文/胡征和
卓別林的電影責任感
文/胡征和

肥褲子、破禮帽、小胡子、大頭鞋,再加上一根從不離手的黑漆拐杖,一代電影大師卓別林曾用他的經典表情和動作將美國無聲電影帶到最高峰。但隨著時代的發展,有聲電影出現了,并逐漸成為新的時尚。許多圈內朋友建議卓別林應該與時俱進,拍攝有聲電影。可卓別林根本接受不了這些意見,固執地認為有聲電影不是主流電影藝術,電影不能靠聲音的轟炸來吸引觀眾,而是要靠人物的動作、表情來贏得人心,無聲才是電影的正道,才是真正的電影藝術。因此,卓別林一直拒絕拍攝有聲電影,拒絕時尚。
然而,到了1936年,卓別林的《摩登時代》在洛杉磯上映后,他突然宣布,這是他的最后一部無聲電影,他的下一部電影將是有聲電影。
朋友圈的敬酒不吃,為何不聲不響地自愿罰酒呢?
原來,卓別林有一個習慣,他每拍一部電影,朋友圈的評價他都不怎么放在心上。他想,朋友要么會礙于他蜚聲影壇的地位說恭維話,要么就是沒有藝術主見讓他追潮流。所以,他會在他的電影放映時,待影院大廳燈光熄滅后,進入觀眾席,觀察、聆聽觀眾的反應,這才是他上心的,才是他不斷改進并精益求精的源泉。這一次,當《摩登時代》在洛杉磯幾家影院上映時,他都一如既往地觀察聆聽,結果他發現了一個既成的事實:一批兒童不知“無聲電影”為何物,好奇地發問,電影里的人物為什么有嘴不說話,而是光靠打手勢和臉部做表情?看不明白啊!
雖然成人觀眾都給予了《摩登時代》極高的評價,但卓別林還是十分看重洛杉磯新一代兒童的反應,他說,兒童才是電影的未來,為了未來,他的下一部電影將是對白片。