張秋桔

2016-10-10 03:12:21張秋桔ZhangQiuju

藝術沙龍 2016年2期

關鍵詞：藝術

張秋桔

1973年出生，福建詔安人。現為中國美術家協會會員、福建省美術家協會理事、福建省美術家協會山水畫藝委會副秘書長、福建省青年畫院副院長、福建省青年美術家協會副秘書長、首都博物館畫院專職畫家、福建省畫院特聘畫師、閩南工筆畫院執行院長、漳州市美術家協會副秘書長。

好的藝術品是沒有界限的，它們所流露出來的氣息是一樣的，只不過是表現的方式不一樣，西畫借助色彩，中國畫借助筆墨。

《藝術沙龍》：怎樣理解中國畫的傳承與創新？關于時代性，你有什么看法？

張秋桔：傳承有序是中國畫探究其根源的一個特點。中國畫發展到現在，有它的時代性。繪畫如何在創新與傳承這兩者間找到契合點？技法的革新與運用為中國畫注入新鮮血液，再融合畫家的思想與生活體驗，反映出一個時代的精神風貌。

《藝術沙龍》：對于中西界限、畫種間的界限，你的態度是什么？

張秋桔：好的藝術品是沒有界限的，它們所流露出來的氣息是一樣的，只不過是其表現的方式不一樣，西畫借助色彩，中國畫借助筆墨。

《藝術沙龍》：你認為“70后”“80后”畫家的創作與前輩畫家最大的不同是什么？

張秋桔：年輕畫家在創作上有激情，接觸新事物快，大膽嘗試，但往往基本功不扎實，修養、思想與生活體驗不足，這是與前輩畫家不能比擬的。

《藝術沙龍》：說起大學，你會首先想到什么？可否聊聊大學中最讓你難忘的人或事？

張秋桔：首先想到的是恩師。因為一日為師終身為父，他的言行舉止直接影響到學生們的人生軌跡。

《藝術沙龍》：身在學院時，你怎樣看待學院外的美術潮流？走出學院后，你如何評價學院中的美術教育？

張秋桔：我覺得大家都有一種“圍城”效應。在院內總覺得外面的新潮流、新思想、外來文化一直沖擊我們，認為傳統的美術教育太落伍，可一旦走岀校門就會發現在學校學習的是根本，是基礎。萬變不離其宗，傳統的根基不扎實，何談變化？外來文化有好的，值得學習，也有很多垃圾，容易產生不好的影響。所以我們這代人如何堅持自己的傳統文化并發揚它才是根本。

《藝術沙龍》：過去的一年中，有哪些展覽讓你印象深刻？為什么？

張秋桔：故宮的“《石渠寶笈》特展”，本特展分為武英殿及延禧宮兩個展區，以《石渠寶笈》著錄書畫為主軸，詳細介紹作品的流傳經過、遞藏經歷，同時也展示了故宮博物院在建院90年中征集、保存、維護書畫所取得的成就。除了《清明上河圖》，展品中還包括大量中國美術史上的重要作品，如王珣《伯遠帖》、展子虔《游春圖》、馮承素摹《蘭亭序》、趙孟頫《洛神賦》等。看展覽是向傳統學習的一個好機會，師古人才能“中得心源”。

《藝術沙龍》：你有自己的獨立畫室嗎？你理想的創作環境是怎樣的？

張秋桔：畫室是畫家的根。也許不同畫家對畫室的要求不一樣，敞亮、清幽、雅致是我的追求，我現在的工作室也正是如此。

《藝術沙龍》：你經常外出寫生嗎？你認為寫生重要嗎？

張秋桔：我經常外出寫生。寫生也是向自然學習的過程，所謂“行萬里路，讀萬卷書”，這里的行萬里路其實就是一個認知過程。每到一處寫生就會認識和發現新的自然人文的景觀，不同地域特色可以為創作提供豐富的素材并充實畫家的人文情懷與文化修養。

藝術來源于生活，寫生是突破傳統、尋找新的題材和表現手法的有利手段。自然是我師，一點也沒錯，歷代畫家的畫法不是與生俱來的，他們也是通過對自然的觀察、寫生，在慢慢感悟的過程中逐步形成自己的風格的。時代在不斷發展，藝術也必須跟隨時代的節拍。那么畫家就得走出去體驗生活，師法自然，不斷探索，不斷創作出更多更好的、體現時代脈搏的作品。

《藝術沙龍》：你經常讀哪些書？對繪畫有影響嗎？

張秋桔：經常看文學藝術方面的書。文化的修養直接影響繪畫創作的深度與廣度，多學習是提高文藝創作的根本。

《藝術沙龍》：繪畫之外，你是否有其他的愛好？癡迷到什么程度？

張秋桔：養魚是我的業余愛好，我喜歡魚在水里自由自在地游動著或靜靜地停在某個角落。自由的狀態，安靜地思考問題才是我想要的。

《藝術沙龍》：你關注哪些微信公眾號？

張秋桔：“榮寶齋”“三遠堂”“七零后水墨”“故宮”“CCTV書畫頻道”等。

《藝術沙龍》：對于畫畫、寫書法、讀書、玩手機或其他業余愛好，你怎樣分配時間？

張秋桔：一天到晚讀書、寫字、畫畫是主旋律，其他的只能是配樂，或者說是插曲，都沒有刻意去安排，更沒有時間表，生活比較隨性、自然。

《藝術沙龍》：對你來說，繪畫是種精神追求還是謀生手段？