林超賢投入全部的功力

林超賢投入全部的功力

“每個人拍電影都會很認真，認真到什么地步，就是一種態度。”這是導演林超賢的從影信條，亦是他的職業風格。如同其作品鮮明的風格一樣，林超賢對電影的態度始終明晰。很多人熟悉的林超賢，是激烈火爆的警匪動作片招牌，《逆戰》《魔警》《線人》《證人》……這些代表作在類型片的外表下，深挖人內心所隱藏的東西，給匠氣十足的個人作品烙上明確的林超賢印記。但林超賢坦言，《逆戰》之后他始終想去拍些不一樣的東西。于是，我們終于在這個秋天看到來自現實題材的《湄公河行動》。據林超賢本人透露，新片將會不同于以往任何一部緝毒題材電影，“這次我從公安部拿到了可以說是一個秘密的內容，我相信這個內容你們在任何媒體上都沒有看過，可以說打開了糯康案的一些沒有公開過的秘密。”文/紀如澤

最特別的《湄公河行動》

“《湄公河行動》是我拍過的電影里，題材最特別，分量也最重的一部，如果說導演電影是一種修行的話，那我大概把我之前修行得來的全部功力都放到這部電影里了。”不久前，林超賢在發布會的視頻中表達了自己對這部影片的滿意，同時也流露出自己對制作一部電影絕不能敷衍的嚴謹態度，“我對這部電影和對我自己的要求都一樣高，所以，我可能同時也把這樣的要求放到了所有演員身上，我要求他們都能像真正的戰士一樣去戰斗，縱使面對艱難也不能后退。”新片《湄公河行動》改編自震驚世界的“10·5湄公河大案”，這是林超賢導演首次接觸公安干警保衛人民權益的題材，也是一次不小的挑戰。

2011年10月5日，兩艘中國商船在湄公河金三角水域遭遇襲擊，13名中國船員全部遇難，泰國警方從船上搜出90萬顆冰毒。消息傳回國內，舉國震驚。為使電影的效果能夠尊重事實，導演林超賢率劇組上下幾百人重回案發現場，跨越重重險境，輾轉泰國曼谷、馬來西亞、北京和云南，深入金三角地區取景拍攝。《湄公河行動》渲染出的緊張氣氛正是在“湄公河慘案”發生后，公安干警們的真實寫照。從雨中肉搏、河上槍戰、飛車狂奔和空中追捕等大場面，到演員們在影片中海陸空三線出擊的火爆場面，《湄公河行動》在拍攝過程中拒絕一切特效，均為真實場景拍攝。之所以花如此大力氣來拍攝這部作品，恰恰在于該電影題材的特殊性。林超賢表示，他不希望把這么慘重的案件拍成一部娛樂電影，“是真的為13條人命的尊嚴，還有中國人的尊嚴去做這件事情”。為此，劇組的編劇團隊翻閱大量資料，還趕赴云南以紀錄片的形式記錄下了糯康庭審的全過程，并從一線公安干警身上截取了很多人物特征。而公安部不僅提供了大量的創作思路與實戰經驗，更為該片的道具、裝備提供了極大的支持，使得該片在真實還原度上得到了不少的加分。

《湄公河行動》的主線故事圍繞緝毒警察的破案過程展開。張涵予飾演的云南緝毒總隊長高剛率領一支驍勇善戰的戰斗小組進入泰國境內，與彭于晏飾演的潛伏在泰國的情報員方新武碰頭，二人聯手深入金三角查案。經過調查，發現案件背后果然有著重重疑點，真正的兇手在嫁禍殘害無辜的中國船員后，不但逍遙法外，更意圖利用毒品制造更大的陰謀……二人決定，不惜一切代價也要拿下真兇，打擊毒品犯罪，為死去的船員討回公道。盡管林超賢導演早已拍攝了多部警匪片，可謂對這一類型早已稔熟于心，但他仍然表示鑒于該部電影故事的非同一般，依舊壓力重重。“完全不一樣，如果沒有這件事情，純粹是編的一個，沒有那種魅力。這次我們描寫的對象，他可以說是金三角地區最有名的毒梟，這個是編不來的。”談及警匪片的本質，林超賢坦言最純粹的就是“維護正義”，但《湄公河行動》并不是一個傳統意義上的主旋律警匪片，“你看到《湄公河行動》還是會看到林超賢，絕對是林超賢的又一部代表作，本質沒有改變。”這是林超賢的堅持和智慧，當然也是他這些年的一貫作風。

他的存在像一記耳光

很多與林超賢打過交道的媒體人都有類似的感受：與他那些棱角分明的電影作品相比，光頭，常穿一件黑色T恤，戴一副厚框架眼鏡的林超賢本人溫和得多。他的普通話不好，所以接受采訪時語速很慢，但無論是否熟識，他都會頗為熱情地招手說“Hi”向大家打招呼。大概只有他粗壯胳膊上分明的肌肉線條才能讓人聯想起他電影中的那些硬漢。林超賢曾經練過兩年多泰拳，2013拍攝《激戰》的最初靈感正來自于此。他并非科班出身，也沒讀過電影學院，在陳嘉上的扶持下從導演助理做到副導演，再從聯合導演變成能按照自己的意圖拍電影的類型片導演，他的成長之路總離不開這四個字“特立獨行”。有人說林超賢的存在像一記熱辣的耳光，他總是喜歡逆流而上，做許多人看來不可為之事，并且完成得相當精彩。

20世紀90年代末期，香港警匪槍戰片衰落，沒人再愿嘗試，林超賢選擇與陳嘉上合拍《野獸刑警》，拿了最佳導演獎之后，他又去拍《江湖告急》這樣充滿黑色幽默的愛情片。這些年來，對于最早一批北上的香港導演來說，林超賢已從一位后輩，變成了強有力的競爭對手。“香港電影大部分都是要拿到大陸合拍，畢竟市場容量在那里”，林超賢說，“當時有很多古裝片，因為審查好通過，但是警匪片很難。可我就是很想拍，因為之前我都是拍警匪片的。” 林超賢從來不覺得審查是一件多嚇人的事情，恰是這樣的態度使他在審查時并沒有遇到太多的阻撓，“當然，畫面上的暴力感比較好處理，但你要知道，審查不僅僅只看這些。寫《證人》張家輝那個大反派時，我擔心會有通不過的可能。”林超賢回憶道。在創作上，他盡可能避免了對張家輝這個角色某些反面形象的極致刻畫，換來的結果是，劇本只送了兩遍，成片也只審了三遍。

其實林超賢早年也拍過爛片，拍完后覺得自己“不是在拍片，而只是在解決不同的事情。”然后嘗試了動畫片，又當了老師，最后以《神槍手》回歸，然后《證人》拿獎拿到手軟，一直到《逆戰》。堅持拍了一系列賣座又拿獎的警匪片，帶火了這一類型后，林超賢選擇了把《激戰》制作時間提前，延后了《魔警》的拍攝，原因是因為2016年市場上充斥了太多警匪片。原以為《激戰》可能會很不一樣，因為故事是在說打拳，地點在澳門，彭于晏說著流利的普通話，甚至還有內地演員王寶強，但林超賢說，這部電影說的還是地道的香港：“70年代香港起飛，到現在已經30年，那些伴隨著香港經濟飛騰的人現在都步入中年，都和電影中的張家輝一樣，面臨中年危機。”這部電影的創意源自林超賢一直練習的泰拳，但考慮到新鮮感不夠強，他改成了綜合格斗。林超賢要求所有的武術動作都由顧問與“武指”一同完成，所以動作戲既保留了MMA的精髓，又有林超賢的寫實風格。

早在為陳嘉上當副手的時候，林超賢就已經以武術指導的身份參與了很多武打戲，《證人》《線人》里有很多場動作戲都是由他自己設計的，直到《逆戰》，出于對槍支多年的了解和熟悉，他把控了這部電影里所有槍戰戲的設計。“我們拍電影，動作已經拍了很多，不想再走回武行的套招。”不懂就不拍，要拍就要做到足夠專業，這是林超賢所有電影中的統一風格。“我每一次去想一個電影的時候，我都在想應該怎么去表達。比如《證人》，我基本都是用近景來拍的，因為我想讓觀眾多看一些角色面部的一些細微反應，不希望他們去看別的一些東西。”回憶起《證人》中大量張家輝的大特寫時，林超賢如是說。到了《激戰》中，張家輝的特寫開始慢慢變少，拍他的訓練用大全景比較多，驚心動魄的比賽戲中景比特寫多，在表現他與梅婷糾葛的感情戲時，也沒有看到泛濫的近景或特寫，甚至還有一個大全景，張家輝的背影小小地出現在角落。林超賢說，現在的張家輝已經不需要用特寫，就能讓人感受到他的力量了。此外，林超賢的電影中還常常出現晃動的鏡頭，他說，自己非常喜歡這樣的鏡頭語言，因為“觀眾會感覺是在用自己的眼睛在看東西，這樣的主觀鏡頭更真實，也更容易體會到其中的感情。”

與演員的相處之道

先后將黃秋生、張家輝和謝霆鋒推上最佳男演員寶座的林超賢，調教演員自有一套。他自己也坦言，每個演員遇到他都會非常辛苦，所以他異常珍惜那些肯為他的角色吃苦的演員。每一位與林超賢導演合作的演員都要接受他的“魔鬼特訓”，比如接拍《湄公河行動》之前，彭于晏已經跟林超賢合作過兩次，結果生生把自己磨煉成了 “記吃不記打”的主兒。他笑稱自己在《湄公河行動》開拍之前就提前做好了充分的“受虐”準備，“因為我知道跟這位導演拍戲沒可能太舒服，所以我也豁出去了，你想怎么虐就怎么虐吧！”有觀眾戲稱兩人的合作關系是“鐵打的彭于晏，打鐵的林超賢”，對此林導也表示“就像我們打羽毛球，打乒乓球，都需要一個合適的搭檔，這樣配合起來才特別好。導演跟演員其實也是一樣的。”

除了“虐”彭于晏，林超賢也沒有“放過”另一位主演張涵予。張涵予表示自己不是一個擅長動作戲的演員，在接拍這部戲之前一直以為這部戲會有特效和棚拍，“結果我沒想到他竟然要我穿著厚重的防彈衣，背上手雷和上了真子彈的真槍，然后讓我跟狗比誰跑得快。他還讓我背著這套將近20公斤的裝備去跟人家打架，還得拳拳到肉。我覺得我這輩子的汗都流在湄公河了。”實際上林超賢在拍攝每部戲時都是與演員一起上陣搏命的，他在《湄公河行動》中受傷的次數不亞于演員，《湄公河行動》劇組在馬來西亞沼澤拍攝之時，林超賢曾不慎被長達6寸的毒蜈蚣咬傷腳踝，曾一度休克。在接受緊急治療后，林導仍一心記掛著片場的拍攝進度，馬上出院復工。拍攝《激戰》《破風》之時，林超賢就因參與演員的日常訓練，經常磕磕碰碰，受傷掛彩。與他合作過多次的彭于晏，更是稱他為“拼命三郎”。

拍攝《湄公河行動》，林超賢導演保持了他一貫的“拼命”作風，率先深入毒品犯罪的核心金三角地區做實地考察，與當地人同吃同住，深刻體會毒品對人類的侵蝕。因“湄公河大案”在泰國的敏感性，林超賢還承受著來自當地部門的壓力，但他仍然堅持最大限度地還原案件的真相，以示對歷史和生命的尊重。他這種對電影的執著和錙銖必較，不僅令眾演員滿心欽佩，稱呼他為“當下華語電影圈里最難得的一位導演”，更讓熟悉林超賢的網友和影迷給予他百分之百的肯定和支持。林超賢和張家輝已正式合作12年有余，其中《證人》史無前例地讓張家輝在各大頒獎典禮和電影節上六度獲得最佳頭銜。就如同他每一部戲都會找廖啟智一樣，林超賢說：“導演和演員之間有種相信，就像黑澤明和三船敏郎，建立了這種關系，很多東西就不用問。”

作為警匪片的《湄公河行動》毋庸置疑會有許多槍戰，而林超賢對槍戰的要求是懂行和專業。很多警匪片中都有開槍情節，大部分是亂開槍，從效果上看開得多自然好看。但是林導要求演員開槍，每一槍都要有你的想法。“我拍電影，不追求那種表面的很燦爛的那種感覺。比如說有時候我看那些電影扔一顆手榴彈，跟扔一個器械炸彈出來的效果是一樣的。一個手榴彈爆炸的聲音跟一輛汽車爆炸的聲音怎么可能是一模一樣的？效果好看，聲音很強烈，那不是我追求的，我要追求的是真實。”

這些年來，在電影的道路上迷路的人太多，但林超賢似乎始終目的明確，從來不會迷失自己的方向，他將其歸功于自己的老師陳嘉上，甚至表示對于創作的熱情也都來自于陳嘉上對他的引導。在給陳嘉上當助理那段時間，陳在創作以前，總會留給林超賢一些空間來做前期籌備工作。1992年前后，陳嘉上籌備《飛虎雄心》時正巧與執導周星馳的《蘇乞兒》檔期相撞，因此就讓林超賢先開始籌備工作。于是林超賢花了兩年時間，搜集大量資料。那時候沒有電腦，他全靠剪報、找人咨詢的方式記錄下了許多素材。“那兩年給了我很大的空間，教會我自己一個人如何去做成一件事情。如果你刻意想走近觀眾，最后會發現其實你根本走不進去。”所有的困難都來自于自身的創作瓶頸。作為經歷過香港電影最頹廢時期的林超賢，還留有香港導演的那一份固執。他說，即便是在香港電影市場最低迷的時候，他還在想劇本，希望能有好的劇本出來，以此扭轉頹勢，哪怕是最困難的時候，他也從來沒有想過要離開。