本土音樂進課堂過程中的常見問題與思考

滑 靜 王希亮

（江蘇師范大學，江蘇 徐州 221000）

本土音樂進課堂過程中的常見問題與思考

滑 靜 王希亮

（江蘇師范大學，江蘇 徐州 221000）

本土音樂進課堂具有深刻的文化傳承意義和豐富的教育意義，但在具體的實施過程中往往會因為認識不清或操作不當出現背離初衷的現象。本文分析了本土音樂進課堂過程中易出現的一些共性問題，并提出相關建議。

本土音樂；文化傳承課程開發

“本土音樂”又稱“地方音樂”或“鄉土音樂”，是指在某一特定的地域中形成的、具有獨特的地方性特征的音樂，主要以非物質的形態抽象地存在，具有較強的穩定性和鮮明的地方特色。

雖然本土音樂進課堂得到了學術界的認可和教育部門的支持，但是冷靜下來去觀察就會發現多數的中小學音樂教師仍然缺乏通過課堂教學傳承本土音樂的意識；在實施本土音樂進課堂的過程中也面臨重重困難和阻礙，本土音樂進課堂仍存在缺陷并面臨諸多挑戰。

一、本土音樂進課堂過程中的問題

總的來看，當前我國大多數中小學在本土音樂進課堂過程中存在著如下問題：

（一）背離了本土音樂進課堂的初衷

目前本土音樂進課堂的課程大多以實踐課程為主，課程目標要求學生傳承本土音樂的經典曲目和基本技能，側重于技能的訓練和掌握。這在一定程度上背離了本土音樂進課堂的初衷。本土音樂進課堂應把握本土音樂的個性與學校音樂教育的共性，立足于本土音樂的傳承和學生的終身發展，不應作為彰顯學校教學質量的“形象工程”。我們之所以提倡本土音樂進課堂，以學校教育的形式向學生傳授本土音樂的一個重要原因就是學校教育的普及性。通過學校教育讓學生有機會接觸、了解本土音樂，為未來中國傳統音樂的傳承打下良好的社會環境基礎。但是這種以實踐為主、側重掌握音樂技能的校本課程在形式上更像是專業的音樂學院或曲藝學校才會有的專業音樂教育，在質量上卻又是似是而非，過于形式化。

筆者認為在本土音樂進課堂的過程中應該注重學生對本土音樂興趣的培養，通過普通學校音樂教育讓學生有機會接觸、了解本土音樂，以期在未來營造一個大多數人都能聽懂和懂得欣賞本土音樂的社會文化環境。這比讓學生機械地掌握他們并不理解、并不認同的本土音樂技能更具有實踐意義。

（二）缺乏具有理論基礎的改編

本土音樂進課堂的第二個問題是為了適應學生的學習興趣和學習能力，許多本土音樂需要經過適當的改編才能成為教學內容。但是如上所說，本土音樂進課堂的建設過程中，多數教師缺乏開發音樂校本課程的專業理論和技能，許多改編只是流行音樂與本土音樂的簡單拼接。

當然，不可否認的是，融合本土音樂和現代音樂不失為宣傳本土音樂的一種有效手段。近年來有許多宣傳中國傳統音樂的電視節目，如《讓世界聽見中華好民歌》、《叮咯嚨咚嗆》等。通過將流行歌曲和傳統音樂融合的方式為觀眾創造機會去接觸、了解并喜愛中國傳統音樂，對中國傳統音樂的傳承起到了良好的宣傳作用。

但是這種經驗并不能簡單套用到本土音樂進課堂的建設中。一方面是因為這種簡單拼接和傳統音樂自然地融合發展不同，拼接作品拆開來看依舊是兩張皮。為了迎合觀眾審美，傳統曲藝多處于從屬地位，作品主體依舊是流行歌手的自我展現。另一方面則是因為社會音樂教育與學校音樂教育存在巨大差異。學生的學習興趣固然是影響教學效果的重要因素，但是為了學習興趣就改變本土音樂自身的這一做法仍然值得推敲。

（三）本土音樂進課堂與學生學習興趣的對立

在何佳琦《江蘇省蘇少版初中音樂實驗教材調查分析》一文中，通過對江蘇省各市縣部分學校在校1597名初中學生進行問卷調查發現僅有20.3%的學生對中國戲曲和曲藝有一定的興趣。以上數據發人深省，如果中國傳統音樂的傳承問題不能得到社會的普遍關注和重視，隨著時間的流逝，老一代藝人日漸蒼老。如果本土音樂不能在當下得到良好的傳承與發展，“人死藝絕”就不再只是危言聳聽，真要等到那個時候再去談本土音樂的傳承，操作難度將會倍增。

在學生普遍喜歡流行音樂的情況下，如何在本土音樂進課堂過程中激發學生的學習興趣是迫切需要解決的問題。面對本土音樂進課堂過程中學生缺乏趣味、學習動力不足等現象，許多教師會在音樂課堂中加入更能引起學生興趣的流行音樂以期能夠更好的完成課堂教學。但是任何學科的教育都應立足于人的發展，選擇流行音樂進入課堂不僅要考慮其題材內容是否健康，選材是否具有教育價值同樣是必須要考慮的問題，所以流行歌曲怎么教、希望通過教學讓學生有哪些收獲都是需要精心設計的。

在本土音樂進課堂過程中如何調動學生的學習興趣雖然困難重重但是具有深刻的實踐意義。因為音樂課堂不僅要考慮學生的發展，教會學生如何通過音樂展現自我。還應該引導學生感受理解音樂想要表達的音樂觀念和文化意義，發揮其社會效益和文化傳承價值。音樂課堂的設計不僅要能調動學生的學習興趣，還應能夠通過教學過程對學生的興趣加以正確引導，提高學生的音樂審美水平。

（四）現行教材中本土音樂的數量和質量有待提高

“工欲善其事，必先利其器?！蔽覀冊谡勅绾螌⒈就烈魳穫鞒信c學校音樂教育優化結合的時候，音樂教材的建設也是不容忽視的問題。目前中小學所使用的音樂教材主要存在兩方面的問題，一是地方教材中本土音樂的缺失，二是本土音樂校本課程的教材質量無法得到保障。

1.地方教材中本土音樂的缺失

以蘇少版初中音樂教材為例，2013版蘇少音樂教材中涉及的江蘇本土音樂只有七年級上冊第三單元《茉莉芬芳》、七年級下冊第三單元《絲竹江南》以及八年級下冊第四單元《曲壇音韻》三個單元，其中江蘇本土音樂9首，占總量176首的5.11%，學生很難通過9首歌曲的學習來把握江蘇音樂的特征。而且新版蘇少初中音樂教材中關于本土音樂還有其他問題值得討論，例如以變化音的形式表現本土音樂中復雜的音樂技能；歌曲選材只限于蘇南未涉及到蘇北等。

根據何佳琦《江蘇省蘇少版初中音樂實驗教材調查分析》一文中的數據，超過76%的教師和學生認為需要調整教材內容； 65.3%的教師認為需要增加教材中中國傳統戲曲和曲藝音樂的數量，由此可見蘇少版音樂教材在使用過版程中仍有較大的可補充空間。

2.本土音樂校本課程中教材質量無法得到保障

基于地方教材中缺失本土音樂的情況，學校要想建設本土音樂校本課程就必須從零開始，對本土的音樂素材進行搜集整理。但是限于現實原因，許多學校都無法拿到第一手的資料和優質的音樂素材，這樣不僅限制了本土音樂進課堂的展開，而且無法保障本土音樂進課堂的質量。如前文所述，許多情況下本土音樂進課堂與學生的學習興趣是對立的。我們希望通過音樂課堂培養學生對本土音樂的興趣，就需要系統的理論支撐，能讓學生簡明扼要地把握本土音樂的特征，需要最優質的本土音樂素材，能讓學生聽一次就愛上本土音樂。這樣才有利于通過學校音樂教育傳承本土音樂目標的實現。

二、本土音樂進課堂過程中問題的思考

針對以上本土音樂進課堂所面臨的種種挑戰，在前人討論基礎上，可以通過以下幾個方面提高本土音樂進課堂的教育質量。

（一）統籌規劃，充分開發本土音樂資源

目前學校音樂校本課程開發過程中存在重復研究、無法充分開發本土音樂資源等缺點。想保護傳承本土音樂，提高本土音樂進課堂的教育質量必然要加強地方文教部門、學校、藝術團體和地方藝人之間的交流合作。要保證本土音樂進課堂的質量不僅要吸收地方學校本土音樂進課堂的優秀成果，將具有代表性和教育意義的本土音樂素材納入音樂課堂當中，還需要聘請課程專家指導本土音樂課程資源的開發與課程內容的編排，將本土音樂以最適合學生吸收的方式展現在學生面前。

（二）規范教學材料的使用，彌補義務教材循環利用的弊端

2008年，江蘇省義務教育階段音樂、美術、體育和信息科技等學科教材納入循環使用教材的行列。但該舉措在音樂課堂實施過程中卻事與愿違，出現了一些阻礙學校音樂教育活動展開的弊端。例如，某些學校為了減少書本損舊，課堂教學以多媒體為主，只有在有人聽課的時候學生才有機會拿到音樂課本。甚至有些地方打算以出音樂練習冊的方式彌補因循環使用義務教材而產生的經濟損失。結合前文所述，地方教材中本土音樂的缺失和本土音樂校本課程中教材的質量問題限制本土音樂進課堂教學效果的問題。筆者認為一方面應在規范義務教材使用的基礎上，以交流共享的心態將地方學校本土音樂進課堂的優秀成果進行整理研究。在遵循《新課標》的基本精神和原則，結合當地人文地理環境和民族文化傳統開發具有地方特色的音樂課程資源，編寫地方的音樂鄉土教材和本校音樂補充教材供教學使用。另一方面，面對本土音樂資源匱乏的現狀，應建立本土音樂數據庫對搜集到得本土音樂資料加以保存，并在教材中附上鏈接，讓對本土音樂感興趣的老師和同學有更廣闊的學習空間。

（三）通過教師招聘考試，提高教師傳承意識與技能

高等師范音樂教育中本土音樂的缺失是當下不可否認的現狀，因而導致培養出來的準音樂教師缺乏本土音樂文化傳承的意識。如果音樂教師本身缺乏本土音樂文化傳承的意識必然會限制本土音樂進課堂的開展。那么有什么方法能夠快速有效的讓新教師認識到本土音樂傳承所面臨的困境呢？筆者認為在教師招聘選拔過程中增加與本土音樂相關的知識是一個有效的方法。2014年下半年江蘇教師資格考試開始實行國家統一考試，筆試內容在以往教育教學知識與能力的基礎上增加了綜合素質和學科知識與教學能力的考核?，F行音樂教師招聘筆試內容同樣為綜合素質、教育教學知識與能力和學科知識與教學能力三項，與教師資格考試內容有大部分的重疊。而如果能在音樂教師招聘考核中有意識地加入一定量的、與本土音樂相關的知識和技能考核，就可以在應試者心中種下本土音樂的種子，增強年輕教師對本土音樂了解，提高其傳承意識。

（四）通過多媒體教學和本土音樂活動激發學生學習興趣

關于如何激發學生對本土音樂學習興趣的問題，筆者認為應該通過適當的教學對學生的興趣加以引導。多媒體教學是激發學生學習興趣的有效手段，不妨多通過圖片、動畫或是視頻的形式向學生展示本土音樂。這樣不僅有利于讓學生獲得更直觀的音樂體驗，而且有利于創設輕松自由的學習氛圍，引導學生說出對本土音樂的理解和認識，實現教師與學生的雙向交流。另一方面學校還應該多尋求與地方文化部門以及藝術團體的交流機會，鼓勵學生參加身邊的本土音樂活動或是組織學生觀看本土音樂演出，在豐富學生校園生活的同時，讓學生身臨其境的體驗本土音樂的魅力，增強學生對本土音樂的喜愛之情。

三、結語

本土音樂進課堂，既要保護本土音樂的本土特色又要在進課堂的過程中保證課堂的教育性，讓學生能夠真正通過本土音樂進課堂喜歡、傳承本土音樂，提高學生的文化認同與傳承使命感。值得注意的是除了上述的共性問題之外，因為地域、經濟、文化等原因，本土音樂進課堂過程中還有更多的個性問題需要音樂教育工作者在實踐過程中不斷的去發現和解決，從而使學校音樂教育能在本土音樂傳承中發揮其應有的作用。

[1]王耀華.以中華文化為母語的音樂教育意義及其展望[J].音樂研究,1996.

[2]何佳琦.江蘇省蘇少版初中音樂實驗教材調查分析[D].揚州:揚州大學,2009(05):1.

[3]教育部.全日制義務教育音樂課程標準[M].北京:北京師范大學出版社.

[4]謝嘉幸.讓每個學生都會唱自己家鄉的歌[J].中國音樂,2000.

J60

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本文為江蘇省高校哲學社會科學研究項目（項目編號：2015SJD694）研究成果；廣東省哲學社會科學“十二五”規劃課題（項目編號：GD11XYS19）、廣州市教育科學“十二五”規劃課題（項目編號：11A155）研究成果。

滑靜（1964—），教授，江蘇師范大學；王希亮（1992—），男，漢族，江蘇師范大學2016級學科教學（音樂）專業碩士研究生。