張憲的色彩密碼

文｜本刊記者　李 媛

張憲的色彩密碼

文｜本刊記者李 媛

張憲在繼承了中國繪畫精髓的基礎上，大膽運用西方油彩寫意技法進行創作，作品既有西方畫派色彩濃烈的特點，又不失中國畫的水墨風采，開創了繪畫風格的一派先河。

張憲

2016年5月26日，以“法國設計和中國品牌”為主題的第二屆中法品牌高峰論壇（Bonjour Brand）在北京人民大會堂舉行，法國前總理讓·皮埃爾·拉法蘭先生出席活動并致辭。活動期間，他接受了中國畫家張憲贈送的中國畫冊頁長卷。早在 2011年4月，這位法國前總理就曾收藏了張憲先生的現代油彩畫作品《荷》。

為何外國領導人會如此青睞一位中國藝術家的作品？究其原因，中國畫是中華民族文化藝術中最為精粹的組成部分，具有獨特的思想觀念、文化內涵、審美取向、表現形式。中國古代繪畫以其獨有的匠心、魅力位居世界藝術珍品行列，成為世界文化的重要組成部分。張憲在繼承中國繪畫精髓的基礎上，大膽運用西方油彩寫意技法進行創作，作品既有西方畫派色彩濃烈的特點，又不失中國畫的水墨風采，開創了繪畫風格的一派先河。這一創新性成果得到了國內外藝術界的廣泛認可。

油彩畫 《盛世紅荷》系列作品

中西合璧 佛道交融

1954年，張憲出生于北京國畫世家，其祖父張梅村曾師從張大千，個性與才華兼具。其父親張雲程拜齊派弟子許麟廬門下，深得齊派真傳。受家庭的熏陶，張憲在青少年時期就醉心于國畫創作，多年的研習和積累，使他的傳統水墨畫功力深厚，其作品深受國內外收藏者的喜愛。

1999年，張憲應德國特勞恩斯泰因市市長邀請，在該市市政廳舉辦了名為《來自中國的藝術》畫展。畫展期間，張憲結識了很多歐洲知名畫家。在與歐洲畫家交流中，張憲敏感地發現，在很多歐洲畫家的作品中都能找到中國的繪畫元素。他因此受到啟發，如果能把西方抽象的跳動色彩和中國畫的大寫意潑墨技巧相結合，一定可以創新出一門別具一格的繪畫藝術。

“筆墨常新”是張憲孜孜不倦的追求。在隨后的7年間，張憲藝術探索的腳步從未停止。他行走在德國、意大利的土地上，在歐洲的藝術長廊中研究、思索、汲取，讓中西方文化撞擊出思想火花。經過不斷實踐探索，一個雅俗共賞的繪畫新派—油彩水墨畫誕生在張憲的筆下。這種全新的畫派通過借鑒西方油彩特有的表現力，同時濃縮中國水墨畫精髓，形成了張憲個人作品的獨有風格。

在繪畫題材上，深諳佛、道教義的張憲在創作之初就把佛教永恒的元素“荷花”作為創作主題。以西畫特有的濃郁色彩結合中國寫意的畫法技巧，把獨具東方神韻的荷花恰如其分地展現在方寸之間。畫里的荷花或紅或藍，飄逸的荷葉千姿百態，傳神的色調濃淡淺深，荷花獨特的神韻被淋漓盡致地展現出來。

此外，張憲還將自己對中國道教自然觀的領悟融入其中，畫作空靈、廣博，蘊含了生命、自然、和諧與向上的力量，往往使人駐足于前不忍挪步，更為精妙的是不同的人從其畫中都能找到觸動自己靈魂的內涵。

油彩水墨畫的誕生在中國畫壇引起強烈反響。著名詩人曾力在欣賞畫作后，寫下了“偶開先河捷足行，別樣山水別樣云”的詩句。國際中國美術家協會副主席于峰評價道：張憲的畫既有東方藝術如詩如夢的意境和情調，又有西方繪畫中亮麗光線色彩的微妙表現，使人得到全新的視覺享受。評論家大海說，張憲先生油彩水墨畫是中國跨文化、跨藝術的杰作，既具有中國畫的神韻又具有西方油彩畫的現代視覺沖擊力，是中國繪畫史上的一次革命。

《高飛》：2012年6月16日，搭載神舟九號飛船，陪同航天員遨游太空，6月29日返回地面，北京市方圓公證處給予公證

天地對接 書畫傳情

2004年11月，經中共中央辦公廳相關部門審批，張憲的中國水墨畫作品《水鄉》出現在國家領導人出訪的專機上。次年，他繪制的《黃山風情》、《荷花》系列再次被國家領導人出訪專機所采用。在隨后的很長一段時間里，張憲的作品多次出現在國事訪問場合，甚至作為國禮贈送給外賓。

2009年12月19日，國家領導人出席澳門回歸盛典，當他們走下飛機招手致意時，身后的《盛世紅荷》顯得分外醒目艷麗。這幅作品就是出自張憲之手。

2012年6月16日，在酒泉衛星發射中心，中國神箭成功發射神舟9號飛船。在這一中國航天史上里程碑式的時刻，張憲等10位畫家精心創作的10幅佳作陪同航天員遨游太空。經過13天的飛行，2012年6月29日返回地面，書畫作品遨游太空壯舉載入共和國史冊。如今，航天部已授予張憲“神舟十號”載人飛船發射隊第225名隊員，明晃晃的勛章和一套航天服成為張憲眾多榮譽中最特別的一份。

其實，對于普通北京市民來說，張憲的油彩水墨畫作品也并不陌生。2015年，張憲油彩畫作品入選央視公益宣傳片—夢娃《和為貴》，如今，這幅極具觀賞價值和美好寓意的作品已在北京全市地鐵走廊櫥窗展示。

從國家領導人的專機到平凡百姓身邊，張憲作品真正實現了雅俗共賞。有業內人士評價：“這不僅說明張憲作品的藝術價值得到了社會的認可和肯定，同時也說明油彩畫這種新興的畫派已經成為中國藝術領域不可或缺的組成部分。”

油彩畫-奇幻系列-叢林外的古堡

傳承經典 廣結善緣

《荷花》是張憲油彩畫的開篇之作，也是讓他享譽國內外的成名之作。人如其畫，畫如其人。荷花出淤泥而不染，濯清漣而不妖的性格與張憲淡泊名利、不喜招搖的秉性相仿。張憲說選擇以“畫”為生就是選擇了堅守，甚至要做好忍受清貧與寂寞的心理準備。這是父輩告訴他的，他也將此祖訓傳授給了同樣熱愛繪畫，并有著極強藝術天賦的兒子張墨千。

張墨千畢業于清華大學美術學院。受家傳影響，又有著學院派教育背景的他對繪畫有著與父輩不同的認識。他尊重傳統，但又渴望突破；他堅信扎實的素描功底是抽象藝術的基礎，他篤信只有能夠形成一種別人無法復制的風格才是一個畫家的價值所在。為了獲取更多藝術靈感，張墨千的足跡已遍布世界20多個國家和地區，從東半球到西半球，從信仰之城不丹到藝術之都維也納，在東西方文明的碰撞中，張墨千建構著自己對藝術的領悟。經過不斷揣摩，他運用西方油畫技法，創新出一種與父親截然不同的中國油彩畫風格。他創作的《西藏風情》、《夢幻世界》展現了一代青年畫家的藝術風采。2016年下半年，受國際美協常務主席官其格之邀，張墨千將帶著他的作品參加國際美協歐洲分會組織的世界巡展 。一些國際時尚服飾品牌也有意向將其作品開發為服飾產品。

兒子的成長無疑是張憲最大的欣慰，生活在這樣色彩斑斕的藝術之家，張憲也從青年一代的身上汲取藝術靈感。當問及是否會把荷花作為油彩水墨畫一個長久的創作主題時，張憲說荷花只是他油彩水墨畫創作的一個起點，“我以我筆畫自然”將是他下一個探尋的領域。如今，張憲的畫筆已經延伸到了雄偉的喜馬拉雅山、清澈的長江源頭、神秘的樓蘭古城，佛光四射的布達拉宮……大自然的山和水，在濃郁的油彩里輕靈跳動，在藝術家的筆端更顯生機勃勃。此時，山更有力量和氣勢，水更具靈性和活力。也許就在這山水之間，畫家的心靈也得到了最充分的解放、最深廣的寄托。

在中國書畫界，張憲還有著“公益畫家”之稱。1990年，張憲把與著名書法家田伯平共同舉辦的書畫聯展的全部作品捐獻給第十一屆亞運會；隨后他參加“榮寶齋賑災義賣”活動、作畫捐贈慰問為“全國兩會”做出貢獻的首都交警，向“北京公安反扒民警”捐贈作品；2006年張憲向國際奧委會捐贈油彩畫“迎奧運，創和諧”；2007年張憲向北京綠化基金會捐贈巨幅水墨畫《江南水鄉》；2008年張憲參加紅十字會“汶川地震”賑災義賣活動。對此，資深媒體評論人黃振中說道：“沒有人格品質的高尚就難以成就一個畫家，就沒有躍然于紙上的震撼人心的力量，只有深切感受時代精神，關注國家民族命運的藝術家，才能成為時代和藝術的先行者，他的藝術發言才能產生歷史的巨大回聲。”

如今，張憲經常與兒子翻看祖輩留下的一本珍貴畫稿：一幅幅粘貼在已經微微泛黃襯紙上的畫稿就像一部寶典，使張氏父子每次翻看都會有所啟悟，傳承祖訓，弘揚華夏藝術之精髓，張氏父子選擇了堅守。

張墨千于威尼斯

張墨千作品：油畫-西藏-牦牛與白哈達