摩西奶奶：人生隨時可以重來

◎摩西奶奶，蔣春譯 出版社：北京日報出版社

①85歲時摩西奶奶在家鄉的草地上作畫。

②《彩虹》。這幅畫是摩西奶奶101歲時的作品，也是她的最后一幅畫作。使用了自由的繪畫手法和色彩。人物形象和周圍的自然景物融為一體，美麗的彩虹像一把糖果色條紋的鐮刀，輕快的運草馬車等好似明亮、平靜和充滿希望的象征。

③《1818年有屋頂的大橋》。摩西奶奶最早接觸圖畫制作時使用的是精梳毛紗。在她兒時，縫紉和刺繡是每個女孩必不可少的教育內容。20世紀30年代，摩西奶奶第一次開始用刺繡作畫。

④在《渾濁起伏的密蘇里河》中，摩西奶奶描繪了一幅遠景圖——沒有人工遮蓋的風景。畫中的風景和摩西奶奶居住過的新英格蘭出奇地相似。

⑤《我的家鄉》。摩西奶奶對自己的家鄉有著深厚的感情，這幅作品描繪了紐約北部的山和河谷，棕紅色土地里長著金黃色的草和綠色的植物，人們正忙著收割。

⑥《犁地的男孩》。摩西奶奶在繪畫之前，住在農場的一座小木房里，每日和花草為伴，品味著一鋤頭一耕耘的快樂。

⑦《氣球》。夏季是農民最有指望的農忙時節。

⑧《從煙囪里落下來》。摩西版本的《圣誕前夜》組畫在她人生最后10年，成了當時那代孩子們課本上的經典圖案。

⑨《白樺林》。畫中有青春的氣息，有大自然的味道，有泥土的芬芳，這是摩西奶奶最擅長的畫風。

⑩《等圣誕老人》。1960年，摩西奶奶應蘭登書屋老板的請求，把克萊門特·克拉克·穆爾的經典兒童詩《圣誕前夜》畫成畫，她很喜歡這首詩。

摩西奶奶在美國藝術史上，是一位獨特而神秘的人物。她原本只是一位來自農場的農婦，年輕時一邊做女傭一邊刺繡，80歲過后，才從舊的生活里破繭而出，在耄耋之年，繪畫著自己心中的夢想之地。盡管她從來沒有意識到，她已打破了傳統的束縛，修建起了自己人生的金字塔。

《人生隨時可以重來》是國內第一本最全面、準確介紹摩西奶奶及其作品的出版物。書中精選摩西奶奶百幅經典畫作，畫中描繪的是她鐘愛一生的農場生活。她借助手中多彩的畫筆，將農場熱鬧歡騰的景象，躍然于畫紙上。說明文字則把摩西奶奶的一生用哲理散文的形式娓娓道來，文字與圖畫的結合使人仿佛身臨其境，重新回到了摩西奶奶畫中那段溫馨的舊時光。

摩西奶奶專注于自己手中的畫筆，以此與時光抗衡。與其說繪畫是她的愛好，不如說是她打磨時光的方式。她把對于生活的理解和熱愛融化在筆尖，把幼時的景色幻化成一抹綠、一抹白、一抹黃、一抹紅。在她的畫里，沒有任何拘束，有的只是這位老人對生活最由衷的回贈。

在摩西奶奶身上，我們看到無論年輕或衰老、富有或貧窮，只要對生命有所向往，就能擁有生機勃勃的膽識與氣質。