如果收到這樣一封信，你會怎樣

蘭川

世事無常，“死亡”這兩個可怕的字眼猝然造訪，使得麥克不得不帶著疑問和責難去與上帝迎頭相撞

這是一封極短的信：有一陣子沒見了。我想念你。如果你想再聚聚，下周末我在棚屋等你。老爹

完全是老朋友的口氣，卻不知，老爹所指的，竟然是上帝。上帝約你在棚屋聊聊，你會赴約嗎？

你現在可以不急著考慮這個問題，因為先收到信件的是一個叫麥克的人。這個麥克對“老爹”興趣不大，他們只有間接聯系，通過他的妻子。麥克妻子的工作是與癌癥患者打交道，打交道的方式是幫助他們在死亡面前思考自己與上帝的關系。

健康的麥克當然不需要思考這樣的問題。然而，世事無常，“死亡”這兩個可怕的字眼猝然造訪，使得麥克不得不帶著疑問和責難去與上帝迎頭相撞。這一次的死亡體驗，不是來自他自己，而是來自他的女兒梅西。

在麥克帶著孩子們去露營的一天里，女兒梅西被誘拐，被殺害。被殺害的地方正是信中老爹邀他前往的棚屋。女兒被殺在前，麥克受邀在后。

棚屋，那是痛苦所在地，為何非要前往？況且出于一封所謂來自上帝的莫名其妙的信。接受現代教育的麥克早已認為上帝和現代人停止了聯絡，與上帝交流只是古人或者未開化的人的專利。所以，那個看似善意的邀請，要么是惡作劇，要么是殺害女兒的兇手所設下的圈套，非要說那是來自上帝的邀請，簡直不能更荒唐。

去還是不去？這是個問題。

帶著狐疑，麥克認為即便荒唐也要去，因為那個棚屋里曾有著女兒梅西的血跡，他更愿意相信這是上帝表達關心的一種方式。

麥克去了，他經歷了一場動人心魄的奇遇。

小說《湖邊小屋》就此正式展開。關于善惡、寬容、救贖、原諒、慈悲……

你相信嗎？哪怕是最虔誠的基督徒，也會對上帝產生懷疑、責難。英國作家C.S.路易斯寫的《卿卿如晤》就是關于自己在妻子死亡之后與上帝之間和解的親身體驗。

這幾乎是人之常情——當互相愛著的兩個人陰陽兩隔時，活下來的那一個不唯痛恨死神，就連那全能的上帝，也要去詰問：“你在哪里？”路易斯說：“為何，當我們一帆風順時，祂儼然存在，指揮若定？可是，當我們四面楚歌時，祂反而杳然無蹤，愛莫能助？”（注：祂指上帝）這正是麥克最大的困擾，也是《湖邊小屋》要解答的最重要的問題。

一帆風順與四面楚歌，人的一生中，前者少而后者多。既然上帝萬能，為何不能幫助善人把罪惡擺平，讓人生道路暢通無阻？可見要么上帝不存在，要么上帝就不是萬能的，既然不是萬能的，又怎么能以上帝自居？這樣的責問，歷來哲學家、思想家早已進行了無數次。

人死后，去了何方？靈魂不朽嗎？真的有天國嗎？上帝存在嗎？……

《湖邊小屋》無意進行多么深刻的哲學思辨，作者威廉·揚更想做的是告訴我們，一個人在四面楚歌、意氣將近時，如何打撈自己沉入海底的生存意志，如何坦然面對人生得失。那些不能自已的喪親之慟，如何在時光流轉中被打磨光滑，不再鋒芒畢露。上帝這個看似和我們沒什么關系的“存在”，究竟有何意味？

任何一個翻開這本書的人，都會獲得一種不同于平日里看待世界的角度。限知的人類通過作者的引導獲得了與上帝比肩的全知視野，奇跡從這里展開，新生由此而來。

我們渴望新生，沒有新生，就是死水一潭。多少人活著，卻已經厭倦了生活。就如法國作家安德烈·紀德在《人間糧食》中所說：“你永遠也無法理解為了使自己對生活發生興趣，我們曾經付出了多大的努力。”但《湖邊小屋》里的上帝（老爹）認為“我是一個動詞。此時的我就是此時的我。我將是我將是的。我是一個動詞！我栩栩如生、充滿活力、始終活躍、永遠在活動。我是一個有生命的動詞?！薄拔腋晳T使用動詞而非名詞。諸如坦白、懊悔、存活、愛、回答、生長、收獲、改變、播種、奔跑、跳舞、唱歌等等?！?/p>

“始終在活動”才是“生”的樣貌，人必須有觸發生機的“開關”?！逗呅∥荨肪褪沁@樣一個開關。每一天的我們都是方死方生，昨日之我是死者，今日之我是生者，故我與新我同時對那個“我將是”的“我”負責。這部看似講述麥克與女兒生離死別之情的小說，實際上講述了一個無法直面殘酷人生之人自我救贖的過程。救贖之后，死者與生者、故我與新我之間將會有一種令人愉悅的心靈交融，一種根本不必通過理性或感情就能體驗到的心靈交融。正是在這個意義上，毫無疑問，《湖邊小屋》是治療人們心靈傷痛的一劑恩典良藥。它告訴我們，在愛中生活，而不是相反。

巧的是，日本作家東野圭吾的推理小說《彷徨之刃》講了一個與《湖邊小屋》極為類似的故事，但他與《湖邊小屋》作者威廉·揚的處理方式截然不同?！夺葆逯小分心俏槐幌燃楹髿⒌男∨⒌母赣H，為了復仇，踏上了尋覓并血刃仇敵的暴力之路，讓自己的生活同女兒的離世一起宣告終結。這樣寫，當然是為滿足一本推理小說需求，如果人生也如此這般度過，想必那死后的女兒泉下有知也絕不會贊同。

如果上帝給你一封信，邀你去聊聊，你會問祂什么？祂會如何回答呢？你會經歷如麥克一樣的奇遇嗎？

在細雨中坐了兩個小時，坐在家門口的廢墟上。雖然四周空無一人，我好像聽到了我的鄰居在說話

憑借《江南三部曲》獲得茅盾文學獎后，格非一直想嘗試寫一部玄幻或推理的小說。但在一次回鄉目睹鄉村拆遷的現實無奈后，有關故鄉的遙遠記憶，再次給了他創作鄉村題材的靈感。這部新近推出的《望春風》，從故鄉半個多世紀的歷史變遷和精神守望中入筆，從一個側面生動再現了中國農村日新月異的時代風貌，堪稱作家“故鄉和鄉村題材”的收官之作。

在小說《望春風》里，作家對故鄉的情感無疑是深沉而凝重的。當他回到故鄉，看到曾經生他養他的家園已夷為平地時，內心一片迷茫，他悵然若失地寫道：“在細雨中坐了兩個小時，坐在家門口的廢墟上。雖然四周空無一人，我好像聽到了我的鄰居在說話?！痹谶@種沉寂而冷落的境際里，作家由此把筆觸延伸到20世紀50年代末，并一發而不可收地沿襲到2007年，用長短相交的歷史鏡頭，飽含深情地聚焦于故鄉的田園溝壑、農事家事，精雕細刻地展開了一場對故鄉興衰榮辱的追溯和回望。小說以回到“過去”來看“當下”的獨特視角，為我們攤開了一幅余韻悠長的歷史畫卷，用“清明上河圖”般娓娓道來的手卷寫法，描繪著鄉土中國的活色生香，挖掘著普通鄉民的高貴品質，定格著鄉村日常生活的瞬間永恒。作家通過對個人命運、家庭和村莊遭際變化的刻畫，由此完成了一次幾乎不可能的返鄉之旅。

作為“先鋒派”代表作家的格非，在寫作《望春風》的過程中，大膽做了兩方面的嘗試：一是將有性格的人物增加到15個以上；二是借鑒司馬遷“本紀”和“列傳”的結構方法，用較短篇幅來講述一個較長的故事。雖然做了如此嘗試，故事情節也是虛構的，但格非創作這本小說時，卻是極為用心的，對小說中涉及的歷史地理和社會環境，預先做了大量的調查和走訪，也使用了許多家鄉的真實地名?！锻猴L》不僅描繪了美輪美奐的“故鄉畫”，還構筑了一幅觸及中國農村境遇的“嬗變圖”，其字里行間洋溢出的家國情懷，無疑增加了作品的厚度，也賦予了小說鮮明的主旨和時代特色。（文/劉昌宇）