書衣亦有靈

【摘要】書籍不僅是一種精神產品，同時也是一種物質產品，所以它的選材和制作工藝的選擇都非常講究。各種形式多樣、令人贊嘆的書籍在展現其藝術形式和無窮魅力的同時，也成為吸引讀者愛書的又一理由。

【關鍵詞】書籍設計；裝幀設計；“工匠精神”

【作者單位】趙志文，上海出版印刷高等專科學校。

【基金項目】上海出版印刷高等專科學校高級引進人才科研啟動基金項目資助。

德國國家圖書館館長霍爾史脫·孔茨教授曾經說過：“書籍是一種奇怪的商品，在市場上可以作為人的思想、愿望和幻想的傳遞者，可以表現手工的、技術的和美的創造。”由此可以看出，書籍既是一種精神產品，也是一種物質產品，所以書籍從選材到制作工藝的選擇都非常講究。書衣亦有靈，一本書有了靈魂才會美。現代書籍設計要善于通過材質、工藝的選擇，為書籍穿上美觀適宜的“衣裳”。

春秋戰國時期的《考工記》中寫道：“天有時，地有氣，工有巧，材有美，合此四者然后可以為良。”但凡一個優秀設計方案的實現，都離不開適當的選材和合理的工藝。而這些條件又與社會的經濟、技術發展密不可分。這在書籍這一特殊產品上表現得更為突出。比如，中國最早的書籍是以簡冊形式呈現，雖然距今已有數千年，但它們的存在，一方面給今人留存了大量史實資料和經典文獻，另一方面它們所采用的材質、工藝也具有很高的審美價值。簡冊在選材上采用了 “因地而選”的便利原則，南方以竹簡為多，而北方則以木札為主。將竹簡和木札制作成可以書寫的材料，還要經過非常復雜的工藝過程。書寫工具在當時已經稱得上完善與精美了，比如現代考古出土的秦漢時期的毛筆，歷經兩千多年，還是毫尖如錐。在編聯寫完的書簡時，北方地區編繩多采用細麻繩，南方地區編繩多采用絲質的帶子。所有這些無不體現出天、地、工、材的很好結合。

一、精品圖書——多面塑造式的“書籍設計”

進入20世紀，書籍設計發展成為一個立體、多層次、多方面的系統工程，在開本選擇、封面、插畫、版式、紙張、印刷裝訂工藝等方面有了更多的選擇。在這個不斷物化的過程中，書籍設計不僅要包含作者的思想、智慧，體現出設計師的巧思、創意，同時也應該充分展示出材料與制作工藝選擇的契合度，三者完美結合，才能為書籍打造出精美的“書衣”和“靈魂”。正如著名設計家陶雪華所說：“我們要做的是吸引讀者閱讀，不阻礙閱讀，讓讀者在閱讀中一次次享受集色、香、聲、味、觸五感于一體的閱讀之樂，并展現書籍作為獨立的藝術形式的無窮魅力。”[1]

我國社會的發展和經濟的轉型，刺激文化多維度變化與發展，具有文化屬性的書籍難免受到影響。特別是近二三十年經濟的高速發展，深刻影響了中國社會的方方面面，社會階層的迅速分化催生了中產階級群體崛起。他們的消費行為具有一定的共性，如消費的超前性、時尚化，追求個性化、品位化，甚至有“私人訂制”式的要求等。此外，人們對文化產品個性需求的增加，刺激了新技術、新的生產資料流入文化產品領域，促使設計師提高研發與生產文化產品的創作力，也引起了現代書籍設計的形態、材質與各種工藝不斷推陳出新。受到諸多因素影響，市面上出現了一批迎合小眾需求的精品圖書。

精品圖書一般不只是滿足傳統意義上的美觀性設計需求，它是設計師與作者、編輯通力合作的再創作，是整體的、全方位的“書籍設計”，體現了書籍內容與呈現形式的完美結合。例如2016年獲得“世界最美的書”殊榮的《訂單——方圓故事》，該書以書店的圖書訂單為主線，講述了西安一家有著33年歷史的私營美術書店的發展故事。我以為該書更多的是記錄了這個中國普通家庭幾十年來鮮活的生命歷程，并展現了一種充滿情感的“溫度”，這種“溫度”悄然撥動了評委的內心之弦。而從設計師的設計理念，到選材和印刷裝訂工藝的選擇，讀者也能深深感受到這種“溫度”。設計師在內文紙張上選擇了新聞紙，這種紙質地松軟，翻閱時平滑之中略帶澀感，有種價廉物美的親切感。《訂單——方圓故事》封面紙張的選擇更是十分特別，設計師李瑾看到作者家門口堆放著很多編織袋材質的書籍專用防潮包裝紙，于是產生靈感：“這種包裝紙粗糙、簡陋，但韌性好，我一開始就想到了用這種紙做圖書封面。”這也許就是生活帶來的靈感吧，正所謂“得之在俄頃，積之在平日”。該書的裝訂方式則吸收了優秀的中國傳統文化，“中國最美的書”評委周晨評點說：“該書展現了當代紙質書設計的探索成果，封面觸感非常獨特，視覺也非常新穎。圖書采用傳統線裝，又有很多當代元素，體現了圖書從平面設計到空間設計的探索，以及單一線索閱讀轉化成復合線索閱讀的探索。”[2]設計師在左側書脊部分進行了大膽嘗試，將之分成四本可以翻閱的小書，給讀者帶來別樣的情趣與驚喜。因此，該書除去印刷環節，光是裝訂就需要經過二十多道工序，而且全部需要手工作業完成。設計師的奇思妙想，印刷與制作人員的慢工細活，最終打造了一本樸實無華、極具靈性的美書。

二、大眾圖書——有限適度的“裝幀設計”

中國社會階層的漸趨分化，造成消費市場出現明顯的分眾化與差異化，圖書市場也不例外。很多出版社為了順應市場需求變化，選擇了特色的、小眾的圖書出版。但是從中國目前社會階層結構來看，中低收入的群體還是占據了中國社會的大多數，所以我們的圖書市場應以大眾消費為主，但不能因為是低成本、平裝的書，就可以“無品”，甚至是采用粗制濫造的設計與制作方式。

這類大眾圖書往往由于成本所限，大都采用普通的紙張，在印刷和裝訂工藝上，也會盡量采用較為便捷經濟的方式。設計師的主要任務則是完成內頁版式及封面等設計工作，我們可以將之定義在“裝幀設計”的范疇內。如果能夠做到適度、精到，這些圖書依然可以擁有它的美麗。我國早期的書籍中不乏優秀的裝幀設計，今天看來，我依然受到強烈的震撼。正如著名的圖書裝幀設計家寧成春所說：“撫摸著幾十年前質樸的書衣，我的心情復雜微妙，其中許多20世紀30年代、40年代的書衣，如今雖然顯得衰老而古舊，但仍氣度不凡。翻閱這些書籍，我能體會到設計者精心、細膩的創作態度和風格。扉頁、版權、廣告頁與封面同樣傾注了心血，和諧統一——那時已經有了整體設計的觀念。”[3]

這類“裝幀設計”工作，只要設計者認真思索、慢慢打磨，充分了解材質的性能、印刷與裝訂的工藝，即使在有限的條件下，相信也一定能將設計者好的創意表現出來，給讀者帶來高品位的圖書產品和美的閱讀享受。我在設計實踐中一直努力這樣去做。最近我主編了一套五位中青年油畫家的作品集，雖然面臨著缺乏出版經費的問題，但我還是希望畫冊能給人高品質的感覺。首先，為了保證印刷、裝訂的質量，我選擇了國內頂級的雅昌印刷公司。其次，我非常重視畫冊的裝幀設計。一是，從印刷顏色還原度和費用的角度考慮，內頁紙張我選用了銅版紙。二是，封面的設計方案。我與設計師進行了深度溝通、交流與實驗，封面采用較厚的卡紙，然后裱上一塊細紗布，給人油畫布的感覺。三是，每本畫冊都采用裸脊的裝訂方式，并在裸脊上端夾一塊四厘米長、對折的密質布條，通過燙銀的工藝，在色布條正反面分別燙出套書名與畫家名。四是，采用半包圍式的護封處理。我選擇了質地細膩、柔韌性比較好的高階映畫紙。整本書在外觀造型上，利用不同材質的肌理、觸感差異，將之巧妙對比與融合，凸顯視覺質感上的層次變化，營造出畫冊的藝術氣質與視覺魅力。一切都很順利，但是畫冊在設計完成進入后期印刷工序階段，出現了一個小插曲。在前期印刷制作出小部分畫冊時，雅昌公司制作監管人員發現封面使用的白紗布網眼較大，出來的效果感覺粗糙，于是毀掉封面，請廠家提供合適的白紗布重新制作。另外，監管人員為了防止紗布切邊后起毛，在裱好的紗布上再過了一遍膠水。通過這些小小的細節，我能感受到雅昌公司“細節決定一切”的工作態度與“雅藝之道，印藝之美”的企業品質追求。最后的成品，無論在視覺上還是觸感上，都給人一種簡潔大方、優雅而有內涵與韻味的審美享受，得到了眾多畫家的一致贊賞。

“每一張書衣都是有靈魂的。”書籍雖然屬于人類的精神文化產品，但它同樣也是實實在在的物化產品，無論哪種書籍的出版，我以為都應該本著敬畏之心，盡心盡力、盡善盡美地去完成它。在2016年十二屆政府工作報告中，李克強總理提出：“鼓勵企業開展個性化定制、柔性化生產，培養精益求精的工匠精神，增品種、提品質、創品牌。” 何謂“工匠精神”，我以為首先是一種傳承精神，這是需要堅守、默默耕耘的意志品格，內心努力追求自己所做之事的極致。其次，應該是創新精神。工匠也有高下之分，高級別的“匠人”，是在做事的過程中，一定會融入自己的新思路或新手段，一定會在傳承下來的領域里，有新的發展或達到一種新的高度。這種“匠人”往往又被稱為“巨匠”。美國的亞力克福奇曾說：“要知道可以突破界限是美國工匠精神的內在本質。”[4]其實“工匠精神”就是一種信仰，人無信不立，當一個人有了信仰，他就有了不斷探索與追求的渴望，有了前行的目標與動力，正所謂“心心在一藝，其藝必工；心心在一職，其職必舉。”（[清]紀昀）。無論是我們的設計師，還是制作人員，如果都能本著這份信仰與執著，就一定能夠為一本本書籍打造出具有“生命”氣息的、合適的、精美的“書衣”。

[1] 中國出版協會裝幀藝術工作委員會. 書籍設計2[M]. 北京：中國青年出版社，2011.

[2] 路艷霞. 《訂單——方圓故事》獲“世界最美的書”金獎[N]. 北京日報，2016-02-19.

[3] 寧成春，汪家明. 書衣500幀（1931—2008）[M]. 上海：生活·讀書·新知三聯書店，2008.

[4][美]亞力克福奇. 工匠精神——締造偉大傳奇的重要力量[M]. 陳勁，譯，杭州：浙江人民出版社，2014.