高校《鋼琴》與《鋼琴音樂文化賞析》的比較研究

胡亞蓓 （江漢大學音樂學院 430056）

高校《鋼琴》與《鋼琴音樂文化賞析》的比較研究

胡亞蓓 （江漢大學音樂學院 430056）

藝術教育作為實踐美育的主要途徑，正在得到越來越多普通高校的重視。本文從教學對象、教學目的、教學內容、教學方法、考核方式等方向，對高校《鋼琴》與《鋼琴音樂文化賞析》兩門課程進行比較研究，并提出一些建設性意見。

鋼琴；音樂文化；教學內容；教學方法

項目名稱：高校《鋼琴》與《鋼琴音樂文化賞析》課程的比較研究，項目編號15G082

高校《鋼琴》必修課是高校所屬的音樂學院為本院系學生開設的鋼琴基礎課程。《鋼琴音樂文化賞析》是高校為全校學生開設的公共選修課程。這兩門課程看似不同，實則在許多方面有契合之處，更可相互借鑒、共同發展。本文擬從教學對象、教學目的、教學內容、教學方法、考核方式等方向，對兩門課程進行比較，試圖探索出供兩門課程更快更好發展的路徑與手段。具體研究內容如下：

一、 教學對象的比較

高校《鋼琴》必修課的學生對象，是通過專業測試篩選出來的具有基本音樂素質的藝術類學生。以本人工作的“江漢大學”音樂學院為例，不同專業方向的學生（含音教系、舞蹈系、聲樂系、合唱指揮系、器樂系）都可學習這門課程。音樂學院的招生方式有其特殊性，對學生的專業素質有一定的要求，因此每年都會組織專業水平測試，只有通過水平測試的學生，才能獲得文化考試通知單，具備升入音樂學院的資格。水平測試中包含器樂、聲樂、舞蹈、樂理等音樂素質的測試，因此，能通過測試的學生通常在高中、培訓機構或私人教師處學習過一段時間，具備一定的音樂基礎。

《鋼琴音樂文化賞析》是高校為全校學生開設的公共選修課程。以“江漢大學”為例，校內所有院系學生都可以選修這門課程。選修這門課程的學生，多半是音樂學院以外的學生。這類學生通常是對鋼琴音樂文化有濃厚的興趣，想通過本門課程的學習，增加個人的知識與修養，因此選報了這門課程。

二、 教學目的的比較

高校《鋼琴》必修課的教學目的是通過2年的學習，幫助學生掌握基本的彈奏方法，為今后成為音樂從業者打下一定的基礎。

《鋼琴音樂文化賞析》課程的教學目的是通過1學期的學習，欣賞各個歷史時期音樂名家的鋼琴名作，幫助學生了解鋼琴藝術的發展脈絡，提高個人的人文修養。

三、 教學內容的比較

高校《鋼琴》必修課的教學內容包括基本功、練習曲、復調，以及中外樂曲的四大種類樂曲的學習。第一年，主要學習哈農、車爾尼599、巴赫《初級鋼琴曲集》，克勒《小奏鳴曲》。第二年，主要學習哈農、車爾尼849、巴赫《二部創意曲》，以及一些中等程度的中外名曲。通過2年的學習，學生能掌握基本的演奏法，包括斷奏、連奏、分句法、琶音、和弦、八度等。這些基本的演奏技巧，能夠滿足學生在未來音樂工作中的基本需要。

《鋼琴音樂文化賞析》課程的教學內容包括講解基本的樂理及曲式知識；賞析巴洛克、古典、浪漫、現代，以及中國的音樂名家所創作的鋼琴名作；了解鋼琴藝術的發展脈絡，初步領略不同歷史時期，不同藝術家的獨特風格，豐富個人的審美經驗。

四、 教學方法的比較

高校《鋼琴》必修課的授課形式一般而言，主要采取“一對二”或“一對三”的小組授課形式。在45分鐘內，教師會講解并演示，分析并表演（演唱、演奏）音樂，傾聽學生演奏并組織課堂教學，注意適當的教學方法和采取適當的技術手段，檢查并評價學生的學習成果等等，教師的全部知識、技能和教學藝術水平，都要在這45分鐘內體現。小組課教學方式的確立，與鋼琴教學的技能性質緊密相連。小組課教學既有缺點，又有優勢。缺點：由于授課人數少，而使教學普及面狹窄。優點：小組課教學方式利于“教”與“學”雙邊活動的展開，使教師能更好地根據學生的身心發展特點以及個別差異，而因材施教；使學生學習的主動性、積極性和創造性得到促進，而且使教學的進度、難度、內容以及教法等方面都會獲得最優化。這是培養高級尖端人才和特殊學科專門人才的有效形式。鋼琴專業教學本身的性質就要求必須采用人數較少的教學形式。實踐證明，采取其他形式的教學不僅較為困難，而且效果也不好。

《鋼琴音樂文化賞析》課程的授課形式采用大班授課形式，即普通學科所通用的形式。在上課過程中，教師會介紹相關的樂理知識、曲式知識，作曲家的個人簡歷，創作風格，鋼琴名作的創作背景及內容。然后，欣賞鋼琴名作的視頻或音頻資料。最后，由師生們共同討論，對該作品的理解與感悟。大班授課形式是一種共同授課的形式。其基本情況是將一個班級的學生組織在一起，學習相同的教學內容，教師嚴格按照計劃上課，并遵循預定的教學計劃與時間分配教學工作。這種授課方式的優點在于受眾面廣；缺點：無法對每個學生進行針對性指導，只能在班級中挑選少數學生作為代表進行指導。

五、 課程考核方式的比較

高校《鋼琴》必修課的考核方式是在每學期末學生彈奏教學大綱內，規定的曲目。教師的評分標準包括：彈奏方法、作品完成的準確性、完整性、熟練度、音樂表現等。

《鋼琴音樂文化賞析》課程的考核方式是在課程結束后，學生完成一篇“鋼琴音樂文化賞析”的作業。教師的評分標準包括：中心明確、內容充實、結構嚴謹、語言通順、字體工整、有自己的見解。

六、兩門課程的相互借鑒與未來發展

高校《鋼琴》必修課與《鋼琴音樂文化賞析》這兩門課程，在教學形式、教學內容方面，有許多可以相互借鑒的地方。本文將對高校《鋼琴》必修課和《鋼琴音樂文化賞析》課程的建設與發展，提出以下觀點：

（一）高校《鋼琴》必修課的改革

高校《鋼琴》必修課的內涵不應局限在只講授幾首樂曲，教會學生幾項彈奏技能。鋼琴課程是學生學習音樂的一種載體。學生彈奏鋼琴曲的過程，也可以說是一種欣賞過程。在指導學生掌握鋼琴彈奏技巧的同時，引導學生欣賞音樂，培養學生的音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞能力和發展想象力，豐富感情、陶冶情操，應該說是十分必要的。

具體實施辦法：

1.小組課與大課交替進行

小組課的學生人數不多，教師能根據學生的生理條件、性格特點、技能基礎、以及接受能力的不同，進行個性化教學。教師能根據學生的不同特點，揚長避短，化不利因素為有利因素，使每個人都能獲得全面地發展。

大課教學也有諸多優點。在大課教學中，教師可以以一對多，利用先進的多媒體設施，帶領學生進行欣賞教學；可以講授技巧教學中的共性問題；學生也可以在大課教學中相互交流，分享經驗與疑惑，從而提高自身的學習能力。這一點是在傳統小課教學中無法做到的。

所以說，如果能在高校《鋼琴》必修課程中采取大、小課交替進行的上課形式，必能提升高校《鋼琴》必修課的教學水平與教學質量。增強學生的學習興趣，提高他們的彈奏水平。

2.欣賞內容與技巧內容交替進行

在傳統的高校《鋼琴》必修課程中，教師的關注點主要在幫助學生掌握基本的彈奏方法：斷奏、連奏等，但隨著時代的發展，我國基礎教育水平的提升，互聯網資源的豐富與普及，使得學生不再滿足于單一枯燥的技能學習。他們希望在《鋼琴》必修課這門課程中，學習到更多更豐富的音樂知識。作為高校教師，我們不能墨守成規，應該積極地行動起來，進行教學改革，滿足學生們的需要。

教師應該將欣賞教學融入到《鋼琴》必修課程中，具體措施包括：介紹作曲家的生平和風格特點、講解作品的內容、欣賞鋼琴名家所演奏的鋼琴片段、錄制學生的演奏短片。了解了作曲家和作品的背景知識，可以開闊學生的學習視野，加深學生對作品的理解。從宏觀上，講解作品的整體內容，介紹作品的難易分布，可以避免學生在學習單首作品時，陷入只見樹木，不見森林的狹隘狀態。欣賞鋼琴名家的演奏片段，可以豐富學生的審美體驗，激發學生的學習熱情。錄制學生的演奏短片，可以幫助學生更好地審視自己的演奏，學會分辨怎樣的彈奏方法是科學的，怎樣的音色是我們該追求的等。

（二）《鋼琴音樂文化賞析》課程的改革

《鋼琴音樂文化賞析》課程在進行欣賞教學的同時，不妨加入一些演奏技巧的學習，這樣將強化學生的體驗感，幫助學生更好地欣賞鋼琴音樂。

在《鋼琴音樂文化賞析》課程中，加入一些簡單樂理和曲式知識。音樂是一門藝術，藝術離不開感性，但音樂也是一門具有科學性的學科，沒有理性參與去從事，就不可能徹底地把握它、認識它。這正像人必須依靠左腦的理性功能和右腦的感性功能同時有機地結合在一起，才可能充分發揮人腦的作用。

在《鋼琴音樂文化賞析》課程中，除了教師的教授以外，應該更多地讓學生發表他們對音樂的一些見解和想法，這樣更有助于他們培養自身的鑒賞能力。可以讓學生們以小組的方式，分工合作，共同完成一個作品的講解。實踐證明，這樣更有利于激發學生們的學習主動性。

在《鋼琴音樂文化賞析》課程內容方面，我覺得也不應該拘泥于東西方古典音樂。根據課后的一些問卷調查，以及學生們在課堂上呈現的PPT，流行鋼琴音樂對學生們有很大地吸引力。例如宮崎駿動畫中的鋼琴配樂、電影中鋼琴配樂、流行歌手作品的鋼琴配樂等。適當地加入這些教學內容，能更好地促進教學。

以上是我在教學實踐中的一些研究心得，希望能為高校《鋼琴》與《鋼琴音樂文化賞析》兩門學科的建設與發展，奉獻一己之力。

[1]（日）高荻保治.《音樂學科教學法概論》.人民音樂出版社，2006.

[2]廖乃雄.《音樂教學法》.中央音樂學院出版社，2005.