靈魂的回聲

傅曉燕

摘 要：任先青先生于《人民文學》《詩刊》等全國報刊發表詩歌兩千余首，已出版詩集五部，榮獲“齊魯文學獎”等多項獎勵。他以執著的創作精神、開闊的視野為讀者奉獻了一個詩意蔥蘢的藝術世界。品讀任先青的詩歌，令讀者深深感受到了求真向善尋美的精神力量，聆聽到了他堅強、執著、高潔靈魂的有力回聲。

關鍵詞：詩歌 真善美 靈魂

任先青先生是一位多年執著耕耘、碩果累累的詩人，于《人民文學》《詩刊》《星星》《綠風》《詩選刊》等全國報刊發表詩歌兩千余首，已出版詩集五部，榮獲“齊魯文學獎”等多項獎勵。詩歌是源自心靈的至真情感、感悟生活的至善哲思、抒寫情懷的至美藝術的完美融合，是一個人靈魂的真實寫照。品讀任先青的詩歌，令讀者深深感受到了這種求真向善尋美的精神力量，聆聽到了他堅強、執著、高潔靈魂的有力回聲。

真誠是文學的定尺，誠摯的情感是文學創作的關鍵因素。真實性原則對文學創作至關重要，因為“具有真實性的品格，其作品才能使讀者產生信任感和認同感，讀者才能為之所吸引所感動，從而獲得思想上的教益與精神上的享受。簡言之，真實性是文學的認識與審美兩大價值功能產生、實現的基礎和前提”①。所以，真實性是藝術的生命，是作家創作的根本原則。我國清代文論家劉熙載就曾說過：“詩有借色而無真色，雖藻繢實死灰耳。”②《莊子》釋“真”謂之“精誠之至”，指的就是情感必須發自內心，真誠不偽；公安派三袁（袁宗道、袁宏道、袁中道）則認為優秀的詩文應“獨抒性靈，不拘格套，非自己胸臆流出，不肯下筆”。古今中外的諸多文學家的作品之所以具有動人的藝術魅力，主要原因之一是他們能夠以一顆真誠的心靈在作品中注入了自己誠摯的情感。任先青的詩歌最打動讀者的首先是作品中真誠情感的抒發和自身的生命體驗在字里行間的滲透。對苦難的堅強承受和超越、對故鄉的眷戀和歌詠，構成了任先青詩歌內容的兩個重要維度。由于身患“運動神經元”疾病，任先青多年飽受病痛的折磨，但他沒有意志消沉，而是在詩歌創作中汲取到了向命運抗爭的力量：“突然一聲天外之音炸響/容器開裂閃電/養好的夢想和淚水得以釋放/從此/日子活了/筆尖有了重量！”（《邂逅詩歌》）在詩歌中，他迸發出生命的力量與激情：“懸在筆尖上的幾滴墨/一旦在詩人的血管里游走/黃河/就多了幾排/駭人的浪頭！”（《懸在筆尖上的幾滴墨》）在創作中，他驅走了生命的嚴冬，“用想象分析出一群飛鳥/用笨重的詩句/把一列春天的火車裝滿”（《日子》）；他全身心沉浸在詩歌的世界里，“用整個生命傾訴藝術/點燃內心燈盞/照亮世界”（《觀舞蹈〈牽手觀音〉》）。在詩歌所建構的豐盈的精神世界中，任先青超越了人生的苦難，當“痛苦如刀槍打入身體內部/號子/血一般濺出”，他懂得以堅強來承受：“人生，有時必須匍匐/努力的姿態/驚世駭俗”（《纖夫》）；他漸漸感悟到“苦/是一種博大的境界/讓你可以輕易地/包容/或掰開世界”（《喝一杯苦丁茶》）；“我知道/鮮花/是以我的全部苦難/開放的/是為我的不幸/含淚而笑的”（《一束鮮花》）。周國平在《面對苦難》中說苦難撼動了生命的根基，能夠把靈魂震醒，一個歷盡坎坷而仍然熱愛人生的人，他胸中一定藏著許多從痛苦中提煉的珍寶，苦難是人格的試金石，不論遭受怎樣的苦難，只要他始終勉勵自己以一種堅忍高貴的態度承受苦難，他就比任何時候都更加有效地提高著自己的人格。任先青對苦難的超越使他的靈魂更加高潔純真，他執著于對真理的追求：“假若你堅貞真理一如石頭/你的詩/也便有了骨頭”（《純粹的石頭》）；他“握緊詩歌與生命/靈魂里點一盞燈/不忘撣盡內心的灰塵”（《遠遠近近都是開花的身影》）。在這些真誠情感凝成的詩篇中，我們頓悟了郭沫若的詩歌主張：“最高的藝術便是美的靈魂的純真的表現。”

如果說從任先青的諸多詩歌中我們看到了一個向命運抗爭的堅毅身影，那么他大量的思鄉詩又讓我們走進詩人的內心深處，從他對故鄉深深的眷戀中尋到詩人的精神棲息地：“假若此時你正走在回家的路上/盡可從容地返青自己/把手提在手上/把心放在心上/最好再有點耐嚼的心事想想/想著想著/很遠的路/一抬眼就是家鄉”（《雪落北方》）；他懷戀著故鄉的菊，由故鄉的菊引發了對故鄉溫暖的記憶和深深的相思：“我淡泊的筆/失傳多年/又遭/厚厚的滄桑涼涼的病痛/挫傷/而今有幸/被你的名字與光芒/扶住/菊，你蘸著一點點秋陽/孤立無援地堅持/竟然開出/新鮮的掌聲/深刻的思想/替我/溫暖著故鄉”（《故鄉的菊》）。在詩人的筆下，故鄉的麥場、棉田、果園、山崗，都是那么親切，引動濃濃的思鄉的心緒；故鄉的秋雨、冬雪，都是那么柔情，引起纏綿的思鄉的想象。而最令詩人魂牽夢繞的，則是故鄉的父老鄉親，故鄉的老母親。母親般的故鄉、故鄉的母親，組成了詩歌情感的雙向流動，眷戀故鄉和懷戀母親的情感相互滲透疊合，渲染出濃得化不開的繾綣深情：“但愿鄉思的那把小刀/能將我的骨骼/削為今夜最亮的音節/照亮母親門前/那段泥濘”（《逆旅聽雨》）；在思鄉之情最為深切的除夕之夜，詩人對母親的想念更是刻骨銘心：“母親的除夕/是最經不得碰的杯子/斟滿思念與親情/夠我小心翼翼/跪飲一生”（《母親的除夕》）。故鄉是詩人永遠的心靈向往，永遠的靈魂依歸。

任先青不但是一位情感真摯的詩人，還是一位富有哲思的智者，他的諸多歌詠革命家、文學家的詩作，蘊含著對人生的理解，充盈著豐富的人生思考，閃動著智慧的光彩。他歌頌毛澤東、劉少奇、周恩來、朱德這些革命領袖的豐功偉績，贊美雷鋒、焦裕祿的崇高精神和偉大人格，特別是對他所敬仰的文人的歌詠，更是展現了他的精神向度和深度：他贊嘆聞一多“寫詩就用脊骨寫詩/大手筆狂飆風擯棄雕蟲小技/抗爭就以頭顱抗爭/拍案而起拍響凜然正氣”（《聞一多》）；他慨嘆蕭紅“把心鋪成一張張書頁/靈感出鞘之時/愁腸上斬斷偌多雨和風”（《呼蘭河畔等待蕭紅》）；他贊賞艾青“終身苦工/只干一件事情/剔除黑暗搬運光明”（《艾青》）；對于老舍，他更是充滿敬仰之情，贊美老舍“昂貴的人格/化作一個巨大的驚嘆號”（《老舍》）。這些由衷的贊嘆是對高尚靈魂的禮贊和歌唱，也是詩人建構精神世界和人格力量的心靈支撐。耐人尋味的還有任先青對他所欣賞的德州詩人同行的一組評價詩，其中既有對這些詩人各自不同風格的賞析和肯定，也有他對詩歌創作的深刻理解，他認為，朱竹的詩“激情如銅液沸于爐中/噴濺而出/都是錚錚音符/太陽風吹亮凌亂的白發/想歌就歌了/想哭就哭了/我是我自己的自由”（《朱竹》）；格式的詩是“一匹騎在靈感上的風/張開漢字的翅膀/為你/帶走曠世的憂傷”（《格式》）；李莊“舍得汗水/血水/拓一條爆著奇崛火花的路/放詩歌之馬/騰空而去”（《李莊》）；張慶嶺的詩是“小事物/寫出大境界/平民情懷/悲憫的力量/訴盡人世間的愛與痛”（《張慶嶺》）；英倫的詩則是以“赤子的胸襟/灼熱的情感/以詩的形式/裸露出/純粹而偉大的人文精神”（《英倫》）；李廣彬“讓詩歌的美酒提升日子的醇度/讓心靈的建筑/高過世上所有的建筑”（《李廣彬》）；蘭雪“虔誠到替上蒼流淚/真實到與日月輝映/寫詩/就是心在舞蹈”（《蘭雪》）；馮新華“心靈花園/敞開/接受陽光痛快淋漓的洗禮/水晶河畔/讓自己/流淌成一首柔美和諧的樂曲/人啊/就得為一口氣活著/堅持開花/不嘆息”（《馮新華》）。胡風說過，“詩人的力量最后要歸結到他和他所要歌唱的對象的完全融合”，任先青對這些詩人的歌詠實則展現了他對詩歌創作心血為墨、激情為筆、書寫人文精神的感悟，也是他在多年詩歌寫作中積累的創作經驗的智慧結晶。

豐富的藝術美的呈現，也是我們對任先青詩歌創作的深切感受和理解。任先青以靈動清新的語言、鮮明生動的意象、和諧悅耳的節奏和韻律，為我們營造了一片溢滿芬芳的詩歌的花園。任先青說：“我要小心地經過夢/讓梨花慢慢白/讓桃花慢慢紅/不在乎自己已被生活底色捆緊/我是倒在鋼琴上的琴手/我的話/要在黎明時分/用花朵說出！”（《用花朵說出》）他用一支生花妙筆，在對純凈的自然美的描摹中開掘出生活的詩意，表達了對美的人生的憧憬與追尋。在詩人的筆下，梅花、曇花、蓮花、梨花、荷花、水仙、玫瑰，朵朵盛開、搖曳多姿，綻放著美麗、吐露著芬芳，每一簇嬌嫩的花蕊里都有一個空靈飄逸的詩魂在舞蹈。詩人用嘆息贊美、用夢復述曇花盛開的寶貴與短暫，訴說著“從今以后/不知誰能給我清香/洗濯我疲憊的心靈/誰能給我皎皎潔白/讓我邀請到一生的光明？”（《兩朵曇花》）詩人傾心于梅花的高雅，歌詠著“飲風衣雪/沾滿風俗的梅呵/清瘦成一幀水墨插圖/仍不忘搖動北方薄薄的陽光/梳洗花瓣/為我/悄悄吐露芳心”（《向你打聽一株梅》）；詩人沉醉于馬蹄蓮的清逸：“你/寧愿活在雪意里/縷縷沉香/線裝著溫潤的美德”（《馬蹄蓮》）；脫俗的水仙讓詩人生發出對人生的理解：“根球經刀片切割才肯開口/吐出莖/吐出葉/并源源不斷向上輸送激情/讓我明白/孤獨需要堅守/純潔需要打磨/最高處才是心跳！”（《水仙，水仙》）而質樸的蘋果花又讓詩人的內心更加沉靜豁達：“持續開放的蘋果花/是平凡生活的閃光/純潔地開/說清白的話/讓我的良知環花而行/擯棄內心蕪雜”（《蘋果花開了》）。這些詩篇不但使讀者沉醉于詩情畫意的意境之中，更是被字里行間流動的優美的情致所感染和打動。深深吸引讀者的還有詩人明白流暢、簡潔生動、清新活潑的語言，如《收集音符》中的“我想收集春天的音符/譜一首歌/春雨細細斜斜下著/洗刷陳舊/——哪片新葉/是你想握住的小手？”生動傳神、新穎別致；《邀請一杯茶》中的“一行行文字排列出來之后/我起身/把窗子推開/把夜色中飛翔的另一個我/尋回來/而茶香/已留在方格里了/請讀我的人慢慢品味”，意味雋永、回味悠長；《清涼薄荷》中的“我以新雨之后的目光牽掛你/假若/氤氳一種境界必須放牧自己”，用語獨到，字字珠璣；《鳥鳴》中的“空出內心臨摹音樂/并有幸拾得一地花瓣”，飛揚靈動，簡直是神來之筆。在詩歌的百花園中，詩人如癡如醉地采擷著藝術的甘露，釀成甜蜜的美酒以饗讀者，讓讀者沉醉其中、流連忘返。

著名詩人艾青曾提出真、善、美統一的詩歌美學觀，他指出“真、善、美，是統一在先進人類共同意志里的三種表現，詩必須是它們之間最好的聯系”。“我們的詩神是駕著純金的三輪馬車，在生活的曠野上馳騁的。那三個輪子，閃射著同等的光芒，以同樣莊嚴的隆隆聲震響著的，就是真、善、美。”③多年來，任先青孜孜不倦地致力于詩歌創作，以執著的創作精神、開闊的視野為讀者奉獻了一個詩意蔥蘢的真善美的藝術世界。任先青說過，他覺得寫詩就像打鐵，要不斷地敲打自己，才能敲打出靈魂的沉重回聲。這回聲敲擊著我們的心靈、滌蕩著我們的靈魂，讓我們在動人的詩篇中尋找到了自己永恒的精神家園。

① 童慶炳主編：《文學理論教程》，高等教育出版社1998年版，第136頁。

② 劉熙載：《藝概》，上海古籍出版社1978年版，第65頁。

③ 艾青：《詩論》，人民文學出版社1980年8月第1版，第171頁。

編 輯：趙紅玉 E？鄄mail：zhaohongyu69@126.com