古琴：泠泠七弦，彈無(wú)虛發(fā)

葉濤

我輕輕地?fù)軇?dòng)其中一根弦，它便發(fā)出一種使整個(gè)房間都顫動(dòng)的聲音。”

七弦琴

在古人的哲學(xué)里，天上有五星，地上有五行，世上的聲響有五音，于是有了五弦：宮、商、角、徵、羽。后來(lái)，文王囚于■（yòu）里，思念其子，加一根弦，為文弦；武王伐紂，又加一根弦，為武弦。從此，這種中國(guó)的七弦琴，一彈便是幾千年。

古琴清淡、含蓄、和雅的聲音，在唐詩(shī)的意境里，是“泠泠七弦上，靜聽(tīng)松風(fēng)寒”；在瑞典琴家林西莉那里，則是“我輕輕地?fù)軇?dòng)其中一根弦，它便發(fā)出一種使整個(gè)房間都顫動(dòng)的聲音”。

然而，這種脫俗的聲音，這樣簡(jiǎn)凈的琴弦，是無(wú)法隨便撥弄出來(lái)的。漢代的琴家蔡邕說(shuō)：“琴者天地之正音，得其材可以合天地之正器，得其人可以合天地之正道，得其律可以合天地之正音。”字里行間全是崇高中正，想來(lái)他彈著那著名的焦尾琴時(shí)，必是正襟危坐，目下無(wú)塵，心中無(wú)物，那萬(wàn)般世情，都成了七弦上彈指間的寂與滅。唐人闊大，白居易喜歡帶上琴童、詩(shī)卷、美酒，興之所至，山巖水邊，撫琴忘俗。到了明代，琴家楊表正立下了“十四宜彈”“十四不宜彈”的法度，號(hào)稱要有知音、有樓閣、有空谷、有草木、有清風(fēng)明月，諸如此類的清雅，才配得起沉吟、微妙、悠遠(yuǎn)的琴聲。

琴者，情也

古琴的發(fā)明者，是傳說(shuō)中三皇五帝中的伏羲，這跟古琴圖騰一樣的地位，倒是十分般配。從先秦到兩漢，從唐宋到明清，每個(gè)時(shí)代的琴聲，都是那個(gè)時(shí)空溢出的靈魂。

現(xiàn)存的150多部古琴譜里，有3000多首古琴曲，其中的名曲，春秋有《陽(yáng)春白雪》，戰(zhàn)國(guó)有《高山流水》，曲名背后人盡皆知的故事，早就蓋過(guò)了琴聲的清冷。而高山流水遇知音，是那個(gè)時(shí)代的傳奇，尊嚴(yán)又忘我，簡(jiǎn)凈又深情，單純又決絕。琴聲流淌，到了漢代，大漠孤煙，金戈鐵馬，是長(zhǎng)歌當(dāng)哭的《胡笳十八拍》；行至魏晉，是《酒狂》，是《廣陵散》，是嵇康們對(duì)荊軻刺秦王之悲壯的無(wú)邊狂想和懷念；大唐盛世，是《梅花三弄》，是《陽(yáng)關(guān)三疊》，西出陽(yáng)關(guān)無(wú)故人啊，盛唐的孤獨(dú)也是豪邁的；風(fēng)雅宋朝，月光閑適，于是《瀟湘云水》迤邐而來(lái)，也從此確立了古琴清微淡遠(yuǎn)的流向。

1977年美國(guó)發(fā)射的“旅行者”太空探測(cè)器上攜帶了一張名為“地球之聲”的鍍金唱片，唱片中收錄了一首古琴曲——相傳由伯牙所作的《流水》。

北京故宮博物院所藏《聽(tīng)琴圖》，作者據(jù)傳為宋徽宗趙佶，圖中撫琴之人即他的自畫像。

顧炳鑫作品《鳳求凰》，描繪了卓文君對(duì)司馬相如“一聽(tīng)鐘情”的場(chǎng)景。

琴聲撩人，美人在屏風(fēng)后面聽(tīng)得出神，從此不能忘記這位華服玉面、寄情七弦的男子。”

那些琴聲為證的傳奇

古琴到底還是優(yōu)雅的小眾藝術(shù)，于是琴聲里盡是雅致的人和事，所謂焚琴煮鶴，就是為痛斥大傷風(fēng)雅而出現(xiàn)的詞兒。孔子是與琴為伴的，杏壇講學(xué)自然要撫琴；受困陳蔡，餓得頭昏眼花，還是撫琴，而且那琴聲始終溫柔敦厚，斷不會(huì)辱沒(méi)琴作為“六藝”之一的名聲。諸葛亮是道家的人物，也曾淡然地坐在城頭，焚香撫琴，大唱空城計(jì)，司馬懿雖然懂得琴由心生，但只聽(tīng)見(jiàn)琴聲里的清微淡遠(yuǎn)，卻聽(tīng)不出大音稀聲中的置之度外，于是黯然撤兵。

這些著名的琴聲太過(guò)廟堂，不如換一曲《鳳求凰》。遙想那時(shí)，西漢的大才子司馬相如，在卓文君家的宴席上，彈起了名叫“綠綺”的名琴。琴聲撩人，美人在屏風(fēng)后面聽(tīng)得出神，從此不能忘記這位華服玉面、寄情七弦的男子。于是叩門夜奔，不顧他其實(shí)家徒四壁；于是當(dāng)壚賣酒，不惜她本是千金之軀。傳奇里的琴聲，彈無(wú)虛發(fā)。

減字譜

古琴譜又稱減字譜，凡眼難識(shí)。這種方塊字，曾在《紅樓夢(mèng)》里讓寶玉大大地尷尬了一回，他看這譜：有的像“芍”字；有的像“茫”字；也有一個(gè)“大”字旁邊，“九”字加上一勾，中間又添個(gè)“五”字；也有上頭“五”字“六”字又添一個(gè)“木”字，底下又是一個(gè)“五”字。只以為見(jiàn)了天書，黛玉便笑他：好個(gè)念書的人！連個(gè)琴譜都沒(méi)有見(jiàn)過(guò)。真是減字譜前，雅俗立辨。

減字譜是古琴對(duì)撫琴人的暗語(yǔ)，是他們前往精神曠野的隱秘翅膀。譜中不確定的節(jié)奏、力度和緩急，讓每位撫琴人都有了自由抒情的可能，同一首古曲，不同人彈來(lái)，“雖同其音，或異其節(jié)，神情各別”。于是，唐宋以降，古琴流派紛呈，南宋的浙派，明代的虞山派、金陵派，清代的廣陵派、九嶷派、嶺南派……各有一脈風(fēng)骨，傳承至今。電影《英雄》中，就有浙派琴家徐匡華的琴聲。無(wú)名與長(zhǎng)空在棋亭對(duì)決，老琴師須發(fā)皆白，眼盲而心鏡洞見(jiàn)，用琴聲作了殺氣騰騰的背景，一聲絕響，七弦俱斷，一劍封喉。夜雨、棋亭、長(zhǎng)劍、古琴、老者，成全了這場(chǎng)意念華麗、詩(shī)意盎然的格斗。雖然，文雅恬靜的浙派琴師其實(shí)并不偏好這激越的琴曲；古琴的弦，也不可能如七弦俱斷這樣暴烈，但這個(gè)戰(zhàn)國(guó)的故事，需要用琴聲，獲得那個(gè)時(shí)空的神形兼?zhèn)洹?/p>

世上有多少事物，能與時(shí)間一起永恒？當(dāng)現(xiàn)代人的手指，在唐朝的古琴上彈奏戰(zhàn)國(guó)的名曲，古老的琴樂(lè)就這樣串聯(lián)起上下幾千年的茫茫光陰。

“天書”般的減字譜。

浙派琴家徐匡華在電影《英雄》中的表演。