是錦上添花，還是畫蛇添足？

牟燕紅

編劇是否需要“中介”、“代理”、“保姆”來輔助他們完成或是力所不能及或是無暇顧及的事務？編劇經紀人與編劇經紀公司應運而生是否真正能夠為編劇解決燃眉之急？發現并迅速占領新藍海的編劇經紀公司下一個風口在何處？這些問題都需要業界深究。

在梳理了相當數量編劇的生存現狀之后，我們發現他們或多或少都面臨如下問題：與項目開發方的信息交流閉塞且溝通成本過高；維權困難；而且與國外相比，國內的編劇在項目組中的地位普遍不高……當原著權與改編權發生爭執時，當新生編劇尋路無門時，當項目開發方購進的龐大IP作品在改編中缺乏執行人時……編劇是否需要“中介”、“代理”、“保姆”來輔助他們完成或是力所不能及或是無暇顧及的事務？編劇經紀人與編劇經紀公司應運而生是否真正能夠為編劇解決燃眉之急？發現并迅速占領新藍海的編劇經紀公司下一個風口在何處？這些問題都需要業界深究。

按我國《辭海》說法，經紀人是買賣雙方介紹交易以獲取傭金的中間商人。經紀人就像是黏合劑，讓一切順利地運轉起來。影視行業的明星經紀人制度較為完善，一種是個體的親朋好友擔任經紀人，一種是團體的經紀公司。明星的經紀人負責幫他們打點一切，但對于主要活躍在幕后的編劇來說，尋找經紀人之于他們是蜜糖還是雞肋？是錦上添花，還是畫蛇添足？我們來聽聽編劇經紀公司怎么說。

嚴格意義上來說，國內并沒有完全成熟的編劇經紀公司模式，而編劇經紀概念也可以算作是“舶來品”，正如合眾睿客的“掌門人”應蘿佳所說，“在好萊塢對編劇服務業務有兩個詞，agent和manager。翻譯到中國比較混亂，有些書將agent翻譯成代理人，將manager翻譯成經紀人，有些書又將agent翻譯成經紀人，將manager翻譯成經理人。我認為中國容易把代理與經紀混為一談，所以我也姑且將兩者分為編劇代理人經紀人和編劇經理人。”兩者的區別是什么呢？“代理人經紀人是做銷售的，主要銷售編劇的作品或者編劇的服務。而編劇經理人是為編劇做職業規劃的，他是把編劇當成創始人，幫編劇處理法務、財務、投資合作等一切事務，他的服務包括為編劇的作品當制片人。”

國內的編劇經紀公司創立形式主要有以下幾種：一種是編劇自己創立的公司、編劇工作室等。“以劇本為核心”，集結一批志同道合的編劇形成的龐大組織，比如張永琛創立的派樂影視傳媒，汪海林創立的喜多瑞公司，他們不僅“賣劇本”，還多線發展，拓展影視業務；第二種是專門以 “劇本版權開發和編劇經紀”為核心的新型內容公司，某種程度上來說，他們在“編劇經紀”工作上更為專一，比如應蘿佳創立的合眾睿客影視，術業有專攻；第三種就是在瞬息萬變的影視行業初露頭角的創業公司，他們通過創立鏈接編劇與甲方公司的平臺，試圖挖掘新藍海，分一杯羹。比如剛剛在北京電影節亮相的如戲、在線劇本創作平臺土羅羅、劇本大全、編劇寶等。第三種雖然不如前面兩者有“編劇大咖”坐鎮，但也企圖在在線網頁、移動客戶端等“殺出一條血路”；第四種是……

一個有趣的現象是，第一種類型的公司是由知名的編劇創立，他們的“后臺”過硬，比如張永琛、汪海林，成立后的公司在深度和廣度上的拓展都有著先天的優勢；第二種更傾向于朋友式的編劇經紀，“我既是編劇的經理人、代理人、制片人，也是編劇的同學、閨蜜、家人。”應蘿佳說，自己“白天要和編劇們開展工作，晚上還要跟編劇睡覺。——這個真不是比喻，因為我老公就是一位編劇。”這樣的創始人也許自己不是編劇，但是他們是一群“懂編劇”的人；第三種便是如戲的CEO朱博文型，他們初生牛犢不怕虎，有過或沒有編劇經驗，但想在編劇經紀這片新藍海中深耕下去，挖掘屬于自己的新天地。當然，以上幾種類型的編劇創始人既有“共性”又各具“個性”，我們將從了解一個公司的創始人開始，逐一了解現今活躍于臺前幕后的幾家編劇經紀公司，確切地說，也是編劇服務平臺。

派樂影視張永琛 金牌編劇為適應市場需求集結各類編劇

張永琛被稱為當今中國國內最具實力的四大編劇之一。他創作了一部部家喻戶曉耳熟能詳的作品，《京華煙云》《像霧像雨又像風》《紅處方》……他把自己的精力和心血全都傾注在作品上，是當之無愧的金牌編劇，他在2015年創立了派樂影視，這是一家以劇本創作為核心，同時集電視劇、電影、網絡劇制作及影視發行、藝人經紀、編劇經紀為一體的專業性影視機構。作為國內成立較早的專業的編劇經紀公司，因其創始人的光暈效應引得業界頗為關注，也因為他呈現了一批令人矚目的佳作，成為研究編劇經紀公司的典型案例。

保證編劇和制作方各取所需

在張永琛看來，“影視行業發展到今天已經達到空前繁榮的時期，接下來產業發展就是向深度、廣度兩個方向發展。”所謂廣度就是由影視產品衍生的文化產業、影視產品電商、其他影視衍生品特別是基于與互聯網結合的衍生品等行業模式為已有的業態增值。再有就是向深度發展，行業分工細化，把影視產業中的其中一個鏈條做到極致，劇本、制作、經紀甚至是音樂、造型，這樣就改變以往的影視行業形態，由以往的條狀分布變為塊狀分布，這樣的好處就是保證每一個鏈條的資源更集中，優勢資源結合起來比以前條狀作業的影視產品更加精良。比如劇本，以前的市場更依賴個體，這樣存在的問題就是，制作公司可能找到一個優秀的編劇，由于編劇的接單太多不能保證按照制作方要求的創作周期，或者找到的編劇不適合某類題材，也是浪費大量的時間最后不了了之。把各類型編劇集結起來成立編劇公司就是為了滿足當前迅猛發展的影視市場的需要，使制作方能夠在我們這里保質高效地完成他們所需要的劇本，另外，也可以使編劇之間取長補短，能夠完成以前他們一個人完不成的作品。

引進好萊塢劇本創作模式

派樂影視的運作流程是引進好萊塢劇本創作模式，高效、快速地契入市場，把每個編劇的優勢發揮到極致。“在接到項目之初，我們會有專門的項目評估組，根據當前的市場數據給出一個評估意見，首先，這個項目的市場競爭優勢占多少，包括對這個項目內容的優點和劣勢分析。本著負責任的態度會先分析這個項目適不適合做，值不值得去改編以及往哪個方向改編，才能使這部劇擁有它獨特的氣質。自始至終我們都會用“市場的理念”貫穿其中，很多的制片團隊也都會接受我們對劇本把握的建議。例如派樂承制的《孤芳不自賞》，當時劇本往哪個方向改編，我們都有自己的市場分析和想法，這個項目現在進展得非常順利。”

積極借鑒國外編劇經紀

美國有一個編劇工會，會收取一定的費用來幫助編劇維權、買保險等等，給編劇創建一個特別穩定的創作環境。“我們之前看到的一個非常權威的美國編劇合同文本，非常的細化。制作公司因為對劇本的把握不是很精確，每次給予編劇的意見都是左右搖擺，導致編劇無限期改稿。制作公司往往是給了一份定金后，讓編劇寫多個劇本。美國制作公司比較專業，編劇也是直接對接電視臺和院線。比如美劇的形式就是先拍出來然后再接著寫，聽市場的意見，不做無用功，為了避免這種情況的發生，合同要求甲方制作公司給予編劇相對精準的意見，而不是非常含糊、模棱兩可的修改意見，編劇一般只修改兩次，但目前國內的市場并不是這樣的。我們希望派樂能夠出這種優勢的劇本，給大家非常科學的市場方向的建議，通過這些我們有良好的聲譽之后，在未來跟大家合作之中，慢慢倡導美國的這種編劇經紀形式，來改良目前的國內編劇市場。”

怎么從經紀管理上，從提高劇本質量上，讓參與影視制作上更加有核心競爭力？這是張永琛現在思考的問題，但“劇本是源頭，是一劇之本”這一主題是不會變的，所以從這方面講，編劇經紀的未來發展趨勢一定是很好的。

合眾睿客應蘿佳 既做甲方又做乙方的朋友式經紀人

合眾睿客的應蘿佳說，“我既做過編劇的甲方，制作過十幾部電影、電視劇、網劇等類型的片子，也做過編劇的乙方，為編劇們提供各種類型的服務，我既是編劇的經理人、代理人、制片人，也是編劇的同學、閨蜜、家人。白天我要和編劇們開展工作，晚上還要跟編劇睡覺。——這個真不是比喻，因為我老公就是一位編劇。”在工作合作和生活相處中，應蘿佳發現很多編劇既有原創想法又有能力將其執行成一個好項目，唯一的難題是跟誰合作才能保證他們的利益和創作初衷。“由于在原創初期很難確認合作雙方是否對項目認知一致，但大家又不愿意看到一個潛力股作品走樣甚至夭折，因此就萌生了做一個內容開發平臺，讓編劇在這個相對自由的土壤里孵化劇本，直到開發到一定成熟度，再選擇與契合的公司合作。于是，合眾睿客應運而生。”

懂得雙方心理保護藝術家的自我

作為一個內容開發平臺，“我們最大的優勢是懂得雙方的心理，懂得與雙方溝通的語言。這種溝通的作用隱而不顯卻十分有用，因為我們在中間斡旋可以最大程度保護住藝術家脆弱的自我，而自我是他們創造力賴以存活的根本。同時我們也可以讓編劇理解制片團隊的處境，畢竟大家在一條船上，最終作品好才是共同的目的。”在適當的項目中合眾睿客會以劇本管理團隊的角色進入制片方的項目里，這時候會更了解項目的情況，更有效地直接解決問題，并根據項目狀況來匹配合適的策劃或輔助團隊。合眾睿客的業務形態主要分為三個部分：一部分是代理編劇作家的作品，幫編劇作家的劇本資產找到最契合的買家；一部分是代理編劇的服務，幫編劇和需求編劇的影視公司找到互相匹配的對方；另一部分是做編劇經理人，幫有能力有意愿的編劇做制片人等相關服務。

聚焦編劇服務與維權

“關于編劇服務，這是一個很大的課題，我們公司也在多元的嘗試中發展。但我不贊同一刀切的編劇經紀，需要根據實際情況進行分類。有些編劇需要獲得的是契合的工作機會；有些編劇需要的是有人幫他解決過于繁多的劇本邀約；有些編劇需要有老師帶領來完成工作；有些編劇需要自己組建工作室來進一步發展；有些編劇需要有自己的制片人……各種訴求不一而論。”至于編劇維權，應蘿佳補充道，“維權的關鍵是定出規則，而規則的制定和遵守需要全行業的配合，也就需要強勢的行業協會存在，就像美國的編劇協會，它得讓所有公司和人不敢輕易侵權，否則就無編劇可用。”我們做編劇服務的目的就是維護編劇權益，所以會盡量提前預防和預警。也因為是公司行為，所以能更好地在法律上做更多的措施。另外，實在需要維權的話，有公司來操持，有律師在出面，也能盡量幫編劇營造一個相對安寧的創作環境。

靠作品說話

“我們不看是否新生代，我們只看作品。如果沒有上映的作品，就要看到自己寫的原創作品，不能跑來說我有個概念，必須有成型的作品來讓我們判斷。我們認可的編劇就會根據他的狀況幫他銜接適合的項目，這應該是他最需要的。除此之外，針對還不能上手工作但有潛力的編劇，我們在籌劃做培訓。”

從目前已經呈現出來的“內容是一切的入口”這個概念來看，編劇的重要性只會與日俱增，尤其是具有原創力的編劇將會成為這個行業的新勢力。應蘿佳認為編劇服務這個產業是有空間的，“但如我上次在電影論壇說的，要把編劇當成創始人來看待，那么傳統的經紀模式顯然就不是最匹配的方式了，就如同演員經紀也早已進化升級，編劇服務也自然需要更新為更多元的開發。”

如戲朱博文 90后江湖百小生勇闖編劇經紀新藍海

如戲成立于2015年，由四位志同道合、風格迥異的年輕人共同創立，擔任CEO的朱博文雖是一位初出茅廬的90后，卻有著豐富的從業經驗，當過寫手，做過出版，寫過雜志，后在知乎深耕影視領域。決定創立如戲，也是因為看到了編劇人才與項目開發方的信息交流閉塞、溝通成本過高和維權困難等問題，希望有這樣一個平臺能夠承擔起甲方公司與編劇的溝通、協調。以如戲為代表的初創型編劇經紀公司，是助推編劇經紀向前發展不可小覷的一股新勢力。

編劇的簡歷可以量化

如戲旗下有四個產品，一是影視從業者社區；二是編劇經紀；三是故事孵化；四是故事+編劇創作大賽。其中編劇經紀為編劇提供了項目推薦、法務支持、個人職業發展規劃。目前如戲的簽約編劇將近50人。如戲有一套專門的編劇評價體系，將旗下的編劇分為ABCD四類，其中A類編劇有3人，均有過出色的院線作品；B類最多，有過作品但并不出名，是進擊中的潛力股；C類是更低一個層級……而這套評價體系依托四大維度：劇作基礎、想象力、項目情商、統籌能力，每一個維度下面又有十多個小的項目，比如在劇組能力之下考察的是人物設計能力、撰寫能力等，最終構成了對一個編劇的整體評分。“雖然藝術作品無法量化，但是編劇的簡歷是可以量化。”朱博文感慨道，通過前期科學化的調研，如戲梳理出更為高效的工作模式和更加清晰的個人規劃，從而為甲方公司和編劇提供服務。

核心目標依舊是內容

簽約如戲的編劇有著鮮明的共同特征，他們年輕、有活力、敢想敢做、不懼困難。如戲就像一個牽線紅娘，連接甲方公司與編劇。“現在的影視劇市場，根本不缺資金，缺的是執行人。”君不見每年的IP買入量上萬，但是真正投入拍攝的又有多少呢？“IP的有效時限是三到五年，超出這段時期不投入制作，影視公司將面臨資產轉負債。”這是一個很嚴峻的問題，朱博文也嗅到了其中的商機，“有錢的可以簽約演員，簽約原著作者，但是付出的代價很大。所以我們選擇簽約編劇，不管哪種方式、其核心目標都是為了做內容。”為了更好地開發內容，如戲打造了故事+比賽，提出“提前出題、限時創作、評審團現場打分”的形式，讓甲方公司與編劇齊聚一堂，共同探討故事創作的更多可能性。現在已經成功舉辦過6期，一度有優質內容產出。

請叫我們資源調配型公司

編劇是一種稀缺資源，在朱博文看來，編劇經紀能夠讓編劇沒有后顧之憂地進行創作，“他們有了娘家人。”但在他看來，如戲還不足以成為一個專業的編劇經紀公司，“編劇經紀公司是沒有辦法獨立存在的，所有行業在走向成熟的過程中必然會出現資源調配型企業，現在一部分人發現了編劇經紀這片新藍海，并不意味著這將發展為一個行業。”朱博文為我們深度解析：“首先，編劇經紀現有的商業模式不足以支撐它做自己想做的事情。按照客單價50萬元來說，一個公司需要簽訂200個編劇才能達到10億元的規模。除去毛利，剩下的凈利潤又是多少？” 據了解，現在的抽傭市價最低5%，最高的有50%。除了編劇經紀公司商業規模難成氣候外，現在編劇的職業培訓體系尚未健全，更別提職業編劇經紀人，只能說路漫漫其修遠兮，壯士還將上下而求索。

未來的編劇經紀公司是形成一個行業還是幾家獨大相互競爭？朱博文表示這也是他正在努力求解的問題。找到風口，進入編劇經紀新藍海，接下來的是一帆風順還是乘風破浪？這是擺在這位90后江湖百小生面前最棘手的問題。