4位專家經驗私享

BY GEOFF HARRIS

PART 2

4位專家經驗私享

BY GEOFF HARRIS

DAVID TIPLING

應對不斷變化的市場條件至關重要，資深鳥類攝影師如是說。

DAVID TIPLINGDavid從八歲開始喜愛拍攝野生動物，是全球最負盛名的野生動物攝影師之一。他與多家知名圖書出版商合作過，包括Harper Collins、New Holland Publishers、Random House、Duncan Baird、Penguin、Dorling Kindersley和Mitchell Beazley等。電視節目包括BBC的Springwatch和The One Show。此外他還攝制了一部名為Living Coast的影片，由Heritage Lottery（遺產彩票基金會）資助Norfolk Wildlife Trust（諾福克野生動物信托基金）拍攝。Tipling是攝影獎項的常客，比較著名的有“British Birds年度鳥類攝影師”和“年度鳥類攝影師”。

D avid Tipling是世界最知名的野生動物和鳥類攝影師之一。他的照片出現在數以百計的書籍和雜志封面上，以及很多宣傳廣告中，甚至出現在紐約時代廣場的大屏幕上。他獲得的獎項包括歐洲年度自然攝影師紀錄片獎，并多次榮膺BBC年度野生動物攝影師。David同時還頗具商業洞察力，在圖庫銷售他的戶外攝影作品，特別是野生動物圖片，業績也相當可觀。

他介紹說：“當我剛入行時，沒有什么明確的目的，只是出去試著碰到什么就拍什么。如今我傾向于集中在特定的目標和具體的拍攝項目上。這通常涉及到大量的準備工作和多次回到相同的拍攝地點。我不喜歡在家附近拍攝，那樣很難得到與眾不同的照片，即便你的攝影技巧再好，由于環境和景物的限制，已經超多的競爭者，你都無法讓自己的照片看上去那么與眾不同。“

“近年來影響野生動物攝影的商業壓力意味著你必須找到那些不那么尋常的拍攝主體——這是一條非常重要的建議。”

David認為由于高性能適馬相機的出現，野生動物攝影已經不再特殊。“現在一切皆有可能。拍攝潛水捕魚的翠鳥不再需要高速閃光燈，因為在自然光下就能拍。所以我現在傾向于用焦距更短的鏡頭，拍攝處于自然環境中的鳥兒。過去大量的鳥類照片都是肖像照，而現在我們可以拍攝到鳥兒飛行的精彩瞬間。”

David的大多數作品銷售給書籍或雜志出版商，也有通過代理銷售的，盡管后者這個渠道越來越難賺到錢。“我曾經運營過一家圖片庫，簽了四十到五十位鳥類攝影師，但是當我嘗試了一段后就不再經營了，因為建立一個體面的網站成本太高。不過現在我正在考慮建立另一個圖庫來展示和下載作品，我發現有些代理購買了圖片，卻免費贈送給別人。”

“我希望拿回控制權，因為現在為客戶建立一個高分辨率的下載空間變得容易多了。但如果我認為某張照片有商業價值，依然會進行出售。”

David使用尼康D810和多種鏡頭拍攝，從10.5mm魚眼鏡頭到400mm定焦大炮。

www.davidtipling.com

順時針方向，

從左側遠端開始

帝企鵝，南極洲，

2008

更廣的鏡頭是拍攝群鳥必不可少的裝備。

海雀，謝德蘭群島，

2008

使用長焦鏡頭和肖像拍攝手法是有效拍攝野生鳥類的經典案例。

帝企鵝，威德爾海，

南極洲，2008

David在拍攝鳥類時尋找有趣的圖形形狀，再次利用長焦鏡頭視角。

白額黑雁，蘇格蘭，

2011

控制好自動對焦，避免單反相機在拍攝運動中的野生動物時迷焦。

QUINTIN LAKE

要拍出讓你滿意的照片，首先要調整你的心態。

QUINTIN LAKEQuintin是生活在英國的建筑和風光攝影師。他最初的職業是建筑師，他的所有攝影作品都體現出對幾何的興趣，以及出乎意料的新視角。對于客戶，Quintin強調抽象細節、黃昏時分光照的影像，縮減室內設計以強調空間、光線與材質。他的作品已在國際上發表，并被收錄進專業級的《View》圖片庫。Quintin還通過徒步旅行，從靜謐的風光中汲取靈感。他已經到達70個國家拍攝，特別注重拍攝奇異的環境，例如叢林、沙漠和北極等。此外他還熱衷于拍攝各種形式的英國風光。

騎士堡，敘利亞，2011使用經典廣角拍攝的現存世界上最完好的十字軍城堡，這座建筑已在空襲中被毀。

Q uintin Lake是一位精美風光和建筑攝影師，他相信懷著更加強烈的意愿去擁抱意外發現的緣分，讓他的戶外攝影作品大不相同。“現在我在自己的作品中表現出更多掌控力——當我外出拍攝時，我希望能夠控制拍攝的各個方面。”

“以前我都是以攝影本身為目的，現在我更喜歡在意想不到的時間去到不尋常的地方，感受那種碰撞的激情。我通過長距離的徒步旅行，將遭遇意想不到的美麗時刻的機會最大化，而在過去我可能會試著做好計劃——這往往意味著復制我過去可能已經看到過的影像。”

去年，他啟動了一項雄心勃勃的攝影項目，標題為：邊界（The Perimeter），該計劃中，Quintin會徒步走過超過6200英里的英國海岸線。“這項工作通過我背著一頂小帳篷徒步旅行來完成。我發現這個計劃讓我的內心有了歸宿，激發我的創作欲望。對我來說不可能接受那種開著車一下子就能到的那種地方，幾個小時后再開車回家那種感覺，這太過平常了。”

談到建筑攝影，Quintin認為吸引他的是“能夠被簡單歸類的中間地帶——城市邊緣、廢墟、工業景觀。我還喜歡傳達出靜默的空的風景——沙漠、北極和海景。”

“對于當代建筑，吸引我的是具有強烈幾何形狀和紋理的建筑，因為它們可以創造出強有力的、抽象的影像。對于民間建筑，更重要的是傳達建筑本身的材料和工藝質感。”

Quintin建議獨自徒步探訪某個有趣的地方。“出發時心中不要有具體的目標，在途中尋找與你靈魂對話的東西。一天下來，查看拍攝的作品是否有什么主題浮現出來。嚴肅對待這些主題，嘗試在下一次遠游中進一步雕琢完善。重復這一過程足夠多次，你會擁有一系列完整的作品來表達你獨特的興趣。”

Quintin使用佳能 EOS 5DS R相機進行拍攝，搭配17mm移軸、24-70mm和70-300mm鏡頭。

www.quintinlake.com

Polissia酒店的陽臺，Pripyat，切爾諾貝利，2007這個系列記錄三種創傷記憶：看不見的核輻射，看得見的掠奪，以及一座鬼城的逐步崩潰。

Lydney，Chepstow，2014Lake從Severn河的源頭一直到入海，步行了360千米。

生物化學樓，牛津大學，2012彼此分離的色彩和形狀在當代建筑攝影中扮演了不可或缺的角色。

鍋爐外罩，Guy's Hospital，倫敦，2012這張例圖很好地顯示出Lake在拍攝現代建筑時明察秋毫的眼睛，他總是抓住最獨特的局部。

SIMON BUTTERWORTH

如果你無法在自己家附近找到靈感，那說明你對攝影的愛還不夠深！

SIMON BUTTER WORTHSimon是一位知名戶外和風光攝影師，他最擅長的是拍攝丘陵山區、城市和工廠。他為Getty圖片社和SuperStock USA提供照片，此外還經常見諸于各種出版物，如The Jewish Chronicle和《時代周刊》。主要獎項包括：2014年國際攝影獎（一等獎，二等獎，三等獎，以及三個榮譽獎）；2011年度風光攝影師稱號；2008年度風光攝影師（經典視圖類別一等獎，以及兩項榮譽獎）。

右圖_

Leadhills，Lowther Hill，蘇格蘭， 2016

人造建筑物現在已經成為風光的組成部分，Simon總是把其中有趣的融入畫面。

S imon Butterworth是一位受到高度贊譽的風光和建筑攝影師，于2012年榮膺年度風光攝影師。他還入圍2015年索尼世界攝影獎專業風光類。

作為老牌風光攝影師，Simon對拍攝一成不變的風光已經不再感興趣。“我住在蘇格蘭，但我現在對Glencoe高地的熱點景區興趣大減。如果我前往Skye島，我會尋找那些別的攝影師還沒拍攝過的地方。這很艱難，但可以做到。”

“基本上我拍攝的地點更多地是在家附近的邊境區域。你們在圖片庫里能看到的邊境地區的照片往往只有我拍攝的，而別的攝影師拍攝的全都是高地和島嶼。基本上，我對跟隨別人拍攝的照片完全不感興趣。”

即使對于業余愛好者，Simon依然認為在自己家附近拍攝是一項重要思路。“如果你把攝影當作愛好，知道下班回到家光線很好的時候哪里是最棒的拍攝地點，一定要充分利用起來。如果你覺得只有驅車到三個小時以外的地方才能拍攝， 那說明你對攝影的愛還不夠深！”Simon還對戶外攝影的部分標準法則感到厭倦。“現在我用的是更長焦距的鏡頭。我厭倦了廣角鏡頭的效果，在十年前我就不會用任何廣于16mm的鏡頭拍攝。此外我也并不迷戀黃金時間，我更喜歡在普通日光下拍攝。”

對于他的建筑攝影作品，Simon會使用移軸鏡頭。他說：“垂直線條的匯聚現象讓我不勝其煩。建筑的線條出現了匯聚現象我還能接受，但我受不了那些燈柱看起來要倒下感覺。”

Simon還對記錄人們的生活非常著迷——從孟加拉國忍受著惡劣條件的造船廠工人，到中國和香港奢華的高樓。

Simon使用的相機包括索尼A7R、佳能 EOS-1DS Mark III、佳能G1X和佳能 EOS 6D，鏡頭焦段從16-35mm到400mm都有。www.simonbutterworth

photography.com

拆除，Glasgow，2015Simon癡迷于高層建筑的生活——包括拆除，如這張照片所示。

強制拆遷，上海，2015盡管不是紀實攝影師，他依然被強拆所吸引，而強拆是為了給上海更多的高樓大廈騰出空間。

孟買平民窟，2013人們的生活現狀，不論在哪些不同方面，依然是Simon豐富靈感的來源。

水谷吉法

在粗礪的城市環境依然可以找到充滿趣味的戶外照片的靈感。

水谷吉法

生于1987年的吉法是一位被高度看好的日本年輕攝影師。他就讀于東京攝影學院，最早享譽國際是通過他的《鸚鵡》計劃。

獎項包括：鏡頭文化新興人才排名前50（2014）、東京前線攝影獎評審團特別獎（2013 ）、日本攝影獎評委會獎 （2013 ）。

書籍包括Honon、Yusurika、《東京鸚鵡》和Taxi Dirty Books。

苦于尋找戶外攝影的創意嗎？水谷吉法在東京看似尋常的街道上拍攝了許多令人驚嘆、非同尋常的照片。

他說：“當我看到自然生命和城市風光這兩者同時出現時，受到的刺激和靈感讓我創作出這些作品，街道會提供大量有趣的事情，無時無刻不在發生著，遠遠超過我們意識到的。”他同時還具有敏銳的眼光去發現城市中的不可思議和不協調性，一個典型的例子是讓他成名的拍攝東京長尾小鸚鵡的項目。“我發現自己家附近出現數百只小鸚鵡。這些熱帶鳥類與東京的環境格格不入，我發現它們的出現令人擔憂。他決定用他的佳能600EX-RT Speedlite閃光燈來突出這種熱帶鳥類的外觀。

水谷使用佳能 EOS 5D Mark II和佳能 EOS 5DS R單反相機拍攝，搭配50mm、24-105mm和100-400mm鏡頭。

www.yoshinori-mizutani.com

順時針方向，

從左側遠端開始

雨，2014

《雨》是水谷的主要拍攝項目：這是東京市中心一處繁忙的人行橫道。

雨，2014

第一眼看上去可能很難分辨，但這是一張東京秋天樹木的照片，透過一扇雨滴斑駁的窗戶拍攝。

東京鸚鵡，2014

這些鳥兒最初作為禮物從熱帶國家購買而來，現在則在東京郊區作為外來物種生活著。照片同樣使用閃光燈拍攝。

搖蚊，2014

水谷對搖蚊非常著迷，常見于河流和池塘附近。當使用閃光燈拍攝時，它們看上去就像是小小的、發光的魔法球。