淺談當代中國音樂如何借鑒與發展馬克思文藝理論

□劉樹文 新疆藝術學院

在社會穩定、人民生活水平不斷提高的前提下，我國的音樂事業正在蓬勃發展，不斷自我創新，不斷涌現出流行、美聲、爵士、搖滾等新穎的音樂藝術形式。那么在眾多音樂形式的多樣發展下，我們還要如何繼續去學習西方國家比較優秀的音樂創作形式，來豐富本國的音樂藝術創作？本文在馬克思文藝理論的帶領下，對中國目前的音樂藝術形態以及對音樂的發展與創作進行簡要的分析。

一、馬克思文藝理論與音樂的關系

1.社會文化的制約對當代音樂創作的影響

當下的音樂創作一直受到一些社會生產方式及社會思想的制約，然而音樂藝術的創作無法完全脫離社會存在來創作，其會受到很多的影響。積極的社會生產方式透露出了時代的氣息，各種形式多樣且優秀的音樂作品會在不受任何限制及其他因素的影響下發展得更為壯大，受眾接受的層次也會不斷地提高，欣賞的作品也會越來越廣泛。而消極的社會資料生產方式會影響音樂藝術作品的創作以及發展，使其不能創作并展現在受眾的面前，制約了音樂藝術的創作與發展。

2.音樂文化的社會功能

音樂文化的社會功能有以下兩點：

（1）音樂文化的認識作用。許多音樂作品的創作素材都來源于現實社會。讓人們能從創作中獲得一定的準確認知，使我們能更為客觀地來認識這個世界。

（2）音樂文化的教育作用。它包含在馬克思文藝意識形態中，而且具有非常廣泛的教育意義，首先從最初胎兒的胎教音樂，到少兒的音樂學習以及中青年的音樂欣賞，甚至是80歲的老人也會欣賞到音樂作品帶來的文藝氣息。人們在欣賞音樂會時,感受到的音樂力量及音樂給人們帶來心靈上的沖擊，會使人們陷入深深的思考，是對社會存在意識的反應，使音樂文化具有很高的藝術教育作用。

二、馬克思文藝社會學思想如何影響當代中國音樂

1.音樂藝術的學習是必然的

目前,中國的許多創作手法相對來說還是比較保守、陳舊的。從音樂理論創作中的和聲學、曲式學及最為簡單的樂理學、聲樂演唱的方向，都需要先進的創作理念及演唱、演奏的技法，學習西方音樂的創作形式讓我們的音樂創作發生了翻天覆地的變化，國際化思想也不斷深入我國音樂作品創作中，因此，我們應努力學習先進的音樂技法，來提高本民族的音樂創作手法。

2.音樂學習要有明確的目標

學習西方的音樂創作手法，一定要做到一個“量”，全部丟掉本民族的創作特點是不行的，但是也不能什么都不學，最好的觀點就是扎根在本民族優秀的音樂色彩中，不要丟掉其優秀的色彩，慢慢加入一些西方藝術的創作手法，并加以革新，這樣既能保證我國音樂作品的本民族色彩，又使我國的音樂創作走向國際并發揚光大。

三、馬克思文藝社會學思想如何發展中國音樂

早在我國民國時期，一些音樂藝術家在馬克思主義文藝社會學思想的影響下, 創作了許多優秀的音樂文藝作品，如當時最為著名的作曲家—賀綠汀，自20世紀初期回到國內以來,一直致力于創新音樂創作手法，對我國音樂教育事業做出了很大貢獻。他的一些優秀音樂作品體現出了我國本民族的音樂特色與西方的音樂創作相結合的手法。在扎實的馬克思文藝社會理論的支持下,賀綠汀所創作的優秀作品《牧童短笛》受到了世界人民的贊揚，宣揚了我國優秀的音樂素材與民族特色。

對于馬克思文藝社會思想來說，學習西方的先進音樂學術思想對我國的音樂發展有著積極的作用。在世界全球化的這個時代，我們要不斷吸收并創新先進的創作手法，不斷促進我們本民族的音樂特色發展，讓西方優秀的音樂技法不斷為我國優秀的音樂作品創作服務。

通過對馬克思文藝理論的深入了解，以及對我國當代的音樂藝術創作的認識，不僅了解到了我國當代音樂是如何借鑒與發展馬克思文藝理論的，還認識到了我國音樂藝術的創作與發展離不開馬克思文藝理論的支持。我們要深入學習西方優秀的創作手法來發展本民族的音樂特色，使我國的音樂藝術走向更廣闊的世界舞臺。作為一名音樂學習者、工作者，有義務將馬克思文藝理論引用到我國音樂創作及發展中，進而將我國的音樂事業推向新的篇章。