許爭輝
新課程改革之后,對于初中語文教學的要求又提升了一個層級,明確要求我們培養學生對于優秀作品具備一定賞析水平的能力。可是,如今我們的學生絕大部分都是成長在電視和游戲的環境下,潛移默化中已經習慣了快速閱讀的模式,對于作品的深層含義沒有過多的追求,從而導致賞析能力普遍較差。而且學生在初中階段,每天的學習量也十分巨大,少有的時間都用來休息了,從而沒有時間進行閱讀賞析活動。從長遠來看,這種情況對于學生今后的發展十分有害,因此,作為一名合格的語文教師,應當思考在這樣的環境下如何培養學生對于優秀作品的賞析能力。
一、重復朗讀文章。感受人物形象
為了能夠對作品的主體形象進行準確把握,我們需要學生重復的朗讀文章,這是最有效的策略。學生在不斷朗讀的過程中,可以逐步將作品中的形象變得立體,對于作品的內在形象產生一個直觀的感受。例如,在講述《孔乙己》這篇文章的時候,為了能夠讓學生更加直觀的感受孔乙己,我要求學生對于文章內描寫“短衣幫”和“長衫顧客”的文字反復閱讀,之后再讓學生讀有關孔乙己喝酒的描寫。通過對比,學生們自然就會產生疑問,為什么孔乙己站著喝酒,卻穿著長衫?從而豐富了學生對于孔乙己這個人物形象的思考。
又如,當講解陸游的《十一月四日風雨大作》這篇古詩的時候。通過對當時陸游所處的環境、現狀進行介紹,讓學生在有一定基礎的情況下反復朗讀古詩,體會當時陸游內心的想法。再此基礎上,我詢問學生對哪一句古詩印象最深刻,為什么?接著,詢問學生“詩人之所以在如此困難的境地卻不自哀”的原因。從而一步一步的,引導學生掌握古詩詞的內涵,逐步將賞析優秀古詩詞的方法傳輸到學生的腦海里。
文學作品存在的意義之一,就是通過豐富的手法創造不同的藝術形象,反應社會現實。通常作品內的形象是作者對于當前社會現實深入思考之后產生的想法的凝實,必然投入了作者豐富的情感。因此,我們在培養學生對于優秀作品的賞析能力的時候,必須教導學生正確的審美思維方式,進而再對作品進行反復的朗讀,從而逐步將作品中的形象變得立體起來,經過一段時間的引導,學生的審美能力自然可以得到提高。
二、引導學生發散想象。鍛煉語感
多年的讀書經驗告訴我們,優秀的文學作品,文字直接表述的情感通常只是作者情感世界的部分內容,而有一部分內容并沒有通過作品直接說出來,也就是通常我們所說的弦外之音。對于作者這一部分的情感,我們必須通過發揮自身的想象力才能夠得到充分的體會。同時,培養學生的想象力,需要同培養學生的語感一同進行,這樣彼此都可以事半功倍。
例如,在講解朱自清的《春》這篇文章的時候,對于文中有關“春花”的描述,筆者要求學生對之充分朗讀之后,閉上自己的眼睛。在這之后,筆者描繪了這樣的一種場景:冬雪退去,萬物復蘇,每一朵花都努力的生長開放,和其他花兒爭奇斗艷,欣欣向榮。學生在筆者構想的場景中神游的時候,筆者繼續說道:“這么美好的場景,真是每一位見到的人都會充滿歡喜,同學們,你們是不是能夠體會到一年之計在于春這句諺語的精髓了呢?讓我們珍惜當下的時光,好好學習,不辜負光陰的饋贈。”在對美好場景的描繪中,引導學生發散了自己的想象力,讓文字中的形象在學生的腦海里變得立體起來。
三、將不同文章進行對比,增加理解深度
每一位作家的創作風格都有自己的特色,我們可以引導學生將不同的作家進行對比,通過對比,使學生更深入了解不同作家的特點,感受到他們獨特的魅力,從而逐步提升自身對于優秀作品的賞析能力。
例如,中國傳統文化中最為璀璨奪目的兩位名人李白和杜甫,我們可以通過將他們兩個人的作品放在一起,引導學生在閱讀兩位名人詩歌的基礎上,分析他們作品的相同點和不同點,從而加深對兩位名人作品特點的理解。通過引導,學生們發現,李白的詩歌較為隨性,喜歡自由,對于權威有一種天然的抵觸,天馬行空的想象總是伴隨著他的詩歌;對于山水的描寫喜歡適當的進行夸張,從而體現山水的壯麗;即便內心孤苦,也總是運用浪漫主義的手法來體現,我們稱之為“道”。而杜甫則心系天下蒼生,對國家和人民投入百分之百的情感。他喜歡用自己的詩歌將社會現狀描繪下來,從而警示當局者要做明君,要對百姓好;就算自己已經窮困潦倒,擔心的都不是自己,而是和自己一樣甚至比自己還慘的人,我們稱之為“儒”。通過對比,學生了解了兩位詩人的風格,以后再閱讀兩位詩人的作品,就能為正確的賞析打下基礎。
初中階段,培養學生對于優秀作品的賞析能力至關重要,不僅是為了響應新課程改革,同時也是為了幫助學生能夠在今后的學習道路上,對于不同的作品有一個準確的把握,從而逐步提高自身的語文綜合素養。作為一名合格的初中語文教師,我們不能只局限于學生的現在,更應該看到學生的未來。因此,我們一定要在自己能力范圍內幫助學生提升賞析能力。此路漫長,任重而道遠。