淺析高中音樂課堂上的鑒賞教學

張春麗

摘要：新一輪的課程改革重在提高學生素養，使受教育者發展并成長為復合型的社會有用之才，這是教育的一次"撥亂反正"，為避免應試教育模式下培育出高分低能的畸形人才，這給思維與教學模式多年來已成定勢式的教育工作者帶來了巨大的挑戰與難得的機遇。

關鍵詞：高中；課改；音樂；鑒賞；教學

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）03-0318-01

1.學情分析

1.1 高中階段的學生身體與心理都逐漸趨于成熟，具備一定的理解、分析、判斷能力，個性特征相對較明顯，個人喜好以及是否對音樂感興趣或是否有特長都基本確定；因此，如果對所有的學生、班級都采取同樣的教學內容、教學形式，勢必會抹殺一部分學生的興趣或是埋沒了一部分學生的天分。

1.2 音樂教師通常負責整個年級的教學，學生人數較多、較雜，會出現不同類型的學生，因此不能實行教學"一刀切"；比如：對音樂不感興趣的學生，對這類學生如果還不停分析曲式結構、音樂要素，只會讓他們更厭煩，只有區別對待，另想辦法，才可以扭轉局勢。

1.3 從課程資源開發的角度上來說，在以《音樂課程標準》為指導的原則下，鼓勵開發國家、地方、學校三級課程的開發與管理，音樂教師正可以在學校課程的開發中多動點腦筋，而分層教學正是一個很好的切入點，可以通過課堂的分層教學引導優生參與到課余的探究、創作活動小組或是課外音樂藝術活動中來，最后形成相應的藝術課程。

2.教師要正確理解和把握音樂作品的形象

要上好音樂鑒賞課，首要的條件就是教師必須正確理解和把握音樂作品的形象，如果離開這個前提，音樂鑒賞課將背離審美核心而變成空洞無物的說教課。一般來講，根據形象特征可將藝術分為兩大類："情態的藝術"和"情感的藝術"。音樂與美術相比，美術多側重于"情態"，并通過"情態"曲折地表達"情感"；而音樂多側重于"情感"，并通過"情感"曲折地表達"情態"。關于音樂的情感表現性和情態"描繪性"在音樂美學界一直是一個非常富有爭議性并富有魅力的話題。強調音樂 "表現性"的人們認為：

音樂的所謂"描繪性"的真正意義在于音樂的審美體驗是音樂激發的情感間接地通過"統覺"和"通感"所引起的聯想而實現的。這種聯想其本質是由音樂的情感內容引起的，因而所謂音樂的情態"描繪性"其本質還是音樂的情感表現性。強調音樂"描繪性"的人們則認為：一連串的聲音組合是沒有任何感情意義的，但音樂能感動人，其秘密在于聲音觸動了人類模糊記憶中的視覺表象，這些視覺表象雖不一定構成情節，但卻是人類情感體驗的源泉和依托。作為中學音樂教師，我們的態度應該是：既要重視音樂的情感表現性，又不可忽略音樂的情態"描繪性"。雖然，音樂的所謂"描繪性"并非音樂美的本質，但對于學生而言，用音樂來表達情感這是不足為怪的，但音樂能"描繪"情態和情節似乎顯得不可思議，這也就為音樂的表現性增添了巨大的魅力。因此，教師在把握音樂教材的形象時，不管音樂是在"描繪"某個具體的形象，還是在表現情感或理性內容，都需要教師正確把握音樂語言的表達方式，即正確理解旋律、節奏、力度、速度、和聲、配器等音樂諸要素的表現意義。

3.讓學生通過音樂欣賞提高審美意識

在藝術雷學科中，音樂欣賞是很重要的，它主要就是讓學生去聆聽、去感知音樂，從而對音樂有一個更深入地了解，那么學生感受美、鑒賞美、表現美、創造美的能力也會得到一定的提升。審美在音樂教育中發揮著重要的作用，它主要可以在人的情感世界中發揮一定的作用。這樣的話，學生的審美情趣就能夠被培養起來，學生積極的生活態度就能夠被激發出來，在音樂中找到更適合自己的方式去接受音樂、學習音樂、感知音樂，了解音樂。那么學生的審美意識和學生的審美情趣在音樂欣賞中又如何進行培養，筆者將從以下兩個方面進行闡述：

第一，學生的審美情趣可以通過多種欣賞手段來實現。站在美學的角度上分析，只有審美趣味是正確的，才能在審美體驗、審美意識中更具有主動性，對于審美評價也更具有正確性，這樣一來，學生就會有欲望去創造美。而學生通常對自己民族，自己國家出現的音樂作品有一種親切感，學生的學習的興趣也較容易被激發出來。但是不管是在哪個國家或者民族中，都會出現一些優秀的音樂作品，這樣的話，音樂的風格和式樣就會很多。人們經常說："音樂是沒有國界的。"這也正是音樂教育不同于其他學科所顯示出來的優勢。當然，生活經驗、知識結構和情感體驗的增長在審美趣味的不斷擴展中也發揮著重要的作用，當我們在擴展審美趣味教育的時候，一定要將其作為重要依據進行。

第二，高尚的音樂審美情趣，其所表現出來的內容應該是健康的，積極向上的，并且將文明社會的人的精神世界和文化修養進行了充分地體現。一個人所建立的音樂審美情趣，與他的思想境界和社會精神文明程度有著直接的關系，并往往決定著音樂美育實施的質量。音樂審美教育正是使學生自然的情感升華為審美情感，從而帶來生理、心理及精神的愉悅。用健康的情緒把學生帶進歌曲的意境之中，自覺的進行自我教育，使他們在潛移默化中受到美的陶冶，從而培養學生高尚的音樂審美情趣，進而達到培養學生正確的音樂審美意識，幫助建立完善的人格和積極樂觀的生活態度及高尚的道德情操。

4.鑒賞教學要調動學生想象

在鑒賞音樂的過程中，引導學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現出來。采用這種方法，一定要精心引導，而且要安排足夠的時間。在教學中，既要注意啟發學生的聯想能力，又要注意教師的點撥。由于受學生的年齡、知識水平、審美經驗、藝術素養等限制，他們的聯想往往會與音樂的基本情緒和內容有一定的差異，這就需要教師的精心指導，充分激發他們的想象意識與想象空間。這種方法有利于培養學生的想象能力及創造性思維與藝術表現能力。

5.賞教學要注重因材施教

高一新課改是為了提升學生的素養，就是要以培養學生的興趣為動力，突出每個學生的愛好和優勢，充分張揚學生的個性。所以我認為，在音樂鑒賞教學中我們應該實施個別化教育，充分發揮因材施教的優勢。在《音樂與舞蹈》的選修中，有的同學喜歡街舞，有的同學喜歡民族舞，有的同學喜歡形體訓練等，那么，在教學中如何讓他們都能喜歡這門選修課呢？這使我想到了個別化教育教學方式。以10分鐘為單位時間，把一節課分成幾個時段，把這些學生分成幾組，分別練習自己所喜歡的舞蹈；或者放一段比較中性的音樂，讓學生用不同的舞蹈語匯來表演。分組因材施教，既能調動學生學習的積極性，又能培養學生的興趣特長。

綜上所述，"選擇"代表方向，"努力"代表付出。而在包括音樂教育在內的諸多方面，努力付出并不一定有很好的收獲。只有我們根據實際情況，"選擇"對了方向，"努力"付出，探究方法，才能找時間要效率，找時間要效果。也才能使高中生時間里對音樂鑒賞有名副其實的突破。

參考文獻：

[1] 黃小琴；淺析音樂教學中價值觀的教育[J]；吉林教育；2010年02期.

[2] 林峰；在"聆聽"中感受音樂之美[J]；甘肅教育；2010年02期.