張銘媛

“精品出東侖,活兒好不粘人”是東侖傳媒的企業口號,而這句諧謔的公司理念,看似頑皮,實則真實地代言了喬柏華的時代和喬柏華的風格。
喬柏華,東侖傳媒董事長。作為一名85后的年輕制片人,他入行已有十幾年,他幫劇組買過盒飯,做過場記,憑借著骨子里的熱愛和讀書、閱片無數的“內容審美”,20歲單挑制片人一角,打造了《成家立業》大獲成功,之后陸續推出了《媳婦是怎樣煉成的》《別叫我兄弟》等都市題材作品,備受關注和市場喜愛。面對過往,喬柏華挺淡定,也不愿顯擺,因為他在籌劃更大的蛋糕:在東侖傳媒以“醒”為主題的現場發布會上,他坦言:東侖將告別前八年的原始積累狀態,從現在開始二度創業,轉型升級,玩轉泛娛樂。
今年3月,東侖新三板掛牌上市,標志著東侖傳媒正式進入了資本運作時代。其產品也更加經典、霸氣。從發布會上發布的4部超級大IP的運作上,便能看出,東侖在朝著品牌化邁進。在當今娛樂至死,全產業鏈融合的時代,電視劇也不再是喬柏華的唯一據點,鸚鵡廚房、粉絲經濟、網劇電影、綜藝直播……被喬柏華徹底地泛娛樂起來。他說他愿意打造壁壘和無法超越的精品,反正看起來不能low。今天,當多少大牌公司面臨市場都深感焦灼時,喬柏華卻顯得底氣十足:“我覺得變化和市場帶來的是機會,娛樂時代、年輕時代就是我的時代,我生活的一部分。對我而言,相較以往,反而更輕松。”
4部超強IP來襲,網臺通吃
作為一家已經營8年之久、核心領導層平均年齡卻不過30歲的傳統影視劇制作公司,東侖傳媒在進入資本市場、掛牌新三板之前便產生了對固有業態的反思并開始了以打造優質IP為核心的多元化業務擴張。
發布會上,東侖傳媒與著名導演楊亞洲共同公布了繼《嘿,老頭!》《嘿,孩子!》之后的《嘿,Honey!》。素以擅長細膩刻畫情感關系而觸動觀眾內心的楊亞洲導演執導的《嘿,老頭!》在去年獲得了爆棚口碑并且引發了養老、關愛父母等社會性話題的持續發酵,第二部《嘿,孩子!》也將于今年播出,而作為“嘿”系列三部曲的收官之作《嘿,Honey!》,楊亞洲導演選擇了東侖傳媒并將視角從父母子女轉向了初試婚姻的80、90后夫妻關系。楊亞洲說:“目前的觀眾群主體是由這個年齡段的青年群組成的,是要創作出貼近他們生活的優質內容了,從操心父母到操心孩子,是該有人聽聽夾在中間的這些年輕人是怎么想的了!”編劇侯振宇也表示,作為一個80后想要將這代獨生子女所承擔的壓力和迷茫以及對婚姻的認知剖析給大家。
東侖傳媒發布的第二個IP是《戀上食草男》,初看劇名就網感十足,十分貼合當代年輕人的語言體系,而該劇也是圍繞新時代的溫柔男性,即所謂的“暖男”展開的一段荒誕有趣的愛情故事。
東侖傳媒和樂視聯合出品、今年即將啟動的兩部超級大劇《夜天子》《我是個大師》也隆重亮相。《夜天子》是被譽為“網絡歷史小說第一人”的著名作家月關的最新力作,該作品內容底蘊扎實,長居百度歷史類小說搜索榜指數首位,關月說:“《夜天子》是我創作的一部角度特殊的古裝傳奇小說,它有江湖,但這個江湖寓于市井之間;它有官場,但由于特殊地理環境,官場又寓于江湖之中。它是古裝戲,但同樣同于背景設置的特殊性,戲中角色的服裝和思想,都別具一格,更貼近當今時代。我相信這樣的一部戲,經由東侖的傾心打造,會給大家奉獻出一部精彩的、別致的、不同于一般風格的古裝傳奇大劇!”
而易之的《我是個大師》更是讓全國百萬原著粉絲拭目以待,這部網絡累計閱讀點擊次數超1億、喜馬拉雅聽書網累計播放次數超1億200萬的實力之作將與樂漾傳媒聯合出品,究竟會是哪位大咖飾演這位一生傳奇的大師引發了大眾的好奇與熱議。值得一提的是,作為知名網劇《盜墓筆記》《鬼吹燈》《暗黑者》等編劇的白一驄不僅是東侖電視劇項目《愛上食草男》的編劇,其整個編劇團隊也為《我是個大師》參與創作。而這兩部創作班底強大,投資均過億的傳奇巨制都將會在樂視網獨家播出,成為樂視網此前發布的自制劇計劃中頗具獨特看點的項目。
泛娛樂衍生東侖飯娛樂 娛樂至死又能怎樣?
如同許多公司一樣進行資本化布局的今天,喬柏華領導東侖有著不一樣的審慎和清醒,他認為在這個“娛樂至死”的年代依舊要靠精良的內涵之作說話,作為內容創作者更應保持自我約束和警覺。而對于互聯網時代,他也有著自己獨到的認知和讀解,喬柏華說:“東侖現在就是從傳統影視公司向泛娛樂轉型。就是你發現所有的項目其實都是融合的,都是資源互補可以串聯的,同時又能降低風險,為什么不做?”
東侖子公司鸚鵡廚房CEO溫赫赫說:“鸚鵡廚房是融合了國內外頂級美食大師和一線演員兼顧專業性與娛樂性的網絡美食節目。在積累豐富優質粉絲客戶群的基礎上同時拓展020美食及周邊產品、線下美食課程體驗店、實體餐廳等多元化的線下矩陣,最終實現“看上的都能吃”將是鸚鵡廚房未來發展的終極目標。上市僅僅6個月時間,點擊量超過了4000萬,忠實粉絲培養了30萬。下一步鸚鵡廚房將與東侖傳媒聯手打造一檔大型海外行腳對抗類美食真人秀節目《行走的胃袋》,開啟美食引領娛樂文化產業風潮的新紀元。
在喬柏華的泛娛樂里,鸚鵡廚房由內容替代了宣傳的別致風格只是他其中一個觸角而已。泛娛樂在東侖,被引申出來了4個含義:飯娛樂,顧名思義就是指的鸚鵡廚房的矩陣業務;還有FAN娛樂,喬柏華解釋這是粉絲娛樂,希望和經紀公司聯手打造高品的、無可替代的、不LOW的直播節目;還有FUN娛樂,符合年輕族群的題材內容;以及范娛樂,即引領個性品質的IP潮流。
喬柏華說:“對于泛娛樂產業而言,以內容生產為主體,用戶年輕化正在成為產業新一輪增長的驅動力。品質不變、年輕不變、娛樂不變就是東侖的未來之路。我們也會徹底執行泛娛樂的全產業鏈體系:電視劇+網絡劇+電影+綜藝+高端美食互聯網教學自媒體+O2O +二次元+藝人經紀+直播……網羅各路優質資源,以年輕大無畏的心態來迎接挑戰。”
對話喬柏華
最長的會是開展批評與自我批評
Q:你怎么看待IP?儲備IP?
A:夸張點說,現在掉下來個石頭都能砸死三個大IP。首先我認為被稱作IP的是作品,并不見得是精品。我所做的IP是它本身就是個有品質的作品,同時還是個IP。比如《我是個大師》吧,他的粉絲基礎和閱讀量就不說了,我是真真的自己從頭看到尾,我覺得真的是個經典之作,同是讓所有員工都看一遍,然后集體開會討論,大家都覺得好,我們才做。
Q:《我是個大師》投資多少?
A:2個億。全部都是精良制作。我本身喜歡打造這種有壁壘的東西。比如鸚鵡廚房,6級世界名廚+2級明星,節目的內容、陣容等等你很難效仿。再比如我說的FAN娛樂,類似網紅經濟那種,如果你能給藝人提供上戲的機會、拍攝的機會、錄制節目的機會等眾多多元化機會,這個競爭力是不是很難被比擬?做電視劇也一樣,做來做去,還是要有品質。
Q:你怎么入行的?
A:我進影視圈不是一時興起,從小到大我一直熱愛文學,自己也喜歡創作,學生時期開始發現對影視制作這個領域產生了濃厚的興趣,那時就想過有機會一定要進入這個行業。2003年我就開始跟劇組,買過盒飯、做過文學統籌,什么都干過,2005年我去英國讀了傳媒系,每年暑假都回來跟劇組學習,2008年畢業回國后就開了現在的公司。
Q:你20歲就當了制片人,第一部作品《成家立業》一炮打響,有沒有覺得自己特別牛?
A:當時還年輕,我會發現應酬多得參加不過來,別人對你也是禮讓有加,恰恰在那兩年,出了兩部片子以后,社交太多了,就是你平常用來看劇本、用來思考和探討的時間都去應酬了,順勢而來的就是我帶來了公司的低谷,最窮的時候也是借錢發工資。因為你沒有作品,沒有內容了啊!我不想當那種各領風騷三五年的流星,當時我想了很多,我發現跌入低谷自己的思考和反省才是最大的收獲,從那以后,我就拒絕無效社交,希望有更多的時間鉆研內容和市場。
Q:所以要定期進行批評與自我批評?
A:對,我們公司經常是這樣的,尤其是我和公司的CEO董端端,就是經常會坐在屋里一下午,我來說我的看法,他來說他的看法,他說我的毛病,我也指出他的問題,就是我們黨內開展的批評與自我批評。人是有局限性的,需要一面鏡子,甚至是多面鏡子,多維度地了解自己,及時修正,才能進步。
Q:你覺得怎么才能長久穩踞影視行業?
A:首先得熱愛,心里只有錢的人做不好這個事業。就是你不能只有茍且,要對詩和遠方有情懷,有向往的人來引領這個行業。其次,我發現一個問題,就是作為把關的人,你的“內容審美”能力很重要,這個有后天培養,但我覺得也有直覺和天賦的成分。跟你從小接觸的環境、你看過的東西、片子、書等等都有關系。就是你對題材、對內容的判斷力非常重要。我們經常會就一個細節展開探討,這種探討是非常能摩擦火花的,藝術創作本來就應該在這樣的氛圍中進行。
Q:這兩年影視行業變幻多端,讓很多行內人深感迷茫。
A:我覺得還好,跟以前比,我反而覺得這是個機會,更輕松了,因為市場再變無非是因為消費主體年輕化、網絡化、時尚化的轉變,我就是這個年輕群體中的一員,我生活在這個時代,反而我的生活和工作有了更多的融合,不用像以前一樣分得這么清楚。
Q:在你的泛娛樂的蛋糕里,太多的環節,太多的觸角,你用怎樣的財力和管理來維持?
A:你說錢的話,公司上市就是進入了資本時代,本身就是有利于資本的流通和融資。另外,其實好作品是不缺錢的,像《夜天子》和《我是個大師》,樂視幾乎和我們是均攤投資的,又是樂視的自制劇,沒有太多的擔心。你說管理,什么績效啊考核啊,我覺得都無法對付人性的懶惰,我們現在有3家子公司,不過馬上會有6家子公司。做鸚鵡廚房的就是做鸚鵡廚房,做電視劇的就是做電視劇。我們實行的是合伙人制,說白了大家利益共享、風險均攤,找到志同道合的合伙人真的很重要!
Q:年輕的你和東侖,未來堅守的是什么?
A:品質不變,娛樂不變,年輕不變。