城市電視臺紀錄片運作之我見

□ 陳曉瑜

城市電視臺紀錄片運作之我見

□ 陳曉瑜

中國的紀錄片創作環境在最近一兩年中逐漸出現了上升的趨勢，但傳統電視媒體的低谷狀態，使得電視臺尤其是城市電視臺的紀錄片創作仍然只能在夾縫里生存，且生存狀況不容樂觀。如何在困境中尋求和堅持紀錄片創作之路，考驗著身處這一環境中的電視紀錄片人。

城市電視臺 紀錄片 小處入手 全國視野

城市是一個光怪陸離的社會形態，擁有豐富多彩的生存方式和文化樣式。這些生活方式和文化樣式，為當代紀錄片創作提供了取之不盡用之不竭的題材。但是以目前我國城市電視臺的生存環境和紀錄片創作的長周期、大投入等狀況來看，城市電視臺要想在紀錄片創作上有所成就，并非易事。它需要一群不安于現狀、有志于紀錄片創作的電視人，在城市生活中找到自己適合生存的空氣、陽光和水分，能夠在嚴酷的生存環境中頑強的成長。

做好日常欄目，積少成多

當前的城市電視臺已經很少單獨設立紀錄片欄目，相關的文化藝術類或者社教類節目也較少。有幸從事文化藝術類和社教類節目拍攝制作的電視工作人員應該珍惜機會、珍惜崗位，爭取在這夾縫一般的生存機會當中做出成績，把自己制作的每一期節目都當成第一期節目，當做一個全新的課題，從前期案頭到實施拍攝和后期制作的每一個環節都認真對待。遇到難題和專業問題，多向前輩和專家請教。這樣每制作一期節目，不僅可以解決電視專業里的一些問題，而且可以踏入電視以外的一些新領域，或者在某一個領域里走得更遠更深。節目制作人員還可以結合自己的興趣愛好，去接近甚至融入某一個社會群體。這樣不僅可以把這個欄目的陣地做穩做強，而且可以成為電視專業以外，某些行業和領域的觀察者和分析者。長此以往，這樣的節目累積起來，本身就是對城市當中某一個人群、某一種生活現象的記錄，也是對城市歷史的記錄。

從進入工作崗位開始，筆者便跟隨欄目里的前輩，拍攝杭州城里的老房子和歷史建筑，斷斷續續地制作成了系列節目《城市足跡》。當初，我們并沒有意識到這個節目的歷史價值和文獻價值，直到杭州圖書館前來查詢這批節目的目錄，要求收集這些節目時我們才認識到，這樣的節目已經成為當今圖書館和檔案館之類機構的館藏。而節目能成為這樣的館藏文獻資料，正是城市電視工作者責無旁貸的歷史責任，也展現出城市電視臺紀錄片工作者應有的城市人文歷史素質。

挖掘日常儲備，爭取小題大做

因為我們對某一類社會現象觀察久了，對某一個社會人群了解深了，對某一個專業領域分析得透了，就會從中發現更多的節目題材，甚至自然而然地會醞釀出一些紀錄片的優秀種子。要想讓它成為一部紀錄片，我們還需要一個機會，需要一個爆發點，需要一個胚胎破殼而出的契機。

2012年秋天，欄目負責人指派筆者到杭州碑林，拍攝杭州新一輩“非遺”傳承人的拜師儀式。這個新聞事件本來只能用來做一條簡訊，但是因為近兩年來，欄目一直在拍攝非物質文化遺產和手工藝類的專題節目，這個看似只能用來做簡訊報道的新聞事件，就成了我們后來整體推出的《杭州手工藝》系列節目的開篇。這樣的事情經常發生在工作當中。其實，即使是在生活當中，也有很多優秀的紀錄片題材，只要我們有耐心，只要我們有慧眼。因為一個偶然的機會筆者在杭州的一家大型商場里觀摩了楊惠珊女士琉璃工坊的藝術品。當時出于好奇，就跟楊女士的助理聊了一會，沒想到在隨后的五年時間里，楊女士的助理一直不斷地為筆者郵寄琉璃工坊的企業刊物。隨著時間的推移，慢慢地這些刊物已經不能滿足我對楊惠珊和張毅這對藝術夫妻的好奇心。經過多方查找資料，筆者了解到，她剛剛完成了在法國巴黎的琉璃藝術大展。于是筆者拍攝了楊惠姍女士在杭州的琉璃展，并制作成了一期文化專題片。制片人看過這個專題之后，馬上決定為楊女士和他們的琉璃及電影藝術制作一部傳記片。

立足城市，放眼全國，心系世界

中國的城市化進程是從改革開放開始的，現在正處于如火如荼的發展階段。城市電視臺雖然立足于城市，但是其節目絕不能為本地城市所局限，適當的時候一定要沖出城市，面向全國，甚至胸懷世界。城市電視人從事紀錄片、專題片創作時也應該有這樣的胸懷，只有在這樣的胸襟下，我們才能制作出無愧于時代也無愧于我們城市發展的紀錄片和專題片。否則將會陷入“就城市而城市，因地域而地域”的偏頗和孤芳自賞。

2013年初，頻道領導要求欄目組制作前輩文學藝術家傳記系列節目《大師》。針對傳記人物的遴選，欄目組當時出現了兩種聲音。一種是緊緊圍繞著杭州這座城市選取人物為之立傳；另一種聲音是立足杭州，面向全國，兼顧世界影響。最后我們統一了認識——立足杭州，面向全國，兼顧世界，于是選取了西泠印社社長、國學家、書畫家，時年96歲的饒宗頤；音樂家，時年81歲的何占豪；京劇高派老生、浙江京劇團八大頭牌之一，時年98歲的宋寶羅；雕塑家、中國美術學院教授，時年89歲的葉慶文；陶藝家、龍泉青瓷領軍人物，時年71歲的徐朝興為拍攝對象。仔細推敲這個名單，不難發現，他們都是有杭州和浙江背景的，要么是常年生活在杭州工作在杭州（宋寶羅、葉慶文），要么是曾經在杭州工作和生活（何占豪、徐朝興），要么是杭州文化團體的領軍人物（饒宗頤）。可以說，他們跟杭州和浙江都有著某種聯系，而他們的影響并不只限于杭州和浙江，在各自的領域和行業當中，他們都是有全國影響乃至世界影響的。這并不是在給杭州這座城市戴什么文化藝術的“高帽子”，而是要把杭州的文化藝術、杭州的文化藝術家放置于全國乃至全世界的文化藝術背景下作考量，從而顯現杭州這座城市在全國乃至全世界文化藝術領域里的地位。

要具備這樣的胸襟，就要在平時形成一種全國乃至全世界的視野，不能把城市當中的某一個人群、某一種現象或者某一個領域的發展狀況僅僅放在本城市的背景下加以考量，而是應該適度地放到全省、全國乃至全世界的背景之下進行考量。這樣我們制作的節目，才會具有某種前瞻意義和開放性質。

單一選題的常年跟拍和精工細作

有志于紀錄片創作的電視人，一定能夠在貌似繁雜、平庸的日常節目運作過程中，為自己的事業和興趣留出一定的時間和空間，去實施自己關注的選題。這不但需要他自己的獨立精神和職業操守，而且需要長時間地培育自己的合作伙伴，并與之磨合，從而形成一種共同的志向和默契，并落實到長期的跟蹤拍攝當中。

在中國的城市化進程當中，農業時代的許多文明樣式將從人們的生活中淡出。人們對他們有依戀，要極力挽留他們。非物質文化遺產的保護就是這樣一種依戀和挽留。用記錄的方式見證這一過程，這是時代和電視技術賦予我們的歷史使命。筆者從2012年秋天開始，關注杭州“非遺”項目——十竹齋木版水印。應該說那個時候，這個項目和這個項目的傳承人還不適合作為一個紀錄片選題，也不值得投入大量的時間和精力進行跟拍。但是，筆者通過接觸和了解，發現這有可能成為一個潛在的優秀紀錄片選題，所以就展開了適度的跟拍，并且已經與該項目的傳承人變成了朋友，了解該項目的運作發展狀況，針對其中一些事件，進行見縫插針式的跟蹤拍攝。四年以來拍攝了近百個小時的素材，既有工藝技巧方面的記錄，也有當代十竹齋向國家圖書館致敬的大型文獻展示，還有當代十竹齋主人遍訪當今學術名家，國內外著名學者專家訪問十竹齋，十竹齋木版水印技藝走進北京大學，走入杭州中小學等。這四年當中，十竹齋已經搬過三次家，甚至我們的拍攝設備也更新換代了三次，就連十竹齋當今的主人也都開玩笑說：“你們最初到我這兒來拍片的時候，我的技藝水平簡直無法拿出來示人，而現在我已經是這個項目的國家級傳承人，并且已經獲得了國家薪傳獎，十竹齋還成為全國‘非遺’傳承示范基地。”

停滯選題的復活

有志于紀錄片創作的電視人，應該具備某種歷史意識，把自己制作的主要節目看作是一種歷史素材的積累，看作是某一部紀錄片當中的一個部分、一個環節。這樣有些節目雖然制作完成了，播出了，但是那部想象之中的紀錄片或許還沒完成，而歷史也還在繼續。一旦有需要那些以往的記錄馬上可以復活，為我們成就新的作品。

2011年秋天，著名文學家白先勇帶著他的青春版昆曲《牡丹亭》來到杭州。這件事成為當年杭州的文化盛事，我們也及時對這一文化事件做了專題報道。本來報道做完了這事也就結束了，出人意料的是，第二年春天白先勇又途經杭州前往遂昌，尋訪湯顯祖當年生活和創作的地方。因為有前一次采訪的合作關系，白先生的助理事先通知了我們，因此也就有了我們跟隨白先生前往遂昌的第二次拍攝采訪。在隨后兩年多的時間里，白先勇和他的文學、昆曲，都成為了我們欄目里停滯的一個選題。等到我們在醞釀《大師》第二季選題人物的時候，白先勇先生和他的文學昆曲藝術的拍攝素材，已經在我們的磁帶庫里沉睡了兩年。而根據杭州市委宣傳部等有關部門的指示，我們必須在第二季節目中制作幾期全國級名家的節目。白先勇作為華文世界當中文學創作的一面旗幟，成為了我們的首選。而他與杭州這座城市的結合點，正是三四年以前的那場昆曲盛世和昆曲尋根之旅。

《大師》第二季選題人物之一，著名漫畫家蔡志忠也是這樣重新進入了我們的視野。2012年我們曾經為蔡志忠先生制作了一部20分鐘的專題節目——《西湖邊的漫畫故事》。那個節目作為當年的頻道精品項目，獲得了浙江省政府文藝獎二等獎。出于同樣的原因蔡志忠先生也再一次進入了我們的選題視野，不過這一次要制作的節目和上一次已經完全不同。我們要講述的已經不局限于他的藝術創作和漫畫人生，而是延展到了他的漫畫以及他個人精神層面的相互關系。

從十年從事紀錄片創作的經歷來看，筆者認為國內市場的紀錄片創作已經慢慢從一個無人問津的冷門領域，轉變為較高知識水平的人群日益追捧的一種狀態。經常有人說，紀錄片人的春天來了，可是紀錄片人的春天卻恰逢傳統電視產業的嚴冬，城市電視臺在紀錄片產業方面的投入變得越發緊張，并且逐漸失去耐心。這表面看是考驗著傳統媒體管理層對紀錄片產業的胸懷，實則切切實實地考驗著夾縫里求生存的電視紀錄片人。

（作者單位：杭州文廣集團）

本文責編：陳道生