銀杏之戀繪金色
——陳鳳玲和她的工筆花鳥畫

□吳士廷

銀杏之戀繪金色
——陳鳳玲和她的工筆花鳥畫

□吳士廷

深受儒家文化浸淫的沂蒙山區郯城，地杰人靈，早在春秋時期，因仰慕郯國國君郯子的仁德孝悌，孔子便前來求教，“傾蓋而語，終日甚親”。兩人的車蓋都傾斜了，談論禮樂歌賦難舍難分，韓愈在《師說》中寫的“孔子師郯子”就是指這段佳話。郯城境內遍布2萬多株300年以上樹齡的銀杏，使得它成為聞名遐邇的“中國銀杏之鄉”。銀杏題材自然成為藝術家創作的題材和靈感的媒介，郯城本土畫家陳鳳玲便是其一。

銀杏是中國獨有的古老名貴樹種，因數千年而常青享有“長壽樹”、“神樹”和“金色化石”之譽。雖歷代文人墨客包括帝王高僧為它留下不少詩文題賦，使之散發著十足的人文意趣，但查遍《中國歷代花鳥畫全集》，也沒見到哪位畫家染指過銀杏。何以？原來銀杏的黃無疑象征了皇家的特權和皇臣的榮耀，千百年來除了寺院，誰都盡量避諱用它，畫家慎用黃色也就在情理之中了。或許，對于以折枝為特點的花鳥畫，高大的銀杏很難處理，銀杏如扇的葉子不容易像松針那樣適合率意線條的表達。現代畫家中，除了憶君、張明、陳志才等少數畫家常把銀杏作為創作題材，其他畫家只是偶爾取材于銀杏。正如郭沫若在散文《銀杏》中寫道：“梧桐雖有你的端直而沒有你的堅牢；白楊雖有你的蔥蘢而沒有你的莊重” ，“我很少看到中國的畫家描寫你的畫”。玩味許久，就覺得這何嘗不也是對于陳鳳玲的一種寫照呢？她多年來在工筆畫的創作與探索中，由景入心地對于人生的理解，對于銀杏的衷情，使之不斷驅向翰墨花香的超脫境界和筆硯染秋的深厚造詣。她畫中的古銀杏枝干深褐蒼勁，葉子濃郁金黃，色彩對比強烈又和諧有趣。它在金秋陽光的照射下，顯得生機勃勃，格外迷人，完美地將古城遠鄉深秋“神樹”的壯美藝術呈現。

陳鳳玲早年供職于機關單位，繪畫屬于半路學藝，不求聞達，只為充實業余生活。正是這種淡泊的心態，讓她在學畫習畫過程中，能夠去除浮躁，靜心修為，筆墨氤氳中揣摩感受到繪畫的真諦和樂趣。先隨李青海研習重彩工筆，再赴文化部現代工筆畫院創作高研班主攻工筆花鳥。性情灑脫的陳鳳玲淡泊為人，疏離俗世，隱逸山水，修心雅室的靜定之態，使她的思想到達凈極光通之仙境。默然于土，靜然于蛹，化然于蝶，畫技不斷提高，風格日漸形成，是心慧也是苦練。節假日里背著畫夾從沂蒙山走過延安、唐山、西雙版納，采風速寫過程中，構圖于胸中，纖描于宣紙，一幅幅或清雅或濃彩的畫作就呈現在世人面前。其《祥和映金秋》獲2012年山東省書畫攝影大賽一等獎，《歲月如歌》獲沂蒙文藝獎，《南國晨暉》入選大美西雙版納全國名家邀請展，《曼陀羅花果圖》獲2013年山東省第二屆書畫大賽一等獎，《清韻》入選山東省紀念改革開放35周年全國中國畫展獲三等獎，《紅色的記憶》獲紀念鄧小平誕辰110周年銅獎，《清風勁節》參加2015年中國廉政行為書畫展獲優秀獎。天道酬勤，陳鳳玲憑借對繪畫藝術的不懈追求，由業余愛好躋身專業畫家殿堂，成為山東省美術家協會會員、臨沂市美協理事、郯城書畫研究會副會長。

工筆花鳥畫是中國繪畫史上一支奇葩。在陳鳳玲看來，學習傳統書畫，必先習其法、明其理，由淺而深，在繼承中建立自己的畫風。取法于大自然，是中國畫的根本，畫奪造化即是于形中抓其神韻，畫于規矩中，又不為其束縛，達到無法中有法，亂中不亂及不似之似。陳鳳玲說，我愛家鄉保持良好的自然風貌，我不是照相般把這瑰麗的風物記錄下來，而是想借助筆墨語言，再現大自然巧奪天工的驚艷。工筆花鳥畫技法在我的創作中頻頻出現，正是我主張的低碳生活綠色環保的創作理念的藝術表達。比如我畫的銀杏樹以寫實的手法，運用中國工筆畫的筆線特點和線描技法，頓、挫、曲、直、方、圓自然在畫中就體現出來了。建設美麗中國在我的創作中是自然界生生不息的盎然生機，是人熱愛生命奮發向上的情感世界。任何生物都是充滿著靈性，比如我畫的銀杏樹，運用寫實工筆的手法，向人們展現雄姿挺拔、傲然向上的風骨。雖古銀杏已三千歲，卻還枝繁葉茂果實累累，造福人類。這樣在人們心中烙下的生態理念，就激發了保護自然的意識。事實上，經濟社會只有與生態建設同步才能走向現代文明，才能真正實現美麗中國夢。

在繪畫藝術的豐滿世界，陳鳳玲遍訪家鄉銀杏，株株粗壯碩大的古銀杏宛如先人氣定神閑彈劍而歌的偉岸雄姿，幻化心間，于散淡幽然之中，覓得妙境。其獨特的繪畫選題和創新的筆墨語言，拓展為工筆畫新的疆界。陳鳳玲畫的這幅古銀杏作品，取材于被全國綠化委員會命名為“中華名木”的那棵被家鄉百姓尊呼的“老神樹”。這棵大樹高41.9米，樹徑2.6米，樹冠、根系占地6余畝，記載著春秋時期郯國國君的先人老郯子“郯子課農親手栽”及孔子與郯子樹下歡聚相見恨晚的佳話。這樣一棵承載著歷史文化的古樹本身已經很傳奇了，再用畫筆重現其神奇千載福蔭當代的偉力，可謂千古佳話傳世之作。她一反傳統工筆花鳥畫取折枝小景的“袖珍”畫法，而是大面積重彩鋪陳，碩大古樹豁然聳立，撼膽震魄。遠觀巨幅大作，近似原樹的枝干皴染得粗壯雄力。碩大的樹冠一派金黃，密密麻麻的葉子層層疊疊，錯落有致地與陽光相映生輝。幾只雀鳥點綴期間，畫面便添了靈氣，使人感慨歲月易逝記憶不滅，古樹穿越時空見證時代變遷，桑田移季，文化永恒。那大面積的鎏金彩撲面而來，令人炫目中咀嚼繁復歷史的五味雜陳。她筆墨下的銀杏，以及所寓有的意境，使得作品不僅有著博然渾厚大氣的神韻和傳承筆墨精髓的意趣，更有一種禪意里的靜定深刻和重在拓展嶄新圖式的個性面貌，難怪畫家王冠軍讀了這幅作品后贊嘆：構圖大膽，色彩高雅，大美佳作。

在中國美術史上，宋元時期的工筆繪畫享有很高的地位，陳鳳玲秉承宋元工筆，在勾線填色、染色造型的探索中，注重構圖嚴謹、工整艷麗的工筆花鳥畫傳統的繼承與發揚，正逐漸形成自己的畫風。畫家用筆墨展現出銀杏樹的輝煌燦爛，將寫意與工筆融會貫通，它蒼勁挺拔、盤根錯節、老態龍鐘、生命頑強、婀娜多姿 古樹的自然美、生態美，給人帶來無限的遐想，敬畏之情油然而生。既是對這古老神奇的銀杏，也是對這片土地上所有默默無聞而又絢爛傲立的生命， 還有對陳鳳玲在藝術之路付出的艱辛和創新追求敬佩有加，擊節贊嘆。相信假以時日，她能為畫壇帶來更多富有新意的作品，豐富具有優秀傳統的國畫世界。