越來越難被逗樂的觀眾會視覺疲勞嗎？

邱慧君++張宇

勢頭兇猛的花式真人秀漸趨平淡，綜藝節目開始新一輪洗牌。井噴式出現的喜劇類節目瞬間成為今年綜藝界的“扛把子”，新老笑星輪番上陣各出奇招。一時間各大衛視及視頻網站都相繼推出喜劇綜藝，似乎曾經春晚才能看到的相聲小品節目變成了“周末見”，老一輩已經淡出曲藝圈的前輩也重新回歸舞臺。繼《笑傲江湖》《歡樂喜劇人》后，《喜劇總動員》《跨界喜劇王》《今夜百樂門》等節目雨后春筍般出現，這廂推出郭德綱于謙黃金搭檔，那邊東北F4摩拳擦掌，愛笑兄弟殺回綜藝，百樂門新生代也不輸陣仗。你記憶中的第一檔喜劇綜藝是什么？最愛的喜劇人是哪一位？本刊記者采訪數位喜劇明星及業內人士，帶你走近綜藝節目舞臺之外的“喜劇人生”。

錄音整理_實習生 張寧萍 韓笑

現象

喜劇成綜藝界“扛把子”

新老笑星開啟霸屏路

十月的北京突然降溫，大街小巷來來往往的行人都已經換上入冬的厚衣服。周末晚上，追完韓劇的李可拿出iPad想看個綜藝節目“暖和一下”，但調好頻道就發現自己陷入了“糾結狀態”，不知哪檔節目才是自己的菜，于是想著每個都看幾眼然后選擇一檔，當看到《喜劇總動員》和《跨界喜劇王》時……李可一下懵了，“這兩節目除了主持人風格不同，形式基本一樣啊。”

如“李可”們所見，九月份就早已紛紛走上擂臺的各大喜劇綜藝到了十月已經有“開戰”的架勢了。周末兩天的黃金時段全部被擠滿，甚至幾檔同類型綜藝擠在一個時段，一副站在觀眾面前等待被“翻牌”的渴求模樣。僅是周六晚上的黃金檔就有三檔節目播出，浙江衛視的《喜劇總動員》，北京衛視的《跨界喜劇王》，東方衛視的《今夜百樂門》，這還不算各大視頻網站的自制綜藝，周日也并非《笑傲江湖》一臺獨大，愛奇藝、騰訊等自制大戶都有瞄準同時段的節目。郭德綱、宋丹丹、小沈陽、王祖藍、賈玲、陳漢典……海峽兩岸三地笑星盡顯看家本領，網臺穿梭見招拆招。除了當紅笑咖外，喜劇綜藝的競相發展也讓不少曾經叱咤喜劇的藝人翻紅，還有不少新生代喜劇人脫穎而出。

這些新人或是在選秀節目力戰群雄，或是帶著原創段子尋找舞臺，不論哪種方式，逗笑了觀眾就是本事。除了熱愛喜劇本身的新人外，還有初嘗喜劇的明星，他們中很多人已經紅毯走到國外電影節，但在相聲小品舞臺上還是第一次。“如果都是老面孔那不就是相聲小品晚會了嗎？”網友“露西西”說。所以，大部分喜劇綜藝是圍繞這些“新人”進行，以“老”帶新。

喜劇綜藝扎堆播出，明星跨界成為新潮流。觀眾笑點高了，考驗的是主創人員的創意。

《跨界喜劇王》和《喜劇總動員》是不同衛視相似定位的兩檔節目，都是喜劇人原創加跨界明星合作，與《總動員》不同，《跨界》中的明星不僅是影視圈，他們還邀請到了歌手、運動員、模特等等“跨界”而來的嘉賓。東方衛視的《笑傲江湖》和湖北衛視的《我為喜劇狂》也屬定位類似的兩檔節目，草根喜劇人競技表演，通過比賽的形式選出個中翹楚，幾季下來發現，兩檔節目竟然還出現了重合的喜劇人。而這些選秀三甲比賽結束后去哪兒了？越來越多蓄勢待發的綜藝節目曝光后才發現，他們中有一部分人去了其他舞臺，比如在《喜劇狂》中被郭德綱賞識的“青島大姨”張海宇，不僅在《今夜百樂門》中表現搶眼，還簽入老鄉黃曉明工作室，進軍影視圈指日可待。當然，也有一部分人回到原來的草根舞臺，成為當地小有名氣的喜劇明星。

扎堆兒的喜劇綜藝捧紅了不少被我們或忽視或遺忘的喜劇人，比如曾經讓人“百看百笑”的愛笑兄弟;也發掘了不少明星身上的喜劇天賦，比如相聲界新星“大黑牛”李晨。喜劇綜藝百花齊放，不僅有草根喜劇人選秀，跨界明星也變笑咖，《今夜百樂門》更是直接把草根和明星搭在一起，時不時還“抖包袱”自黑一下，喜劇綜藝“笑果不斷”。最近又出現話題喜劇綜藝《笑星闖地球》和原創喜劇秀《無力社團》，綜藝團隊們正在探索發展的路上不斷創新，只要不把“扎堆兒”演變成“羊群效應”，喜劇很快會迎來更明媚的“春天”。

行業

喜劇扎堆綜藝，是喜劇行業的春天，還是商業的春天？

近兩年來喜劇綜藝的爆棚，讓原本散落在小劇場、松散的喜劇團隊和各類節目群演里的喜劇演員們，以“喜劇人”之名成團出現在觀眾視線。這是喜劇行業的發展必然還是綜藝類型的捉襟見肘？因《今夜百樂門》走紅的喜劇人張海宇表示：“全民投入喜劇熱的環境是必然經歷的一個階段，從國外的喜劇歷史來看，很多比較先進的國家也經歷過這個階段。” 而對于“喜劇熱”在今年集中出現的原因，《跨界喜劇王》的編導姚志奇分析：“一是從投資方和商業角度來講，扎堆一塊確實好掙錢。第二是電視臺之間互相競爭和跟風。第三也確實是現在中國老百姓壓力太大了，需要喜劇節目來減壓。”

喜劇綜藝扎堆，對于喜劇人和喜劇行業而言，是機會還是憂患？大碗娛樂的合伙人孫集斌在接受本刊專訪時表示，“二者兼具”：一方面，大量的喜劇人才被發掘，因為此前除了春晚，沒有太多平臺可以讓喜劇藝人一炮而紅，如今遇到一個好的綜藝節目，12期節目之內就有可能從默默無聞奮斗著的素人成為藝人，得以改變人生，稱得上是“歷史性的機遇”。但另一方面，“喜劇行業大的爆發之后可能有個大的低谷，不知道低谷什么時候到來，這比較可怕”，而一旦喜劇人爆紅，有沒有好的作品持續跟進，不要只是曇花一現，未來要付出的還有很多。張海宇為此也深有感觸：“對演員而言是好事，水漲船高，大的環境好演員才能夠有更多、更好的提升機會;但是，當前必然會有很大的競爭，肯定會有一些喜劇演員或者團體隨著時間淘汰。”

孫集斌透露，當前喜劇行業內，他所知的專業編創人員大概只有10個，他們來源于話劇團、文工團或商業市場等多個渠道，經過多年的實踐操練而成。在喜劇綜藝來臨之際，各大電視臺從民間掘出這些喜劇高手。即便每個專業人員背后都有自己的創作團隊，但同時操刀多個節目以滿足目前爆發的喜劇作品需求，時間精力夠得上嗎？“夠不上啊！”孫集斌頗為無奈，“累得不行了，每天只能睡兩三個小時”。

他笑稱“成立自己的喜劇烏托邦”，有一部分原因是“喜劇市場剛剛火起來，比較混亂”。對于作品好了夸演員、作品不好怪編劇的觀眾認知，他坦言，隨著喜劇綜藝對作品量的巨大需求，幕后編劇團隊的工作強度和壓力都非常大，但“喜劇演員的收入平均比前兩年翻了兩三倍，編劇的收入卻沒有”。為了提高編劇的積極性，他希望至少從他和賈玲的公司開始，“建立健康合理的制度，提高幕后人員的整體收入”。

這種對于“創作量跟不上、作品形態單一、演員風格單一”的擔憂，催生著孫集斌和他的大碗娛樂不斷摸索創新。除了從自身制度規范入手，他對未來喜劇市場也早有前瞻：“喜劇綜藝肯定會存在，戶外喜劇真人秀可能也是一種方向，比明星真人秀多了喜劇內核，對喜劇人即興反應的要求更高。”

觀眾

“年年見”變“天天見”，新鮮感不再，視覺疲勞怎么辦？

“為什么喜劇綜藝里的小品比春晚好看呢？”網友“三聯璐璐楊”在微博上提出疑問，或許這也是很多喜歡看喜劇綜藝觀眾的共鳴。對于“糖小姐”而言，喜劇綜藝成為她上班路上的“好伴侶”，每周下幾期節目到手機上，在地鐵里可以“享受”一路，然后高高興興上下班。“現在節目簡直不要太多，我工作日路上每天看一檔都可以！”不得不承認，綜藝節目扎堆兒對于想以此來放松心情改善工作狀態的白領們來說是件好事兒。

但并不是所有觀眾都愿意買賬，曾經一年看一回相聲小品齊聚的晚會，如今每周看幾次。“剛開始覺得比春晚的段子好看，現在看多了也有點視覺疲勞了。”《笑傲江湖》和《喜劇總動員》的忠實觀眾西西對喜劇熱情高漲，但最近，她經常是翻遍了各大衛視的喜劇節目，最后選擇“京癱”在沙發上隨便選一檔打發時間。“段子的包袱越來越少，還有的演員就是一副告訴你‘我很好笑但卻一點都不好笑的臉。”作為喜劇愛好者，西西希望綜藝節目能推陳出新，不要抓著“陳年老梗”和“賣萌耍賤”不放。

更有網友直接開噴，“那些節目滿屏都充斥著惡俗和淺薄……”網友“談秋平”寫道，他的言論并不算孤例。喜劇綜藝井噴現象出現，正反兩方言論隨之而來，有人喜歡，認為“可以什么都不想，輕松笑一會”，也有人覺得“新鮮勁兒過了”，還有觀眾在同類節目中來回比較，以證實自己的“抄襲說”。“現在節目這么多，已經沒啥新鮮感了，如果再撞型變成拼明星而不是拼喜劇，那意義也不大。”西西希望喜劇能稍微純粹一些，“喜劇綜藝就應該靠喜劇‘上位，拼明星算什么本事？”幾句吐槽也道出了現階段喜劇綜藝面臨的“瓶頸”。