從愛豆到演技派還有多遠？

國內黃金檔播的是《翻譯官》。楊冪粉絲敲鑼打鼓地歡慶楊冪演技大有長進，但這個粉絲濾鏡未免過厚。楊冪演戲是比過去進步，但是距離及格尚有距離。倒是公認的演技潛力股黃軒在邏輯欠奉的小言劇情里賣力出演霸道咆哮，人設患了躁狂癥，演員也只能跟著演瞎了。

隔壁韓國也有資深愛豆Eric出演的最新劇集《又是吳海英》，8.9分。從《請回答1988》到《信號》再到《又是吳海英》，韓國的高分良心作出得這么勤，我都替國產劇從業者們感到心虛。

有個細節是這些良心劇里都有“愛豆”，《又是吳海英》的兩個主角都是“愛豆”出道。男主角Eric是神話隊長，女主角徐玄振是前韓國女子組合M.I.L.K.主唱。《請回答1988》女主角李惠利是Girls Day的成員，之前是跳性感舞蹈的，也能把笨拙善良的德善演得活靈活現。

在國內沒有真正的“愛豆”之前，我們是不太理解韓國娛樂圈的鄙視鏈的：電影演員>電視劇演員>偶像組合藝人。都是明星，為何他們的bigger區分如此明顯？

愛豆是人氣驚人的，但吸引粉絲的初始動力是視覺。粉絲對自家愛豆的人品性格萌點如數家珍，但對于公眾來說，這些愛豆除了高人氣和外表漂亮之外并沒有什么特別。有經驗的經紀公司可以不斷復制這種愛豆出來。無內涵、無過硬實力、可復制、對文化沒什么貢獻，就是愛豆型藝人處在鄙視鏈低端的原因，盡管他們個個都是搖錢樹。

在這種生態里愛豆想要演戲也是非常困難的，因為編劇和導演對他們并沒有信任。所以一旦有愛豆成功轉型成演員，也就是行業里對他演技認可的結果。奇怪的是如此嚴苛的條件下，韓國的愛豆卻一個兩個地都轉型成演員而能演好戲了。國內的情況是，從影視劇到時尚雜志再到商業品牌，統統被愛豆的人氣所打暈，爭相搶奪藝人，影視劇可以不管愛豆是否有演技、是否適合角色；時尚雜志可以忘掉過去所有slogan一門心思擁抱銷量；品牌在用藝人方面也變得盲目起來。

當然，都是會有流量的，但結果就是審美和趣味無法得到一以貫之的堅持。

其他的都是生意，而影視劇不只是生意。當熱門IP這種原本就充滿了“熱度第一”的概念和當紅愛豆一結合之后，產生的唯有流量和爛片。這種環境下怎會有人要求愛豆會演戲？所以，國產愛豆演哪兒算哪兒得了。