GEEK演出季

古典與浪漫系列音樂會

棱境三重奏

棱境三重奏由張潤琻（小提琴）、耿文彬（大提琴）、朱宛晨（鋼琴）組成，三人皆畢業于上海音樂學院，分別師從于我國杰出小提琴教育家鄭石生教授、著名大提琴教育家李繼武教授和著名鋼琴教育家唐哲教授。作為一個鋼琴弦樂的室內樂組合，棱境三重奏成立于2013年4月，由上音管弦系外籍室內樂專職教師郁音嘉負責指導。取名“棱境”，意為在演奏中能夠三足鼎立，隨心而動，合作詮釋的音樂能折射出如三棱鏡一般光彩奪目的藝術境界。

獲獎經歷：

“勛菲爾德國際比賽”室內樂成年專業組第二名和“最有前途獎”

中國音樂金鐘獎鋼琴與弦樂重奏比賽第一名——金獎。

國際名師指導：

作為獲得中國爵高級別專業音樂比賽“金鐘獎”金獎的室內樂演奏組合，棱境三重奏還受到過世界著名室內樂大師Arnold Steinhardt（Guarneri String Quartet第一小提琴）、Niklas Schmidt（Trio Fontenay大提琴）、Stefan Heinemeyer（Atos Piano Trio大提琴）以及著名美籍小提琴演奏家林昭亮先生等多位名師的悉心指導，并獲得他們高度的肯定及贊揚。

棱境的演奏技術精湛，表現力極為豐富，演奏既細致嚴謹，又有年輕人對音樂詮釋所賦予的新鮮元素，風格獨樹一幟。他們不拘泥也不止步于傳統音樂處理的手法，具有讓各地聽眾深受共鳴的強大藝術感染力。

近年來，三位演奏家的足跡已遍布國內多個城市，舉辦組合的專場音樂會，致力于發展棱境三重奏“在中國普及與推廣歐美經典室內樂，在海外宣傳與發揚中國室內樂”這一核心思路。2016年，棱境三重奏正式受聘成為上海音樂學院鋼琴三重奏。

鬼才導演黃盈《末完待續》

荒誕爆笑溫暖人心

由青年戲劇導演黃盈執導的荒誕喜劇《未完待續》將于2016年11月12、13日登陸國泰藝術中心，以更加精心的調整，更為充實的內容，迎接山城的觀眾。

這部看似無厘頭搞笑的話劇，其實是導演黃盈精心結合了多種戲劇大師表演理論，像布萊希特的間離效果，馬賽馬索爾的經典啞劇表現形式，斯特雷勒與費路巧，索萊利的文藝復興意大利假面喜劇等，大大增加了《未完待續》的精彩看點。

尤其是演員的無實物表演，利用自己的夸張扭曲的肢體動作和不插電的現場清唱，既展現了演員深厚的藝術功底，也讓新穎靈動的演出把觀眾逗得前仰后合，更使得此部簡潔質樸的小劇場話劇有了四兩撥千斤的效果。觀看這部劇絕對是是觀眾體驗爆笑的快感，放松解壓的好方法。經典話劇《未完待續》具有極其深刻的涵義，在滿足觀眾進戲劇場找樂的同時，也給觀眾聒噪焦慮心中注入一股暖流。奇才導演黃盈用天馬行空的創意表現和剖析了當下的社會都市人的生活現實。生命中最重要的東西是什么？這個問題我們無法給出確切的定義，但是生活就是這樣，我們總是在面對各種各樣的問題和抉擇。不管怎樣，我們始終都要追求一個東西：就是內心深處最真實的渴望。《未完待續》重點不在于完全的批判和嘲諷，而在于希望面對生活和感情，我們可以做到抱有激情并且問心無愧。

導演黃盈

黃盈，戲劇導演。具備中國傳統藝術基礎與國際視野，擅長將古典美學與先鋒元素結合，被中國媒體譽為“中國青年導演領軍人物”。黃盈導演作品總計已達三十七部，且持續獲得良好的市場口碑。

其代表性作品《麥克白》、《黃梁一夢》《未完待續》等劇目已在法國、德國、日本、新加坡、臺灣等多個國家和地區進行多輪巡演，并屢次獲得海外戲劇界泰斗和專家的高度評價和大力支持。黃盈的每一個作品都是對上一個作品的審視與革命，因此在中國戲劇界享有“一戲一格”的美譽。

夢幻之夜

世界著名舞臺魔術大師展演重慶站

還記得春晚上的那對“魔術男女”劉謙和董卿嗎？還記得大衛表演穿越長城時的震撼嗎？想要一起見證奇跡的時刻嗎？11月18日重慶大劇院圓你魔術夢！

世界最全面、最幽默、最有才華的

魔術大師之一：托帕斯

世界幽默魔術大師托帕斯是歐洲最閃亮的魔術明星之一，年僅18歲的時候就拿到了世界手彩冠軍的稱號。這位時髦的魔術師有過很多危險的創舉：在動物園里為德國電視臺把3噸重的大象變沒，2003年他駕駛著貴重的阿爾法羅密歐敞篷轎車在高峰時間穿過斯圖加特中心的熱鬧街道一完全蒙著眼睛！他在拉斯維加斯凱撒皇宮酒店的演出被搬上了NBC電視臺“世界最偉大的魔術師”他是世界魔術界最富有創造力的表演者之一。

德國全職魔術師：

蒂姆，楚斯特&戴蒙德魔術組合

蒂姆，楚斯特，1971年出生于柏林，12歲隨即開始魔術生涯：戴蒙德1990年出生于卡爾斯魯厄，11歲時即贏得德國、奧地利和荷蘭的多個魔術獎項，正式成為一名女魔術師。二人組創的蒂姆，楚斯特&戴蒙德二人魔術組合演出足跡遍布德國和世界很多國家。他們的演出風格清新靚麗，幽默風趣，充滿了神秘色彩，受到各國觀眾的一致好評。

好戲連臺精彩不斷

托帕斯和蒂姆，楚斯特&戴蒙德二人魔術組合將表演泡沫出人、身體移位、身首異處、彈射椅遁人等等精彩絕倫的魔術，光聽聽名字就讓人熱血沸騰，同時還有托帕斯最擅長的手菜魔術，讓你一次看個過癮！

俄羅斯國立莫伊謝耶夫模范民族舞蹈團

“世界的舞蹈”重慶站

伊戈爾，莫伊謝耶夫

是20世紀最偉大的編舞者之一，1906年生于基輔，在巴黎度過童年時期。1914年他14歲時回到蘇聯，專注于繪畫、詩歌與體育運動，后和蘇聯芭蕾舞者兼教育者奧瑟夫，梅塞爾一起被莫斯科大劇院學院破格錄取。18歲時，莫伊謝耶夫成為莫斯科大劇院的獨舞者，同時，他開始編舞創作：新編舞蹈如《薩拉伯爾》，《三個胖男人》和《足球運動員》，以難以置信的想象創造力和絢麗的舞臺形象獲得贊賞。

葉連娜，謝爾巴科娃

1952年生于莫斯科，于莫斯科大劇院莫斯科國立學院舞蹈專業畢業，因其自身能力和扎實專業功底，葉連娜于1969年獲得莫伊謝耶夫芭蕾舞團的認可并加入舞團。憑借天賦與認真出色的訓練，很快莫伊謝耶夫指定她擔任舞團的獨舞。1992年，應莫伊謝耶夫的親自邀請，她成為莫伊謝耶夫舞蹈學院的老師，1994年成為學院舞蹈總監。2011年她成為莫伊謝耶夫模范舞蹈團的藝術總監。她立志于保護傳承民族傳統舞蹈，并延續發揚莫伊謝耶夫舞團的表演風格以及學院的教學方法，培養年輕舞者，進一步加強國家間的文化交流。她曾被授予多個獎項及榮譽，其中包括“俄羅斯人民藝術家”的稱號。

節目單：

上半場

1.俄羅斯舞蹈“夏”

音樂改編：C.加利佩林，B.日梅霍夫

編舞：伊格爾，莫伊謝耶夫

在莫伊謝耶夫根據俄羅斯民歌創作的許多舞蹈中，都充分體現出他對俄羅斯民族特性不同側面的思考。選自組舞“四季”的舞蹈“夏”，生動地描繪了深受當地村民贊頌的幽默、詼諧、頑皮、浪漫及抒情特點。場上充滿了喜慶豐收的歡樂氣氛，全村青年男女集聚一起，載歌載舞，迎接一對年輕夫婦。

2.卡爾梅克舞

音樂改編：Ⅱ.雷巴科夫

編舞：伊格爾，莫伊謝耶夫

古代的卡爾梅克人曾是游牧民，他們經常帶著自己的牛馬羊馬群游牧于伏爾加河口遼闊的諾蓋草原上。雖然說他們是從中亞遷移至此，但他們的某些歷史和文化特征較為明顯。這支“卡爾梅克舞”展示了人與他們賴以生存的動物和禽類之間深刻的內在聯系。我們仿佛看到展翅翱翔的雄鷹、奔騰的駿馬和相互角逐的牛群。

3.俄羅斯舞蹈“林間空地”

音樂改編：E.阿夫克先季耶夫

編舞：伊格爾，莫伊謝耶夫

這是俄羅斯青年最喜愛的舞蹈。衣著艷麗的一對對青年男女在林間空地上跳起了歡樂的勁舞，充分展示了俄羅斯傳統舞蹈美輪美奐的造型、舞姿和充滿爆發力的節奉和動作。

下半場

1.比薩拉比亞吉昔賽人之舞

音樂改編：C.加爾佩林

編舞：伊格爾，莫伊謝耶夫

在羅馬尼亞邊境附近的比薩拉比亞，一群吉普賽人正在路邊休息。女人們開始跳舞，男人們隨之參與并跳起熱情奔放之舞。伊格爾，莫伊謝耶夫以普希金的詩篇《茨岡人》為基礎，精心創作了這支舞蹈。

2.希臘組舞“西爾塔基舞”

音樂：M.捷奧多拉基斯

編舞：伊格爾，莫伊謝耶夫

伊格爾，莫伊謝耶夫十分精通古希臘文化，真實地恢復并再現了流傳至今的古希臘瓶畫、浮雕和雕塑藝術中的舞蹈元素。寬廣而恢宏的組舞結構、精準而優美的舞姿及隊形的變換，使觀眾聯想起古希臘藝術，而舞者表現出的天真率直和激情，充分體現出西爾塔基舞蹈的神韻。

3.委內瑞拉舞“霍羅波”

音樂改編：A.古希

編舞：伊格爾，莫伊謝耶夫

“霍羅波”屬于“利亞諾斯草原文化”元素，即哥倫比亞和委內瑞拉“利亞諾斯草原文化”畜牧文化和牧羊傳統的舞蹈元素。熱帶稀樹干草原上的艱苦生活、“牛仔”平時的勞作場景和浪漫情懷，在魔幻般的“霍羅波”舞蹈中得以全面再現。

施光南大劇院：

巴黎木十字男童合唱團音樂會

1906年夏天，兩個在法國薩伏伊省塔米修道院度假的年青學生，突然想出一個天馬行空的念頭：何不成立一間兒童合唱團學校，游走于教堂、城市間演出，成為真正宗教音樂的見證。次年夢想果然成真：在滿腔熱忱卻缺乏資金的情況下，這兩個年輕人搬到巴黎近郊一間殘破的老房子，并開始招收第一批學童，巴黎木十字男童合唱團由此誕生。1907年一月十日合唱團第—次彩排，同年十月在羅浮宮圣日爾曼奧塞爾教堂首演，一鳴驚人，大受歡迎。

巴黎木十字男童合唱團成立于1906年，以“無伴奏”演唱而聞名的，有著“夜鶯之聲”以及“上帝的和平之聲”的稱號。剛開始時，合唱團僅在巴黎走紅，但很快便受到全國觸目。相較于當時流行的音樂風格，他們歌聲的音質純凈，使聽者驚嘆不已，也深深被吸引。而團員身穿白麻布圣職衣、頸系小小木十字架的莊嚴形像，也成了音樂復興的象征。巴黎木十字男童合唱團學校的傳奇亦由此誕生。馬耶亦首創帶團出國演出，剛開始時只限于造訪鄰近國家。1931年，馬耶邁出在當時算是大膽的一步，率團至北美，在美加等地均獲得熱烈的歡迎。美加之旅可說是他們國際演出的第一步，迄今合唱團總計環游世界四次，外訪八十個國家。入學兒童需接受訓練相當時間，才可在眾老師陪同下，參加國外巡回演出。老師會按行之有效的時間表，在練歌之余替他們上課每個學生都必須遵守一定程度的紀律。

第一次大戰期間，團員難免受到戰亂之苦，但沒有動搖他們的信念。大戰一結束，合唱團學校推行理想之志更堅。1924年，年青教士馬耶被任命為合唱團學校監督。馬耶是杰出人才，加上天生的不屈不擴精神，使他個人的鮮明性格，對合唱團影響良多。馬耶接任之前，合唱團專門演唱宗教歌曲，基本上是雷果圣歌及十五、六世紀的復曲調音樂。馬耶的新猷是為合唱團加入新曲目，包括法國通俗歌曲、外國歌曲、以及優秀音樂家的作品。加入新曲目后，聽眾群亦隨之擴瀾。

學童可留在團中直至十五歲，然后到自己選擇的中學繼續學業。他們離團時，或許會有點傷感但憑著非比尋常的經歷，當能以開闊的心胸，迎接新的學習生活。今天的木十字男童合唱團在音樂總監勞拉，齊默爾曼帶領下，繼續擔當“和平小歌者”角色。合唱團亦沿用創立時的架構組織，由學院派的學者領導。該團由平均年齡只有十一歲的孩童組成的，成員并不是只有法國人，包含有德國、美國、波蘭、意大利等血統。他們演唱過的國家也和他們的團員一樣，遍及了大半個地球。

施光南大劇院：

《我不是保鏢》給你一個笑出八塊腹肌的機會

時逢亂世，京城曲藝園子“聚藝社”三兄妹在大師哥李上進（李菁飾）的帶領下，陰差陽錯地踏上了為喬裝潛逃的貪官伍柏貳（李建鵬飾）“保鏢”的旅程。一天，欲報家仇的何迷瞪（何云偉飾）與何月茹（陳宣宇飾）兄妹經營的“聚義客棧”里，迎來了這群特殊的客人。于是，—場驚心動魄、一觸即發、緊鑼密鼓、啼笑皆非的”大戲”拉開了序幕。

劇情特色

這是一部回歸中國舞臺美學精神，向傳統致敬的當代喜劇。《我不是保鏢》以舞臺劇的建構巧妙地融合相聲、大鼓等曲藝手段，用獨特的方式講述了一段民間奇人異士四兩撥千斤的喜劇故事，展現了演藝界重“義”敬“藝”的精神傳承。其中，最引人注目的莫過于該劇的兩位主演了，著名青年相聲演員李菁、何云偉繼登臺曲藝晚會后，再一次出現在舞臺劇中。

主創簡介

編劇劉深：

中國國家話劇院編劇，曾獲第八屆話劇金獅獎編劇獎、國家藝術院團演出季優秀編劇獎。主要話劇作品有《血色玄黃》、《我愛抬杠》、《紅巖魂》、《大宅門》等。

導演黃凱：

中央戲劇學院導演系教師，曾獲話劇金獅獎導演獎、北京大學生戲劇節最佳導演。主要話劇作品有《我不是李白》、《招租啟示》、《仲夏夜之夢》、《同桌的你》、《甜蜜蜜》、《遇見未知的自己》、《活出全新的自己》等。

主演簡介

李菁：

北京曲藝團領銜相聲演員，師從相聲藝術家師勝杰、快板藝術家梁厚民等曲藝名家。2011年參加“央視春晚”，后赴奧地利和德國進行中外文化交流演出，同年與何云偉率“北京星夜相聲會館”團隊赴新加坡演出。李菁曾在中國雜技團首創語言雜技劇《北京》中擔任主演，在與中國評劇院合作的評劇相聲版《楊三姐》演出中，取得觀眾一致好評。此外，李菁除在相聲事業發展方面成績斐然，他在電影圈也是風生水起，接連在《倩女幽魂》、《毒戰》等幾部大片中，以出色的表演獲得好評。

何云偉：

北京曲藝團領銜相聲演員。何云偉曾獲“2005年北京相聲小品大賽一等獎”，2011年榮獲“北京青年笑星”稱號，同年獲頒“曲藝之星”光榮稱號。2011年登臺“央視春晚”，后赴奧地利和德國進行中外文化交流演出：同年與李菁率“北京星夜相聲會館”團隊赴新加坡演出，盛況空前。常演節目《竹聲雅韻》、《學電臺》、《四大名旦》、《賣布頭》等。影視作品《神醫大道公前傳》《美麗的契約》《唐朝浪漫英雄》《歡樂元帥》等。

萬有音樂系

聚橙十月演出推薦

心有花開——小媚與山谷里的居民2016巡演

小娟&山谷里的居民正式推出了2016年的全新專輯《心有花開》，將動聽悅耳的的空靈之聲散發至人間，并以其清新自然的音樂風格，再次打動了眾多聆聽者的心靈。這張專輯的創作，前前后后共經歷了有20年的時光。其創作周期之長，創作態度之精細，在音樂界內十分少見，這也正是此次《心有花開》值得關注之處。所謂“匿工出細活”，耗時數十年光陰出品的成品，當然凝聚了創作者無盡的心血。音樂和創作，對“小娟&山谷里的居民”而言，是生活的一部分。他們的作品，和他們在自家后院種下的花革一樣，會隨著時光風景而茁壯，最后擁有了自己本真的模樣。

為什么專輯命名為《心有花開》，小娟表示：“希望通過我們的音樂，無論在何時、身處在喧鬧城市的哪一個角落，都能感受平靜，都能感受‘山谷里自然的氣息，宛如‘心有花開。”小娟表示，希望把本次演唱會當做“給新老歌迷春天的禮物”。而此次的專輯制作，不早不晚，正好在春天完成，花開季節應了景，也令小娟&山谷里的居民確信，這就是緣分的召喚。

演出時間：2016年10月16日19：30

演出場館：重慶人民大廈會堂

演出票價：100/180/280/380/480元

“我和小鳥和鈴鐺”程璧2016巡回演唱會

程璧，新晉獨立民謠女歌手，旅日音樂人。2015華語金曲獎年度最佳國語女新人。嗓音“又優美又沉靜，又清亮又嶄新”，被稱為“離詩歌最近的聲音”。在北大讀書期間，因愛上古典吉他的聲音，開始學習音樂并嘗試創作，為詩歌譜曲，包括中國詩人北島、西川，日本詩人谷川俊太郎，土耳其詩人塔朗吉的作品。目前已發表三張音樂專輯《晴日共剪窗》、《詩遇上歌》、《我想和你虛度時光》，為中國民謠界帶來一股回溯過往與正視簡單生活的清風，以及些許童趣。

她的音樂沉靜透亮，有種純凈自然的魅力，體現“樸實、含蓄、留白”的生活審美。跨國文化的音樂元素，某些質樸情感的共通，都經過她個人風格化的處理。國際美學大師原研哉，對程璧音樂作品的評價廣為流傳：透過程璧的音樂，能夠感受到現在中國年輕女性在生活上追逐著什么。

今年九月，程璧將攜新專輯展開全國巡演，主題是“我和小鳥和鈴鐺”，源自新專輯中的一首歌，也是詩名。“我和小鳥和鈴鐺，我們不一樣，我們都很棒”，金子美玲以這種積極又童趣的自然狀態來體驗、感覺這個世界。程璧則在此基礎上，帶入自身對生活和世界的體悟，譜寫了動人的旋律。本次巡演將融入輕快、明亮、獨立、自然的元素，充滿植物氣息的舞臺設計和一流的現場樂隊，如同置身森林音樂會一般生動而治愈，相信會讓人耳目一新。在成長和收獲的夏末初秋，讓我們溫柔邂逅。

演出時間：2016年10月22日19：30

演出場館：重慶人民大廈會堂

演出票價：100/180/280/380/580元

大型親子情緒系列兒童劇《一生氣就大喊大叫的媽媽》

目前我國兒童劇創作的現狀多為童話、神話、寓言和經典文學作品改編等題材，佳作層出不窮。然而，與當代家庭同步的現實生活題材劇作則相對較少。

大型親子情緒系列兒童劇《一生氣就大喊大叫的媽媽》這部作品在創作觀念和創作模式上有很大的突破。創作團隊走訪調查了1000多個家庭，選出最普遍且最具有代表性的日常沖突點為原型進行二度創作，劇情將以孩子的視覺考慮問題，通過“造夢空間”的引導，讓家長走進孩子們童真的世界，將母親和孩子的情緒、心理融入其中。本劇區別于以往的親子教育劇，沒有說教、更沒有批判，而是塑造家長和孩子溝通的科學方法，充滿笑聲和感動，帶動孩子理解父母的關愛，也告訴父母要學會陪伴和相互尊重的重要意義。

演出時間：2016年10月23日10：30/15：30

演出場館：重慶文化宮大劇院

演出票價：50/80/120/180/240元

演出套票：

200（120x2）/300（180×2）/400（240x2）元

關于聚橙網

成立于2007年，是一家以演出經紀為主營業務，兼顧全產業鏈的演出公司和O2O電子商務公司。聚橙網成立至今累計主辦演出超過5000場，類型覆蓋流行音樂、古典音樂、兒童劇、戲劇舞蹈等，并在北上廣深等25個城市有主辦演出能力。2015年，聚橙網在明確的體系架構下，不斷強化鏈條上的業務實力與市場占有份額。在資本與互聯網思維的雙輪驅動下迅速成長，聚橙網形成了6個子公司與母公司“戰車并行”的業務格局。