軍旅·草原·畫者
——畫家蘇向軍印象

文/耿廣春

軍旅·草原·畫者
——畫家蘇向軍印象

文/耿廣春

黎明救援190cm×220cm

毋庸置疑，軍旅美術以其獨特的地位和作用，成為中國當代美術創作，尤其是主題性創作領域的一支重要力量。部隊美術家作為一個特殊的群體，在不同的歷史時期肩負著特殊使命，他們在強調發揮自身個性的同時，一直強調文化自信和積極向上的精神面貌。經過多年的努力和實踐，軍隊美術家已經成長為一個看似整齊劃一，但卻“和而不同”的有實力的創作群體。蘇向軍便是這創作群體中的一員。

有著30多年軍齡的蘇向軍，對軍旅美術創作必須始終堅持弘揚主旋律的優良傳統有著深刻理解；軍人的身份與經歷，使得他對軍旅生活星星點點都有著切身的體會。所以鐘意于軍事美術題材的創作，是其作品一個顯著的特點。尤其是近幾年，他的主要藝術實踐活動大多是圍繞著主題性美術創作而展開：2002年的《晨曦》、2004年的《草原之子》、2007年的《老兵》、2008年的《戰友責任重》、2009年的《射雕》、2012年的《上尉的草原》及2014年的《黎明救援》等作品都曾多次入選全國全軍美展。由此可以看出，蘇向軍潛心創作所取得的成果是豐碩的。

從這些作品中，不難看出蘇向軍藝術上的追求以及繪畫風格的變化。在表現主旋律、更新創作觀念、開拓藝術語言、挖掘軍事題材等各個層面所做的積極探索，他沒有去表現宏大的事件與場景，而是常常選擇了一個事件的環境場景中的一瞬間，抓住人物在這一瞬間的神態進行刻畫。以一己獨特的審美價值取向，探求著作品的內在精神與繪畫語言的相互契合，構成一種和諧統一的張力；以一己存于當下的真切感受，引領著作品的時代性，而非以“內容和形式”或“造型加筆墨”之類的簡單組合，作物理化的表達。在自己的藝術實踐中，正在穩步地建立自己的語言體系和藝術個性，盡管還有一些不盡如人意的地方，但屬于自己的藝術風格正在逐步形成。

蘇向軍30多年的軍旅生活都在內蒙古大草原，受地域環境的影響，形成了他作品的又一個特點——風情性。如《敖包山上的騎手》《老兵》《暮歸》等，這類作品都有著空曠的意蘊，畫面上出現的物象不多，都是草原上常見的馬、人、遠山、蒼穹。在這里，向軍有意識地過濾掉了那些客觀的細節描寫，而著力把握畫面物象的原初意味，渲染出與大草原類似的博大、遼闊與靜謐的境界。

閱讀這類作品，可以理解蘇向軍所要表述的風情性特點，不是機械地再現浮于表層的生活現象和風土人情，而是將自己在大草原上的生活體驗與感悟，借助于繪畫的形式，努力表達出一種深層的文化內涵和精神意蘊，這是一種對空廓蒼茫的生存空間的感應和敬畏中產生的感情，這種感情屬于大草原、屬于大草原上生活著的人們。

在藝術表現上，蘇向軍在承繼傳統工筆畫諸多表現技法的同時，多方嘗試畫面的簡潔構圖，講求留白，常將不多的主體物象置于靜謐遼闊的空間中，注重“暈染”手法的多重應用，嘗試灰色調在畫面中的體量關系，以尋求畫面單純而又豐富的感覺，增加了作品的厚重感。

需要說明的是，蘇向軍作品所呈現出來的軍旅與風情兩個特點，并不是割裂開的。事實上，這兩個特點是復加的，常常共存于同一幅工筆人物畫作品中，如《射雕》《老兵》等。

除了進行工筆人物畫創作之外，蘇向軍還是一位極好的花鳥畫家。說來有趣，我倆最初相識便是在中國美協首屆中國畫創作花鳥專業研修班上。但隨著時間的推移，交往的加深，我發現蘇向軍不但是花鳥畫家，還是人物畫家；不但擅長寫意，工筆更是其得心應手表達情感的方式，可以說向軍是位工寫皆能、題材廣泛的畫家。

蘇向軍不善言談，多數的公眾場合中，向軍是寡言的，多不與人辯論或陳述自己的觀點；然而，往往會在某個關節點上，他的話卻一語中的，令眾人皆服。這說明，對于專業上的問題，他是經常思索的，而且有著自己清晰的見解。向軍有著如此冷靜、理性的思考習慣，并將思考結果付諸實踐，長此以往，必然會使他的藝術創作發生質的變化。以此反觀他的創作歷程，閱讀他的作品，是可以得到驗證的。

因此，我有理由相信他的變化，我期待著。★

責任編輯：曹舒雅