失傳2200年的琉璃工藝，被“金馬夫婦”拯救

大魚

他們是上個世紀80年代臺灣影壇伉儷，卻選擇褪去一身繁華，換上布衣布鞋，成為中國現代琉璃藝術的奠基人和開拓者。

楊惠姍這個名字，對大多數人來說，是陌生的。

上個世紀80年代，楊惠姍是臺灣家喻戶曉的女星：從影12年，124部影視作品，憑借《小逃犯》《我就這樣過了一生》連續兩屆獲得金馬獎最佳女主角。一代影后林青霞都曾視她為對手：“她演得太好了！”

然而，事業巔峰之際，她卻選擇息影，投入到琉璃工藝這一冷門藝術中。選擇與她共進退的，還有丈夫張毅，他是上個世紀80年代臺灣“新電影浪潮”中的代表導演。

為了尋回遺失2 200年的琉璃制作工藝，曾負債7 500萬元新臺幣、抵押全家上下6套房子，這對影壇“門外漢”卻無怨無悔。

拼命三娘和新銳導演的相遇

遇到張毅之前，楊惠姍已演了上百部電影：《錯誤的第一步》《凌晨六點槍聲》《賭國仇城》等，被稱為“臺灣黑社會暴力片的首席女星”，綽號是天使面孔魔鬼身材。

而這些榮譽，卻成為張毅鄙視她的理由：“花瓶！根本沒演技！”彼時，他是臺灣新浪潮電影的代表導演，才華橫溢。

1984年，二人在《玉卿嫂》的片場相遇，張毅是導演，楊惠姍是女主角。

張毅傻眼了，質問合伙人：“怎么讓楊惠姍來演？她那樣的能叫演員？”待楊惠姍回答他“對角色有何看法”，又說“沒看過小說”時，張毅對她的鄙視到了極點，在心里盤算：“折磨”她一個禮拜，讓她自己走人，再換演員。

結果，楊惠姍讓他失望了。因為沒上過電影學院，楊惠姍把演戲當成“付錢給自己，沒有理由不認真”，拍戲時竟什么稀奇古怪的條件都接受。大冷天，讓跳進6攝氏度的冷水里，她說跳就跳;大熱天，42攝氏度，讓穿棉襖她就穿棉襖。

慢慢地，張毅不僅對其刮目相看，更產生了敬佩：“比認真，誰都不如她。”

后來，三年連拍三部戲，二人的“配合牌”打出了默契，分別連續三年獲得臺灣金馬獎影后和最佳導演。事業共贏，一種超越導演和演員關系的情愫也在朝夕相處中悄然產生。

備受爭議，愛上琉璃

楊惠姍成了小三。張毅已婚十年，發妻蕭颯是著名編劇。那年，楊惠姍入圍臺灣第23屆金馬獎的作品《我的愛》，便是蕭颯編劇，講的是第三者插足的外遇故事。

蕭颯憤而寫下《給前夫的一封信》發表在《中國時報》上，“希望他倆能結婚，我為天下有夫之婦請命，免得她一再尋尋覓覓。”眾人議論紛紛，“才女罵起人來都這么優雅。”

那一年是1986年，走到一起的張毅與楊惠姍備受指責。

楊惠姍的事業繼而也受挫。《玉卿嫂》是她演藝生涯中唯一喜歡的電影，然而因為大尺度的激情戲，被臺灣新聞局列為禁片，被認為“破壞了中華婦女形象”。

介入他人家庭的不光彩是真，引以為傲的角色被貶低是真，陷入非議的楊惠姍痛苦不堪，不知如何排解。恰在此時，她在片場看到一件作為道具的琉璃藝術品，瞬間被震撼：陽光下，玻璃內外澄明，里面的氣泡，像是有呼吸、有生命似的。

“好美啊！”她癡癡地端詳，收工后便亟不可待地去了解關于琉璃的一切。“玻璃”其實是西洋叫法，而白居易詩中“彩云易散琉璃脆”的“琉璃”叫法竟無人再用;知名的琉璃藝術品大多來自美國、法國、捷克，唯獨沒有中國，這讓作為中國人的她，感到了一絲羞愧。

在琉璃易碎又無常的特質中，楊惠姍找到了關于生命和感情的強烈認同感，產生了一個瘋癲至極卻情理之中的念頭—不如轉型做個中國琉璃藝術的復興者！

她把想法告訴了張毅。張毅猶豫了，但他亦躍躍欲試。當年的電影產業環境讓他的處境被動，“新浪潮電影”的創作熱情在“等待和說服”優秀的投資人中被消耗殆盡。

于是，1986年，張毅最終與楊惠姍共同息影，成了“琉璃工人”。

失敗，失敗，失敗……

是為了逃避外界的指點，還是為了尋找內心的寧靜，總之，像是一時沖動，張毅和楊惠姍從電影轉入了琉璃。然而，不懂技術，沒有任何資源，二人陷入了迷惘。

當時，楊惠姍只知道是一種所謂P?TE-DE-VERRE（琉璃脫蠟鑄造）的技法被法國人所壟斷，在購買這項工藝無果下，她決定自己摸索。試驗之初，她想，既然叫脫蠟鑄造法，那肯定跟蠟燭有關。她買回很多白蠟燭，在公寓的陽臺上用一只小電爐去煮，蠟燭融化，她就把燭芯挑出來，開始“研究開發”。

1987年，楊惠姍和張毅憑借積累的資本在臺灣鶯歌區設立了琉璃工房，開始在工房里“瞎搗鼓”。最早的一棟廠房是違章建筑，每逢下雨時，總要用幾十個盆來接雨，而她就在雨水溝邊不停試驗。一次，可能是因為材料的成分比例出了問題，熔漿破爐而出，張毅就在樓下辦公，楊惠姍高聲喊叫：“快跑！”

就這樣，晨曦中、暮色里，楊惠姍和合作伙伴們一次又一次地實驗、失敗，再實驗、再失敗……已經著了魔的楊惠姍滿腦子想的都是，“為什么琉璃會破碎？石膏模子會裂？”

他們預計投資30萬左右新臺幣來研發“脫蠟鑄造法”。最后花了三年半時間，負債7 500多萬新臺幣，還不敢說已完全掌握。

琉璃、賣房、賣車、貸款、還債，成了那幾年中他們生活的關鍵詞。

后來，夫妻倆有了分工，楊惠姍負責產品設計和創作，張毅則負責公司運營和管理。

從一個寧折不屈的創作導演變成一個鞠躬哈腰的生意人，張毅承受著更多的痛苦。最焦慮時頭發幾乎全部掉光，錢不斷砸進去，卻看不到一件成品。

在走投無路時，張毅幾近崩潰，每天一睜眼就開始思考還要不要繼續做下去。但每當他到工房去，看到所有人都倒下了，楊惠姍卻還在捏制泥坯、燒制琉璃時，他不再懷疑，“她每天就是往前沖啊沖啊，我怎么能拖她后腿呢？”

沒有錢，張毅就抵押房子。自己的房子押了，就押爸爸的房子，再押哥哥、妹妹的房子！抵押不夠，干脆賣掉！賣了還不夠，四處去借！所有人都懷疑他“腦子壞了”。“只要不殺人不放火，還有地方磕頭借錢，我們就繼續往前走吧。”

堅持下，涅槃重生

不可諱言，當他們揮別演藝事業，很多人都拭目以待“這一群拍電影的門外漢”能撐多久？媒體更繪聲繪色地報道：“昔日金馬影后和導演流落淡水賣玻璃。”但楊惠姍已從過分在意他人的困局中走出來，眼中只有琉璃這一件事。

她經常在工作室坐滿50個小時，只偶爾上洗手間;經常用手攪拌石膏，皮膚上因此布滿了一條條細細的血痕;她甚至因為長期勞累導致左耳失聰。“失聰之后不是完全的寂靜，而是感到非常的嘈雜，像電視機壞掉的聲音，又像是站在海邊，浪花打在巖石上的聲音。”

咬牙堅持著，終于在1993年，楊惠姍創作出第一件完整的作品《第二大愿》。在這以后，她的努力被世界肯定：

北京故宮博物院收藏了她的“藥師琉璃光如來”等七件作品;

她以敦煌第三窟元代壁畫為創作靈感雕塑了一尊千手千眼觀音，該作品隨后在敦煌展出，后被敦煌研究院永久典藏;

她的作品開始應邀在國內外各地展出，英國維多利亞與阿爾伯特博物館、美國康寧玻璃博物館、法國裝飾藝術博物館等二十多家世界級博物館都收藏了她的作品;

2016年10月，在比利時布魯塞爾的中國文化中心，展出了琉璃工房12件中大型的藝術品，包括“一朵中國琉璃花”、“焰火禪心”、“澄明之悟”三個系列;

在龐大的國際玻璃藝術舞臺上，很多國際頂尖博物館都認為世界玻璃史上從來沒有中國人的名字，直到楊惠姍的出現。

如今，琉璃工房在全球設立了80多家藝廊，從最初的7人創業團隊發展到1 200多人。楊惠姍的20余件作品被世界知名博物館永久收藏，全球110余位國家元首接收過她的作品。

楊惠姍說：“琉璃本身作為一個文化的創作，它的第一要素是要走出去，這樣才可能讓所有的歐美世界知道。”

琉璃女王重歸平靜

千帆過盡，終獲成功。于楊惠姍而言，她的形象和健康都受到了勞損，內心卻蛻變得如琉璃一般“內外通透”。

一路走來，雖然艱辛，楊惠姍卻從未想過放棄。“一放棄就歸零了，要繼續往前走。”

負債到達頂峰時，楊惠姍和張毅過得很狼狽。楊惠姍記得，一次在去淡水的路上，兩人在車上談起碰到的一系列困難，都忍不住唉聲嘆氣，紅了眼睛，但誰都沒有說出放棄的話。“我們覺得，碰到問題就要去解決。因為做什么都會有困難，去面對就好了，沒什么大不了的。”

很多人好奇，從光鮮的金馬影后變成顛沛流離的藝術家是否有失落感？其實，楊惠姍開心極了。無論是尋求內心深處的寧靜，還是復興中國的琉璃藝術。這條路，她都覺得自己走對了。

“作為一個中國人，我希望建立一個中國人琉璃的美學特質，重新敘述我們的創作概念。”如從前享有盛名的金馬影后一樣，楊惠姍在琉璃行業中也成為“女王級別”的專業人士。

對于中國的琉璃文化，她內心是有情懷的。她好不容易摸索出琉璃的19道工藝，本來這是琉璃工房的獨門絕技，但她卻將此公開，還曾去清華大學授課，為的就是不讓琉璃藝術的傳承中斷。“我希望透過琉璃工房對琉璃這種材質的不斷學習與創作，傳遞工藝之美，更傳承歷史與文化，讓琉璃藝術永遠發光發熱。”

成功背后，張毅被看成是她“背后的男人”。楊惠姍知道后，反駁說，“表面上好像他負責經營，我負責創作。但實際上，我們仍然是過去的‘導演和演員，沒有他在背后支持是不行的。”他們不只是默契拍檔，更是內心契合的靈魂伴侶。

享受得了最好的，錦衣玉食，眾人追捧;也能承受最差的，負債累累，身心俱疲。這大抵是楊惠姍比從前更美的原因。