閆盛霆 郗文嬌
王一君:居高聲自遠師法出自然
閆盛霆郗文嬌
2月23日,慕名來到1954陶瓷文化創意園的王一君工作室。應參觀者的請求,王一君大師在瓷盤上進行現場創作。只見他用手中的毛筆蘸上黑色顏料輕輕勾畫,寥寥幾筆,一只猴子的形象就在瓷盤上出現了。再換支筆,點染其他顏色,金猴持蟠桃拜壽的意境讓這只平淡無奇的白色瓷盤瞬間生動起來。
王一君是山東淄博陶瓷藝術界的一張名片,更是中國陶瓷藝術走向世界的一面旗幟。可貴的是,在他身上絲毫不曾感到藝術家的張揚與高冷,反而是深厚的文化積淀造就的隨和與從容讓人如沐春風。
他是中國陶瓷藝術大師、中國陶瓷設計藝術大師、中國陶瓷館研究員、山東省齊魯文化之星、山東省有突出貢獻中青年專家等等,眾多榮譽集于一人之身。
他被譽為“國禮藝術大師”,十幾年來多次應邀為國家領導人創作國禮藝術作品,一件件作品向世界彰顯淄博陶瓷的魅力。
他是赴韓進行中韓最高端陶瓷文化交流的唯一一位中國人,70多歲的韓國名匠現場摘下標志自己國家級名匠身份的徽章獻給王一君,稱贊他“您才是真正的名匠!”
在王一君的工作室里,和他的作品擺在一起的,是“山東省中華文化傳承基地”的牌子,牌子上的綬帶和大紅花鮮亮如新,這是他非常看重的東西。中國文化傳承基地的設置就是為了向華僑傳播中華傳統文化和我們當下的文化承載、文化內涵、文化現象、文化延伸。2015年12月,工作室迎來了100多個華僑的孩子們參觀學習。“這些孩子都出生在國外,作為陶瓷藝術的傳承人,我們有義務怎么讓他們知道中華文化史和他們的根脈在哪兒。”王一君說。

王一君和他創作的國禮作品。 閆盛霆 攝
王一君的作品包羅萬象,題材豐富,用到的技術也不拘一格。他不像有的藝術家只擅長一個領域,而是山水、人物、花鳥、蟲魚等各種題材都信手拈來,刻瓷、彩繪、窯變釉、陶瓷設計等領域樣樣精通。
今年2月,中國陶瓷藝術大師王一君與海外華僑華人書畫陶瓷藝術展在山東省博物館順利舉辦。刻瓷盤《云夢無盡》、國畫《季往一如》《登高望遠》、窯變釉刻瓷盤《瑞景宜翔》等作品讓華僑以及國內觀眾見識了陶瓷藝術的魅力。與同時進行展覽的學院派中青年藝術家作品相比,他的作品不大、不復雜、顏色也不豐富,很多作品簡到不能再簡,一幅畫只有寥寥幾筆,卻吸引了更多業余愛好者參觀、拍照。為什么他的作品這么吸引人?大道至簡,他的作品中充滿的文化情懷、情調、情趣,是學院派藝術家學不來的,這也是最吸引觀眾的地方。這一切源于他多年來培養起來的文化自信與文化自覺。
王一君是淄川一個普通陶瓷藝人的后代,自幼他就喜歡跑到淄博瓷廠的生產車間,用陶泥制作各種“作品”,然后晾干再偷偷放到窯爐的匣缽里“燒制成型”。少年時代的悟性和耳濡目染的熏陶,使得王一君所做的刻瓷與其他大師有很大區別。他對陶瓷藝術的鉆研,不止于書畫或雕刻刀法,而是對陶土、燒窯、釉料等每一個環節都細心研究。他熟悉釉料,可以自己研究材質,自己造型、手拉坯、雕塑、燒制,自畫、自刻、自己上色,陶瓷制作藝術在他身上是一條完整的鏈條,任何環節都不缺失。
東方藝術從根本上講是氣韻貫通型。氣是東方藝術的特質。所有的文學和藝術有個大共性,就是“韻”。文學、舞蹈、音樂、陶瓷都是有韻律的,有的講求形體韻律、有的講究色彩韻律、造型筆墨韻律,氣韻生動才是中華文脈的根。“藝術是一項系統的工程,系統完整了作品才能環環相扣。有的藝術家只會刻不會畫,描畫上再刻,缺了親自畫這一個環節,作品就不豐滿了、不靈動了。”王一君說。
陶瓷作品絲絲入扣,展現的是工匠精神,轉換成筆墨語言,那就是一種水墨的精神。王一君在各種藝術形式之間自由轉換、恣意暢游,帶給我們不一般的文化享受。
一部陶瓷史就是一種中華文明史。陶瓷的魅力在于它既有自身產品又延伸出來許多產品,比如噴墨印花、貼花紙印花產品,故此生生不息,綿延不絕。多年來與陶瓷打交道,王一君對陶瓷藝術充滿深厚感情,也比別人有了更多思考。
有的作品供展覽,純粹滿足審美的需要,有的藝術作品是需要進入千家萬戶進行消費的。藝術審美與市場消費的關系到底該如何把握?有的藝術家沉迷市場,物化藝術品,成名之后,該怎樣處理創作與金錢的關系?

王一君在進行肖像刻瓷。閆盛霆 攝

王一君在雕刻。閆盛霆 攝
王一君認為,藝術不能獨立存在,文化與經濟是相通的,也講求小投入、大產出、高回報。藝術植根于生活、來源于生活、高于生活,最終還要回歸于生活。每個人的追求和觀念不同,藝術品既可以高聳入云也可以清流見底,他追求的是做“不迎之合”。同樣是在迎合,但是卻用自我思考、自我觀念去引發別人的思考。在山東省博物館展覽中,名為《為如此巨大的太湖石點個贊》的作品引起了觀眾的興趣。“點贊”是時下流行的社交方式和時尚用語,王一君直接把它用在了作品中。他要表達的一方面是人在自然面前非常渺小,要有敬畏之心,尊重自然規律。另一方面人們都有從眾心理,需要有影響力的人去帶動人們理解一些觀念,這才是他看似無意的作品名稱中體現出的人文關懷。
現在社會上出現了一些現象,一些人特別注重原料的價格多值錢,追求器型大、顏色艷、畫面滿,王一君認為這是“土豪審美”。他更看重的是精神方面的東西,美無處不在,要尊重每個藝術品的存在價值。