西方音樂元素在二胡演奏中的移植

許帥

摘要：上世紀(jì)，由于二胡演奏家們積極吸收西方音樂元素，如小提琴等西方弦樂器的演奏藝術(shù)成果，使得二胡演奏藝術(shù)得到全面迅猛發(fā)展。現(xiàn)如今，二胡藝術(shù)家門正努力將二胡演奏推向國(guó)際舞臺(tái)，為突破傳統(tǒng)的二胡演奏技巧、表現(xiàn)形式，一些二胡曲目中移植進(jìn)西方音樂元素，拓寬了二胡演奏方法、完善了表演效果。

關(guān)鍵詞：西方；音樂元素；二胡演奏；移植

一、本土技法以及移植后指法變化對(duì)音樂風(fēng)格的影響

二胡演奏本土技法指：連弓、長(zhǎng)弓、快弓、小分弓、自然跳弓、拋弓、連頓弓、橄欖弓、擊弓、華弓等等。為了展現(xiàn)二胡的演奏風(fēng)格以及音樂的表現(xiàn)力，二胡表演者們?cè)谘葑嘁浦矘非鷷r(shí)，創(chuàng)新演奏技法。第一，揉弦，小提琴是西洋樂器，有指板，以滾揉為主，如果只有頻率與幅度的變化，那么難以將曲子的音樂風(fēng)格毫無保留的展現(xiàn)出來；但是，二胡無指板，它的揉弦種類以及變化都比小提琴多。第二，滑音，小提琴源自西方，有自身的文化背景與音樂特色，二胡是我們本土樂器，與小提琴相比，二胡的音樂語(yǔ)言比小提琴更容易展現(xiàn)民族特色。

（一）左手提琴技法的移植

換把，指左手在各把位之間上下移動(dòng)的過程，重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)手指和虎口的移動(dòng)。我國(guó)二胡演奏藝術(shù)家改革創(chuàng)新了傳統(tǒng)演奏把位，氛圍：上把、中把、下把、最下把、次最下把。

揉弦，指滾揉、滑揉、壓揉、摳揉四種。滾揉、滑揉為改變弦的長(zhǎng)度，壓揉、摳揉為改變弦的張力。我國(guó)傳統(tǒng)的二胡演奏以壓揉與摳揉為主。藝術(shù)家們把小提琴滾揉法運(yùn)用到傳統(tǒng)的二胡演奏中去，利用手掌的上下移動(dòng)，帶動(dòng)手指關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)，從而加強(qiáng)了二胡演奏音色的連貫性、柔美度。

（二）右手提琴技法的移植

頓弓，指二胡演奏時(shí)為了讓音與音之間有停頓的運(yùn)弓技巧，分為分頓弓和連頓弓，旨在產(chǎn)生有彈性且短促的聲音。《光明行》就是一個(gè)中西音樂結(jié)合的典型成功案例，演奏時(shí)運(yùn)用分頓弓與連頓弓，在原有的表現(xiàn)效果上增加了活潑跳躍的效果。

顫弓，旨在表現(xiàn)歡快熱烈的情景。在演奏過程中，采用弓尖部位演奏，通常使用手腕，必要時(shí)加進(jìn)手臂進(jìn)行操作，運(yùn)弓長(zhǎng)度短、緊密、均勻。顫弓是小提琴演奏中最常用技法，如《光明行》中大量使用顫弓，讓演奏情緒達(dá)到高潮。

快弓，移植了西方小提琴、京胡等演奏樂器的技巧方法，要求演奏者用120拍/分鐘的速度演奏十六分音符，如《拉駱駝》中，使用快弓法，演奏時(shí)達(dá)到了稍快的效果。

跳弓，分為控制跳弓與自然跳弓。控制跳弓，運(yùn)用小臂的動(dòng)作來控制，手腕與手指加以配合，通常情況下，演奏者們?cè)谘葑噙^程中很少會(huì)單獨(dú)使用控制跳弓，如果單獨(dú)使用了，那也是在少數(shù)小節(jié)范圍內(nèi)；自然跳弓，指運(yùn)用右手手指控制弓桿，利用大臂、小臂動(dòng)作甩動(dòng)手腕，將弓桿抬起后，離開琴筒，弓毛均勻跳動(dòng)產(chǎn)生出均勻短促的跳音。二胡演奏中融入了自然跳弓的技法，如《三門峽暢想曲》中就充分使用了自然跳弓法。

撥弦，指用手指撥動(dòng)小提琴琴弦而發(fā)出聲音，只運(yùn)用于內(nèi)弦上演奏。分為右手與左手撥弦。在《賽馬》中，運(yùn)用了右手撥弦技法，二胡的弓毛在兩弦之間，所以，弓桿通常放在腿上，弓毛與外弦緊密貼在一起，演奏者右手食指撥動(dòng)內(nèi)弦。左手撥弦法也是借鑒了小提琴演奏法，分為空弦撥弦與按音撥弦，在《陜北抒懷》中能看到大量的按音弦撥弦法。

雖然在二胡演奏中使用西方音樂元素是一種創(chuàng)新、一種潮流。但是，由于民族、地域、文化背景、審美意識(shí)、人文情懷等因素的不同，藝術(shù)的表現(xiàn)無法整齊劃一。如《漢宮秋月》、《病中吟》等曲子只能通過二胡演奏特有的滑音、揉弦、運(yùn)弓等技法，才能演奏出那種凄美、深憂的情懷，如果不能滿足音樂需要表達(dá)的真是的文化情感，那么再多的技巧也無用。

二、西方音樂元素對(duì)二胡藝術(shù)的影響

第一，在以劉天華先生為首的二胡藝術(shù)家們的帶領(lǐng)下，我國(guó)二胡藝術(shù)近百年來得到迅猛發(fā)展，越來越專業(yè)化、規(guī)范化，其次，在演奏技法、樂器改革、人才培養(yǎng)方面也取得了驕人的成績(jī)。

第二，演奏家們通過借鑒西方音樂元素，改編小提琴曲目，拓寬了二胡的演奏空間，引進(jìn)先進(jìn)的演奏技術(shù)、豐富音樂詞匯、創(chuàng)新創(chuàng)作風(fēng)格，大大加強(qiáng)了二胡演奏的藝術(shù)魅力。

第三，在以小提琴為首的西方現(xiàn)代音樂的積極影響下，我國(guó)的二胡藝術(shù)不斷走向?qū)I(yè)化、流行化，深受不同民族、地域、文化背景、審美意識(shí)的人們的青睞。經(jīng)過一個(gè)世紀(jì)的發(fā)展，西方音樂中被注入二胡的血脈，夯實(shí)了二胡的音樂文化基礎(chǔ)，同時(shí)有利于二胡的全面、可持續(xù)發(fā)展。

三、結(jié)束語(yǔ)

西方音樂元素的加入，豐富了二胡演奏的內(nèi)容與形式，讓二胡有了自己的生命力與活力。在世界一體化、經(jīng)濟(jì)全球化的大環(huán)境下，中西方表演藝術(shù)充分交流，互相汲取影響，要想再現(xiàn)二胡藝術(shù)魄力，必須拓寬自己的視野，帶領(lǐng)二胡藝術(shù)走向國(guó)際舞臺(tái)。

參考文獻(xiàn)：

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