城市空間里的身體藝術

王艷

摘 要：在當代觀念藝術中，身體不再是簡單的審美物象，而是被觀念化了的符號，很多女性藝術家熱衷于表現身體題材的作品，把身體當做精神的載體，呈現給觀者。奇奇·史密斯通過獨特的視角去表現身體藝術，形成了她獨有的身體語言。

關鍵詞：身體語言；身份；視覺藝術；女性藝術

在藝術史中，女性的身體在多數時候都是藝術家們用來傳遞意義的載體，而作為女性的身體被表現出來的作品往往比男性身體多。20世紀初，日漸活躍的女性藝術家們試圖通過她們的藝術創作顛覆男權社會對女性文化的定義和“看法”。強化女性在社會生活和生命存在的各個層面上的社會意識，樹立平等獨立的自我意識。進入后現代時期，女性藝術家們更是把她們的意識進一步強化深入。她們相信身體不僅是生命情感的載體，同時還是精神的寄托。這些女性藝術家從自我身體的觀看入手，通過豐富的藝術手段，展示了女性的獨特認識。本文研究的藝術家奇奇·史密斯正是這批女性藝術家中最具影響力的藝術家之一。

“她身體的每一根纖維都是有關藝術的?！比藗冞@樣評價奇奇。奇奇·史密斯出生于一個藝術之家，她的父親是著名的極簡主義雕塑家托尼·史密斯，母親是著名的歌劇演員珍妮·史密斯。從小生活在這樣的藝術氛圍里，對于藝術的感知也變得極其敏感和獨特。奇奇·史密斯是上世紀非常具有影響力的女性藝術家，也被認定為一名女權主義藝術家。她的藝術主要是以版畫、雕塑和裝置作品為主，其中以雕塑作品最負盛名，此外，她還嘗試了影像、表演、珠寶設計和服裝設計等藝術形式。她關注城市生活中，性別、種族、家庭施暴等直觀暴力的矛盾，探索反思人與人、人與社會之間的矛盾與碰撞，表達清晰而尖銳，直擊人心。

“身體”不管在哪種場合以何種方式出現總會引起議論和質疑。如果說城市是一張嚴絲合縫的關系網的話，身體就是拆解這面網的線頭。?？抡J為，任何社會歷史事件的出現和實際影響，都離不開身體這個重要的場所。當權力試圖控制和駕馭整個社會的資源、人力和組織的時候，它首先要征服的就是身體。

無論是在雕塑還是版畫作品里，“身體”作為奇奇·史密斯創作的主要素材，出現了作為“身體”的各種不同形態和狀態，身體的外在輪廓、肌肉骨骼組織、內臟、生殖系統，等等，而且包含身體的生理屬性和政治屬性，比如性別、病痛及女性主義；同時還涉及作為身體的各個生長階段，如嬰兒階段、孕育階段、死亡階段等；此外，不僅僅作為人類的“身體”在奇奇的作品中出現，而且動物的“身體”也被常常使用。

奇奇·史密斯的作品給人以激烈震撼的視覺效果。20世紀70年代末，奇奇·史密斯成為藝術小組Colab（Collaborative Projects， Inc.）中的一員，這是一群非常激進的年輕藝術家。奇奇比喻這個團體是一個蜂窩：“每個人都在做自己的作品，卻又在集體合作?！?988年，《無題（Untitled， Body Fluids）》作品中，一排排銀色的罐子，貼著標簽，像實驗室里裝化學試劑的窄口瓶，擺放在展覽廳內，標簽上分別寫著精液、血液、尿液、嘔吐物、淚、油脂等人體的分泌物（圖1）。詭異但又讓人想確認這里面到底裝的是什么。這件作品雖然沒有直觀的人體出現，但是從這些身體的代謝物、分泌物中可以感受到作為一個身體在分泌這些物質時的精神狀態。這件不忍直視的藝術品就這么直接地被擺了出來，讓觀者去直面這些“惡心”的真實，在思考著靈魂的同時，穿透肉體看到生命的本質。這樣的一件作品觀者是選擇逃避呢還是選擇面對？是覺得有傷風化，或者是有傷大雅？不管是哪一種反映，奇奇·史密斯都通過藝術作品傳遞意義讓觀者反思我們的肉體原始狀態，思考“身體”除了會有這個社會賦予的社會性之外，還是會像動物一樣產生各種分泌物，身體也會病變壞死乃至機體功能喪失，等等。這件作品作為她身體藝術的開端，意義非凡。奇奇的作品還涉及到了解剖學的范疇，在作品《我如何知道我在這里（How I Know Im Here）》中，作出現了人體器官心、胃、以及男性和女性生殖器官等，把這些器官連接起來的是一根根線條，就像人體的筋脈皮膚、手和腳；Possession Is Nine-Tenths of the Law（擁有是規則的十分之九）是9部分看起來不可辨認的形式，石頭和植物，都暗指人體內部的身體器官。

在全世界以男性為主導的傳統的社會里，奇奇·史密斯以裸體為對象的藝術作品中包含了女性藝術家對于身體不同的“觀看”，以及不同的觀看又帶給觀者不同的視覺享受。藝術家對于身體的觀看視角總是與眾不同，Untiled（Train）中，一座大腿根部有血流出的女性雕塑，直白地表現出女性的生理問題。在女性這方面的討論上，奇奇·史密斯在“童話”作品（圖2）里給出了更震撼的視覺效果，這樣的作品簡單粗暴地讓人羞愧并且想回避，但靜下來之后再細細回味這樣的作品，突然又覺得這件作品真實到讓人震撼。仔細反思，我們在隱瞞某些東西的同時，也抹殺了自己真實的本性。奇奇·史密斯的作品試圖去揭示女性最敏感、最脆弱、最私密的一面。奇奇·史密斯大多作品都是在挑戰人們對美的評判標準，從日常身體的私密性進入身體的公眾性，文化批判性尖銳。讓身體的消費突出社會身體的符號意義和意識形態的政治意義，使藝術更接近人文的關注，思考對于生命的本真。

這就是奇奇·史密斯藝術尖銳的身體藝術，實際上這些以身體為原材料的直觀創作或者視覺的象征手法都不應當被簡單地看作是“子宮藝術”或者“女權主義藝術”而應當被看作是一種顛覆男權文化中對女性生物性的厭惡和貶低性的圖像特征。奇奇·史密斯利用身體進行的藝術創作，善于通過雕塑來表現女人體，以尖銳的情感打動人。在藝術家的作品中創造了大量不受歡迎的女性形象，它引誘觀眾去欣賞并面對“應該”對自己感到害羞并自我隱藏起來的那種女人。長驅直入一直都是這位藝術家的表達方式，無謂藝術領域的邊界，無謂題材的限制，勇于挑戰，善于打破邊界，反思男性與女性的邊界、人與動物之間的邊界、人與社會之間的邊界，以及人的肉體與精神之間的邊界等。

后女性主義藝術家相信，她們的工作是向人揭示：所有我們關于女性氣質的觀念都是社會構建的。像奇奇·史密斯的藝術觀念也是這個社會所賦予其的社會性。一些女性藝術家非常抵制女性特質，奇奇也不例外。她們認為女性特質是一種化妝，是婦女采取的一種姿勢以遵循社會對于女性特質的期許。這些特質的存在猶如奇奇·史密斯在作品《童話》所呈現的那樣，這個形象再真實不過，就是來源于生活，即使是我們司空見慣的，但當上升到藝術作品中來表現時，觀眾會覺得這類形象是如此地丑陋，甚至會覺得難以忍受。因為在一個有著廣泛的男權傳統的社會中，女性的身軀與自我往往是被遮蔽的。

我們經常說人類需要被解救的不是我們的精神世界，而是我們的混沌之軀；身體要想從苦難中解放出來，就要將日常生活中真實的身體變成人們自由的想象對象、欲望對象、審美對象、視覺對象以及性和愛的對象；要讓人們普遍地認識“對身體的信仰應該始終勝于對精神的信仰”。奇奇·史密斯的藝術實踐證明，身體不僅僅是生命的載體和生存工具，同時還是精神世界的所在。女性藝術家，把身體作為她們的主戰場，通過表現身體，推翻男性文化對女性定義的束縛確認自己作為女性的自我意識，探測生命的本質內涵，發掘自己的創造力。

【參考文獻】

[1]高宣揚.福柯的生存美學[M].北京：中國人民大學出版社，2005.

[2][美]米爾佐夫.視覺文化導論[M].倪偉譯.南京：江蘇人民出版社，2006.

[3]郭愛妹.女性主義心理學[M].上海：上海教育出版社，2006.

[4][英]伊麗莎白·賴特（ElizabethWright）.拉康與后女性主義[M].王文華譯.北京：北京大學出版社，2005.

[5]謝靜.靈魂的手工制造——論奇奇·史密斯的版畫創作及意義[J].蘇州工藝美術職業技術學院學報，2014.

作者單位：

華中師范大學