秦腔打擊樂及其在戲曲樂隊中的作用探討

趙波

（周至縣藝術職業學校 陜西周至 710400）

秦腔打擊樂及其在戲曲樂隊中的作用探討

趙波

（周至縣藝術職業學校 陜西周至 710400）

秦腔打擊樂發展時間較長，其作用豐富，經過時間的錘煉，通過藝術家的改革創新，當前已經形成了一套比較完整的音樂體系。秦腔打擊樂在戲曲樂隊中的主要作用體現在為舞臺表演提供指導并輔助演員表現劇目內容，完成自然環境、情感表達、任務塑造等多種任務。本文針對秦腔打擊樂在戲曲樂隊中的重要作用進行闡述。

秦腔；打擊樂；戲曲樂隊

1 引言

秦腔是我國優秀的傳統文化，其具有鮮明的地域性，流行于中國西北的陜西、甘肅、青海、寧夏等地，其中保留了很多古老的發音和語言，是國家非物質文化遺產。秦腔打擊樂是秦腔中最具有特色和代表性的內容，其形式、節奏、音調等多變性豐富了秦腔的表演內涵，占有主導地位。

2 指揮職能

在戲曲舞臺表演中，司鼓兼具著伴奏者和指揮者的雙重身份。司鼓其需要準確把握舞臺演出的調度、節奏、情緒等，是整個舞臺演出的控制者。秦腔打擊樂的指揮作用主要體現在以下三個方面：

①舞臺表演的開場，打擊樂有不同的形式，如“南瓜蔓”、“湖廣鑼”、“十樣景”、“爆落錘”“四錘開場”“串子開場”等，其主要功能就是告訴演員、調度部門以及觀眾舞臺演出正式開始，需要做好心理準備。②演員的上下場以及管弦樂隊的伴奏和舞美的實施都是由打擊樂來指揮的。在以往舞臺表演中，開場鑼鼓即將結束時，演出幕布就要升起，這是舞美部門的工作，也就意味著演員即將登場。演員的上場和下場也是在打擊樂中進行的，常見的有“豹子頭上場”、“四擊頭上場”、“擂錘上場”、“毛子頭上場”、“倒八錘上場”、“倒四錘下場”、“一串鈴下場”、“列錘下場”等，也就意味著打擊樂對演員的舞臺表演起到指引和輔助作用。管弦樂隊也需要在打擊樂的指示下發揮出其作用。無論是管弦樂隊的唱腔伴奏、背景音樂，還是間奏曲的演奏等，它的起、收以及演奏過程中節奏、情緒的變化起伏等都是在打擊樂（司鼓）的控制下進行的，這也就是板頭銅器或曲牌鑼鼓的職能。如板頭銅器“大塌板”、“三錘攔頭”、“八哥洗澡”，再如曲牌鑼鼓“三眼腔”、“普天樂”、“花梆子”、“殺妲己”等。隨著演出劇目的變化以及大眾審美情趣的變化，現代演出中出現了很多創新作劇目，其中會加入西洋管弦樂，樂隊的組成也就和傳統樂隊有所不同，打擊樂的一些指揮作用由樂隊指揮取代，但是這只是一個調度問題，不代表著樂隊的存在就意味著打擊樂的消失，打擊樂的諸多功能是樂隊不可替代的。③打擊樂對于戲曲演出的指揮作用是貫穿于正常演出的，并且包括舞美隊等，進行全方位的把控。舞臺演出大、二幕的開合都需要聽到打擊樂再進行，同時，舞臺場景以及表演刀具都需要在打擊樂規定時間內完成，控制好演出的節奏。

3 伴奏功能

通常情況下，戲曲樂隊隸屬于伴奏樂隊，主要服務于演員和舞臺表演。經過千年的發展演變，打擊樂的應用更加的成熟，已經形成了一套較為完善的應用體系，并有著自己約定俗成的規范。這種逐漸程式化的形式已經被觀眾廣泛接受，同時也為舞臺表演奠定了基礎，提供了便利。這里以動作銅器為例進行分析。豹子頭類”銅器形式多樣，用途也大相徑庭。其中“單豹子頭”主要應用于各類人物的上場、說詩、表功、念白、表演等，演奏時演員的情緒沒有變化，打擊節奏也較為平穩；“雙豹子頭”主要應用于劇中大人物的上場、說詩、表功、念白、表演等，演奏時人物的情緒高亢，氣勢磅礴，節奏也比較明快；“小豹子頭”則用于旦角、文生這類任務上場說詩，只需要應用干鼓、牙子領奏即可，就能夠表現出任務情緒平緩。又如“五錘”類銅器，“慢五錘”的主要功能就是配合大人們的表演動作逐漸展開的，如進門、出門、叩拜、歸坐等，人物情緒也比較平緩；“緊五錘”多用于須生、凈角等人物快速念白前或念白中墊奏，節奏較快，可表現出劇中人物的平淡或者是焦慮；“小硬五錘”常用于小生、小旦、小丑、酒保、差人等人物上下場、進出門，或說詩、念白前，表現的氣氛比較輕快。與此同時，板頭銅器、曲牌銅器的使用也是明確要求的，有男女、身份、年齡、性格（行當）之別，不可隨意使用。

秦腔打擊樂為演員的舞臺表演營造了一個適宜的表演環境，這樣可以輔助演員進行角色開發，創造出更好的藝術形象。同時其對于演員的表演也有著約束性作用，使用什么樣的樂器就意味著其要進行什么樣的表演內容。由于打擊樂本身就有節奏、時值、情緒等特性，因此其也需要演員的配合，需要二者相互深入了解，共同合作，才能成就偉大的藝術戲曲表演作品。

4 造型功能

相關學者在戲曲理論研究成果中指出所謂“器樂美”就是戲曲器樂本身主動參與到藝術創作中，促進藝術形象的塑造，豐富其內涵，最終成為了形象中的一部分。秦腔打擊樂在造型方面的作用主要體現以下幾個方面：

（1）造景。只要演員登場，就會使用打擊樂作為引子或者是鋪墊，打擊樂演奏的曲目是根據劇情內容確定的，其參與舞臺形象塑造的形式如下：若打擊樂的節奏較快，鑼鼓齊鳴，那么就是渲染一種緊張的戰場、沙場的氣氛，其意味著后續上場的演員大多為武將或者是監斬官員，例如《竇娥冤·沙場》；若堂鼓邊奏再加一兩聲吊叉弱奏，其表現的內容就是蕭肅的夜晚，例如《周仁回府·夜逃》；若是“小鑼一串鈴”，那么演員多為活潑可愛、幽默詼諧的角色，如小姑娘+或者是小酒保。打擊樂的造景，就是襯托環境氛圍，為舞臺表演營造一個適當的背景，使得觀眾能夠迅速了解表演內容發生的時間、地點等信息，仿佛置身其中，強化了戲曲表演的意境美以及真實感，使得歷史故事或者是表演內容更加具象，拉近了和觀眾之間的距離。

（2）造情。打擊樂在戲曲表演中扮演的是伴奏角色，其是戲曲表演不可替代的一部分。例如，打擊樂采用“一串鈴”形式帶入演員，當演員站在舞臺上時，觀眾已經了解其扮演的是一個天真活潑的小女孩。戲曲和打擊樂樂隊密不可分，缺一不可，打擊樂的出現增加了戲曲表演的神韻，戲曲表演也更加豐滿。這里以秦腔打擊樂中的銅器為例進行分析，“四擊頭”大多應用于武戲的動作表演，引演員上場，對于文戲也同樣適用，如《三對面》結尾包公亮相用“四擊頭”，凸顯出人物形象的高大威武；“亂砸”通常用于表現的是劇中人物思緒混亂，措手不及或者是正在遭受鞭打等，又或者是武戲中不敵對方倉皇而逃等。例如《豆汁記》中金玉奴下場去取豆汁，打擊樂為“一串鈴”，由慢漸快，表演內容為金玉奴對莫稽心生愛慕之情，但是害怕莫稽離去，只能拿豆汁給他充饑，打擊樂體現的是此刻金玉奴的心理活動，內心復雜糾葛。同時，“一串鈴”也表現了金玉奴的角色性格，嬌小天真，活潑可愛。又如《蘆花蕩》、《單刀赴會》中“亮鐃鈸”的運用也是很好的示例。在《蘆花蕩》中，伴隨著張飛的表演動作即兩肩一聳，脖子一歪，雙手把鬢須一捋，“亮鐃鈸”“倉才才才……”擲地有聲，凸顯出了張飛的狂傲不羈；在《單刀赴會》中關羽馬步蹲襠，左手捋髯，右手背刀，“亮相”，“亮鐃鈸”“倉才才才……”，關羽的高大威武、奮不顧身的藝術形象立刻顯現。

如果沒有了打擊樂的影響效果，舞臺上的表演內容則單調乏味，并且舞臺表演自身帶有的局限性使得不能有效吸引觀眾的注意力，表演內容也顯得俗不可耐。但是有了打擊樂的營造和襯托，使得舞臺表演更加生動形象，充滿了生活氣息，演員的真實性也有所提高。

5 結束語

由上述內容可知，秦腔打擊樂的主要作用體現在指揮、伴奏以及造型三個方面，其是秦腔表演藝術中重要的組成部分，其貫穿于劇目演出的始末，并且融入了演員的豐富表演內容，如身段、唱腔、念白、做、舞等，和秦腔藝術緊密聯系，相輔相成。對此，需要加大研究力度，使得秦腔表演藝術魅力增強，煥發出更加燦爛的光芒。

[1]康云濤.淺談司鼓在戲曲中的重要性[J].時代報告：學術版，2015（9）：162.

[2]吳 勛.司鼓在戲曲樂隊中的作用探析[J].戲劇之家，2015（5）：28.

[3]張井海.談打擊樂在戲曲表演中的作用[J].戲劇之家，2014（6）：138.

[4]吳建波.談談打擊樂在戲曲音樂中的作用和運用[J].中國戲劇，2015（6）：66～67.

J617

A

1004-7344（2016）14-0312-02

2016-5-3

趙波（1974-），男，四級演奏員，中專，主要從事人才培養工作。