龔艷燕(同濟大學設計創意學院,上海 200092)
廢書新生
——源于廢舊書籍的視覺形態再設計
龔艷燕
(同濟大學設計創意學院,上海 200092)
廢舊書籍是日常生活中的常見事物,隨著保護環境和可持續發展觀念的不斷增強,保護環境、節約材料、循環使用等成為設計與藝術創作中需要考慮的重要因素,在該思潮的推動之下,廢舊書籍的利用頻率與設計維度得到了不斷的增長與擴大,不僅在繪畫領域,還能在裝置藝術、展示設計、產品設計,甚至建筑空間設計等領域中,看到大量源于廢舊書籍的創新設計作品,文章通過若干案例的總結與分析,來探討源于廢舊書籍的視覺形態生成的思路與方法。
可持續;廢舊書籍;形態再生;設計創新
由于不斷在住處周圍發現人們丟棄的廢棄書籍,來自美國舊金山的藝術家阿諾德突發奇想,她決定收藏這些廢棄書籍并鉆心探索出一種可以讓這些被遺棄的出版物得到永恒收藏的方法。最終阿諾德通過在廢棄書籍頁面上加上閃閃發光的硼砂晶體,藝術性地把這些廢棄的書變成了雕塑作品。“水晶書籍系列”作品著重強調書的物質性,而不是書里面的內容,此外還突出了紙質書籍的脆弱性。阿諾德曾經這么解說她的作品:“水晶取代了頁面上的文字,把書變成了具有美感的、無具體作用的物品。這些書和水晶凝固在一起,成為了人工藝術品或地質標本,將時間、用途和懷舊情緒凝聚在一起。”[1]
廢舊書籍是日常生活中的常見事物,隨著保護環境和可持續發展觀念的不斷增強,近年來,不僅在繪畫領域中能看到以廢舊書籍為載體的藝術創作,還能在裝置藝術,展示設計,產品設計甚至建筑空間設計等領域,看到大量源于廢舊書籍的創新設計作品,本文旨在通過若干案例的總結與分析來探討源于廢舊書籍的視覺形態生成的思路與方法。
廢舊書籍的構成元素是設計的主要載體,可以合理的加以利用并將之轉化為設計的符號與源泉。一般來說,可從以下4個方面展開思考與再設計。
1.1 書之形態
書籍盡管大小不一,厚薄不同,但其形態較為統一,以長方形為主,這種簡約的幾何形態提供給設計師廣闊的設計平臺,可以借此形態進行堆砌、切割、解構、雕刻等等,具體的設計手法在創新設計方法研究部分將詳細探討。
1.2 書之肌理
書籍是知識的載體,通過文字與圖形的編排與印刷,信息能夠得到廣泛的傳播和有效的延伸。書籍中呈現的文字與圖形形態不僅具有閱讀功能,同時也是有視覺流動性的肌理符號,流淌的文字與圖形往往是很多設計師鐘愛的設計元素。來自美國的藝術家梅格近期完成了一批新的、精心拼貼的藝術作品(圖1),作品的基本元素就是來自于圣經和古蘭經等宗教書籍中的印刷文字[2]。梅格將書中的文字切割并重新拼貼成不同的圖形,創造了一個個空靈的藝術空間。

圖1 梅格的拼貼作品
1.3 書之材料
書的組成材料主要是紙張,眾所周知,紙張具有非常好的可塑性,是極佳的藝術創作素材,通過刻、雕、切、撕、熏、揉、折、卷等各種手法,運用形態、色彩、肌理、層次、對比等構成手段,能產生大量的富有靈感的設計作品。美國藝術家艾薩克一直潛心于從廢棄書籍的紙張上尋找創作平臺,他將書本紙張進行剪裁和折疊而形成富有立體感的文字或圖案。看似普通的一本廢書,在設計師手中經過巧妙地折疊,化為召喚靈感或者動力的文字與圖形符號,比如“read”,“dream”等(圖2),這些文字通過頁面的疊加而具有超強的立體感,實現了藝術家最初的創作夢想——將廢舊的回收書籍變成藝術品,而不是丟棄在垃圾填埋場。

圖2 艾薩克作品《read》
1.4 書之色彩
隨著印刷技術的發展,越來越多的書籍使用全彩印刷,這些豐富的色彩會給設計師帶來很多啟發,即便書籍內頁是黑白印刷,也可以利用書籍封皮的色彩與內頁的文字肌理產生對比與呼應,激發設計的靈感。
畢業于南非開普敦大學藝術學院的巴巴拉在其藝術創作中,會保留每本廢棄書籍的書脊,同時對書的封面和內頁進行有機形態的切割與拼貼,這種包含隱喻語言的圖形呈現出了強大的視覺效應。除了刀工的精細,形態的創新等因素,她的藝術作品得以成功的另一主要原因就是色彩的選擇與搭配,巴巴拉往往會選擇一些封面色彩簡約且干凈的書籍進行加工,這些高飽和度的顏色和內頁素雅穩健的文字肌理形成很強的對比與虛實關系,產生了強烈的視覺沖擊力,讓人過目不忘(圖3) 。

圖3 巴巴拉作品[4]
在廢舊書籍再造的過程中,其形態創新是設計關注的重點與關鍵環節,可以通過多種途徑進行創作與實踐。
2.1 切割與雕刻
利用廢舊書籍進行切割與雕刻,這是形態創新的一個常用且實用的創作方法,紙張的強可塑性使得藝術家可以借助雕刻刀等工具對書籍進行游刃有余的切割,創造出豐富多元的視覺形態。

圖4 布瑞恩書籍改造作品
通過以上案例,不難看出,作為知識載體的書籍,在其閱讀功能廢棄之后,還可以搖身一變成為多元化的藝術載體。設計師們可從形態、肌理、色彩、材料等角度出發,綜合利用,變廢為寶,使其產生無限的創想空間。
1974年出生于美國芝加哥的藝術家布瑞恩是一個對舊物件有著非同尋常情感的人,他曾經在一次訪談中聊到“當今生活中,舊的書籍、唱片、錄音帶、地圖和其他媒體被頻頻淘汰。我的創作想法是降低這些物品的淘汰率,讓他們的存在能成為另一種象征的載體。當一個物品原有的功能用意減弱時,必須要有一個新的方法,重建其形式和內容。”他搜集各種古舊的書籍、地圖,利用復雜的雕刻手法,將它們切割、風化、打磨成不規則的形狀,在被處理過的書籍內部做奇異的地質構造,改變了原有材料的存在形式。在文字與紋理間,風景和文字有了一種奇妙的隱秘關聯,使這些文字與圖形有了新的解釋,重新賦予廢書新的生命。同時,值得學習的是,布瑞恩在創作的過程,通常會依據書本原有的內容與特性加以改造,例如百科全書的改造過程中,他會依據原本書中包含的文字與圖形信息,將科學領域的元素與符號作為原形進行創作,讓每一本書散發出屬于自己的特色(圖4)[5]。
除了采用以上案例中所呈現的對單本書進行多層次多形態的切割方法進行創作,還可以考慮將幾本書組合在一起進行整體切割。重復的形態集成、獨特的紙張肌理常常能爆發出強烈的視覺能量。來自加拿大藝術家Guy Laramee在近期的藝術創作中選擇將多本廢書粘合在一起作為創作平臺(圖5),Guy Laramee 曾這么描述自己的創作理念“我的作品包含了雕塑與繪畫元素,我把圖書雕刻成那些自然風景,然后涂上浪漫的色彩。被遺忘的知識山峰,得到循環變成真的山形。”[6]Guy Laramee的藝術實踐為廢書再造提供了一種新的思路與手段。

圖5 Guy Laramee作品
總之,切割與雕刻,相輔相成,在形態生成的過程中,設計師們可以依據自己獨特的創作理念與創作主題,以書為媒進行大膽而個性的創作。
2.2 折疊與彎曲
書籍中的紙張,除了可以對它進行切割與雕刻之外,還可以折疊與彎曲。書籍通常含有一定的頁面數量,對這些頁面分別折疊或彎曲后,可以搭建出出乎意料的空間層次和視覺感受。
英國藝術家布羅尼亞對自然物象有著極大的創作熱情,他選擇了廢書作為媒介,通過彎曲與折疊創造出一個又一個生動鮮活的小鳥形象(圖6)[7],這些廢棄的書在他的手下擁有了新的生命。

圖6 布羅尼亞設計作品
來自美國的藝術家卡拉采用了和布羅尼亞幾乎同樣的造型方式,用更加抽象的圖形元素將一系列書籍打造成美麗而夢幻的天地,為人們展現出了小小書卷中所包含的無窮的形態魅力[8](圖7)。卡拉的作品試圖模糊書籍原形、雕塑和攝影之間的界限,她通過使用水、夾具、釘和膠水等,把廢舊書籍轉換成雕塑。然后,通過拍攝捕捉新形態的非凡優雅。在電子書籍日益盛行的年代,卡拉希望用她的視角來引發人們對于紙質媒介的思考與自省。

圖7 卡拉設計作品
除了頁面的折疊與彎曲,還可以將整本書進行彎曲造型,厚重的書籍經過整體彎曲后,線條變得柔軟而靈動,再配以其它的藝術加工,可以產生嶄新的視覺形態。在藝術家喬納森的創作世界里,就可以看到這種手法的使用,喬納森將大量書籍進行不同弧度的彎曲,然后組合在一起,并輔之以鮮亮的色彩系統,創造了有機生動的抽象藝術形態[9](圖8)。

圖8 喬納森藝術作品
無獨有偶,Snips也采用了大量卷曲的廢舊書籍進行組合加工后作為其墻面裝置藝術品的主要視覺元素,這個想法主要受到LOGO形態的啟發,SNIPS的LOGO中所包含的S N I P S5個字母由多根線條排列組成,這種密集的線條和卷曲后的書籍側面有著異曲同工的視覺效果(圖9)。

圖9 SNIPS標志設計與墻面裝置mee作品
2.3 疊加與堆砌
前文中提到過書籍的形態較為統一,以長方體為主。這種簡約的形態特征非常便于多元重復,在日常生活中可以看到很多由廢書疊加與堆砌而形成的創新作品。
奢侈品牌JOYCE在香港的新店櫥窗里曾經擺放過一組由廢舊書籍疊加而創作的裝飾藝術作品,由美國藝術家邁克創作而成的。邁克希望通過“舊書籍新創意”的展示方式來傳遞“奢侈品是有文化層次的高審美的另類消費”這一品牌理念。這些書籍大部分來自于圖書館丟棄的圖書及別人的捐助。日常生活中,邁克喜歡隨意涂鴉,對一切不確定的事物都饒有興趣,并且迫切的希望用自己的記錄方式表現生活。這種個性的創新思路讓他選擇了廢書作為載體,他根據不同主題的內容,把舊書堆積起來作為畫布(最大尺寸的畫作使用了5 000本以上的廢舊書籍),在這種特殊質感的“畫布”之上,再使用油墨、涂料、彩色鉛筆和油漆在書墻上描繪人物和動物[10](圖10)。通過書籍疊加與個性涂鴉,邁克創建了一個又一個有著豐富質感的有趣的彩色雕塑,這些創作不僅為舊書贏來了一次嶄新的生命,并且還將它們變成了讓人珍藏的藝術品,或者重新賦予他們商業價值。

圖10 邁克藝術作品
除了藝術創作領域,在生活家具,空間裝置中也經常可以看到書籍疊加的身影,比如當你走進代爾夫特理工大學圖書館,你一定會被咨詢服務臺的設計所深深吸引,設計師為了凸顯圖書館的功能特征,用若干本廢舊書籍堆砌完成了服務臺的主體結構,書籍的多元重復與疊加不僅讓咨詢臺變得結實而堅固,同時也塑造出引人注目的視覺形態。
除了前面案例所呈現的疊加方式,還可以考慮將每本書籍做一些前期設計與改造后,再使用疊加與堆砌,這種改造之后的形態會更具視覺張力。如圖11所示藝術家將回收來的電話黃頁本先進行精細的卷曲與加工,然后再將這些經過處理的書籍進行疊加與堆砌后創造了這個高聳的類似蜂巢的紙雕塑。具體的改造方式不勝枚舉,改造后的疊加還可以在方向、數量、大小、厚薄、形態上做變異或者漸變等構成變化,由此產生的作品能帶給人們無限的想象空間。

圖11 電話黃頁裝置作品
2.4 拼接與混搭
將其它質感的材料融入紙張之中,也是形態創新的一個利器,不同肌理不同材質的交融與對話,往往能相互襯托,相互塑造。在不少設計作品中能看到這種手法的使用。藝術家帕梅拉對材料有著天生的敏銳。那些來自大自然和日常生活的靈感,語言,夢想,成為她創作的主要源泉,而創作的載體主要來自于廢舊書籍和其它唾手可得的物件,比如螺母、門栓、鐵釘等廢棄的零部件,帕梅拉期望在她的作品中通過不同形態不同材質的拼貼組合來探討如何使用一種新的語言,一個新的視角,和一個新的方式來講述一個新的故事(圖12)。

圖12 帕梅拉藝術作品
在一組名為 “bridge”的系列作品中(圖13),藝術家蘇珊女士通過切割、撕裂、折疊、拼裝的手法,將柔性的書籍和木材、工業構件、混凝土、石頭等剛性材料聯系在一起,創造了一個又一個特殊的橋梁形態。通過這種不同屬性的材質混搭與交融,也極大的增強了藝術作品的社會意義與信息傳遞。
在拼接與混搭的使用中,除了純藝術的表現方式,還可以考慮功能的導入,比如設計師會將有著精美封面的舊書與鐘表機芯結合在一起創造出獨具個性的鬧鐘,會把特殊處理后的書籍和電子裝置結合到一起成為嶄新的燈具……

圖13 蘇珊作品《橋》
以上若干案例讓我們看到了材料混搭的可能性、視覺表現力及附加功能價值,使用這種方法除了要求設計師對形態有較強的塑造能力,對材料有較好的把控能力之外,一個更加重要的方面是設計師應對表現主題有著充分的個人理解和藝術化的轉譯方法,作品中材料碰撞所產生的火花往往能夠揭示出設計師的深層隱喻與深度思考。
2.5 解構與重塑
前面4種方法,都是基于書籍原形的改造與再設計,作品之中或多或少都能找到書籍的形態與結構,除了這4種方法之外,還可以通過解構、打散、重組、混合等等手法重新塑造全新的視覺形態。
設計師杰瑞米從廢舊書籍中尋找突破,將書籍局部整體切割下來之后,再與其它彩色紙張復合疊加,然后進行拋光處理,創作了一系列的首飾物品,這些首飾里能看到若隱若現的圖形與文字肌理,極具個性(圖14)。

圖14 杰瑞米藝術作品[11]
用解構與重塑的方法進行創作的案例數不勝數,脫離書籍原有形態的限制之后,將廢書僅僅當作材料和肌理的載體,運用其它的技術與手段,能夠創造出永無止盡的視覺新形態。
全球在邁進工業4.0時代的同時,環境的逐漸惡化也讓人類越來越意識到由于之前工業革命所帶來的“高消費高浪費階段”對人類發展產生了嚴重的后果,可持續設計思想由此應運而生。保護環境、節約材料、循環使用等成為設計中需要考慮的重要因素,這也是“廢書新生”被關注與推廣的重要意義所在。正如藝術家布瑞恩提出的“當一個物品原有的功能用意減弱時,必須要有一個新的方法,重建其形式和內容”,不妨以廢舊書籍作為起點,通過廢舊物的形態再生構筑更為廣闊的藝術天地并探討設計創新的更多可能性。
[1]硼砂晶體讓廢棄的書重獲新生 [OL]. [2015-03-07]. http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA4NTIxMDgwOQ== &mid=204450624&idx=4&sn=c37c408a81 7f651335b6e499fd807993
[2]Isaac Salazar 書籍藝術 [OL]. http://www.simplestyle.com/art-design/isaac-salazar-book-of-art. html
[3]Meg Hitchcock [OL]. [2011-04-05]. http://www. thisiscolossal.com/2011/04/meg-hitchcock/
[4]Artist slices vintage books into sculptures to preserve 'threatened information systems'[OL]. [2015-03-04].http://www.treehugger.com/culture/ paper-sculptures-cut-from-vintage-booksbarbara-wildenboer.html
[5]紙雕藝術:書中自有雕刻家Brian Dettmer [OL]. http://www.wowsai.com/zixun/12777-7-0.html
[6]書中自然 - 加拿大藝術家Guy Laramee的自然書雕作品[OL].[2014-03-31]. http://www.360doc.cn/article/ 8290311_365202774.html
[7]Bronia Sawyer 英國藝術家Bronia Sawyer: 紙鳥[OL]. [2011-06-05].http://www.sj33.cn/ys/whys/mjys/201106/ 28130.html
[8]CARA BARER [OL]. [2011-06-05]. http://www.fosterwh ite.com/dynamic/artwork_display.asp?ArtworkID=13058 &Page=1
[9]Jonathan Callan’s Incredible Book Sculptures[OL]. http://art-sheep.com/jonathan-callans-incrediblebook-sculptures/
[10]Mike Stilkey: 書皮上的繪畫藝術[OL]. [2013-03-19]. http://www.sj33.cn/ys/hhys/201103/27430.html
[11]‘Literary Jewels’ by Jeremy May[OL]. [2010-06-26]. http://www.finecomposition.com/literary-jewels-by -jeremy-may/
龔艷燕(1977- ),女,同濟大學設計創意學院講師、碩士。
E-Mail:gyy77@126.com
2016-02-05