“后集成時代”中國戲曲音樂研究的思考
——以《中國戲曲音樂集成·山西卷》為例

劉婷婷

（長治學院音樂舞蹈系，山西 長治 046000）

·音樂研究·

“后集成時代”中國戲曲音樂研究的思考
——以《中國戲曲音樂集成·山西卷》為例

劉婷婷

（長治學院音樂舞蹈系，山西 長治 046000）

《中國戲曲音樂集成》與其他文藝集成志書共同建構了“中國民間文藝的萬里長城”，作為具有較高文獻價值的巨著，其在歷史中的貢獻和作用顯而易見，但是由于受到諸多因素的限制，集成中也存在著有待后人深入挖掘、繼續研究的課題。本文通過對《中國戲曲音樂集成·山西卷》的分析，試圖尋找出卷本中提到卻沒有深入探討的問題，以便為今后戲曲音樂研究的方向與角度提供一個借鑒與參考。

后集成；戲曲音樂；《中國戲曲音樂集成》

一、集成概況

1979年，由中華人民共和國文化部、中華人民共和國民族事務委員會和中國音樂家協會聯合，陸續發起編纂中國民族民間文藝集成志書的工作。歷經30年，包括兩大志書和八大集成的十部中國民族民間文藝集成志書在2009年終于輝煌面世，包括《中國民間歌曲集成》、《中國戲曲音樂集成》、《中國民族民間器樂曲集成》、《中國曲藝音樂集成》、《中國民族民間舞蹈集成》、《中國民間故事集成》、《中國歌謠集成》、《中國諺語集成》、《中國戲曲志》、《中國曲藝志》。這十部集成作為規模宏大的文獻性資料叢書，被譽為“中國民間文藝的萬里長城”。

《中國戲曲音樂集成·山西卷》（上、下）兩卷共256萬字，收錄了山西省各地區的劇種31個，圖片66張（磚雕壁畫13張、曲譜15張、劇照24張、樂器10張、其他4張），唱腔451段，器樂曲牌217個，鑼鼓譜217個，折子戲（選場）15出（或場），藝人介紹196人，圖表包括地圖四張（山西行政區劃圖1張，山西省劇種分布圖3張），山西戲曲特色樂器圖28個，附有每一種樂器性質特征的文字描述，戲曲音樂出版書目一覽表（19本著作）。

作為一部具有較高文獻價值、學術價值的巨著，《中國戲曲音樂集成·山西卷》用曲譜、文字、圖表記錄了戲曲音樂的歷史發展及其現實狀況，較為全面系統地反映了山西省主要地方戲曲劇種的音樂藝術形態，填補了當時山西戲曲音樂研究的空白。

二、卷本分析

《中國戲曲音樂集成·山西卷》凝結了山西省各地方戲曲音樂工作者的汗水和努力。他們跑遍了山西所有的農村鄉鎮，對各地的戲曲音樂做到了全面的挖掘和整理，除了四大梆子外，戲曲工作者將眼光和視角也放在了諸多地方小戲上，及時的對其進行了調查和梳理。從現在很熱的非遺保護的角度看，被收錄在集成之中的地方小戲確實由于當時的被關注和前期資料的積累，較好地得到了保存。

但是，由于受到歷史條件的制約，《集成》中存在一些問題也不足為奇。作為歷史性的文獻資料，筆者沒有資格評述它的過失，只是希望通過分析卷本，在字里行間找到一些今后可研究的方向和視角。

（一）劇種 按照《中國戲曲音樂集成》總編輯部制定的編輯體例與要求，山西卷本中收錄的劇種主要分為以下幾種情況：一是編入產生于本地區或在本地區長期流傳并仍有專業劇團的劇種；二是編入雖長期流傳但現在已無專業劇團，卻仍有活動的劇種；三是編入曾流行于某地現已沒有活動的、早已消亡但仍可以搜集到一些資料并有一定價值的劇種。可以看出，山西卷本收錄劇種有兩個原則：第一是存在于山西境內；第二是地方劇種，也就是說，不是本省的、不是地方性的劇種，山西卷本就不將其收錄在內了。因此，在山西流行的京劇、豫劇、評劇等劇種的情況就沒有收入山西卷本。①

山西卷本分為上、下兩冊，上冊是四大梆子的音樂集成。蒲州梆子、中路梆子、北路梆子、上黨梆子作為梆子聲腔中非常有代表性的劇種，其歷史悠久，唱腔發展成熟，有許多優秀的傳統劇目保存完備，同時有許多具有研究能力的地方學者，長期以來也一直在關注和研究四大梆子，因此，四大梆子的撰寫內容使用了較多的筆墨，對于各個聲腔的板式、潤腔、樂隊、班社等許多問題都進行了細致、深入的表述。下冊則收錄了除四大梆子以外的27個劇種的地方小戲，這些地方小戲中，如秧歌戲、道情等，都是那個時候第一次進入到理論探索階段。同時，相對于四大梆子強大的研究陣容，地方小戲的收集和編纂有可能是一個縣文化館的一個人或兩個人在做，人數少，又沒有其他力量的支持，因此，對于本身研究基礎薄弱的地方小戲，其編纂的內容就顯得非常有限。

正是由于山西有著豐富的地方戲，那些在山西出現的非本土劇種，如京劇、評劇、豫劇等，在當時也確實沒有影響力很大的班社、劇種或演員，因此這些劇種就沒有被收入到山西卷本之內。

（二）唱腔 按照集成編纂體例的要求，唱腔的選擇也需要遵照一定的標準和原則：

第一，選擇的唱腔要“全”，要包含該劇種的不同行當，同時要包含該劇種使用的重要板式或重要曲牌；

第二，在“全”的基礎上，選擇其代表性，選擇劇目的代表性和演員的代表性；

第三，在前兩點的基礎上，按照數量和比例進行分配，選擇時間以1985年作為下限。同時，唱腔中出現的演員，最后也會出現在人物傳記中。

從唱腔的數量上看，同樣是四大梆子選擇的數量多于地方小戲的數量。

當時關于記譜的一個原則就是，集成中所有唱腔的記譜都要根據實際錄音進行記錄。在采錄的過程中，如果歷史上出現過的重要演員已經不在了，或者當時不是具有代表性的演員在唱，那么就要選擇曾經有過的音響資料，比如以前的唱片、磁帶中的唱段記譜。對于使用重新找一個學生按照原來舊唱本進行模唱的做法，在集成工作中是堅決反對的。因此，集成中的唱腔都是要選擇唱片、磁帶、現場采錄中最重要的一個人物的、最好時期的版本。①

表1 具體情況

（三）曲譜 《中國戲曲音樂集成》是用曲譜、文字、圖表記錄戲曲音樂的歷史發展及其現實狀況，與《中國戲曲志》相比，集成更多地是從音樂的角度進行撰寫，因此曲譜在集成中占據了非常重要的地位。如何記譜才能把“一聽了然”的音響轉化為“一目了然”的樂譜，成為了集成編纂工作的重點問題，也是難點問題。

1983年《中國戲曲集成》第一次編輯工作會議中提出，“總的說來，既要準確體現出劇種的風格特點，又要譜面清晰，便于閱讀。”[1]這是集成編纂工作的標準，但是在如何實現這個標準的問題上，仍然存在許多的困難。

面對戲曲集成的記譜問題，怎么掌握繁和簡的度，這是戲曲記譜當中非常重要的一個問題。如果記得很簡單，對于一個學習者來講，學習起來就相對困難，因為他無法通過譜子掌握戲曲演唱的韻味，以及有特色的部分。但是，如果譜子記得太復雜，連記譜人自己都唱不下去了，那么這個記譜也就失去了意義。除此以外，特殊音律的音高和某些微升、微降的音級以及唱腔中旋律性不甚強的吟誦性曲調如何記錄等問題，都成為當時編撰過程中棘手的問題。

在《中國戲曲集成·山西卷》中，記譜問題同樣存在著不足之處。以中路梆子為例，中路梆子的fa、si兩個音在實際演唱中會出現三種不同的音高，但是在卷本中的譜子里只出現了一種音高的標注，這樣，用以體現音樂風格的特性音，在譜子中就無法得到表現。另外，分析曲譜發現，唱段中出現音樂的配器、伴奏等，均沒有辦法實現。集成中的曲譜每段都標注了演唱者和記譜者的姓名，也附有演唱者的簡短介紹和錄音的來源，但是譜子之外的信息并沒有交待。比如說，演唱的時間、地點、演唱者錄音時的年齡、目前還有沒有人會唱、唱腔有沒有進行改革等問題，沒有在卷本中得以體現。

（四）傳記 傳記的撰寫非常簡短并且平淡，主要將藝人生活的時間、地點、從藝過程、代表劇目、獲獎情況、擔任職務等，進行梳理和介紹。被收入傳記的表演者和民間藝人均具有一定的選擇性，多是選擇民間具有影響力的藝人，這些藝人有些也進入了國家劇團，或者成為當地縣文化部門的干部，因此，他們參加匯演、比賽獲得的榮譽在傳記中也會寫到，其承擔著什么樣的職務也會介紹。

傳記主要是以描寫過去的輝煌歷史為主，對于藝人從藝的原因、從藝過程中遭遇的事件、繼續從藝或者放棄轉行的因素、在不同社會歷史背景之下藝人們的生存現狀等等，在卷本中均沒有提及。

在中國傳統音樂的研究中，歷史、形態固然重要，但是“人”也是一個值得重視和關注的因素。人作為傳承者、創造者和儲存者對于傳統音樂的延續有著非常重要的作用，因此對人的研究也是傳統音樂研究必不可少的內容。傳記的撰寫不能僅僅是對藝人生平的簡單介紹，在集成中所提到的藝人們曾經獲得的獎項對他們的生活是否有影響，在漫長的歷史長河中，承載著中國傳統藝術形式的民間藝人對于音樂的發展起著怎樣推波助瀾的作用，這些在卷本中幾乎沒有提及，當然，對于類似于《集成》這樣的出版物是不會能有這樣的記錄，但這正為具有獨立意識的學者們提供了較為廣闊的研究方向。

三、“后集成時代”的思考

眾所周知，集成的編纂時間是上世紀80年代初，《中國戲曲音樂集成》在1984年確立為藝術學科國家重點科研項目，以文化部、財政部兩部發文為保障，《中國戲曲音樂集成》作為一項文化基礎性科研工作，正式以任務形式，落實到各省、區、市文化主管部門組織、領導，并指定藝術研究所承擔編纂業務，任命了地方卷主編、副主編，組建了編纂隊伍，提供經費支持，陸續地開始了地方卷普查、收集、整理、編纂工作。強大的政治保障是集成得以順利完成的基礎，同時也正是集成產生局限和欠缺的原因。

雖然作為“中國民間文藝的萬里長城”的《中國戲曲音樂集成》至今看來仍然有著無可厚非的文獻價值，但是其中存在的問題也是顯而易見的，因此，通過分析集成中的研究空白點，對于未來中國戲曲音樂的發展將會有更加現實的意義。以下是筆者的一些思考。

（一）音響資料的數字化 以《中國戲曲音樂集成·山西卷》為例，所有的集成卷本最顯而易見的一個問題就是音響的缺失。

戲曲音樂集成山西卷本的所有曲譜都是根據實際音響記錄的，然而當我們聽不到實際的錄音，其曲譜的可信度有多大則不好判斷。何況，為了能夠留存具有歷史意義的音響資料，許多錄音多是從第二次、甚至第三次復制的低質磁帶中記錄下來，準確的標準也發生了變化。錄音中究竟包括了多少客觀的細節，記譜到底有多大價值，通過文本本身都無從獲悉，因此試圖從卷本的記錄中對音樂進行比較和分析并不可行。

因此，將當時收集的所有音響資料進行分類、整理、匯編、保存成為一件非常急迫、非常重要的事情。因為大量的音響資料至今散存于不同的地方，大部分是在當時參加省卷集成編纂的工作人員手里，如果不將這些資料及時整理，進行數字化保存的話，對于戲曲音樂的檔案建立將造成無法彌補的遺憾。

（二）音樂研究的多元化 體例的制定能夠更好地統一各個集成卷本的編纂思路與編纂方向，也能夠規定編纂者的職責以及合理地安排經費的使用，但是，“按統一步驟、方法以及價值標準、分類、撰稿方式、編纂原則去調查、描述、反映千姿百態、風格迥異的民間文化，將抹殺其不同價值取向和豐富性，并失去其在傳播學意義的”時空坐標。”[2]也就是說，正是由于在內容、風格、分類、格式等多方面要求保持一致性，那對于某些劇種存在的與眾不同則不會出現在集成中。

山西戲曲集成中記錄了大量的唱腔和曲牌，但是缺少對于各個譜例的深入分析，筆者認為，在對一個音樂事項進行研究的過程中，沒有音樂本體的分析和研究就得出的結論，從一定程度上會顯得立論不足。

確立了音樂形態分析的重要性之后，如何進行分析又成為一個引發爭論的話題。自從西方音樂理論體系進入我國之后，音樂形態分析就完全建立在西方的話語體系之上，用西方的觀念解釋中國的現象，這顯然是不對的。中國的民間音樂是中國民眾的情感表達，表達的方式自然與人們的思維方式相一致，因此在解釋的過程中，也應該用中國的思維觀念解釋中國的音樂和文化。即，使用原生術語，這是中國民間音樂形態分析的關鍵所在。

在未來對于山西戲曲的研究中，不僅僅要關注音樂本身，更要關注與音樂共生的民俗文化。在對音樂及其共生文化關系的田野實踐中，對音樂的形態進行重新的描寫，通過歷時文獻與共時資料的結合建立新的“音樂描寫法”，從而實現“解構”之后的“重構”，這個應該成為今后山西戲曲研究的一個全新的視野與角度。想要做到對于音樂形態的重新描寫，就必須實現語言學、地理學、民俗學、人類學、社會學等相關跨學科的支持與幫助，跨學科研究將成為中國傳統音樂的發展方向。當然，音樂學與不同學科的交叉與滲透在今天已經在學界達成共識，但是在實際技術層面的運用上，并沒有對中國傳統音樂的研究起到有效的幫助與突破性的進展。

比如說，語言學對中國傳統音樂研究的影響。

山西全省境內“十里不同音”，方言十分復雜。山西的方言根據入聲的有無和古四聲在今方言里的演變情況分為七個片：并州片、呂梁片、上黨片、五臺片、云中片、汾河片、廣靈片，其中除汾河片和廣靈片外，其他地區均有入聲。除此以外，山西方言的聲調也比較復雜，從調類的數量上來劃分共有五種類型，除四個、五個和六個調類的外，尚有三個調類和七個調類的。差異很多的方言聲調，是山西戲曲唱腔旋律風格多樣化的語言基礎，也是造成山西戲曲多聲腔、多劇種的原因之一。

在對于山西戲曲音樂的已有研究中，只有趙海英《方言學視野下的山西民間音樂》從語言學的角度分析山西民間音樂的特征，只可惜這篇2009年的博士學位論文是漢語言文學方向的研究成果，對于方言與音調之間存在怎樣的聯系，其文章少有論述。

從中國戲曲音樂依字行腔的創作特點和“錯用鄉語、改調歌之”的傳播特征上來看，語言與曲調有著非常密切的聯系，通過語言的變與不變尋求各個劇種間音樂關系的親與疏、源與流，將是語言學與音樂學有效結合地證明。

（三）文化闡釋的多維度 自民族音樂學在20世紀80年代被引入中國以來，越來越多的目光開始從關注音樂本體、音樂形態等方向轉向注意與這些音樂現象共生的文化現象。但是從《中國戲曲音樂集成·山西卷》的編纂情況來看，雖然調查者對于當時已有的戲曲音樂資料進行地毯式的搜索，但是調查者很少觀察表演場所，更多的是有組織地將民間藝人請到縣城進行表演。

從民族音樂學的角度分析，集成的內容較多地顯現了對于資料的積累與匯編，缺少了對文化的關注與探尋。音樂作為民間的表達方式，必定與其存在空間下的生態環境、思維方式、審美選擇有著密不可分的關系，因此將音樂置于一定的場域之中，才會對音樂的全貌有準確、深入的把握與理解。

比如，流行在山西省南部地區的鑼鼓雜戲，在集成中是這樣介紹的：“鑼鼓雜戲演出均以寺廟為中心，附近村社的社首輪流擔任組織活動。”[3]與儀式相結合的劇種，除了音樂形式本身，與儀式的關系、在儀式中的功能作用都應該作為考察的內容。

《中國戲曲音樂集成·山西卷》對于山西地區戲曲音樂資料的積累做了很好的準備，為后續的研究提供了豐富的文獻參考。因此在此基礎之上，山西戲曲可以深入挖掘和研究的內容還有很多。

（四）聲腔類屬的系統化 聲腔在《辭海》中國的概念：戲曲名詞，某些戲曲劇種或劇種中的腔調由于在音樂或演唱方式上具有較多的共同點，一般把這些關系密切的劇種和腔調統稱為一種聲腔，或歸為一個聲腔系統。聲腔的形成大抵是某些古老劇種流傳各地，同當地劇種結合，或同各地方言、音樂結合產生支派的結果。[4](P25)

早期的弋陽腔、余姚腔、海鹽腔、昆山腔到后來的高腔、昆腔、梆子腔、皮黃腔，這時的聲腔就是指的劇種。后來隨著聲腔在各地的傳播，再加上不同的戲班搭臺演戲，聲腔之間開始進行交融，同時加上不同地區方言和民間曲調的影響，從而產生了新的聲腔，并且同時形成了不同的劇種。

除了已有的四大聲腔以外，還有許多豐富、多樣的小戲聲腔，這些聲腔被劃分為“民間歌舞類型”和“說唱音樂類型”兩類。先暫且不說這樣的劃分是否能夠概括所有的聲腔，但從類型的劃分標準上看就出現了不統一的情況。“四大聲腔是以‘聲腔來源’為主要線索；歌舞類是指載歌載舞的‘表演類型’說；說唱類又有說說唱唱的‘演唱方式’之含意。”[4](P25)基于這種情況，《中國漢民族戲曲聲腔研究》一文中提出了為戲曲聲腔分類的思路，即：“一、二、三聲腔梳理系統”的框架。“一”是指“一個標準”，即“同源共祖，曲調沿用，用中有變，變不離宗”；“二”就是“兩種形態”，即“單體”和“群體”兩種形態；“三”則是指“三種傳播方式”，即“全國性傳播聲腔”、“地區性傳播聲腔”和“非傳播性聲腔”。從傳播的角度分析不同的聲腔之間的異同與流變，為地方小戲聲腔的研究提出了一個值得借鑒的方法。

在《中國戲曲音樂集成·山西卷》中，綜述部分將收錄卷本的劇種按照聲腔劃分為梆子腔、皮黃腔、秧歌、說唱諸腔，以上這四類的劃分明顯沒有窮盡山西戲曲的所有聲腔，比如，根據上述提出的“一、二、三聲腔梳理系統”的框架，從聲腔的角度對山西地方劇種進行重新梳理，試圖尋求同一聲腔不同劇種之間的傳播路線、流變樣態，從新的視角對山西戲曲音樂進行考察和研究。

結語

本文并不是要指出《集成》的局限性，根據編纂背景、編纂體例等各個方面看，任何一本與《集成》性質一樣的、類似于百科全書的出版物，都會存在共性的問題。但是，如果我們學會認真仔細地從字里行間讀《集成》，其中編纂的有關音樂活動的大量材料都是引人人勝的。考慮到田野工作者的辛勞和條件局限，考慮到當時中國研究傳統音樂問題以及思想意識的慣性，《集成》擁有的地方民俗資料遠比我們所預料的要多得多。

現在所看到的出版材料，只不過是地方工作者們所做的一小部分。接下來，尋找地方油印資料以及參與編纂集成的學者應該成為進一步研究中國傳統音樂的第一步任務。也許這些卷冊的主要內容就是告訴我們：在表面現象之下，有數以千計的值得深人研究的課題，《集成》可以為想要進一步研究中國傳統音樂，尤其是中國戲曲音樂的學者們，提供無以計數的論文題目。

注釋：

①筆者采訪《中國戲曲音樂集成》責任編輯張剛老師錄音整理。

[1]志由.加速收集整理我國戲曲音樂的優秀遺產——記《中國戲曲音樂集成》第一次編輯工作座談會[J].人民音樂，1984(01)：03-07.

[2]蕭 梅.田野的回聲[M].上海:上海音樂學院出版社，2010.

[3]《中國戲曲音樂集成》編輯委員會、《中國戲曲音樂集成·山西卷》編輯委員會.中國戲曲音樂集成·山西卷[M].北京:中國ISBN中心出版，1997.

[4]姚藝君.中國漢民族戲曲聲腔類屬研究[D].福建:福建師范大學，2005.

[5]鐘思第，吳凡.字里行間讀《集成》——評宏偉卷冊《中國民族民間音樂集成》[J].中國音樂學，2004(03)：46－47.

[6]王耀華.“集成”與“集成后”[J].人民音樂，2010(01)：70－71.

[7]周巍峙.《中國戲曲音樂集成》序[J].音樂研究，1992(04)：8－16.

[4]姚藝君.中國漢民族戲曲聲腔類屬研究[D].福州:福建師范大學，2005.

[8]孫 豪.《中國民族民間音樂集成》編纂始末及其歷史意義[D].北京:中國藝術研究院，2013.

The Contemplation on the Research of Traditional Chinese Opera Music in the Era of Post－Integration——TakeShanxi Volume in the Integration of Traditional Chinese Opera Musicfor Example

LIU Ting－ting
(Department of Music and Dance,Changzhi University,Changzhi Shanxi,046000)

Along with other art integration works，theIntegration of Traditional Chinese Opera Musicconstitutes the Great Wall of Chinese folk art.As a great work with such a high value，its contribution and role are so obvious in the history.However，due to the various restricted factors，in the process of integration，there are still subjects existing to be explored and studied further.Through the analyses ofShanxi Volume in the Integration of Traditional Chinese Opera Music，the paper intends to discover the problems mentioned but not discussed deeply，in order to offer a reference for the future study on the opera music.

post－integration；opera music；Integration of Traditional Chinese Opera Music

J653

A

1674-0882(2016)03-0096-05

2016-03-16

山西省社科聯重點課題“晉東南地區秧歌戲音樂研究”（SSKLZDKT2015083）；長治學院基地課題“上黨地區秧歌戲聲腔研究”（201501）

劉婷婷（1981－），女，山西長治人，碩士，講師，研究方向：中國傳統音樂。

〔責任編輯 馮喜梅〕