現(xiàn)場問答

現(xiàn)場問答

問：請談?wù)勀哪珮穭?chuàng)作。

答：2007年6月18日，倫敦大英博物館隆重舉行了《“墨樂”思想—藝術(shù)》東西方文化先鋒對話活動。此次系列活動中有一項重要內(nèi)容，就是由我和一位英國音樂家進行一場長達40分鐘的“無詞對話”：在同一個舞臺上，西方音樂家演奏巴赫的大提琴組曲，而我用狂草書寫李白的《草書歌行》。書法和音樂以各自的“樂感和節(jié)奏”相遇，對比、對話、交流，直至融合成一件共同完成的“作品”—準(zhǔn)確地說，應(yīng)該是共同完成一個藝術(shù)事件。這將是一場激動人心的對話。

當(dāng)巴赫深沉的大提琴獨奏組曲響起，舞臺上鋪開我從中國帶來的安徽紅星宣紙廠70年代手工制作的“丈八”宣紙，我通體縞素（白色中式衣服），磨墨撫筆，稍頃，落筆紙上，寫下第一句：“少年上人號懷素”，隨著音樂轉(zhuǎn)進匈牙利現(xiàn)代作曲家柯達依的大提琴獨奏曲，我的書法也漸漸風(fēng)急雨驟，再繼續(xù)，大提琴家進入純粹的即興，幫忙換紙的中英少年奔跑如梭，抵達高潮時音樂驟然終止，全場的焦點集中于我的創(chuàng)作行為，直至我進入忘情的“無墨書寫”……

這場命名為“墨樂—中國藝術(shù)的傳統(tǒng)與現(xiàn)代”的活動，由倫敦大英博物館主辦，英國中華文化基金會、英中協(xié)會協(xié)辦，活動以正在大英博物館舉行的館藏中國古典山水畫展為背景，項目主題立意，旨在探索以漢字為根基傳承數(shù)千年的中國古典書法傳統(tǒng)與當(dāng)代藝術(shù)之間的創(chuàng)造性聯(lián)系，從不同文化背景出發(fā)對古老漢字進行哲學(xué)與美學(xué)的再發(fā)現(xiàn)。活動的結(jié)構(gòu)與此相對應(yīng)，由中、英藝術(shù)家在三個層面上的“對話”組成：一是文學(xué)間的對話，是在我國著名詩人楊煉和英國著名小說家Romesh Gunesekera間進行。這場對話構(gòu)成了整個活動的“思想地基”；二是視覺藝術(shù)間的對話，由旅英中國藝術(shù)家曲磊磊和愛爾蘭藝術(shù)家Denis Brown之間展開，展示他們創(chuàng)作中對漢字傳統(tǒng)的獨特理解；第三層也是最為眾矚目的，在中國當(dāng)代書法和西方音樂之間展開的“中西方藝術(shù)的尖鋒對話”，由我和英國著名大提琴家Rohan De Saram之間進行，因為音樂是西方最高境界的藝術(shù)，而書法則是中國最高境界的藝術(shù)，此二者間的對話對于中西方藝術(shù)的交流與研究有著深遠(yuǎn)而積極的意義。

曾來德“墨樂”創(chuàng)作現(xiàn)場

我相信，“墨樂”的發(fā)生，不僅可以讓西方人在藝術(shù)共性的意義上領(lǐng)略中國書法藝術(shù)的魅力，見證兩種決然不同的藝術(shù)之間奇異的交流與融合，同時，也將打開古老書法藝術(shù)尚未被發(fā)現(xiàn)的另一個審美空間，這一點對書法在今日中國的文化境遇而言，尤其重要。

大英博物館的這次“墨樂”活動，看起來是一個突發(fā)奇想的事件，但對我來講，其實絕非偶然。有關(guān)“墨樂”的發(fā)生，或者說“墨”與“樂”之間的神秘聯(lián)系，很久以前我即有所覺察，但并未多加思考。十五年前，我還在騰格里大沙漠邊緣的軍營里時，經(jīng)常在沙粒上用干枯的駱駝刺練習(xí)書法。駱駝刺劃在沙上所產(chǎn)生的“沙沙”聲，曾經(jīng)讓我在瞬間產(chǎn)生過靈感：如果把古人所謂“錐畫沙”的聲音錄下來，說不定是非常美妙的音樂！而毛筆在宣紙上的書寫所產(chǎn)生的“音樂”，無疑更柔和，更豐富，更動人。“墨樂”恐怕從那時起便已發(fā)生。后來我逐漸地意識到，書寫過程中，存在于筆和紙、心和手、藝術(shù)家個人和整個藝術(shù)歷史之間的“墨樂”，或許早就回響在宇宙中而并不為世人所知。

在后來的書法創(chuàng)作，尤其是狂草創(chuàng)作過程中，我常常一邊書寫，一邊屏住呼吸，用耳朵去傾聽毛筆和宣紙的磨擦形成的那種抑揚頓挫的節(jié)奏和聲音，同時也在想象中聆聽古往今來書法大師們創(chuàng)造他們的經(jīng)典之作時曾經(jīng)留下的“墨樂”之余音。當(dāng)我如此體會時，我意識到，書法創(chuàng)作不僅是用眼和手營構(gòu)的靜止的視覺世界，同時也是可以用耳朵用心靈去體會的“音樂”演繹的過程。筆鋒從紙上劃過的“音樂”，不僅豐富了書法形式上的節(jié)奏變化，推動、強化了我的創(chuàng)作欲望，而且更容易進入“心手相師”的忘我的創(chuàng)作境界。

在我聽到書法內(nèi)在的音樂，并產(chǎn)生對“墨樂”的想象時，我也開始關(guān)注音樂，探尋音樂和書法這兩種藝術(shù)之間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。經(jīng)過十余年的實踐和思考，我發(fā)現(xiàn)從構(gòu)成元素、表現(xiàn)手段和藝術(shù)審美的“回收”（再體驗）方式三個方面，音樂和書法都有驚人的相似之處。

從某種意義上說，“墨樂”是對古老的書法藝術(shù)所蘊含的新的生命的探討和追尋。點線和墨法、筆法形成的動態(tài)畫面屬于視覺范疇，“墨樂”屬于聽覺范疇，這樣一來，書法就同時具有了“聽覺”和“視覺”的雙向藝術(shù)功能。也許，這種由“墨樂”帶來的書法審美創(chuàng)作的陌生價值是值得樂觀期許的。對書法家而言，“墨樂”的發(fā)現(xiàn)會大大豐富書法藝術(shù)的表現(xiàn)力。而在文化藝術(shù)傳播的角度，“墨樂書法”比作為單純的“視覺藝術(shù)”的書法，在傳播上會更加直接和有效，這一點具有特別重要的意義，因為它將使中國古老的書法藝術(shù)，在21世紀(jì)的世界文化舞臺上以一種更容易辨認(rèn)的“音符”方式出現(xiàn)，從而讓擁有不同文化傳統(tǒng)和背景的人們見識東方藝術(shù)的深刻精妙和神秘博大。

“墨樂”活動的展開，僅僅是開始，我相信中國文化藝術(shù)的潛力的魅力遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于此。這要取決于我們對待本民族文化藝術(shù)的態(tài)度和工作的成績。

責(zé)任編輯：韓少玄