謙謙君子風 濃濃鄉土情
——記蔣嘯鏑的人與畫

○左漢中

謙謙君子風 濃濃鄉土情
——記蔣嘯鏑的人與畫

○左漢中

一

蔣嘯鏑，聽其名字若電光火石，呼嘯有聲，接觸其人，則感覺他為人行事具長者風范，富謙謙君子之風，集淳樸、溫厚、賢良于一身，口碑極佳、受人擁戴。因此，從認識他那天起，我就尊稱他為蔣老師。

初識蔣老師早在上個世紀八十年代，我在美術社主持年畫編輯室工作，編輯室的同事、畫家彭本人曾與蔣老師同班同學，當時約好蔣老師為我們畫門神年畫。我們的年畫作者多在北方的一些省份，本地創作年畫的畫家不多，發展本地作者乃當務之急。當彭本人將蔣老師的門神畫遞交我發稿時，我的第一印象是畫得清雅、細膩、甚至沒有一絲一毫粗野之處。盡管門神畫可以弄得威猛豪放一些，但我很快認同了蔣老師那對雅致而工整的門神畫，我同時覺得，畫年畫正是需要這種嚴謹工細的畫風。從此，蔣老師就成為我們年畫編輯室的常年作者了。

新世紀以來，和蔣老師的交往更多了，他主持師大工程與設計學院的教學工作，經常邀請我到學校給學生講民間美術課，或是參與研究生畢業論文答辯。每到他那間清潔而規整的辦公室，先是熱情與茶水的款待，接著就會看到他近期完成的工筆畫作品。蔣老師的教務工作繁忙，家里妻子的身體也不太好，工作之余就在辦公室的桌面上鋪紙畫畫，且都是細膩入微的工筆畫，有的已經賦彩，有的還是白描稿。常常讓我從坐位上站起，走近畫面，細細地、靜靜地欣賞他的作品，仿佛，只有以這樣的觀賞態度，方能與他的畫面相匹配。記得有一次，他辦公室的墻上掛著一幅剛剛完成的工筆人物畫，畫上是一位溫婉賢淑的中年女子，從人物的眼神與笑靨中我似乎讀懂，這女子一定是他的親人，一問果然畫的是他的妻子。可以想象，在夜深人靜的辦公室，蔣老師伏案細描點染，畫著與自己相濡以沫的妻子，這心中溢滿了情愫，是能感化許多人的……蔣老師的工筆人物多以女性為題材，古今、中外、時尚、鄉土，無所不涉，若要細致地觀察其外表和認真地了解內心，又有誰能超過自己的妻子呢？我還見到他畫自己的年輕媳婦和可愛的孫子，我想，這也許是蔣老師常常取自己的至愛親人入畫的原因所在。

大約在十年前，我和友人孫建君、王連海應四川籍藝術家許丹之邀，為成都企業家李世平先生策劃“兩河文化木雕長廊”的工程，“兩河”指中國的黃河與長江，“長廊”將容納全國各省份的歷史文明、民間傳說、文化名人、古跡名勝、物產風俗等內容，木雕前需繪制上千米白描長卷。北京的孫建君老師立馬想起了長沙的蔣嘯鏑，因為他是繪制白描畫的高手。于是將皖南、浙江卷交與蔣老師創作。接下來蔣老師多方搜集素材、勾描草圖，中途幾次邀我們去他辦公室審閱長卷初稿，其認真謙遜的態度令我誠服。不出半年，蔣老師的長卷完成了。在他的筆下，皖南的徽派風格建筑與民俗風貌、浙江河姆渡文明與吳越文化風土人情構成的藝術長卷，躍然紙上，讓人賞心悅目、細細尋味……蔣老師以他精湛的白描技法與皖南、江浙的風情水乳交融、相得益彰，仿佛是為他量身定造！

不久，蔣老師和全國一撥白描長卷名家的畫稿被放大三倍，陸續投入雕刻之中，以浙江東陽民間木雕藝人為主的近百余工匠，經過十年來的精雕細刻，一件高2米、長3000余米的陰沉木雕文化長廊即將橫空出世，它將是我國白描長卷史和木雕藝術史上的一部曠世之作。

二

蔣嘯鏑老師長年身居藝術教育崗位，曾任湖南師范大學美術系副系主任、裝潢系主任、工程與設計學院副院長，為學校的發展、教師的成長和學生的培養殫精竭慮，秉承“為學先為人”的精神，為人師表，以身作則，曾先后榮獲“湖南省優秀教師”“湖南師大首屆十佳師德標兵”等榮譽稱號，榮獲“曾憲梓高等教育基金會獎”。在承擔著繁重的教學工作同時，一直堅持著自己的藝術實踐和理論研究，多篇學術論文發表于國家級藝術類核心期刊，出版了《中國工筆畫技法》《透視學》等八部學術著作，設計的書籍封面達數百余種，插圖、連環畫上千幅，壁畫稿數十余幅，其中國畫作品多次參加全省、全國和國際性展覽。可以這么說，蔣老師駕馭的藝術之舟，雙手搖著兩只槳，一只槳是藝術教學，另一只槳是藝術創作實踐，兩只槳都搖得振臂有力、激越歡暢。

2012年，在長沙北二環的隱居文化會所，蔣老師舉辦了個人首次大型國畫作品展覽，以“憶·境”為主題，展出了他從藝四十余年來創作的百余幅工筆人物、山水、花鳥及寫意花鳥作品。

走進這所充滿著書香氣息的文化會所，蔣老師的作品有序地陳列于各廳房與走道，呈現出一種雅的氛圍和美的和諧。在他的工筆和寫意作品之中，我更看重他的工筆，因為他的工筆畫更貼近他的人品氣質、藝術學養、繪畫功力和審美趣味。

蔣老師的工筆畫最為值得稱道的是他涉獵的領域的寬泛，可以說是山水、花鳥、人物兼而蓄之。先說蔣老師的工筆山水畫。古人說山水畫是文人寄托志向與情懷的體現；今人說山水畫是愛國主義精神的反映。蔣老師的工筆山水多表現湖湘山水，如《瀟湘八景》《武陵風光天下奇》《韶山》《山水洲城》《四季美景》等；亦有祖國名山與古城，如《黃山》《麗江風光》等。他以寫生畫為基礎，把“師古人”與“師造化”緊密結合起來，面對壯美的大自然，抒發理想，寄托情懷，在工筆技法運用上，多吸取宋代院體畫家繁密細膩的線條皴法，加之清麗蔥潤的色彩渲染，讓自己的作品既透溢出傳統山水畫的典雅氣息，同時也表現出新時代山水畫的鮮明面貌。

再說他的工筆花鳥畫。蔣老師的工筆花鳥畫以小品居多，使我想起了湖南民間刺繡中的獨幅繡片，一株折技花，一兩只小鳥，或嚶嚶其鳴，或枝頭對唱，好一派溫馨平和景象。我想，這一定是他繁忙工作之后的遣興之作，它能給人帶來片刻寧靜與休閑。既使畫面豐滿的《荷塘清趣》《荷花鴛鴦》，也都顯得千般和諧、萬般靜謐。更有他筆下活潑可愛的小動物，無論是公雞、雞雛、貓咪、小狗、還是松鼠、猴子，甚至稱為“王者風范”的老虎，它們都是大自然王國的一員，充滿著溫存與靈性，彼此生存于各自的空間，相安無事。這也許就是“蔣氏工筆花鳥”的特出之處。

工筆人物畫是蔣老師的“重頭戲”，是他藝術生涯中傾注心血最多的一部分創作成果。我將他的人物創作分為三個方面：一方面是他身邊熟悉和關心的人物，如他的親人（《綠蔭下》《祖孫情》《青春》等），民間藝人（《大師新作》《瓷壇新秀》《沙坪繡女》《篾匠》），其他人物（《天工園里》《愜意》《雅興》《茶余飯后》《香花叢中》等）；第二方面是中外、古今美人畫，如民族舞蹈（《千手觀音舞》《扇子舞》《羽毛舞》《蝶舞》《孔雀舞》等），當代美女（《芭蕾獨舞》《球操》《女人體之一至五》），古代美女（《西施浣紗》《貂禪拜月》《昭君出塞》《貴妃醉酒》《金陵十二釵》等）；第三方面是少數民族人物風情，是他的人物畫中著墨最多、用情最深、表現最出彩的一部分，以表現苗家生活題材為主（《勝似閨女》《婆媳情》《悄悄話》《世代相傳》《布娃娃》《邊邊場》《姐妹倆》《母子倆》《盼歸》《晨妝》《柜臺前》等），其他少數民族題材（《彝家樂》《趕墟》《思》《盛裝映春暉》《三代人》《牧羊女》等）。

蔣老師筆下的人物，無論是親人、民間藝人還是美麗時尚的少女，抒發出的是脈脈的人文親情，表現出的是寧靜而高雅的情調。特別是他精心刻畫出來的少數民族人物，如《婆媳情》《勝似閨女》《世代相傳》《姐妹倆》等，是他深入苗寨，觀察生活，認真提煉，精心繪制的藝術結晶，堪稱當代工筆人物畫的典范之作。這些人物滲透出來的心靈與質樸之美，作品散發出來的濃濃鄉土情懷，深深地感染著我們。

我們雖然生活在喧嘩的當代社會里，若將這美好的田園情結和厚樸的鄉土情懷潛藏在我們的內心深處，則可以凈化我們的心靈。

（作者單位：湖南美術出版社）