淺議舞美設計中的創意思維

朱江

（重慶歌舞團有限責任公司，重慶404100）

淺議舞美設計中的創意思維

朱江

（重慶歌舞團有限責任公司，重慶404100）

舞美設計是舞臺藝術的重要組成部分，對提升舞臺藝術效果有著重要的作用。隨著時代的發展，尤其是人們審美理念的變化，創意思維在舞美設計中的應用越來越重要。為此，文章對舞美設計創意思維的內涵、要素、特征及應用方式進行了相關探討。

舞美設計；創意思維；內涵；特征；實現方式

一、舞美設計創意思維的內涵

思維是人腦對客觀事物間接的、能動的、概括的綜合反映，是一種理性認識的過程。思維是與存在相對應的范疇，通常來說，思維指稱的是意識、思想、精神等方面。人的思維的形成是一定社會存在的產物，尤其是社會實踐的產物。思維一旦形成，就會反作用于社會存在，尤其是反作用于人的社會實踐。如果思維正確地反映了社會存在或人類實踐的客觀規律，就會對社會存在或人類實踐起積極的促進作用。如果思維歪曲地反映了社會存在或人類實踐的客觀規律，就會對社會存在或人類實踐其消極的阻礙作用。創意思維顧名思義就是創造新思想、新創意、新觀點等的思維活動。創意思維從根本上說是一種正確的反映了社會存在和人類實踐客觀規律，尤其是正確的反映了社會存在和人類實踐的發展趨勢的思維形式。創意思維是所有的創造性活動必須具備的思維形式。舞美設計創意思維是指在舞美設計中創造新思想、新創意、新觀點的思維活動。舞美設計創意思維直接服務于舞美設計，是舞美設計取得滿意效果的重要思想保證。舞美設計作為藝術創造活動之一，在實踐之中也自然要以創意思維為指導。也就是說，舞美設計是否運用了創意思維關系到整個設計活動的效果。如果按部就班、因循守舊、墨守成規地進行舞美設計，就不可能取得突破性地成果。因此，創意思維是舞美設計中的生命和靈魂。

二、舞美設計創意思維的要素

舞美設計創意思維主要包括兩個層面的要素：一是舞美設計創意思維的智力要素；二是舞美設計創意思維的非智力要素。下面就這兩個要素進行逐一闡釋。

（一）舞美設計創意思維的智力要素

第一，觀察力。創意思維的產生并非空穴來風，而是建立在人的社會實踐基礎上的。在社會實踐中，觀察力是否敏銳是是否具備創意思維的前提和基礎。只有透過生活中的干擾和假象，洞悉到事物內部的規律和本質，才能獲得靈感，受到啟發，才能產生創意思維?，F實生活中有許多類似的例子。魯班在被樹葉割破手指后，如果沒有對樹葉的深入的觀察，就不會了解樹葉的構造及其影響，就不會受樹葉啟發而發明鋸子。牛頓被蘋果砸中時，如果沒有敏銳的觀察力，就不會觀察到蘋果落地現象背后的本質。舞美設計師通過敏銳的觀察力而獲得奇思妙想的成功的例證很多。比如北京奧運會開幕式中的五環圖案和相關的文字，從平面變成豎立的燈光設計，就是設計者受到黑板上一層透明塑料薄膜的啟發而創造出燈光設計的亮麗之點與精彩之筆。

第二，想象力。想象力是藝術創造的靈魂。沒有想象力，就沒有藝術創造，更沒有舞美設計?？梢哉f想象力是幫助設計者把現實事物升華為藝術形象的動力和翅膀。它是人腦對已有的東西在思維中進行加工和改造后的新形象。前蘇聯彼得羅夫斯基在其著作《普通心理學》中指出：“想象力是人的創造活動的一個必要因素”，“想象或想象力，也像思維一樣，屬于高級認識過程，其中顯地表露出人所特有的活動性質。如果沒有想象出勞動的已成結果，就不能著手進行工作。人類勞動與動物本能行為的根本區別在于借助想象力產生預期結果的表象。任何勞動過程必然包括想象。它更是藝術、設計、科學、文學、音樂以及任何創造性活動的一個必要方面?！焙诟駹栆仓赋觯骸罢嬲膭撛炀褪撬囆g想象的活動”，“最杰出的藝術本領就是想象?！备郀柣瑯又赋觯骸跋胂笤诒举|上也是對世界的思維，但它主要用形象來思維，是‘藝術的’思維?！庇纱丝芍?，想象是一種高度自由的思維活動，它是創意思維產生的主要渠道之一。在這方面，舞美設計的成功范例也不勝枚舉。京劇《駱駝祥子》中的舊北京城的城墻在劇中以歪斜的面貌出現，就是由現實生活中的“正”想象出藝術中的“歪”，從而表現出舊社會即將成為過去，新社會即將到來的情境。

第三，知識。新的時代是知識經濟的時代。創意思維的形成離不開舞美設計師廣博的知識面和深厚的文化底蘊。其中科學技術知識在舞美設計的創造性思維運用中有著重要的作用。如前所講的北京奧運會五環圖案及其相關文字的豎立的燈光設計，如果沒有關于激光的知識、關于電腦光的知識，舞美設計師就不可能把它設計出來。

（二）舞美設計創意思維的非智力因素

第一，動機。動機是人開展行動的主觀愿望。只有有了需要，才會產生動機。只有有了動機，才會產生相應的行為。動機正確與否，除了與需要合不合理有關外，還與產生動機的主體的思想道德素質、文化素養、法律素養等有關。在舞美設計中，正確的動機是指，舞美設計師要把舞美設計作為一種崇高的、正確的藝術創造來對待，而不能把嘩眾取寵、追險獵奇作為舞美設計的目的。這就需要設計者具備一定的思想道德修養、文化素養和法律素養，具備一定的思想境界。

第二，興趣。興趣是創意思維形成的重要動力。興趣是研究、分析某種事物或者從事某種活動的傾向、愛好情緒或積極態度。有人說：“興趣是藝術創作的鑰匙”。這句話道出了興趣在藝術創造中的重要作用。只有有了興趣，藝術創造者才能產生無窮的動力，才能埋頭于所從事的創造性活動之中，并享受整個藝術創造的過程。這種基于興趣而開展的藝術創造，是孕育創意思維的溫床，也是高水平成果產生的重要方式。如果舞美設計師對舞美設計沒有興趣，就不可能產生創意思維。

第三，情感。情感是人對客觀事物的一種特殊的表現形式，是對客觀事物是否符合人的需要的一種復雜的心理反應。情感是態度這一整體中的一部分，它與態度中的內向感受、意向具有協調一致性，是態度在生理上一種較復雜而又穩定的生理評價和體驗。情感包括道德感和價值感兩個方面，具體表現為愛情、幸福、仇恨、厭惡、美感等等。馬克思指出：“憂心忡忡的窮人甚至對最美麗的景色都沒有什么感覺，其原因就在于主體缺乏相應的本質力量。”舞美設計中的創意思維離不開設計者的情感投入。舞美設計師只有帶著“情”去工作，才能以情感人。

第四，意志。意志是人自覺地確定目的，并支配行動，克服困難，實現目的的心理過程，即人的思維過程見之于行動的心理過程。無意識的本能活動、盲目的沖動或一些習慣動作都不含有或很少有意志的成分。舞美設計作為一項艱苦的、復雜的和具有創造性的工作，在進行過程中必然會遇到很多困難，如果設計者沒有堅強的意志，就不可能克服重重困難，實現舞美藝術的升華，也就談不上舞美設計創意思維的產生。因此，舞美設計師必須擁有堅強的意志，在創造藝術的過程中不斷克服困難，超越前人，超越自己。其實綜觀有名的舞美設計師的歷程，無一不是充滿艱辛和困難的。

三、舞美設計創意思維的特征及運用方式

（一）舞美設計創意思維的特征

舞美設計創意思維作為創意思維的具體形式之一具有創意思維的一般特征。具體而言，舞美設計創意思維的特征有以下個方面。第一，舞美設計創意思維具有開放性。創意思維又可以稱之為“發散性”思維。“發散”是相對于封閉而言的，即內含開放之意。因此舞美設計創意思維具有開放性特點。這就要求舞美設計師，要兼容并蓄，學貫中西，并最終為我所有。第二，舞美設計創意思維具有開拓性。可以說開拓性是舞美設計創意思維的核心特點。舞美設計師要使作品與眾不同，別具特色，就必須把開拓創新的品質貫穿到思維層面和實踐層面的各個方面?？傊竽憚撔拢矣谔魬?，是舞美設計創意思維的應有之義。第三，舞美設計創意思維具有靈活性。舞美設計創意思維本質上是一種靈活性的思維，它要求舞美設計師不能固守成規，按框框辦事，必須要具有懷疑精神和創新精神，根據實際情況采取靈活多樣的方式開展設計活動。第四，舞美設計創意思維具有獨特性。舞美設計創意思維，以獨特性為主要特征。所謂獨特性是指，舞美設計師在進行舞美設計時要敢于獨樹一幟、標新立異，要善于匠心獨運、獨領風騷。沒有獨特性，就談不上舞美設計的創意思維。第五，舞美設計創意思維具有前沿性。所謂前沿性是指舞美設計的創意思維往往以其緊跟時代潮流、站在設計前沿為特征。對此，舞美設計師要適應時代發展，尤其是科技發展進步的潮流，在設計時根據實際情況靈活運用大屏幕投影、電腦三維動畫設計、激光布景、動態布景等方式。

（二）舞美設計創意思維的應用

在新技術、新器材、新材料以及新的照明手段出現后，舞美對觀眾的視覺沖擊力越來越大。如何利用奇幻的視覺效果傳達舞臺藝術的內涵成為舞美設計師不得不思考的問題。在這種時空環境下，創意思維在舞美設計中的地位日益顯現，且在舞美設計中得到了廣泛的應用。下面就主要的幾種應用作一探討。

1.舞臺空間的一體化

在傳統舞美設計的視域里，舞美設計的主要空間就是舞臺。比如傳統話劇中的舞美設計就只是局限在“第四堵墻”的經典藝術基本框架。當舞臺表演中借助燈光、布景等手段后，就產生了一定的景深，這在一定程度上拓展了舞臺藝術表現的空間。但是，隨著經濟社會的快速發展，尤其是科技文化的進步，舞美設計理念相對于從前正發生著明顯的變化。藝術空間已經不再拘泥于傳統的舞臺，而開始拓展到舞臺之外的范圍。這種拓展的實質是舞臺空間的一體化。比如，美國劇《貓》在世界范圍內產生了很大的影響力。其舞美設計就是以詩人艾略特的詩作“貓的世界”為原型的。在舞臺表演中，觀眾、演員、舞臺、劇場等融為了一體。引導觀眾站在“貓”的角度，以“貓”的視角審視周圍的世界，就成為了舞美設計的革新和創造之處。

2.舞臺表現的動態化

舞臺表現的動態性作為今天舞美設計的重要特征之一體現了創意思維在舞美設計中的應用。舞美設計的動態性主要表現在兩個方面：其一，觀眾與觀眾之間的現場互動。觀眾與觀眾之間的現場互動有利于調動他們的積極性，提升他們的參與意識。比如，觀眾在觀看表演時揮動熒光棒、條幅等。舞美設計師在設計時采用這些道具對提升舞臺表演的藝術效果具有重要的作用，尤其是有利于促進觀眾與演員之間開展的積極互動、交流。其二，舞臺表演中的動態性。舞臺表演中的動態性在一定程度上改變了以往舞臺表演的慢節奏、靜態等問題，可以使觀眾產生出獨特的藝術體驗。比如，舞美設計師在設計時可以應用聲光燈、投影、激光燈等布景手段，以營造出生動的舞臺效果。

3.舞臺方式的科技化

隨著科技的發展，很多新技術、新材料、新器材在舞臺藝術中得到了廣泛的應用。舞美設計師也開始積極地使用新的材料和科技設備，通過對色彩、光影、聲音等的設計和調節，創造出了獨有魅力的舞臺環境。近年來舞臺設備的技術含量日益提高，以往功能單一的平臺被大型的全自動機械型舞臺代替，甚至有些舞臺已經引入了數字程控等技術。此外，在一些舞臺藝術表演中，由于觀眾和舞臺處于同一個空間之內，很多時候舞臺布景會對觀眾的視覺感受、藝術欣賞等產生不利影響，限制了舞臺布景的使用。而伸出式舞臺則解決這一難題。伸出式的舞臺可以巧妙的布置各類機械裝置，使舞臺功能更加豐富。

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