■艾 華(云南省文化館)
以學生練琴的自然進度來選擇跳級
■艾 華(云南省文化館)
社會音樂水平考級源于歐美部分發達國家音樂院校以及相關組織機構,目的在于通過定期考級,給音樂院校外學習音樂的人們統一的技術標準并規范社會音樂教學和演奏(唱)市場。此方法于20世紀90年代初被中央和上海等音樂學院引入之后,逐漸被全國各省區市音樂(藝術)院校和相關組織機構所采用。
云南小提琴考級起始于1992年7月間的昆明,由云南省音樂家協會小提琴協會主辦。之后,凡設有音樂專業的云南省及各州市大專院校,陸續設立了自己的社會音樂水平考級組織機構。
云南藝術學院音樂學院根據本省學生的實際演奏水平,對中央音樂學院和中國音樂家協會音樂考級委員會指定的小提琴考級作品,進行了程度上的調整,具體的做法是將后級的練習曲和外國作品往前調一級。
在云南藝術學院音樂學院推薦的若干部小提琴四級作品中,我為學生選擇的內容是:一條固定在第Ⅲ把位兩個八度的D大調音階和琶音;一首《沃爾法特》①練習曲;中外作品各一部的是意大利作曲家維爾瓦第《a小調協奏曲》②第Ⅰ樂章和中國音樂家賀綠汀的《搖籃曲》③。
就我個人看來,這4項考級作品的技術難點不外乎3個方面,即轉(變)調、換把和弓法。現作簡要分析。
(一)轉(變)調
1.基礎部分
《沃爾法特》練習曲第36首的轉調為D大調轉(變)到A大調,轉調發生在第21小節的第7個音,具體方法是升高前調的第Ⅳ級音 (G)為后調(屬)的第Ⅶ級音,之后進行到第22小節的A音即后調的主音,旋律在新調上進行了8小節又回歸到前調上(主-屬-主)。
譜例1:《沃爾法特》第36首
2.作品部分。
(1)《a小調協奏曲》 第Ⅰ樂章為奏鳴曲式結構:1)呈示部 (1~37小節),轉(變)調為a~d~C~e;2)展開部 (36~55小節),轉 (變)調是e~G~e~a~g~d~c~a; 3)再現部(58~80小節),轉(變)調為a~D~C~a~d~a~d~G~a。在這21個轉(變)調中,除去重復的調,實則只有5個調,即a、d、C、e、G。
譜例2:維爾瓦迪《a小調協奏曲》Ⅰ樂章
例2第15小節的轉調從第5個音開始,方法是在鋼琴伴奏織體上將a小調主和弦的Ⅲ音升高半音(C)變成新調屬和弦的Ⅶ音,使旋律短暫結束在18小節的d小調主音上。此例前后若干轉調的臨時變化音及片段略。
(2)《搖籃曲》為帶再現的單二部曲式 (ABA'):A部 (1~27小節)旋律進行從C商到G羽;B部(28~48小節)旋律在C羽上;A'有變化的再現部(49~84小節)旋律回歸到A部后,變化結束在B宮調上。
譜例3:賀綠汀《搖籃曲》
A部(例3)結束在27小節的G羽調(音)上,B部(28小節)的調式連結為G角(28~33小節)到B徵 (34~41小節)并結束在C羽調上(46~8小節)。49小節及以后為有變化的再現部(A'),調式鏈接為G羽(49~75小節)進行到B宮(76~83小節)并結束全曲。結束句的旋律從G羽到B宮的遠關系轉調,是所有四級作品中學生在演奏上遇到的唯一聽辨難點。
譜例4:
通過對上述4個譜例的分析后不難發現,雖然在轉調方面《a小調協奏曲》第Ⅰ樂章和《搖籃曲》出現的次數較多,但是歸納起來便可得知,不同的調一共有13個,外國作品為D(d)、A(a)、 e、 G(g)、 C(c), 中 國 作 品 有 C宮、G羽、B徵、B宮調式。若把外國作品的同主音大小調歸屬于一個調式系統來計算的話,所有這些調又得減去4個調。也就是說,教師為學生選擇的考級作品只有9個不重復的大小調和中國五聲調式。
外國作品的轉(變)調多為近關系的主、屬和下屬關系以及同主音大小調變換,中國作品的難點是:在數次轉調中有一次遠關系轉調,即第82小節至結束(G羽至B宮)。所有這些轉(變)調,以調號來標記就是,升調系統僅有2個升號,而其中出現的G或d音都是臨時的,降調系統有2個降號。如此2升2降的調號對于學琴一年多的孩子來講,因考級前的基礎練習轉調內容較為豐富。所以,在聽辨能力方面不會有太大的困難。
(二)把位劃分。
1.基礎部分。
(1)D大調兩個八度的音階和琶音練習,是固定在第Ⅲ把位G、D、A和E4根弦上的(譜例略),而在其他被選定的一首兩部的中外四級作品中,沒有固定在這一把位4根弦上的旋律進行情況。(2)練習曲的換把是A、E弦上的第Ⅰ~Ⅲ把位中反復進行,稍有點難度的換把在46小節A弦上第Ⅰ把位小字一組的C1音,跳進到上方同組的第Ⅳ把位小六度的A1自然泛音。之所以說這個換把技術有一定的難度就在于:學生只得以左手1指尖迅疾上至A弦第Ⅳ把位E1音位置做定位的同時,4指尖快速落在自然泛音A1上。
譜例5:《沃爾法特》練習曲第36首
2.作品部分。
(1)《a小調協奏曲》第Ⅰ樂章的旋律進行中常見的換把在A、E、D3根弦上Ⅰ~Ⅲ~Ⅰ把位之間進行,另13次換把略。
譜例6:維爾瓦迪《a小調協協奏曲》Ⅰ樂章
(2)《搖籃曲》的換把較之于《a小調協奏曲》第Ⅰ樂章更為復雜些,因為前者的把位不僅高于后者兩個,而五聲音階構成的旋律又常在每根弦上的換把中進行。最具難度的換把在25、6小節Ⅴ~ⅢB1音到F音(例7)、44小節Ⅱ~ⅤF音到G1音9度 (例8)的旋律跳進,以及結束時三、四弦上第Ⅲ~Ⅳ把位的交換G~F兩音的旋律進行(例9)。后者的換把僅限于Ⅰ~Ⅲ,旋律多為級進,學生在反復練習中有規律可循(見例2、例6)。
譜例7:
譜例8:
譜例9:
通過例7~9不同弦上的換把比較可以看出,中國作品的換把難度在21~6小節E弦上的Ⅲ~Ⅴ~Ⅲ(25小節A弦上)、43~4小節D弦上的Ⅱ~Ⅴ(A弦)和76~83小節G弦上的Ⅲ~Ⅳ和Ⅳ~Ⅲ的換把。
按順序歸納上述各例換把的排列應為Ⅰ~Ⅱ~Ⅲ~Ⅳ~Ⅴ(《搖籃曲》)及倒序。也就是說,四級換把技術標準是Ⅰ到Ⅴ把位的換把。
(三)弓法難點
在被選定的所有四級作品中,弓法難點集中在《a小調協奏曲》第Ⅰ樂章3個旋律片段中的5個類型:①4個十六分音符為一組的分弓一四音,連弓二三音;②兩個八分音符的連頓弓;③四連音;④分連弓,下弓演奏4個十六分音符一組的首音,上弓連奏其余3個音;⑤4個十六分音符一組中的奇數分偶數連的弓法。
這5種類型的混合弓法,難度在于學生能否輕提小臂靈巧地演奏弱拍上的分弓、連弓和連頓弓,以及如何分配弓段的長短,否則,會產生出強弱音顛倒的效果。
譜例7:維爾瓦迪《a小調協奏曲》Ⅰ樂章
通過分析四級作品中的轉(變)調、換把以及弓法難點3項技術標準后,所得出的技術參數是:不同的大小調有9個,即D、e、G、A、B、C宮、G羽、B徵、B宮調式;換把為非順序式的Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ、Ⅳ、Ⅱ、Ⅰ的
反復進行;弓法難點是5種類型的復合弓法。
如果要求5歲的孩子們經過3年零6個月的學琴掌握以上3項技術標準并通過四級考試,而在這之前還得完成一年一次的考級準備,如此為考級而考級的學琴路徑對于學生來說,不僅練琴時間過于漫長且掌握的練習曲量少,同時也帶來基礎不扎實的后果。因此,在我的教琴中不提倡學生在五級以前一年考一級的學琴進度。
以董秋實同學為例。他于2014年8月11日與我學琴,是年5歲余,2016年7月12日順利通過了云南藝術學院小提琴四級考試,成績為72分。該同學從一個不會拉小提琴的孩子,僅用1年零10個月的時間(含4個月的考級作品練習時間)學琴就順利通過了四級考試,而在考級前的1年5個月里,我要求他在埋頭扎牢基礎的同時又避開了一、二、三級的考試。由此可見,五級以前學生一年考一級的規定要求已經被突破。
為使學生避開第一、二、三級的考試而夯實基礎,教師應選準教材并根據其學琴的自然進度來選擇跳級。
董秋實同學實現跳級并順利通過得益于兩套教材,一套是趙維儉④著的《小提琴音階教程》 (上冊),一套是張世祥⑤編注的《小提琴初級練習曲精選》 (第一二冊)。為引用方便起見,下文簡稱“趙氏”和“張氏”。兩套3部教材的共同優點如下:
(一)張氏教材。上冊33.75%部分(54÷16頁)在作品長度的編排上,較適合于5歲開始學琴孩子的接受能力。如,每條練習曲長度多為8、16、24小節不等。隨著學生逐漸適應之后,作品的長度也因之延伸到32及以上小節為一個單位,常見的是一部曲式。
(二)調性關系。兩套教材中的大部分作品按照曲調進行的邏輯關系來排列,或反之。如,大(小)調的五度循環;近關系、平行、同主音和遠關系大小調練習等等。學生經過這些練習后,在聽辨能力方面,就能夠較容易地聽辨中外作品中的轉(變)調。
(三)把位練習。兩套教材在把位設置上,有從第Ⅰ把位延伸到固定的第Ⅴ把位練習、從第Ⅰ把位逐級變換到第Ⅴ把位的練習、從一根弦上Ⅰ~Ⅲ~Ⅴ把位一個八度的練習,擴展到四根弦上兩個八度的練習。
通過這些練習曲的量、轉調與把位三個方面的情況來分析便可得知,這兩套三部教材從簡到繁,或從易到難的漸進式預設演奏程度,適合于5歲開始學琴孩子們的心理承受能力。
我對董秋實同學還課的基本要求是:根據他對趙氏教材上冊的每一條音階和琶音的完成情況,來選擇張氏教材的練習曲。常見學生還課的進度是順則一周通過所練習的內容,不順則兩周或一月完成作業。教師對學生這種“不逼免壓”的態度,就是學生輕松學琴的自然進度。對學生采取“不逼免壓”的態度,是考慮到許多孩子除了學琴外,家長又要求他們兼學校外其他才藝技能課,諸如書畫、外語和武術等。如此要求孩子全面發展,副作用則是他們的心理壓力過大。因此,教師對學生采取了“不避免壓”的態度。
董秋實學琴進度表
從上例進度表中可以看出,董秋實同學到第四學期第52節課時,進入了Ⅰ~Ⅲ~Ⅴ的換把練習,學琴時間為1年零4個月余(2014.8.11~2016.2.15)。學生進入這3個換把位的練習,也就步入了云南藝術學院音樂學院小提琴四級的技術標準范圍內。這個技術標準的達到,是學生循序漸進而自然形成的。
學生完成作業的三原則是:音準、節奏穩和無錯音。達到這3項要求標準后,方能進入新課的練習。否則,就讓其反復練習不能順利通過的課程。
(一)跳級條件
董秋實同學到第四學期第52節課時,距云南藝術學院暑期考級的7月12日還有4月余。也就是在這個時候,教師終止了他的基礎練習部分而專攻考級作品。時間規劃是:2月下旬至3月份完成《沃爾法特》練習曲第36首,4、5月間在拉通 《a小調協奏曲》 I樂章的同時不時復習前一首練習曲,6月練習《搖籃曲》的并復習前兩部作品。
對學生是否可以跳級的依據是:看他經過一段時間練習考級作品后,能否在沒有任何思想準備的情況下,隨時順利地演奏教師從考級作品中抽查出來的難點部分。抽查作為一種教學的必要手段,迫使學生獨自在家里練琴時自覺養成反復練習作品難點的良好習慣。如果學生能夠輕松自如地演奏難點部分的話,教師便鼓勵其參加考級。
考慮到學生是第一次參加考級并無經驗,教師不要求他背譜,而學生專注于視譜演奏,避開了因受到考官目光的注視可能產生的心理怯場而影響演奏效果。2016年7月12日早10時許,該同學跳入四級的考試并順利通過。
(二)若干說明
1.選準教材。此命題并非否定歷史上那些小提琴入門與提高性教材,諸如常見的霍曼《小提琴基本教程》⑥沃爾法特《小提琴練習曲60首》⑦和開塞《小提琴練習曲36首》⑧等。正好相反,這些教材中較多的經典內容已被一些小提琴教育家經過篩選后納入自己編(注)的教科書之中。如,在張氏編注的《小提琴初級練習曲》精選第一、二冊中,就大量收錄了前述二、三部作品中的一些練習曲。但是也應該看到,這些教材也存在著一些不足的方面:①在第Ⅰ把位上的練習曲較多,這無疑影響了學生的進度;②第二三部開始的練習曲篇幅較長,對于五六歲的孩子來說,理解掌握起來非常吃力;③換把練習多在第一、二弦上,三、四弦上雖然有之但并不普遍,這就造成學生的左臂及手指在三四弦中高把位上換把時,不能像在一、二弦上同等把位上那樣得心應手。由此可見,一些小提琴教育家在這些傳統教材的基礎上有選擇地進行刪減或新編(注)以往的練習曲,彌補了這3個方面的不足而使學生在學琴中少走彎路。
2.學琴時間。換算學生學琴時間長短的方法是,以每年7月間校方考級的具體日期為依據,并借此倒推至他們第一次接受教師上入門課及之后的這段時間距離。如,董秋實同學于2014年8月11日與我學琴,那么,便可推算出他到考級時大約為1年零10個月內的時間長度。另外,有一種情況需要解釋說明的是:因所有孩子學琴時間并非同步,例如,當他們進入四級技術標準范圍的練習時而考級時間便在即的話,技術程度是超出三級而又達不到四級要求。教師遇到這種情況,就將學生的考級時間推遲到來年直接跳入五級的考試。因為學生來不及準備四級作品而繼續練下去的話,到來年二三月時技術程度上又遠超出了四級標準。一次性跳入五級考試并順利通過的學生有周月昊和楊秀媛,時間是2014年7月16日。
3.不同結果。在我與一些教師進行交流中發現,我們雖然采用相同的教材,但是多數同仁遵循讓學生一年考一級的規定要求,并為董秋實同學用1年零10個月就直接跳入第四級的考試并順利通過而感到納悶或有點吃驚。如此不同的學琴結果原因在于:其他教師在學生進入趙氏教材上冊換把練習部分時,沒有及時輔之張氏第二冊中相應的換把內容。這就使得他們的學生們在第Ⅰ把位上的練習時間較長因而進入不了跳級的捷徑。學生通過跳級后,教師又要求他回到因專注于考級作品練習而暫停的基礎課程。當然,不同的教師對自己學生的學琴進度有著各自的理解和要求,五級之前的逐級考或跳級,可以解釋為殊途同歸,目的只有一個,那就是讓學生們學會和拉好小提琴。
(4)跳級者眾。在我的學生群當中,跳級者并非董秋實一人,早在他之前已有唐曉童、郭睿和梁宇辰等一批同學,在兩年內就實現跳入四級的考試并順利通過。因此,董秋實同學跳級并非個案,而是眾人。而以董秋實同學為例的主要原因在于:教師在不斷總結他之前若干同學順利跳級經驗的基礎上,摸索出了更加容易讓后來學生接受的教學方法學琴,致使他較之其他同學在演奏上更趨于完善些,因而以他為例更具有代表性。
綜上所述,教師選準教材為學生合理設計課程,并根據他們學琴的自然進度來選擇跳級,為學生贏得了更多的時間而專注于夯實基礎的練習,因而避免了為考級而考級的學琴路徑所導致他們在演奏基礎方面不扎實的后果。由此可見,學生在五級之前一年考一級的常規已經被突破,也應該被突破。
注釋:
①[德]沃爾法特.小提琴練習曲60首【M】.北京:人民音樂出版社,2015.1.
②[意]維爾瓦迪.小提琴協奏曲a小調【M】.上海:上海音樂出版社,2002.5.
③賀綠汀 (1903~1999).中國著名音樂家、教育家。作者自注。
④趙維儉,中央音樂學院小提琴教授。
⑤張世祥,原上海音樂學院小提琴教授,現定居澳大利亞悉尼市。
⑥[德]霍曼編著.小提琴基本教程【M】.北京:人民音樂出版社,2000.
⑦[德]弗蘭茨·沃爾法特著.小提琴練習曲60首【M】..北京:人民音樂出版社,2015.
⑧[德]海英里希·恩斯特·開塞著.小提琴練習曲36首 【M】 .人民音樂出版社,2015.
[1][美]依凡·加拉米安.小提琴演奏和教學的原則.張世祥譯.器樂演奏經典譯叢[C].北京:人民音樂出版社,2012.
[2](匈)羅伯特·蓋爾萊.怎樣練習小提琴[A].張世祥譯.器樂演奏經典譯叢[C]北京:人民音樂出版社,2012.
[3]蔣雄達.全國小提琴演奏考級作品集[A].中國音樂家協會社會音樂水平考級教材.中國音樂家協會考級委員會[C]北京:人民音樂出版社,2007.
[4]桑桐.和聲學教程[A].普通高等教育“九五”國家級重點教材.中國藝術教育大系·音樂卷.中國藝術教育大系總編委會[C].上海:上海音樂出版社,2001.
[5]賈方爵.基本樂理[A].21世紀音樂教育叢書[C].重慶:西南師范大學出版社,2013.