蔡明

2016-10-10 03:12:27蔡明CaiMing

藝術沙龍 2016年2期

蔡明

1976年出生，江蘇江陰人。1996年，畢業于中國美術學院附中。2000年，畢業于中國美術學院國畫系，獲學士學位。2006年，畢業于中國美術學院國畫系，獲碩士學位。現為中國美術家協會會員、杭州畫院專職畫師。

我珍惜現在，只是希望節奏能慢一些，求快求變的欲望太強，一切被挖掘得太厲害。能量都是有限的，希望能過恬靜的生活。

《藝術沙龍》：怎樣理解中國畫的傳承與創新？關于時代性，你有什么看法？

蔡明：傳承就是遵循中國畫的最根本的藝術規律，創新就要有新的氣息、新的意境。我想把握規律就不是只把握表象圖式，還是要真正吃透畫理、情理，取之于道，自由如呼吸一般舒暢，表現出自己的所見所思，才有可能創造新的意境。從傳統來看，歷代都在突破，有各代各派的藝術倡導，但萬變不離其宗。

《藝術沙龍》：對于中西界限、畫種間的界限，你的態度是什么？

蔡明：中西畫種有不同的規律、標準，作為畫家創作體驗也不同，終極追求也不同，在相互學習時不能盲目借鑒。在欣賞時只要畫好，不管中西，都能打動人，但內心深處東方人肯定更需要東方的獨到意境。但未必一定要在某個標準里面，主要找到最適合自己的東西，畫出好畫，就是好事。

《藝術沙龍》：你認為“70后”“80后”畫家的創作與前輩畫家最大的不同是什么？

蔡明：最大的不同是“70后”“80后”的作品從題材到風格更多元化，受各種文化的影響以及時代物質環境的刺激，繪畫的目的也多向，標準也更寬泛了。

《藝術沙龍》：身在學院時，你怎樣看待學院外的美術潮流？走出學院后，你如何評價學院中的美術教育？

蔡明：我身在學院時，對外面的潮流挺感興趣的。資訊突然很發達，一下子什么類型的作品都能被搜到，新鮮的東西總能刺激眼球。只是受在校時正統教育的影響，既符合學院標準又覺得好玩的不多，所以能真正喜歡的是少數。離開學院多年，回頭看看以前的積累，還是非常感謝。除了打下了扎實的技術基礎，一些對本專業語言的審美深度、意趣喜好也在那時埋下了種子。但離校后確實自由多了，畢竟學校都是規定作業。

《藝術沙龍》：你有自己的獨立畫室嗎？你理想的創作環境是怎樣的？

蔡明：我的畫室在家里，因家里房子還算大，所以相對獨立。我理想的創作環境是一塊安靜又獨立的地方，但離家要近。

《藝術沙龍》：你經常外出寫生嗎？你認為寫生重要嗎？

蔡明：由于工作的原因，寫生要請假，所以不多。寫生非常重要，還是要盡量出去。“形”來自于自然，不方便時未必一定要對物寫生，看在眼里，記在心里，更重要的是把握自然變化的原理，便能滋養出情真意切的感受。

《藝術沙龍》：繪畫之外，你是否有其他的愛好？癡迷到什么程度？

蔡明：繪畫之余喜歡栽花養草，家里每個陽臺都種滿了植物。所以夫人很冤，沒地方曬被子。

《藝術沙龍》：對你來說，繪畫是種精神追求還是謀生手段？

蔡明：最早有興趣時出于孩子的一種理想，現在也無法避開謀生需求，但根本動力還是精神追求，只為了謀生是沒法畫畫的。所以畫畫時不要考慮市場，不要考慮別人的態度，這樣畫起來才舒服。

《藝術沙龍》：你怎么理解繪畫成功與天才的關系？

蔡明：看一些成功的大師，確有天才的感覺，但更多“成功者”不是。這兩個詞都是別人的說法，很虛，最好都不要去想。

《藝術沙龍》：如果可以選擇，你愿意生活在哪個時代？你理想中的生活狀態是怎樣的？

蔡明：我珍惜現在，只是希望節奏能慢一些，求快求變的欲望太強，一切被挖掘得太厲害。能量都是有限的，希望能過恬靜的生活。