淺談傳統家具表現技法工藝

楊新磊 （哈爾濱師范大學 150000）

淺談傳統家具表現技法工藝

楊新磊 （哈爾濱師范大學 150000）

在室內環境中，裝飾、空間布局、材質、光線等等都是影響室內環境的重要因素，其中家具是最不可缺少的部分，它作為物質文化其中的一部分，可以側面反映出一個國家的歷史特點和文化傳統，家具雖然在我們日常中較少關注，但是它卻是生活中不可缺少的器具，往往一種物品發展到了一定的程度就會較少引起大多數人的注意，尤其是家具這種像人們日常穿衣一樣普遍的東西，現在的家具也隨著社會的進步不斷創新，不斷發展，現在的家具種類很多、材質各異、品類也是很多的。

漆藝；浮雕；彩繪；圓雕

課題名稱：中國傳統漆藝飾品設計與產品轉換

簡單來看，家具是用木材、皮、纖維、金屬等材料組成，外觀形式是建立在功能的基礎之上的，在各個領域里功能都是先導，是推動其發展的最主要動力，而后才能考慮形式，如今的家具功能明確，所以市場主要體現在用料、材質、形式和工藝上的變化，人們常說家具具有雙重特點，它既是產品物質，又是藝術創作出來的工藝品。對于木制品而言，在制作的過程中很可能受天氣、氣溫、濕度的變化產生開裂現象，或是不同程度上的膨脹和收縮，尤其像是家具這類體積較大的木制品，所以要用各種工藝完成一件木制的家具并不是一件容易的事。

在中國，采用制作漆器的方法來制作家具已經有非常悠久的歷史了，在繼承了漆工藝和發展傳統漆器藝的基礎上結合現代家具的制作，融合出既具有傳統漆器的美，又符合現代要求的漆藝家具，讓其更具備中華文化底蘊，富有民族特色。又有著諸多表現技法如剔紅、彩繪、推光、貼金、雕填戧金、螺鈿鑲嵌、玉石鑲嵌、金漆彩繪和刻灰潤彩等，顯示了漆工藝巧奪天工的絕技，體現出古代勞動人民的智慧。

中國的漆藝技法早已經席卷大江南北，其中具有法國風情的“凡爾賽玫瑰”和英國的“英吉利經典”都采用了黑色底漆加之貼金或是描金等工藝，其靈感都是來自中國。金箔常用來做貼金，用途也是十分廣泛，雖然家具上大面積進行貼金并不少，但現如今這種工藝只用在局部點綴上，起到畫龍點睛之筆。現代家具的貼金工藝與原來有些許不同，實木家具基本成型之后就要用砂紙打磨，不僅是要將多余的毛刺打磨干凈，還是為后續的步驟做準備，如果打磨的不夠貼金就會受到影響，如果打磨的太過光亮，就會影響表面的附著力，而后制作漆地子或是用刷子將灰泥膠均勻的刷在家具上等待干了之后用砂紙再次拋磨并用彩色清漆覆蓋然后可以用金膠漆或是牙膏膠在貼金處描繪，等到還未完全干透時把金箔貼上去，這個過程最好在無塵的環境里進行，貼好后使用一塊柔軟的毛刷擦除。這樣既可以把多余的金箔掃除，也可以起到固定的作用，待完全干透以后還可以上保護漆。基于中國古代的漆工藝，每一種技法都能表現出極為精細的作品，都能體現出傳統工藝家具的絕世風采，雖說制作周期長，而且考驗功力，但成品可謂是精品中的精品。

在家具制作中，拼花鑲嵌是應用最廣泛、流傳時間也是最長久的一種工藝，制作者要先用筆描畫出家具的表面紋樣，而后將他們分成獨立的形狀，做成剪影樣式，然后選擇各樣的木材進行裁切，還有的方法是將木材上刻出凹槽，然后用不同的木材來填補這些凹槽，效果和普通的拼花相差無幾。

地板曾經給人的給人的印象比較呆板，變化少，顏色統一，而拼花的出現則改變了地板原有的樣貌，以一種全新的樣貌出現在人們的視野，拼花采用了不同的樹種，形成了多重色彩，在質地上給人不同的感覺，其紋案更是多重多樣、極具裝飾感，它依靠變化多彩的顏色、精雕細琢的工藝、時尚的設計一改以往的形態使其一度成為當時木地板的主流。不僅地板，拼花門也應運而生，又稱作平板門，或夾板門，同拼花地板一樣拼花門也是通過大致相同的技法表現出來的，有著一樣的發揮空間。而石材的拼花更是多種多樣，被廣泛應用于墻面、臺面、地面等，石材相比木材有著天然的紋理，多樣的顏色和特殊的質感使其拼出來的圖案更加精美，

家具也不例外，可以先制作出拼花紋樣，等待內部水分完全干燥之后刨平，由于每一塊木料都是獨立的，所以難免會有縫隙出現，這時候要進行補膠和打磨，最后使用清漆讓木頭本身的紋理得以顯露，從而展示出拼花鑲嵌工藝應有的美。現如今的拼花工藝較為常見，而且多為機械做工，而非純手工，從成本和時間上考慮確實有著很大的進步。

彩繪家具，是一種起源于歐洲的一種西方技法。起源可以追溯到14世紀的法國，讓其發揚光大的正是來自意大利盧卡市的Interservice。因為彩繪是藝人們用筆像繪畫一樣畫在家具上的，所以這種技法表現出來的家具不僅看起來極為精美，而且有著近似繪畫的藝術高度。當然現如今有各種工藝在家具上留下美麗的圖案，但感覺都和傳統彩繪差很多。

雕刻也是家具傳統工藝之一，主要以硬木為主，如紅木、紫檀、黃花梨等，其中清式家具以“滿雕”為 主，給人一種濃厚、渾厚的氣勢感。木雕刻工藝藝術早在原始社會時期就有了不少具備雛形的器具，延續到了戰國已有簡單的刻紋與陰刻，向圓雕方面發展，而后經過漢、唐宋，其工藝日趨完美，明清時期的木雕刻工藝則到了十分成熟的時代，根據文獻記載，木雕工藝的表現技法有線刻、透雕、浮雕、圓雕等。

線刻因表現方法類似印章的陰刻，所以又稱陰刻，既用到刀在木料上刻出凹陷的痕跡或將圖案周邊的木料去掉是紋樣凸現出來，這種方法多用于桌子腿。

浮雕，是由繪畫和雕塑相互交融的產物，將要處理的對象進行壓縮，靠透視來表現物體的三維空間。一般來說浮雕是在物體的平面上進行表現 制作，所以占據的空間較小，并且在多重環境下都適用。浮雕氛圍深浮雕和淺浮雕，深浮雕一般用于建筑、大型雕塑的裝飾雕刻，而淺浮雕則多見于家具的裝飾雕刻。從觀感上說，淺浮雕由于更像繪畫，線條較為流暢，給人的感覺有清新、淡雅的藝術感。而深浮雕則更接近于雕塑，往往構圖豐滿，變化豐富，主次分明，深浮雕可以把畫面表現的復雜而生動，更加精細耐看。通雕是在浮雕的基礎之上發展來的，和浮雕相比通雕是多層次的，重疊的，所以通雕具有很大的容擴性，更高的表現力，主要用于古建筑中的天花板、柱子等。古樸的浮雕圖案，加上古色古香的形態，帶給我們心靈上的享受。

圓雕，又稱為渾雕、立體雕，它是一種具有三維空間藝術感的雕塑藝術，能夠提供各個角度的觀賞，從雕刻手法，雕刻的形式，和材料選擇都是多種多樣的，圓雕對技法要求較高，一般要用概括、簡化的，有深意的語言來感染大眾，復雜、曲折、戲劇的情節表現不出圓雕的特點。

透雕，雙面雕。透雕是在浮雕的基礎上，將背景或某部分進行鏤空，保留突出的部分，是一種將底子鏤空的工藝，通常只雕刻物體的外表面，鏤空的手法可以使物體具有靈動的氣息。透空雙面雕，也是其中的一種，既從正反兩面進行雕刻，讓兩面都具有觀賞性，表現形式類似蘇州的雙面繡，若要將正反兩面雕出不同的圖案 表現出不同的題材，就需要雕刻師進行巧妙的構思，難度可想而知，此技法打多用于門窗板，條案擋板，屏風等兩面都可以欣賞的家具，具有很高的藝術價值。