我手刻我心

文　靜 軒

我手刻我心

文靜 軒

王洪亮

國家藝術品雕刻工高級技師，中國工藝美術學會玉文化專業委員會委員，中國玉石器百花獎、神工獎、玉龍獎得主，江蘇徐州玉文化研究會副秘書長，中華玉石雕刻青年藝術家，徐州祥石玉雕工作室主任設計。1973年出生，自幼愛好書法繪畫及傳統藝術，1993年考入徐州美術專科學校書畫裝潢專業，1994年學習玉雕，初師家兄王洪順、又師名家續晉安，練就扎實基本功。其代表作品《佛首》《觀音牌》《關公》等手法細膩、精到傳神，深受藏友的贊譽和同行的首肯。

著名詩人、評論家波德萊爾說：“不要輕視人的感覺，每個人的感覺，就是他的才華。”畫家德拉克洛瓦也曾說：“一個人的與眾不同，從根本上講，是他看待事物的完全獨特的方式?！眱炐愕乃囆g家首先是找到了適合自己的表達方式，然后把這種方式發揮到極致。

對玉雕人來說，找到自己的雕刻語言就成功了一大半。

我們有幸看到青年玉雕家王洪亮先生的作品。

寶相莊嚴，面沉如水，圓潤飽滿，心平氣和……一尊白玉菩薩，引人遐思。

《擺財》 王洪亮/作

佛教題材是玉雕界最常見、最傳統的題材，要想推陳出新，雕出自己的特色，不是件容易事。洪亮先生說：我雕的佛首，是佛在我心里的形象。不論別人如何花樣百出、標新立異，我只按照我自己對佛的理解來塑造。

各個時代的人們從自己的審美和價值觀出發，把菩薩塑造成“集萬千美麗于一身”的形象典范，其容貌、體態、服飾都達到了中國女性美的極致。當人們面對由“美”來詮釋與彰顯之“真”的時候，必然會在感悟美的情感過程中有所觸動，從而生發歡喜之心。所以，見佛安心，見佛安靜，見佛安然。

一沙一世界，一葉一菩提。

洪亮先生一定是理解了佛的真義，安心做自己，所以能成為自己。

再看他的《年年有余》。仿佛是一場大雨過后，池塘里溢滿了水，兩條大魚在水中游弋，自由自在。身旁是蓮葉，蓮葉田田，心也恬淡。整件作品給人細膩溫潤之感，有清新淡雅之風，讓人忍不住想去撫摸、把玩，尋找與內心相融的那個點。

與家兄洪順先生的活潑不同，洪亮先生天性安靜，幼時即學習國畫，這也為他之后走上玉雕之路埋下了伏筆。兄弟二人同為玉雕大師，各有所長，傳為業內佳話。洪亮先生說家兄對自己的影響很大，平時二人互相切磋，互相學習，取長補短，彼此受益非他人能及。

法蘭西學院院士勒內·于熱說：“藝術不再要求藝術家去追求某物，具體的模特兒或理想的概念，藝術家要以己為本，用自己的獨特方式來表現自己。因此，每個創作者要首先培養自己獨特的感染力?！?/p>

我手刻我心。無疑，洪亮先生找到了那種獨特的方式，我們相信在未來的玉雕之路上，他能將這種方式發揮得更加淋漓盡致。

《年年有余》 王洪亮/作