畫的套路化中走出來，拋開雜念，放下成見，從內心出發體察萬物回歸內心，慢慢完成自我藝術觀念和個性化藝術語言的自覺完善和錘煉，表現自我之境。

觀山記之一，紙本綜合材料，39X27cm，2014

觀山記之二，紙本綜合材料，39X27cm，2014

古老的小巷子，39x27cm，2014年8月，紙本丙烯

她不在我的記憶里，紙本綜合材料，39X27cm，2014

參考文獻：

［1］俞劍華編著.《中國古代畫論類編》.人民美術出版社，1998.

［2］邊平恕著.《李可染畫語錄圖釋》.西泠印社，2000年3月第一版.

［3］姜陸，葛鵬仁主編.《走向綜合》.河北美術出版社，2003年12月第一版.

［4］龐茂昆，常磊主編.《彷徨架上》.河北美術出版社，2003年12月第一版.

作者簡介：

王永才，佛山市藝術創作院?佛山畫院專職畫家。