八桂沃土成就我的舞蹈之路

●溫國鳴

八桂沃土成就我的舞蹈之路

●溫國鳴

溫國鳴1951年生于廣西南寧，廣西舞蹈家協會名譽主席、一級編導。作品民族歌舞詩《漓江詩情》獲國家級創作、表演、舞美金獎，壯族舞蹈《擔》獲國家級創作、表演金獎等。先后被文化部授予“舞蹈尖子演員”稱號，被中國舞蹈家協會授予全國雙十佳“德藝雙馨”舞蹈家稱號、中國舞蹈藝術“突出貢獻舞蹈家”稱號，被文化部、人事部授予“全國文化先進工作者”稱號，被廣西文聯授予廣西首屆中青年“德藝雙馨”杰出文藝家稱號；五次榮獲廣西文藝創作銅鼓獎。

一次偶然的機會，讓我走上了以舞蹈為職業的人生道路。

1964年夏天，小學期末考試剛結束，廣西藝術學院到我們南寧市當陽街小學招生。當時，我并不想考舞蹈專業，就與同班同學跑到校長家企圖逃避這次招生，恰巧遇到來招生的廣西藝術學院附中部陳志老師。她一把拉住我，問我是不是小學畢業生，并上下打量我的體形，隨即帶我到班主任面前，請班主任務必親自把我帶去廣西藝術學院參加考試。

第二天，我只好抱著試一試的好奇心來到考場參加考試，沒想到一路順利過關。我勻稱的體形、突出的彈跳爆發力和良好的樂感，讓考官們印象深刻，當場即獲錄取。

如果從十三歲走進“科班”學藝算起，在舞蹈之路上，至今我已走過了半個世紀的歷程。我在舞蹈領域的表演、編導、理論、教學四個方面，做了一些力所能及的工作。

1969年12月，我們原本學制六年的舞蹈班，因排演革命樣板戲的需要，提前半年畢業，全班分配到廣西歌舞團舞蹈隊，排演革命現代芭蕾舞劇《白毛女》。經兩個月的強化訓練后，1970年春天的一個早晨，團長在全團大會上宣布，由我擔任《白毛女》的1號男主角——“大春”。那時，我剛滿十九歲。

隨后，我陸續主演了芭蕾舞劇《沂蒙頌》、民族舞劇《半屏山》《長山戰歌》等四部舞劇，在壯族歌舞樂《駱越神韻》中擔任男主角，并擔任《拉木歌》等優秀民族舞蹈的領舞或獨舞，成為當時廣西舞蹈界主演舞劇和擔任領舞、獨舞角色最多的男演員。

1974年，在北京的全國文藝匯演中，廣西瑤族男子群舞《拉木歌》一鳴驚人，我有幸在舞蹈中擔任領舞。這個作品的成功絕非偶然?！独靖琛穭〗M曾三次下林場體驗生活，經過三易其稿、精益求精的磨練而成。那個時期的廣西歌舞團舞蹈隊，演員刻苦練功，周末甚至大年初一的早上，進排練場練功成了一種習以為常的自覺行為。那時，每個演員都有一至三項技術特長作為“看家”本領，以至當年總政歌舞團著名編導劉英在看了《拉木歌》《雙刀舞》和男班基本功匯報課之后贊揚道：“全國最好的男舞蹈演員，除了總政歌舞團男演員外，就屬廣西歌舞團的男舞蹈演員!”

由于興趣和愛好，1978年起，我在擔任主要演員的同時，開始涉足舞蹈創作，在老演員及編導們的傳幫帶實踐中，自學成材。后又多次進修學習，從與人合作到獨立創作，從小作品到上萬人參演的國家級運動會開幕式——《民族之光》及廣西重大的主題歌舞晚會等大型作品，共創作了77部大中小型作品。其中創作大型廣場或舞臺主題歌舞晚會并擔任總導演的作品50余部；創作獨、雙、三人及群舞作品20余個。在這些作品中，我擔任總編導、總導演或編導，并多次受到表彰和獎勵。

在入選“廣西文學藝術家十三年成果展示會”文藝家時，領導和專家給予我這樣的評價：“該同志能夠在繼承和學習傳統文化藝術的基礎上，不斷拓展學習領域，銳意進取，十幾年來，一直走在廣西舞蹈創作領域的前列，在藝術上已日漸成熟?！?/p>

多年來，每一次創作實踐都是一次挑戰，需要我們勇于繼承，發展和創新。我承擔的總編導工作，從普通晚會到自治區級乃至國家級重大晚會和大型文藝表演，從幾萬元到幾百萬、幾千萬元投資的大型演出項目，在創作過程中，無不深感壓在肩上的責任重大。這需要有創新的勇氣及多元的知識結構和生活積累來支撐。

1991年，我擔任第四屆全國少數民族運動會開幕式萬人廣場民族歌舞《民族之光》總導演。當時我和所有參加《民族之光》劇組的編導們都沒有大型廣場創作實踐的經驗，一切從零開始。在我多年的創作實踐過程中，我把陳云同志“不唯上，不唯書，只唯實，交換、比較、反復”這一在實踐中總結出來的辨證唯物主義哲理，視為我在藝術創作上的座右銘，在實踐中科學而實事求是地運用，受益匪淺。俗話說，“兵熊熊一個，將熊熊一窩”。對于這個投資幾千萬元的大型文體形式，我深感責任的重大，但同時也充滿信心。這里，我要特別感激當時組織領導這一大型項目的廣西壯族自治區人民政府原副主席張聲震、自治區文化廳原副廳長區明英、廣西歌舞團原團長馬定忠。是他們給予了我充分的信任、理解和支持，讓我放心大膽地投入這項創作。我帶領各專業藝術門類的30多位高、中級技術職稱的創作人員，進行了大量艱苦且富有創造性的工作。例如在廣西舞蹈界首創運用電腦進行平面形象效果設計和輔助運算,提高了創作質量和進度；為反映廣西獨特的民族文化，將壯族獨特的“矮馬童軍”“板鞋競技”，苗、侗族的“蘆笙踩堂”等民族傳統體育形象，創造性地運用到開幕式一萬二千人的廣場民族歌舞創作中。大型廣場民族歌舞《民族之光》在第四屆全國少數民族運動會開幕式上大獲成功，許多廣西獨特鮮明的民族形象讓看過演出的中外觀眾們熱烈稱贊。

正是因為有領導和那么多樸實無華的群眾演員默默地支持和奉獻，編導們艱苦的、創造性的工作，才使《民族之光》在廣西首次承辦的國家級運動會上獲得極大成功！

多年的生活積累和創作實踐，使我對民族舞蹈有了不少心得體會：它與其他藝術門類一樣，不僅能反映和揭示人的情感本體，并可以達到更高的文化品位。2000年，我與我的學生溫海夫共同創作了壯族雙人舞《擔》。這個節目在多次藝術實踐的磨練中獲得廣泛好評，在廣西民族舞蹈比賽中獲編導、演員一等獎，在第八屆全國少數民族“孔雀獎”舞蹈比賽獲編導、表演一等獎。該節目曾在當年中央電視臺第3、4、9、10頻道文藝欄目中多次播出，并獲廣西人民政府頒發的第四屆廣西文藝創作銅鼓獎。

這個作品得益于生活的積累和感悟。當年我下鄉體驗生活遇到的一件事情，讓我終生難忘。當時的工宣隊要求我們每人每天至少為房東家挑一擔水，每天早晨當我翻過山坡去挑水時，總能看見一位壯族孕婦去挑水。六個多月后的一天，我遠遠看見這位快臨產的孕婦，因不堪擔起兩桶水的重負，一下摔倒在井臺旁。大家趕緊把她抬回家……當天房東告訴我，這位壯族大嫂生了個兒子。令我驚愕的是第二天早晨我去挑水時，這位大嫂還來挑水，當時我情不自禁地問她：“你丈夫怎么不來挑水？”她卻淡淡地說：“他也要帶領大家掙工分?！甭犃诉@句話，我一時無言以對。

多少年后，當我為人父時，當我在工作中承擔起一臺臺重要晚會的創作重任時，我就感到妻子與我相濡以沫的親情與支持，男女同事之間同心協力的拼搏精神……當我想起那位壯族大嫂說的話，內心就有一種深深的觸動和感悟。所以在創作壯族雙人舞《擔》時，我在編導闡述中這樣寫到：承擔起家庭重負的是夫妻，承擔起社會職責的是千萬個家庭的男人女人們，他們以自己的雙肩和脊梁挑起這個社會的重任。通過雙人舞的形式，以小見大地挖掘壯族人對生活的樂觀向上、患難同擔、堅韌不拔的精神文化內涵。

就創作而言，尋找主題創新、形式創新、技術語言創新，是創作初期最困難的階段。必須堅持在這三個方面有所突破，必須以頑強的毅力去堅守與探索，同時依靠生活中的積累與提升，才是成功的關鍵！

創作壯族雙人舞《擔》，首先在主題切入上，摒棄了過去常見的“風花雪月”的創作思維模式，以夫妻共同承擔家庭和社會責任的主題創新進行切入，去開掘人物深層情感，使主題更貼近生活。在形式創新上，我們放棄了創作舞蹈音樂旋律的常規形式，而改用人的哼鳴和吶喊聲、民歌清唱、風雨雷電音效、鳥語樂音和打擊樂等生活中人們耳熟能詳的樂音效果元素，按情節編輯成舞蹈新的音樂伴奏形式，讓人耳目一新。在技術語言創新上，我們發展了壯族扁擔舞的“屈伸”律動和“手語”的變形，還首創了兩組托舉動作，即“凌空越”空中定格造型這四個動作一氣呵成的復合型托舉。

該舞蹈在全國舞蹈比賽中獲創作金獎、表演金獎。作品取得這樣良好的藝術效應，應當感謝那段農村生活給我的感受，同時也讓我感悟到創作必須要有理性的思考，即理論的總結與指導實踐。

1997年，我發表了舞蹈論文《向民族舞蹈的文化深層開掘——論民族舞蹈創作的生活與創新》。文章論述了兩個觀點：一、民族舞蹈應該有自己獨立的文化品格，它同樣能與其他藝術門類一樣，能反映和揭示人的情感本體，并達到更高的文化品位；二、民族舞蹈的呈現形式不是一成不變的，它應體現現代人的審美心態、審美節奏，運用技術、技法和創新的觀念，重新處理和深化民族民間舞蹈，使深藏于民間的人文風情，以一種新的藝術形態展現出來。該論文被世界舞蹈聯盟大會執委會選中，特邀我參加在香港舉行的國際舞蹈論壇會議。

1997年8月，我赴香港演藝學院與當時國內著名舞蹈理論家于平、馮雙白及國際著名的舞蹈理論家、編導家同臺宣讀論文。按照會議規定，每個發言者只有20分鐘發言時間（其中10分鐘中文發言，10分鐘英語翻譯），另外還有10分鐘的提問與回答，一共30分鐘時間。我宣讀論文時，以自己創作的三個作品，即廣西瑤族三人舞《瑤山孕》、彝族舞蹈《打磨秋》、漢族女子群舞《名份——觀電影〈大紅燈籠高高掛〉印象》，作為創作論據進行演講。其中，在主題創新、形式創新、技術語言創新方面的藝術實踐，以彝族三人舞蹈《打磨秋》中的大型道具——“磨秋架”的舞臺運用，直接為主題和技術語言的創新提供了豐富的三百六十度立面三度空間的創新手法，激起了與會者的興趣與共鳴。由于演講內容獨特和答辯時的熱烈氣氛，會議執行主席特許我延長時間，結果聽眾提問和我的發言時間一共用了54分鐘，大大超過規定時間！那次在會議上的演講引起了不少國內外專家的關注和好評。

但是會后當我與一位美國舞蹈專家交談時，剛剛發言時的興奮和激動頓時消退。他當時遞給我一張名片，站在一旁的翻譯為我念出這位專家身份，我不由得驚訝起來，因為這位專家有著太豐富的學識：舞蹈學士、化學博士、電腦軟件工程師、音樂碩士!這位集文理科于一身的知識復合型美國專家，令我印象十分深刻，因為在當時，我們的舞蹈界還沒有這樣的復合型人才。

所以，我在擔任廣西舞蹈家協會副主席及兩屆舞協主席的十多年間，無論是在協會舉辦的編導學習班或給廣西各藝術院校編導班授課時，常以此事為例，要求同行和學生們做一個與時俱進、有復合知識結構的編導，才能走在時代的前沿。

回想自己的藝術創作生涯，作品多次獲國家級、自治區（?。┘壀剟?，并在國內外的演出中獲得歡迎和好評。其中，兩次獲國家級比賽創作金獎，五次榮獲廣西文藝創作銅鼓獎。黨和國家給予我許多的榮譽：曾獲文化部授予“舞蹈尖子”演員稱號，中國舞蹈家協會授予全國雙十佳“德藝雙馨”舞蹈家稱號，廣西文聯授予廣西首屆中青年“德藝雙馨”杰出文藝家稱號，國家文化部、國家人事部授予“全國文化先進工作者”稱號，中國舞蹈家協會授予中國舞蹈藝術“突出貢獻舞蹈家”稱號。

2012年5月7日，為表彰我在廣西舞蹈事業上的藝術貢獻，由廣西文化廳主辦，廣西歌舞劇院承辦，在南寧劇場舉辦了“舞動八桂——溫國鳴作品晚會”，演出獲得圓滿成功！

回顧我所走過的道路，盡管有許多艱辛和坎坷，但更多的是陽光與溫暖。我所取得的成績和榮譽，正是新中國八桂大地這一時代的造就而成。也許，是舞蹈職業造就了舞蹈人的性格——“拙于言而長于行”。幾十年來我與舞蹈同行們一代又一代默默地舞動著，用辛勤舞動流淌出來的汗水，塑造著一個又一個鮮活的藝術形象來說明我們的理想和追求。

今天，我在以舞蹈為職業的道路上走過了半個世紀，要感謝這些人：

第一是我的老師、領導、同學、同事和家人的教導和支持，是他們給予我力量和溫暖。第二是使我經受挫折和困難的人，是他們讓我清醒和堅強。第三是我自己，幾十年來創作了七十余部大小作品獻給了廣大觀眾，說明我沒有偷懶！一直在鞭策自己“上下求索”。

作為一名職業編導，我非常欣賞書法家啟功先生說的一句話：“我的作品是給三個人看的，一個是水平比我高的人；一個是水平與我相當的人；還有一個是水平不如我的人?！?/p>

現在，我把這句話的含義進行延伸并作為我的結束語：“我希望別人看了我的作品，水平比我高的人對我進行批評指導；水平與我相當的人與我研討或爭鳴；水平現在不如我的人，將來比我更強!”