淺析二胡演奏中的意境創設

王 爽

（河南大學藝術學院，河南 開封 475001）

淺析二胡演奏中的意境創設

王 爽

（河南大學藝術學院，河南 開封 475001）

二胡作為我國傳統民族樂器，其豐富韻味及獨特的音色，奠定了二胡在傳統樂器界的地位。二胡演奏者將作品情感釋放在演奏環節中，從而逐漸達到藝術追求的至高點。筆者以二胡演奏展現出的意境內涵為出發點，探究出二胡演奏的意境創設方式。

二胡；演奏；意境

一、意境的內涵

單單從“意境”詞匯上觀察，是“意”與“境”結合，實際上是虛實的協調統一，是意像與境界的高度融合。換而言之，“意”所要展現的是內心情感，“境”則是由內心情感引申迸發而出的幻象情感，前者為“實”，后者為“虛”，而意境正是這“虛”與“實”的統一體，意境美是既生于意外，又蘊于象內的藝術境界。整個二胡演奏環節呈現出來的特點是藝術性與復雜性，需要將音樂作品創作者的創作情感以二胡中的藝術符號表現出來，以音樂為橋梁，二胡演奏為構架，淋漓盡致地展現出形神兼備、虛中有實的美麗意境。二胡演奏進行的意境創設其實是“意、理、情、知”的高度融合，通過演奏者的技巧與感悟，將創作者賦予作品的情感進一步升華，從而達到在客觀與主觀兩方面的完美表達。以充滿蒙古風格的《賽馬》為例，這首二胡曲可以將蒙古草原里賽馬壯觀場面展現得一覽無遺，把蒙古歌曲《紅旗歌》加以簡單旋律，通過二胡演奏方式，演奏技巧的完美表達，以聽覺的方式鋪開了一副萬馬奔騰的美畫，讓聽眾感覺精神振奮、豪情萬丈，用杜甫的名句可表達為“曲不驚人死不休”。二胡演奏技巧與情感的準確把握，將聽眾帶入到虛實結合的情感意境。

二、二胡演奏的意境創設條件

（一）情感經驗的質變

醞釀好情感以及調動本身的感情經歷，能夠帶動出更好的意境美。二胡演奏對于情感要求比較高，質變必然是由于量變，創造者理性處理，進而形成情感的量變，逐漸達到感性上的質變，將諸多的情感經驗融入到創作中去。以《二泉映月》為例，演奏者將大量的情感經驗帶入到曲目之中，演奏時，能夠做到所有的節奏都具備與聽眾在情感上形成共鳴的能力。

（二）藝術意象的迸發

“意境”來自于創作者對情感累積的準確處理，進而開展聯想、升華情感，在創造中迸發出嶄新的藝術意象。藝術意象的塑造并非一蹴而就，而是需要將諸多情感在心中反復醞釀，融入到二胡的音色與演奏中去，升華處理，使得藝術意象形象生動，進而賦予二胡音樂作品生命力，這樣的作品，生命力定然能夠令聽眾陶醉其中，達到二胡演奏藝術表現的至高境界。

（三）豐厚文化的積累

“我國是一個多民族的國家，幾千年來，由于一系列的時間變化，地理上的劃分，時代的發展，形成了許多不同類型、風格的作品。”[1]創作者想調動聽眾情感的共鳴，絕非易事，首先要求演奏者自身具備豐富的文化底蘊，其次對二胡藝術發展史更要了然于胸，熟練把握二胡演奏技巧。總而言之，二胡演奏的爆發來自于文化的積累，從而賦予二胡樂曲更為豐富的情感內涵。值得注意的是，二胡演奏者絕不能止步于二胡的藝術性，要涉及作詞作曲的學習，把握住形式多樣的曲風，讓聽眾獲得更高境界的享受。

（四）人文品格的養成

人文品格也是創作者演奏時同聽眾達到情感共鳴的必要條件，和二胡演奏技巧以及境界的把握同樣重要。音樂是演奏者內心的表達，內心人文品格的高雅程度，決定著演奏境界高低。一名優秀的作品創作者，往往具備包含美學、文學等多領域的藝術高水平，二胡的優美聲中往往可以得到文學與美學上的享受，營造了一個純粹的二胡演奏的藝術境界與精神世界。

三、二胡演奏意境創設的路徑

（一）扎實的基本功

音樂作品亮麗光鮮的背后，往往飽含著演奏者多年來的辛苦。倘若演奏者的功底不夠扎實，呈現出來的音樂效果必然難以達到其藝術境界。二胡演奏講究左右手的技術配合，“右手運弓、左手按弦音準”，如此才能完美展現音樂作品。讓聽眾產生情感共鳴的二胡音樂作品，往往每一音色與節奏都處理得非常好，行云流水的演奏過程離開扎實的基本功。“三月筑基，三年小成，十年大成”，可以看出，二胡藝術的進步是長年累月的勤奮訓練而來的，手指可能會被無數次彈破，“十年磨一劍”，只有經歷長期的蟄伏訓練，才會有機會掌握樂曲節奏以及音高的準確處理。二胡演奏看似僅僅是雙臂的擺動，然而卻需要情感、節奏、手指肢體的高度融合。

（二）提高藝術修養

“二胡的發展經歷了東方與西方的音樂文化交會，在創作手法上傳統與現代的相互融合。”[2]

所以，二胡演奏不單單局限于二胡的使用，二胡藝術包含了諸多藝術內涵，涵蓋了哲學、文學、音樂、美學，這對于演奏者來說，需要的藝術底蘊是極高的。身為一名音樂人，藝術底蘊的培養是毋庸置疑的。有了豐厚的藝術底蘊作為保障，在創作作品時，能夠收放自如，展現出各地域、各民族的音樂風格。以《二泉映月》為例，演奏此作品，需要處理每一個音符，凄涼哀婉的情感共鳴需要深厚的文學底蘊與審美能力作為支撐。

（三）豐富藝術想象

優秀的二胡演奏家，除了擁有高超的演奏技巧、深厚的音樂藝術底蘊，還必須兼備豐富的藝術想象力。演奏者正是通過藝術想象，將個人本身的情感經驗以對比聯想的方式帶入到音樂作品中，從而塑造出作品的生命力。以《江河水》為例，閡慧芬在演奏時表情隨著音樂而變化，豐富的藝術想象力將其帶入到作品之中。引子開始演奏時，她步履踉蹌，像是暴風雨來臨前烏云壓頭之感，通過她形象生動的演奏，讓聽眾仿佛身臨其境。

四、結語

總而言之，二胡作品演奏時，之所以能夠讓聽眾身臨其境，產生共鳴，離不開演奏的意境創設。這對于演奏者來說，需要一顆善于發現美的心靈，在情感里提煉想象，再融入到二胡作品之中，必然能夠與聽眾形成無法比擬的心靈共鳴，從而不斷提高二胡藝術的藝術境界。

[1]耿玉英.論二胡作品的音樂風格與演奏[J].當代音樂,2015(23)：95-96.

[2]黃聞繪.二胡音樂發展多樣化的現狀分析[J].當代音樂,2017(07)：95-96.

J632.21

A

王爽，河南大學藝術學院在校本科生，方向：二胡。