關于中國民族音樂推廣與普及的思考

[摘要]

中國是一個具有悠久歷史文化的國家，延續幾千年的民族文化不斷融合相生，以民間歌曲、歌舞音樂、戲曲音樂HYPERLINK\"http：//baike.baidu.com/view/15553htm\"t\"_blank\"、民族器樂表演為主要內容的中國民族音樂作為中華民族文化的優秀代表之一，在歷經了萌生、成長、發展、成熟等漫長的歷史階段之后，成為中國民族文化的重要組成部分，是全方位音樂文化體系中不可或缺的一環。根植于中國五千多年悠久歷史的文化傳承，并在人民的生產生活以及對文化需求的不斷演變中所形成的中國民族音樂無論是在內容上、形態上，還是演奏、演唱技法上，都有著鮮明的民族特色、文化特色、藝術特色、地域特色。以古箏、琵琶、揚琴、二胡等器樂為代表的民族樂器；以《春江花月夜》《茉莉花》《高山流水》《彩云追月》等為代表的經典民樂曲目；以宋祖英、李谷一、譚晶、雷佳等為代表的中國優秀民族歌唱家，他們都代表著中國民族音樂的至高地位和發展成就。

[關鍵詞]民族音樂；推廣普及；文化環境

[中圖分類號]J607[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）01-0043-02

但是近年來，學界和業界都有一個共同的認識，那就是民族音樂的普及和推廣停滯不前，甚至是困難重重、舉步維艱，這樣的情況尤其是在中西部地區城市表現得更加突出。一邊是國家提出要大力弘揚傳統文化，激發傳統文化活力，另一邊，作為優秀傳統文化之一的民族音樂又面臨推廣普及的難題，這究竟是為什么呢？這就要從中國民族音樂發展的現狀來梳理。

一、我國民族音樂發展現狀呈現的主要特點

一是發展水平存在地區差異。民族音樂發展水平良莠不齊，這種差異主要體現在地區差異上，也就是東部發達地區整體發展較好，中西部欠發達地區或不發達地區發展較差，同時也體現在大中城市發展較好，三四線城市發展較差。這種差異，無論是從民族音樂研究的專門人才隊伍，還是日常性演出的活躍度；無論是從老百姓的接受度，還是社會層面所反映出的民族音樂文化氛圍，都是比較明顯的。

二是政策執行力度層層削弱。近年來，特別是黨的十八大以來，國家提出要促進社會主義文化大發展大繁榮，基于這個戰略，中央、省市陸續出臺了推動文化事業發展的各項政策措施，但在實際的執行過程中，出現了執行力層層削弱的現象。民族音樂作為社會主義文藝事業的一部分，也面臨了同樣的情況。我們不難發現，越是在北京、上海、天津等中心城市，民族音樂生存的空間、環境越好，一流的演出劇院、眾多的專業人才、配套的激勵政策等，民族音樂以高雅的姿態存在于老百姓的生活之中。而到了三四線的城市，特別是到縣級城市，先不說專業人才缺失、演出場地受限，就主管部門文化局而言，在同級政府部門里，都屬于人們口中的“清水衙門”，其行政職能的重要性一再被削弱，這一點從文化局與其他職能局的分分合合中就可初見端倪。

三是老百姓接受度普遍偏低。人們都說：“民族的才是世界的。”說的是只有具有鮮明民族特點的藝術才能在世界文化寶庫里占據一席之地。中國民族音樂的民族性、藝術性自不必說，但老百姓的接受度還比較低，中國民族音樂處在了一個大眾既熟悉，市場又陌生的窘況之中。熟悉是因為它古老而悠久，無論是琵琶、二胡、笛子，它們是伴隨中國人生活了千百年的音樂產物；陌生是由于今天的民族音樂作品已缺少了過去優美的一面，取而代之的是那些以西方現代手法創制的新奇、怪異風格，這類作品誤傷了觀眾對民族音樂的熱情，使民族音樂脫離了大眾、遠離了市場。同時，現代流行音樂所帶來的文化快餐現象讓充滿內涵和深意的民族音樂適應不了人們快節奏的文化消費習慣。

二、影響和制約民族音樂發展的若干因素

任何一種藝術，當它不被現實社會所關照，不被演出市場所接納，不與大眾審美相統一，終將會被歷史淘汰。據了解，中國目前的文藝演出市場，民族音樂份額不到5%。全國各地的民族樂團、民族歌舞團演出機會較少，有的地市級城市，甚至沒有成規模、成建制的專業民族音樂表演團體，這使得民族音樂事業發展舉步維艱。那么，出現這種情況的原因究竟是什么呢？

第一，民族音樂創新性和創造力嚴重缺乏。長久以來，中國民族音樂缺乏優秀新作品，一是在內容傳承和技法傳承上沒有創新，二是缺少創新作品，至今能夠廣為流傳的仍然是多年前的經典曲目。民族音樂經常被老百姓們劃分為高雅藝術一類，這是由其獨特的內容、特殊的技法和所承載的歷史文化所決定的，無可厚非，但是要面對老百姓，民族音樂還需要走下神壇，多接點地氣，創造更多旋律優美、意境深遠、耳熟能詳、百聽不厭的作品。

第二，民族音樂表演隊伍的水平不高。筆者生活的城市屬于西部三線城市，經濟社會發展水平在西部地區屬于中等偏上水平。但是，整個市只有一個專業的演出團體——樂山市歌舞劇團，而其中從事民族音樂表演的人更少，人才的缺乏、結構的不合理，加上當地演出市場的慘淡，導致整體演出水平無法快速進步。雖然近年來，也在探討系統化的人才培養機制，但沒有梧桐樹，也引不來金鳳凰，偶爾出現了有資質、潛力的優秀民族音樂的演員，也都逐漸流失。演出團體缺少重要的、有影響力的領軍人物，演出市場的號召力不夠，使得發展的動力不強，這點在中小城市表現得尤其突出。

第三，政府對民族音樂的投入不夠。民族音樂是中國文化的驕傲，是民族藝術的瑰寶，在幾代民族音樂家的努力下，今天的中國已成為世界上保護民族音樂文化遺產最有成就的國家之一。但是，政府的公共財政投入卻沒有與這種世界的影響力相適應：演出團隊完全市場化運作，自求生存；沒有適合民族音樂展演的專業化場地；沒有從政府層面加強演出團隊的長期化建設；等等。使民族音樂團隊成為了一個花瓶，有宣傳活動的時候演出一下，沒有需要的時候無人問津；對外交往的時候引以為傲，對內管理的時候失之過寬。這讓民族音樂的從業者和民族音樂本身在很大程度上失去了應有的尊嚴。

第四，開放的世界帶來的多元音樂文化給民族音樂以沖擊。世界是開放的，文化是相融的，音樂也是相通的，伴隨著中國幾十年持續不斷的改革開放政策，世界多元的音樂文化進入中國，特別是二十世紀八九十年代，現代流行音樂如一股颶風席卷中國，讓無數的人喜歡上了這種前衛、時尚、潮流的音樂風格。多元音樂文化不斷進入人們視野，給予了人們更多音樂消費的選擇性，民族音樂不再一家獨大，失去了壟斷地位。

三、推廣和普及民族音樂重點要做好的幾項工作

傳承與發展民族音樂并不是一件簡單的事情，它是我國“文化產業”中一項艱巨的基礎工程，需要音樂工作者堅持不懈地進行傳承并發展，進而普及全民，最終達到振興民族音樂的目的，將中國音樂推向世界。

要推廣和普及好中國民族音樂，我們首先要做的，就是從更高的層面來認識其重要的意義。黨的十八大以來，習近平總書記曾在多個場合提到文化自信。在慶祝中國共產黨成立95周年大會的講話上，習近平總書記對文化自信特別加以闡釋，指出“文化自信，是更基礎、更廣泛、更深厚的自信”。筆者認為，文化自信源于傳統的優秀文化，基于今天的文化繁榮，而文化繁榮中必有文藝繁榮，它是豐厚、博大、百花盛開的精神園地，也是文化自信的重要源泉。2014年10月15日，習近平總書記在北京主持召開文藝工作座談會并發表重要講話，李谷一、殷秀梅、關牧村等老一輩音樂工作者參加座談會，這反映出了民族音樂作為優秀的民族文化和重要的文藝形式，在文化自信中充當著十分重要的角色，同時，也對中國民族音樂的推廣和普及提出了更高水平的要求。

一要將民族音樂的普及深度融合到少兒素質教育中。音樂教育是素質教育的重要組成部分，而民族音樂教育是素質教育中的特色體現，它所承載的不只是音樂藝術，更是中華精神、品質、文化、藝術的延續。通過民族音樂教學使學生熱愛祖國音樂文化，增強音樂審美。在這個過程中，要特別注意建立完整的民樂教學體系，不能簡單地以一周一節音樂課，或者是開設一兩個課外興趣小組來簡單進行。要從對民族音樂的認識、基礎知識學習、經典作品賞析、培養少兒人才等不同層面、不同階段制定教學內容，要通過理論學習與課外實踐的統一，使中小學生從內心里對民族音樂有正確的認識，并不斷引導他們更深層次地接觸和參與民族音樂。

二是各級政府要量化指標，提高財政對公共文化的投入。近年來，國家層面對于弘揚民族文化非常重視，中央財政和一些經濟發達省市在公共文化投入方面的力度也在加強，但還有待進一步強化。對于一個行業、一種產業的基礎性發展，政府的政策制定和財政支持是必要條件。加大公共文化財政投入，就要在人才培養和引進、專業場館建設、專業團隊打造、作品創新創作等方面投入。一方面是要加強民族音樂展演基礎條件的改善，另一方面要形成民族音樂創新創作的激勵機制，逐步形成“有劇院、有隊伍、有作品、有市場”的民族音樂發展“四有”目標。

三要加快形成有利于民族音樂生存發展的社會環境。要充分依托社會組織和民間團體在老百姓中的號召力，大力培育建設一批以民族音樂表演為主的器樂協會、演唱團體帶動民族音樂的宣傳普及。各級政府要在公共文化項目中提高民族音樂展演類活動的比例，積極引導老百姓的藝術價值取向。要大力弘揚民族音樂的優秀文化傳統，在社會上形成尊重民族音樂、熱愛民族音樂、享受民族音樂的良好氛圍和環境，為民族音樂的專業化發展和市場化運營積累群眾基礎和市場條件。

無論民族音樂當下的推廣和普及面臨什么樣的困難，我們都應該堅信，作為優秀民族文化的重要內容之一，民族音樂必定有著生存的肥沃土壤。只要有了政府、社會、從業者的關注、關心與支持，民族音樂一定會在社會主義文化大發展大繁榮的熱潮中迎來發展的春天。

[參 考 文 獻]

[1]

韋蔚.世界民族音樂學會第三屆年會暨學術研討會紀要[J].中國音樂，2008（01）.

[2]陳自明.亞洲音樂文化的多元性——印度、中國、菲律賓音樂現狀的比較研究一[J].黃鐘，2004（03）.

（責任編輯：郝愛君）