淺析風景油畫寫生與創作的結合

鄭迎賓

【摘 要】自二十世紀以來，中國的繪畫藝術開始引進西方的寫實畫法，實現了寫實與意向的融合。風景油畫寫生是油畫創作的基礎。寫生與西方的寫實畫法存在相似之處，繪畫內容以寫實為主，但是在繪畫語言的表達上則強調主觀性。因此同一幅畫，內容是相同的，但是繪畫效果卻不盡相同。進入到二十一世紀，為了培養學生的藝術創作能力，就要在風景油畫教學中，以寫生為途徑指導學生寫實繪畫，類似于將自然景觀臨摹到紙上。繪畫局限于臨摹還是不夠的，很容易導致學生的繪畫藝術創作潛能被荒廢。風景油畫寫生的順利展開，且獲得良好的教育效果，寫生僅僅是繪畫創作的第一步，在寫生的基礎上還要將主觀思想融入其中，以從意象角度出發對繪畫作品進行主觀創作。本論文針對風景油畫寫生與創作的結合進行探究。

【關鍵詞】西方寫實畫法；油畫寫生；風景；油畫創作

一、風景油畫寫生與創作結合的必要性

油畫創作者在進行風景油畫寫生的時候，要具有提煉繪畫元素的能力。風景寫生需要面對宏大的場面，整個的視野內有很多的事物，且場景復雜。如果繪畫創作不能夠對場景中的繪畫元素加以提煉，就會導致簡單的風景臨摹而使得畫面沒有主題，給人以雜亂無章之感。要能夠對風景元素以提煉，更多的需要依靠經驗以提煉，然后對所提煉出來的元素進行加工。但是油畫創作者進入到寫生場景中，往往會面對大自然的風景而束手無措。這就需要油畫創作者具有一定的歸納和整理能力，將看似零散的風景進行理性整合。很多的油畫創作者的油畫作品之所以缺乏靈感，是由于面對自然風景而沒有從主觀思想上進行構圖，而是被自然風景所牽制，導致畫面構圖缺乏規律性，色彩的運用上也是對自然風景的簡單再現，而沒有表達出對自然界的主觀性感受，這種缺乏思考力和審美力的油畫創作者所創作的油畫就必然會是失敗的。

一部好的油畫作品是建立在真實的情感的基礎上的，特別是大自然的風景是客觀存在的，融入到油畫作品中就會帶有靈性，將油畫創作者寓情于景的思想以繪畫語言呈現出來。風景油畫寫生是讓油畫創作者接觸大自然，感受自然之美，根據自己的視角選取風景，表達自身的情感[1]。但是，目前的風景油畫寫生很難創作出令人心動的作品，其中的重要原因并不是繪畫者沒有對自然景觀進行仔細觀察，而是沒有將真實感受到的美景通過畫筆呈現出來。在觀察風景的同時，并沒有做到發現自然之美，導致油畫作品成為了自然風景的臨摹，而構圖不嚴謹，色彩搭配也缺乏層次感，很難令人感動。因此，在風景油畫創作中，要注重寫生與創作的結合，以使繪畫者的審美感受力得以增強，能夠將風景寫生作為繪畫展示的平臺，將主觀思想和藝術素養在油畫創作中充分地反映出來，包括對藝術的追求、對生活的熱愛等等，逐漸形成屬于自己的審美感受空間，以促使油畫創作者更好地發展。

二、風景油畫寫生中需要注意的問題

首先，在風景油畫寫生中，要注重量的積累。繪畫者要創作者好的油畫作品，就要有更多的機會到大自然中感受自然的變化，定期到自然界中采風是必不可少的。繪畫者還要具備善于觀察生活的能力，觀察中還要注意思考、進行繪畫練習。除了要練習繪畫技巧之外，更多的是對所觀察的事物注重情感的投入，并通過油畫創作表達出來，使得油畫作品被注入了靈魂，給人以鮮活之感[2]。繪畫者在油畫創作中，隨著靈感被激發起來，就會將風景元素化，按照自己的主觀思想進行創作，使得油畫作品更多的是表達對的生活的情感，而并不局限于對風景的臨摹。

其次，在進行風景油畫寫生的時候，要注意不斷地補充油畫創作知識。這些知識并不局限于油畫創作技巧，而更多的是美術文化知識和社會知識，以開拓繪畫者的文化事業和社會視野，懂得從更多的角度進行油畫創作，以為自己的油畫創作補充營養。一名好的油畫創作者，要多了解社會，多多地汲取與美術相關的知識，以在油畫創作中，運用主觀思想歸納繪畫的構圖，運用頭腦支配畫筆。關于美術文化知識的攝取，包括繪畫理論知識、名家的繪畫風格、著名油畫作品的樣式等等，都要多接觸，并對這些知識與自己所創作的油畫作品相結合進行解讀，以提高繪畫者的藝術審美能力。

三、風景油畫寫生與創作結合以提高畫面的藝術感染力

風景油畫寫生屬于是過程性創作，需要運用繪畫技術不斷地完善。將風景油畫的寫生與創作相結合，掌握一定的創作技術是基礎性內容。風景油畫寫生中，需要融入創作思想。這些創作思想是就依靠繪畫技巧來表達的。風景油畫具有一定的審美規律，這是油畫創作界對油畫審美的共性，也是被中國的油畫創作者所接受的。繼承前人總結的油畫創作規律，有助于風景油畫創作中能夠很快走上成熟。油畫創作雖然以色彩為主，但是構圖也是非常重要的。畫面結構的合理性為風景油畫的審美表達奠定基礎。在進行油畫創作的時候，可以從情感的角度出發進行構圖，隨著油畫創作中創作者的思想發生變化，畫面的結構還需要做出調整。這些都是繪畫者對畫面的初步構想，也是畫面的框架結構，繪畫者運用繪畫的基本元素，諸如點、線、面、肌理等等將構想描繪出來，且運用簡單的色彩，使得構圖形式具有美感。寫生并不是簡單的臨摹，所以，可以按照常規構圖理論進行構圖之外，還可以適當地打破構圖常規而突出情感表達，以避免風景構圖結構千篇一律。

綜上所述，風景寫生并不是簡單地按照自然風景繪畫，而是要對自然風景以思考，當落實到繪畫創作的時候，要對畫面理性地安排，將自己對自然風景的感受通過繪畫結構和色彩語言表達出來。使得畫面不僅是風景的呈現，更要發揮著傳達思想的功能。所以，風景油畫的創作是感性與理性相結合的表現。

參考文獻：

[1]李丹，全玲.談董從民油畫風景寫生的藝術語言特征[J].長春大學學報（社會科學版），2014，24（03）：414-416.

[2]剛成凱.走進經典——宋代山水畫對當代風景油畫創作的影響[D]. 沈陽師范大學，2014.

[3]景春雨.淺析油畫的風景寫生技巧與創意[J].延安職業技術學院學報，2013，27（02）：87-89.