論聲樂演唱與情感的融入

＼[摘要＼]

聲樂所表達出的情感世界是無限的，情感也可以說是聲樂作品創作與演唱的根本。聲樂演唱中，融入良好情感顯得尤為重要。本文分析了聲樂演唱中融入情感的重要作用，結合對聲樂演唱中情感融入方式的探討，從深入分析作品、合理應用技巧以及融入角色體驗等幾方面提出了聲樂演唱中融入良好情感的策略。

[關鍵詞]聲樂演唱；情感；融入

[中圖分類號]J616[文獻標志碼]A[文章編號][HTSS]1007-2233（2017）03-0061-02

聲樂對演唱者而言，是其自身內心認知與情感的輸出，對欣賞者而言，聲樂作品可使其獲得一定程度的情感體驗與精神愉悅。聲樂演唱的過程實質上也是演唱者利用歌曲與聽眾展開情感交流的過程，情感因素在聲樂演唱中有著重要作用。因此對演唱者而言，如何在聲樂演唱中融入良好情感，引發觀眾對聲樂作品的情感共鳴顯得尤為重要。

一、聲樂演唱融入情感的重要作用

聲樂從本質上來看就是人們進行情感交流與表達內心情感的一種藝術形式。穆索爾斯基曾言：“沒有觸及內心，就不可能有音樂?！保躘1＼]豐富多樣的聲樂作品能夠將人們的內心情感展現出來。因此，情感也可以說是聲樂作品創作與演唱的根本。聲樂演唱中，融入良好情感顯得尤為重要。具體來講，首先，其利于表達出聲樂作品的情感內在。演唱者只有在深入了解作品的基礎之上，融入作品意境中，才能夠充分將作品中所蘊含的情感與內涵展現出來，從而打動觀眾內心，引發聽眾共鳴。這也正如許多聲樂家所說的“以情帶聲”，也就是說演唱者要想給人以情感體驗，就必須要激發自身內心體驗，將自身情感融入歌曲當中，才能夠將情感傳遞給觀眾。其次，聲樂演唱中融入情感也有利于對作品中角色的完美演繹。演唱者在表演時將自身的情感融入藝術當中，準確地拿捏聲樂作品情感，使自身的角色與作品更為貼近，向聽眾展現出真實鮮活、有血有肉的藝術形象，表現出作品鮮明的個性，這也是演唱者對作品的二度創作，能夠賦予聲樂作品新的生命，使其變得獨一無二?？偠灾楦锌芍^聲樂演唱中必不可少的重要部分，缺乏情感表達，歌曲就如同缺少了靈魂。只有“以情動人”才最能打動觀眾，展現出音樂作品的藝術魅力。

二、聲樂演唱中情感要素的分析

聲樂作為情感藝術，其情感融入的方式主要為通過旋律、節奏、速度、聲音等歌曲演唱要素的綜合。歌曲旋律的運動、速度節奏的快慢變化等，都直接表達出聲樂作品情感的變化。如歌曲速度節奏慢，就給人以憂郁、深沉之感；速度節奏快，則展現出活潑、熱烈的情感。演唱本身毫無視覺形象，但其能利用聽覺作用喚起想象。因此，優美的聲音可以說是聲樂演唱情感表達的基礎。在具備優美音色的前提之下，演唱者還要充分掌握氣息發聲以及控制方法，以聲傳情，通過聲音的細膩粗獷、輕重急緩、大方委婉等方式表現出作品的不同情感韻味。

其次，“形”作為聲樂演唱的重要表現方式，也是聲樂演唱中融入情感的有效手段。聲樂演唱雖然以演唱為主，但其作為一種藝術表演，動作形態和肢體語言也是其非常重要的組成部分。尤其在歌劇藝術的演繹中常常會表現得淋漓盡致。如莫扎特創作的歌劇《費加羅的婚禮》中一些唱段不僅通過良好的聲音表達情感、詮釋劇本，而且演員通過惟妙惟肖的神態和肢體語言將人物角色表現得生動而準確。＼[2＼]

三、聲樂演唱中融入良好情感的策略

1深入分析作品，把握感情特征

聲樂演唱中，融入情感與對情感的良好把握最主要在于對作品旋律、歌詞以及聲樂內涵的理解。通過對聲樂作品歌詞的分析，能夠掌握創作者的思路，抓住作品的情感基調，同時也可對歌詞的行腔等進行合理安排，在演唱中表現出層次感。通過旋律以及歌曲曲式、伴奏類型等的分析，能夠理清作品曲調特性，深入了解創作者的創作手法與表現方式，加深對作品情感內涵的體驗。其次，在演唱之前，演唱者有必要主動查閱相關背景資料，盡可能多地了解聲樂作品創作歷史與文化背景，明確創作者的創作動機與思路，以便在演唱中能夠更準確地抓住作品的思想情感主題；同時也有必要欣賞他人演唱的版本，仔細聆聽其他演唱者的表達方式，吸取長處，并在演唱中融合為自身特色。如演唱《我的祖國》時，首先應了解其出處為電影《上甘嶺》，主旨為歌頌祖國大好河山以及革命精神。因此在演唱中應帶著氣魄與民族自豪感，表達出磅礴的藝術感染力。總而言之，演唱者要在充分了解聲樂作品背景的基礎之上，真實、準確、生動地表達出作品情感內涵。＼[3＼]

2合理運用技巧，突出個性特點

每一位演唱者演唱音樂作品都有著自身的個性特征，在審美觀念、意識以及表現方式上都存在差異性。因此演唱者有必要通過對技巧的熟練應用，融入自身個性特征，充分運用與發揮自身情感，引發觀眾更深層次的共鳴。對聲樂演唱而言，好的聲音并非是成功演唱的全部，同時也要具有對音色的優秀駕馭能力，這也是作為演唱者必須具備的技能。演唱者在演唱過程中要掌握每一個音符的變化規律，融入自身技巧以及個性，表達出作品的獨特性。作為演唱者，所表達出的演唱風格越鮮明，情感越獨特，所呈現在觀眾面前的情感也會更深刻。因此，演唱者可結合自身技巧特征以及生活認知，突破心理定式，使聲樂演唱更具自身鮮明的個性特色。此外也應注重形體活動的運用。演唱不只是唱，也需要演唱者通過面部表情以及手勢等動作，結合眼神、表情等變化來豐富表演的情感內涵。

3運用藝術想象，融入角色體驗

藝術想象的應用在聲樂演唱中也顯得尤為重要。聲樂藝術是音樂和文學的結合，有著豐富的思想情感功能，這就要求演唱者在表演中善于利用藝術想象，把自己想象成作品中的角色，形成畫面感，將生活中的情感表達利用藝術的適當夸張與創造，增添聲樂作品的情感張力。同時也有必要在演唱中融入角色體驗，利用自身體驗與感悟，準確把握音樂形象，使音樂表演與情緒更為融洽，傳達出更為真切的情感。如知名青年歌手劉和剛演唱的《父親》，這首聲樂作品憑借著深厚而樸素的情感打動了無數人。之所以能夠讓歌曲表現得細膩動人，與其獨特的人生經歷與感悟是分不開的。劉和剛曾嫌棄父親不體面的“賣紅薯”工作而埋怨，長大后才逐漸懂得父親的艱辛。當我們在聽其演唱《父親》時，似乎能感受到他對父親發自內心的感激與深厚的情感。＼[4＼]

4提升專業素養，積累經驗

作為聲樂演唱者，必須具備一定的專業素養。如果自身素養太低，則無法領悟聲樂作品中所要表達的內在，更難以拿捏作品的表演技巧。因此演唱者日常生活學習中要不斷提升自身專業素質，加強專業知識與文化學習，通過專業素養與文化素質的不斷提升，逐漸形成自身的演唱風格。其次，演唱者要通過長期積累與實踐磨合，才能夠在聲樂演唱中更自如地表達情感，實現對作品的二度創作。因此必須要多表演，多實踐，在舞臺上積累更多的經驗；學習優秀歌唱家與歌手的舞臺表演經驗，多看相關表演資料，利用各個途徑提升自身聲樂表演能力。

結語總而言之，情感是聲樂作品的靈魂，演唱者在聲樂演唱中必須關注情感的表達。歌唱技術是基礎，情感表現力則是關鍵。因此，演唱者要在充分掌握聲樂作品特征的基礎之上，結合自身熟練技巧，利用情感表現形式將作品的情感內在充分展現出來，使聲樂作品煥發生機，感染聽眾。

[參 考 文 獻＼]

＼[1＼]于潤洋.西方音樂通史＼[M＼].上海：上海音樂出版社，2004：129.

＼[2＼] 郭曉榮.淺談在民族聲樂演唱中融入情感體驗＼[J＼].青年作家，2014（05）：39.

＼[3＼] 蘆雪紅.聲樂藝術中對情感的融入探微＼[J＼].明日風尚，2016（02）：125.

＼[4＼] 蘇茵蕾.淺析聲樂演唱中的情感表達＼[J＼].音樂大觀，2013（07）：82

（責任編輯：李璐）