用音樂流浪的呼麥天團

魯桂林

他們在山脈、草原上以原生態的歌喉素描自己國家的傳統藝術，以所向披靡的天籟之聲行走于世界各地。自此，一個不被人知曉的國家因為他們而蜚聲中外，他們就是恒哈圖樂隊。

1.技藝與民族的心心相印

恒哈圖樂隊總共有四名成員，成立于1991年。自1993年首次赴美國演出后，這種發自靈魂深處最自然的聲音，便以一股勢不可擋的方式席卷全球。許多國際頂級大師，諸如美國搖滾史上先鋒弗蘭克·扎帕、黑人吉他手約翰尼·沃特森、世界音樂及電影配樂大師瑞·庫德爾、印度音樂大師香卡等，都因與他們有過非同凡響的合作而感到榮幸。

恒哈圖樂隊是呼麥音樂的開山鼻祖，也是第一支走向國際的呼麥天團。他們來自于圖瓦共和國，這是俄羅斯聯邦的一個小國，地處中西伯利亞，四周群山環抱。圖瓦人生性熱愛與敬畏自然，無論是飛瀑流泉、虎嘯幽谷，抑或是風雨雷電、草蟲低吟，圖瓦人在感受這種自然的聲音后，便開始細心模仿，想通過這些聲音來表達他們的自然風光、風俗人情以及對家鄉故土的眷戀與回憶，于是就誕生了呼麥這個獨門唱法絕技。這種絕技幾乎是圖瓦人與生俱來的，他們從小耳濡目染，不需要特意學習，一切水到渠成，而且隨著年齡的增長，他們的歌唱技巧也得到日臻完善。

2.呼麥與肌肉的相濡以沫

呼麥唱法，可以說是圖瓦共和國民族的魂，圖瓦人通過上下顎、喉頭、嘴唇、舌頭的精妙配合，能在同一時刻發出高、中、低不同聲調的聲音。他們運用閉氣技巧，使氣息沖擊聲帶，形成低音聲部。然后在此基礎上，圖瓦人巧妙地調節口腔共鳴，唱出透明清脆、帶有金屬質感的高聲部。聽到這種聲音時，你簡直無法判斷它發自哪里。而對于恒哈圖成員而言，他們身體的每個部位都在演唱，胸腔、鼻腔、口腔、顱腔、喉頭都能產生各種不同的音階曲調。

圖瓦人不僅會呼麥唱法，還能用普通的聲線演唱悅耳動聽的歌曲，用彈撥樂器演奏輕靈的旋律。有時，他們會用古吉他、長笛奏出人間兩重天的縹緲仙音，讓聽者仿佛看到一望無際的草原和白云；有時，他們會用大鼓和馬頭琴奏出萬馬奔騰的壯麗，讓聽者看到湛藍蒼穹下野茫茫的戈壁大漠；有時，他們會用號角吹出百鳥千獸的鳴叫，讓聽者仿佛進入神秘莫測的曠遠叢林。

圖瓦人不用花哨的歌舞和新潮流行的裝扮吸引人，只用來自靈魂深處的聲音與人心靈溝通，讓你不僅是用耳朵在聽他們的音樂，更是在用眼睛翻閱一部悠遠亙古的歷史情書。

3.傳統與民族的生生不息

恒哈圖樂隊中年齡最大的成員凱戈爾已經56歲了，滿臉縱橫交錯的皺紋寫滿了他不平凡的人生經歷。他曾是一位地地道道的牧羊者，過著簡單、質樸的游牧生活。幼年時，他就自學呼麥唱法，且能模仿自然界各種生靈的聲音。哪怕是每天趕著羊群，他也從沒有忘記要對大自然吟唱。

為了讓祖先留下的民族瑰寶得以傳承并傳播得更遠，樂隊成員們長年累月漂泊在異鄉，風餐露宿地流浪。呼麥，成了他們與世界溝通、交流的第一語言。事實上，他們在一年中只有不到三個月的時間可以與家人團聚，每年上百場的巡回演出注定了他們生活的不穩定性，同時也奠定了他們在世界音樂界不可撼動的地位。他們背著樂器，唱著呼麥，兼用傳統和當代意識，一次次踏上征程，走遍世界各地，用他們震懾人心的音樂，影響著無數的音樂家和平常百姓。

“我喜歡巡演的生活，它可以讓圖瓦的音樂傳遞到全世界，”樂隊主創薩亞說，“我沒有想要達到什么目標，也不想得到什么獎，就是想一直做音樂，深入地做我們的音樂。”這是樂隊成員每個人的英雄本色，他們不染塵煙，以音樂為劍，書寫著他們對民族、對國家最動人的情感和禮贊。